道光帝旻寧是清朝入關(guān)后的第六代皇帝，生于乾隆四十七年（1782年9月16日），卒于道光三十年正月十四日。在位30年，終年69歲。
年號：道光。廟號宣宗，年代大事：虎門銷煙，鴉片戰(zhàn)爭與南京條約。瓷器歷史：公元1820-1850年。瓷器款識：大清道光年制。
道光年代大事：虎門銷煙
道光的歷史背景
旻寧在位期間清朝日益衰弱，他為挽救清朝衰落做了一些努力，如整頓吏治，整理鹽政，通海運，平定張格爾叛亂，嚴禁鴉片，起到了一定積極作用。他本人力行節(jié)儉，勤于政務(wù)，但作為一個帝王他的資質(zhì)不高，加之社會弊端積重難返，清王朝在旻寧的統(tǒng)治時期進一步衰落，和西方的差距也越來越大，道光二十年（1840年）中英鴉片戰(zhàn)爭爆發(fā)，中國戰(zhàn)敗，被迫簽訂喪權(quán)辱國的《南京條約》，此后十年旻寧茍安姑息，得過且過，沒有任何學(xué)習(xí)西方，振興王朝的措施。道光瓷器是清代瓷器生產(chǎn)最特別的一個時期，早期和嘉慶相似，晚期和咸豐相提并論，因為在道光二十一年（1840年），爆發(fā)了震驚中外的鴉片戰(zhàn)爭，從此中國社會進入半殖民地、半封建的歷史時期。隨著封建社會自給自足經(jīng)濟的解體和門戶和對外開放，清王朝國勢衰頹，民力耗竭。景德鎮(zhèn)的瓷業(yè)和過去相比，生產(chǎn)規(guī)?？s小，官、民窯的產(chǎn)量和質(zhì)量明顯下降。前一代人才輩出的優(yōu)秀工匠及制瓷藝術(shù)家們先后故去，御窯廠處于人才匱乏和青黃不接的境況中。因而，除沿襲嘉慶時時的一些品種的制作遺風(fēng)外，其他各類品種工藝水平低下，一朝不如一朝。其社會狀況和制瓷水平都是每況愈下，瓷器制造也由盛世的高峰滑向衰敗的低谷。從拍賣看，道光的最高記錄為3105萬人民幣也是粉彩創(chuàng)造。【清道光 青花纏枝蓮紋粉彩十八羅漢圖扁方瓶 】所以在道光款識的瓷器中可以看到非常精美的藝術(shù)品，猶如和乾隆、嘉慶一樣做工精細的瓷器，也可看到一些粗制濫造的普品，國家的穩(wěn)定和瓷器制造緊密相關(guān)，道光的瓷器上留下了明顯的印記！早期的紅釉描金、金彩繽紛代表了王朝的喜慶，如這件【道光珊瑚紅描金寶相花壽字瓶】可是隨后的鴉片戰(zhàn)爭，又讓皇家的自豪變成了自謙和自我反省，從道光后期瓷器中的素雅，可以看到我們的心態(tài)。瓷器的圖案紋飾，從以封建統(tǒng)治者為代表的享樂風(fēng)氣到更接地氣的民間生活，斗雞、戲狗及鴿子、鸚鵡、貓、狗、蟈蟈、蟋蟀等圖案，在官民窯的器物上較多的出現(xiàn)，以歷史人物為主題的繪畫，特別是“無雙譜””的流行，就說明了人民的心態(tài)，皇家不再是高高在上，龍紋也變得溫柔。“無雙譜”圖案是清代中晚期至民國時期粉彩瓷器中較為常見的紋樣。瓷器上繪“無雙譜”紋樣，道光年間出現(xiàn)的較多，多少體現(xiàn)了一個向往英雄拯救世界的心態(tài)。【清道光粉彩無雙譜碗】
民國許之衡在《飲流齋說瓷》中說：“以視道光之畫‘無雙譜’，必書人名、小傳者，殆有仙凡之別。”又說：“道光畫‘無雙譜’，題識最夥。如畫數(shù)人物，則每人系以一小傳，分占其器之半?！敝镣砬迕駠鴷r期，“無雙譜”紋樣繼續(xù)流行。“無雙譜”作為中國傳統(tǒng)文化的一部分，廣為士大夫階層和民間人士所喜愛，更代表著當(dāng)時中國人的心態(tài)！道骨仙風(fēng)也代表著道光皇帝的超脫，道光一朝瓷器的變化風(fēng)格也從富麗堂皇到簡樸可愛，與這段特殊的歷史有關(guān)！此方尊形制富具時代特色，為道光、咸豐二朝獨有的造型。
瓶身前后左右彩繪出“華封三?！眻D，畫中所繪仙山福海處，五色祥云迤邐于山巒疊嶂之際，古松錯落，虬枝橫斜，松針如輪，畫法之精美可謂獨步干嘉二朝之上，二老立于松下，一老執(zhí)杖，杖掛葫蘆，身著團壽紋彩衣，正傾聽身前一童子祝賀，該童右手持如意，吊銜彩帶，寓意萬壽如意，左手作述事狀，表情投入，身旁另見一老雙手歡拍，似贊賞童子的祝語，氣氛融洽祥和。另一面則繪二童子，手捧蟠桃，對語而來，寓意獻壽。道光瓷器的時代風(fēng)格最為明顯，從高到低的轉(zhuǎn)變總會看到社會的影子，鴉片戰(zhàn)爭以后，更多的出口需求，又推動了民間瓷器的繁榮，原來官窯的獨樹一幟，到廣彩的振興，最終中國的瓷器走向了世界！嬌貴如牡丹的官窯越發(fā)嬌貴，高成本的陳設(shè)瓷都被節(jié)儉的皇帝取消，生活用瓷還要保持尊嚴，瓷器越來越實用，使用中偶爾留下皇家的印記。嘉慶和道光珊瑚紅留白碗的比較，證明了早期道光瓷器和嘉慶不分上下！
自嘉慶后期始，官窯胎質(zhì)日益粗松，同品種的胎體與前時相比，由于密度小而重量顯輕，道光時更甚，琢器的胎體多數(shù)較厚笨。但民窯中，也不乏大量的胎質(zhì)細白，制作規(guī)整，口沿稍薄的薄胎圓器。此時，畫面人物，多著清裝，繪畫的風(fēng)格，深受當(dāng)時仕女畫家金廷標(biāo)、費丹旭等人的影響。乾隆、嘉慶以來士大夫階層中所崛起的金石文物考據(jù)風(fēng)氣，對制瓷也產(chǎn)生了一定的影響；秦磚漢瓦、金石文字、博古、印譜、故紙殘卷等圖案，隨炎盛行起來，此時飲茶也成一種嗜好而風(fēng)行于世，從精致和各式蓋碗、茶壺、茶盤、茶托等大量傳世茶具上，便可窺見一斑。道光皇帝節(jié)儉成性，卻癡迷茗茶。此一嗜好可于清宮燒造瓷器檔案中得見，道光三十年間茶具燒造數(shù)量頗為可觀，在一年三次的御貢瓷器單中，隨處可見各式茶具之名目。如“洋彩天中麗景茶蓋碗三十副”、“粉地暗水紅龍茶蓋碗二十副”、“青花白地牡丹花茶盅二十件”、“嬌黃暗龍茶盅二十件”等，每年數(shù)量不下二三百件（副）。
此壺器型為清宮經(jīng)典式樣，圓口，短頸，圓腹，凹足，曲流，弓形手柄，描金圓鈕拱形壺蓋。茶壺通體以綠彩為地，粉彩描繪紋飾。壺蓋面四朵纏枝花卉，四側(cè)各繪金彩“卍”字紋，壺身肩飾一圈如意云頭紋，中心繪以洋彩纏枝洋花，分別以鵝黃、淺紫、礬紅三色填繪花瓣，花蕊高凸，別致矚目，上承金彩“卍”字紋，下銜玉磬，寓意“吉祥喜慶，萬福萬壽”。周圍點綴四朵蓮花、郁金香。枝蔓婉轉(zhuǎn)翻卷，設(shè)色隨之變換，展現(xiàn)豐富多彩的華麗，流露出典型的巴洛克式裝飾風(fēng)格。底邊繞蓮瓣紋一周。壺底藍地，中央金彩“大清道光年制”六字篆書款，極其特殊，彰顯此物地位非凡。道光官窯瓷器在造型、品種和款式上，繼承乾隆官窯的表現(xiàn)手法，其雖有不及處，然亦有直追前朝之勢。【清道光粉彩人物紋蓋碗】
傳世較多的一類薄胎粉彩花口什錦盤、碗，繪有“西湖十景”與花卉的圖案是道光朝典型的品種。前朝多見有貫耳瓶、賞瓶、花盆、魚缸、蓋罐、帽筒、花果形食盒等，亦流傳甚廣。民窯中還常見一種冬瓜罐，有青花、豆青釉青花、粉彩、一色釉等品種。道光還有很多專仿雍正的粉彩、斗彩、墨彩、白地油紅彩描金器和仿乾隆的青花器等瓷器，但較之雍正、乾隆器，釉質(zhì)粗松，色澤淺淡，喜用紫色（雪青色）為道光和咸豐時粉彩器共同的時代風(fēng)尚。窯變釉尚覺鮮亮，邊角處仍呈現(xiàn)藍、綠、月白等色彩，釉表常有明顯的棕眼，釉汁垂流現(xiàn)象嚴重。民窯器底足常與窯具粘邊，留有粘痕，并不加修飾，而多涂施以醬黃釉；有的則涂白釉。 道光（公元1821-1850年）朝歷時30年，傳世的器物數(shù)量較多，質(zhì)量已經(jīng)無法和康、雍、乾三朝相比了。道光瓷器多水浪釉，也有帶橘皮坑的。道光瓷器除一小部分精品官窯外，不論官窯、民窯大多數(shù)胎體粗松，釉面呈波浪紋明顯的疙瘩釉，底足處理隨意粗糙。官窯器物款識以“大清道光年制”六字篆書青花款為主，部分用抹紅款和描金款，個別粉彩器物偶見“道光年制”四字紅地描金篆書款。一件拍賣了828萬人民幣的【清道光 青花粉彩安居樂業(yè)雙耳瓶 】的確代表了道光的時代特征，雖然無法和雍正乾隆的粉彩的精美相比，但有畫有樣。【清道光青花粉彩安居樂業(yè)雙耳瓶】
巧飾紅料彩夔龍為雙耳，簡約而玲瓏，口沿彩繪松石綠彩如意云頭紋一周，頸部白釉為色地，前后對稱繪畫寶相花上承紅蝠銜玉磬紋，寓意福慶雙全。肩部飾一道如意云頭紋，與脛部的變形蓮瓣紋相輝映，為腹部主題紋飾的出現(xiàn)界定上下范圍，一如手卷之絹邊。腹部白地彩繪歲歲平安圖，在素凈瑩潤的釉面上，彩繪出秋菊數(shù)叢，依洞石之旁，橫欹而出，吐萼含苞，風(fēng)姿綽約，鋪陳出暗香浮動之意境，四只神采奕奕的鵪鶉分別棲息于洞石之上，神態(tài)專注，栩栩如生，安逸地享受著秋光的寧靜，身旁伴以野菊數(shù)朵，各具意態(tài)，與秋菊上下輝映。道光官窯除了每年大運圓琢器、嬌黃器的品類之外，更有最能反映道光一朝御瓷精美水平的御貢瓷器，其由督陶官每年精心燒造，常例一年三貢，分別于端陽節(jié)（農(nóng)歷四月底五月初）、萬壽節(jié)（農(nóng)歷八月）、年節(jié)（農(nóng)歷十二月底）這三個節(jié)日前進宮。每年御貢瓷器的紋飾寓意均與當(dāng)次節(jié)日的內(nèi)涵相對應(yīng)，端陽節(jié)是祈禱平安，辟邪納福，故有艾葉祥符之圖案；萬壽節(jié)則是賀壽增福，祈求延年益壽，對應(yīng)八仙賀壽、萬壽無疆之類紋飾。年節(jié)是為來年春節(jié)準備的，因此裝飾題材的寓意多為吉祥如意，喜慶年年，歲歲平安。道光皇帝一生崇尚簡約，力戒奢華之色，在瓷器的制作方面同樣得到充分體現(xiàn)。道光二年五月十五日內(nèi)務(wù)府向九江關(guān)下發(fā)道光皇帝的諭旨：“九江關(guān)所進瓷器顏色花樣均屬不佳，著寄信九江關(guān)監(jiān)督，嗣后呈進磁器素色著仿古用粉窯、哥窯，及青花白地者、其彩色著用霽紅色并五彩花樣者不得過艷，其洋彩及鼓出花樣之件著無庸呈進。”道光皇帝強調(diào)瓷器的裝飾需要素雅，不許過于濃艷，其實就是對乾嘉繁縟奢華之俗艷風(fēng)尚的矯正，而且從往后燒造品類的檔案記載和傳世實物皆可證道光皇帝此道諭旨確實產(chǎn)生了巨大的影響，指導(dǎo)著道光御瓷的裝飾格調(diào)。因此，在清宮流行了將近一個世紀的彩瓷漸漸回歸淡雅清新。道光皇帝講究器用的樸實素雅，極為推崇雍正皇帝的藝術(shù)品味。【清道光礬紅“洪福齊天”盤】保持了一定水平的釩紅彩盤，此式盤紋飾為官窯傳統(tǒng)品種，盤內(nèi)外均以礬紅彩繪蝙蝠為飾，寓意“洪福齊天”。盤心五蝠緊湊，內(nèi)壁、外壁分繪蝙蝠十二只、八只，形態(tài)各異。礬紅彩在白釉的襯托之下，鮮艷爽目。盤心所繪五只蝙蝠，象征“五福”，語出《尚書·洪范》：“一曰壽、二曰富、三曰康寧、四曰攸好德、五曰考終命”，寓意吉祥，為典型的清代宮廷吉祥圖案。二、道光也有靈光一現(xiàn)的瓷器藝術(shù)品
大家常?？春谩扒迦钡墓俑G瓷器，他們大膽奢華的藝術(shù)表現(xiàn)，后人無法比肩，但是嘉慶和道光時期也有令人眼睛一亮的作品，皇家的節(jié)約，遏制不了畫家的靈動和繪畫技法。此《清道光黃地粉彩福壽紋雙耳瓶》具有典型的嘉慶遺風(fēng)，通體以嬌黃色為地，鮮亮勻凈，極見尊貴之感。雙耳為金彩夔龍式，簡約小巧。裝飾風(fēng)格采取中國傳統(tǒng)寓意和西洋紋飾相結(jié)合的手法，頸部上下各繪以蝙蝠，中間加以蟠桃佛手和金彩篆壽，借助西洋技法繪就的番蓮紋共同構(gòu)成“福壽雙全”的吉祥寓意。而腹部裝飾四朵大西番蓮紋，蓮芯頂部托一蟠桃，寓意“獻壽”。番蓮紋之間再由俯立銜吊彩穗的紅蝠串聯(lián)，形成獨立而相連的四個畫面。紋飾中的吉祥元素皆以中國傳統(tǒng)彩繪手法繪就，突出寫實性，而其余各式洋花洋草則以西洋光暗技法表現(xiàn)，強調(diào)色彩過渡的處理，從而達到濃淡自然、立體感突出之效果。洋彩瓷器自雍正晚期創(chuàng)燒以來深得乾嘉二帝的鐘愛，風(fēng)格以施彩富麗濃艷、紋飾繁縟而聞名，盡顯御用器之奢靡。道光皇帝以儉德著稱，力戒奢華之色，曾對洋彩瓷器有排斥之舉，曾于道光二年指示御窯廠今后不需要燒造洋彩瓷器，這些具有洋彩風(fēng)格的瓷器，制作水準并不亞于洋彩的精工細作。這件【道光藍地粉彩花鳥詩文梅瓶】也是難得一件粉彩精品，器形規(guī)整、色彩嫵媚，施釉均勻，畫工絕倫，詩文書畫俱佳，把農(nóng)田鄉(xiāng)野的牽?；ū憩F(xiàn)的淋漓盡致，一對雀鳥展翅低飛，活靈活現(xiàn)的表現(xiàn)在寸尺之間，是道光時期特殊韻味的藝術(shù)佳品。從官窯的器物來看，繪畫水平?jīng)Q定了他們之間藝術(shù)的差別，瓷胎加工的水準也很重要，但是最終能夠成為藝術(shù)品，其繪畫風(fēng)格和水準決定了一件藝術(shù)品的品質(zhì)。從器型上看，道光的品種越來越少，做工也從規(guī)整趨向笨拙，如器物的外形線條折角處多顯得板滯生硬，遠不及雍正和乾隆時的秀美圓潤。小文玩類仍在制作，但工藝己遠不及前時考究，造型板滯，胎體厚實，輕薄的極少。道光時燒制的青花名為“宣窯”、“宣青”，在《清檔》中有所記載。從傳世品來看，道光官窯仿宣德青花的制作，大多相去甚遠，但是比較有自己特色的青花，如：這件【清道光青花松竹梅紋洗】發(fā)色鮮麗，繪畫精細，實為道光一代青花精品。洗呈橢圓形，撇口，弧腹，圈足。內(nèi)施白釉，外壁青花繪松竹梅“歲寒三友”圖案，足墻飾一圈回紋，外底署青花“大清道光年制”六字三行篆書款。
此器所繪松竹梅“歲寒三友”圖案是明清瓷器中常見的一種裝飾題材。松樹長青不老，竹有君子之風(fēng)，梅花凌霜傲雪，古代文人騷客多以松竹梅的高風(fēng)亮節(jié)自喻。道光一朝經(jīng)歷30年，在清代景德鎮(zhèn)瓷業(yè)歷史上，道光朝經(jīng)歷了不少波折，“鴉片戰(zhàn)爭”使景德鎮(zhèn)瓷器業(yè)面臨著潛在的戰(zhàn)爭威肋，御窯廠雖未停燒，但明顯受到時局影響。道光二十年后所燒的瓷器有明顯的質(zhì)量差別，無論是瓷器造型還是釉彩方面和制作方面，都有一種不盡人意的草率作風(fēng)。不過作為一個時代的代表，道光官窯依然有著其自身特色。同前朝嘉慶和以后幾朝的作品綜合比較，仍相當(dāng)出色。不少作品甚至遠勝過嘉慶朝瓷器。道光官窯分兩種類型，一種六字款?！按笄宓拦饽曛啤?，一種是“慎德堂制”款器。從制作品看，彩瓷質(zhì)量高于顏色釉瓷器。這是因為顏色釉在嘉慶朝已趨衰落，此時已回天無力。而彩瓷則如終是乾，嘉以來主流產(chǎn)品。從工藝看彩瓷屬于低溫繪彩，相對易制作，因而理當(dāng)然地優(yōu)于顏色釉。青花瓷在青料呈色，繪畫等方面依然保存著前朝風(fēng)格，有些作品可與乾隆瓷并駕齊驅(qū)。從整體看，“慎德堂制”款器制作質(zhì)量普通較高。所以“慎德堂制”官窯款似乎更值得后人珍視。從傳世品種看，道光品種多于嘉慶朝品種。彩瓷（尤其是粉彩），依然是道光朝官窯瓷器的主流。慎德堂款瓷器為道光一朝之名品，自晚清以來備受藏家推崇，許之衡著《飲流齋說瓷》：「慎德堂以三字直款者為可貴款，多系抹紅色，亦間有描金色，若有題句者下有一印，作橢圓形篆‘道光’二字，慎德所以鼎鼎有名，蓋其瓷質(zhì)之白，彩畫之精，固足頡頏御制也。」陳瀏《陶雅》稱道：“慎德堂為道光窯中無上上品，足以媲美雍正。質(zhì)地之白，彩畫之精正在伯仲間”、“慎德堂系道光官窯，而價侔雍乾之高品。慎德堂制楷書款識，以側(cè)鋒書寫，字體秀麗，筆法工穩(wěn)，以抹紅為最多，亦有泥金者?！?/span>
慎德堂為圓明園九州島島清晏內(nèi)的一組建筑，道光十年，道光皇帝擇九洲清晏西部之清暉閣旁邊原魚池之地添建了五間三卷大寢宮，曰：慎德堂，次年落成之后，道光皇帝常年在此園居住，道光三十年（1850年）駕崩于此。清宮舊藏《喜溢秋庭》畫軸上，曾詳細描繪過道光皇帝在慎德堂內(nèi)的生活場景，畫卷左上角鈐“慎德堂寶”印一枚。【清道光 粉彩杏林春燕圖瓶】“慎德堂制”款在瓷器的制作方面，道光的體現(xiàn)就是追求素雅清新，反感俗艷炫麗。道光二年五月十五日內(nèi)務(wù)府向九江關(guān)下發(fā)道光皇帝的諭旨：“九江關(guān)所進瓷器顏色、花樣均屬不佳，著寄信九江關(guān)監(jiān)督，嗣后呈進磁器素色著仿古用粉窯、哥窯，及青花白地者、其彩色著用霽紅色并五彩花樣者不得過艷，其洋彩及鼓出花樣之件著無庸呈進?！?/span>例如這件【清道光粉彩庭院嬰戲圖雙耳瓶】主題紋飾以白地為背景，諸彩色澤柔和清雅，一改乾嘉御瓷濃抹重彩之做法，屬于符合道光皇帝審美的上佳之作。此器署款為“慎德堂制”，慎德堂款瓷器的燒造始于道光十三年下半年，據(jù)內(nèi)務(wù)府造辦處清檔記載：“道光十三年八月十九日主事那隆阿太監(jiān)張得興來說，太監(jiān)沈魁交金魚苲草瓷渣斗樣一件、外黃里白暗龍黃瓷盅樣一件、青花白地瓷碗樣一件。傳旨：瓷渣斗一件著照此樣，要黃瓷白里燒造六十件，內(nèi)慎德堂制款三十件，俱要楷書字。欽此！” 雙耳巧飾點藍彩夔龍，簡約而玲瓏，口沿彩繪松石綠彩如意云頭紋一周，頸部以粉紅彩為色地，前后對稱繪畫寶相花上承蝠紋，肩部與脛部均飾一道如意云頭紋，為腹部主題紋飾的出現(xiàn)界定上下范圍，一如手卷之絹邊。腹部白地彩繪九子嬉樂圖，庭院之中諸童嬉戲于洞石、花樹之間，紅衣童子雙手伸入魚缸里摸魚，神情愉悅，魚缸極為寫實，為青花纏枝蓮紋缸，缸里三魚游動。整幅畫面以童子捉魚為構(gòu)圖之中心，其余情景向兩邊展開：左側(cè)一童坐地上，手把二柿，緊隨一童持如意舞動，二者寓意事事如意。
右側(cè)一童執(zhí)蓮花，一童扛戟，戟上掛著玉磬，二者寓意吉慶連連。其余四童，或是雙手持笙，或是懷捧蟠桃，或是握金元寶，或是點放鞭炮，場面熱鬧非凡，童趣蕩漾。另見庭院之中蒼松遒勁，疊石秀潤，極得佳韻，妝點得當(dāng)，為畫面之空間轉(zhuǎn)換增色不少。諸童頭梳發(fā)髻，臉龐圓潤，體形豐腴，繪畫精細入微，神形俱佳，兼取成化、嘉靖二朝筆意，臉頰設(shè)以淡薄的淺紅彩渲染，使之接近皮膚原色，細潤如真。各人衣飾華麗，豐富多變，令人嘆絕。九童之衣飾皆無重復(fù)，而且一衣之中色彩轉(zhuǎn)換自如，竭盡畫匠之能事。所見衣褶線條細勁流暢，與色彩配搭相得益彰。所敷設(shè)彩料精妍，于瑩潤嫩白的胎釉映襯下，絢麗而不失含蓄，風(fēng)格淡雅清逸，與乾隆上品者不分伯仲。其底施松石綠釉，極為勻凈厚潤，中心署“慎德堂制”四字楷款，筆道清勁，鋒芒外現(xiàn)。本品繪畫風(fēng)格清雅怡人，所施粉紅色地為道光皇帝最喜歡的顏色。道光皇帝一生崇尚儉樸，力戒奢華之色。 四、道光的供器數(shù)量雖少，但保留了官窯的威儀清代帝王多崇信藏傳佛教，故此，宮中歷代都會制作法器與具有濃厚宗教色彩紋樣的器皿。景德鎮(zhèn)御窯廠生產(chǎn)瓷質(zhì)藏傳佛教用器，有佛像、藏草瓶、賁巴壺、甘露瓶、法輪、五供、七珍、八寶等，作為宮廷供器或?qū)Ｙn于藏教喇嘛的禮品。裝飾紋樣多為藏傳佛教的吉祥圖案，有番蓮紋和八寶紋等，有鮮明的時代特征，多見以各種色釉為地的粉彩器，色彩嬌艷奪目。觚原為商周時期的酒器，明清之際，發(fā)展成為佛前五供之一種。五供乃是一組佛龕供案上供奉祭祀之用品，由一香爐、二燭臺和二花觚（瓶）組成。【清道光淺綠地粉彩八寶紋五供】
此器內(nèi)外施松石綠釉為地，上繪八寶、纏枝蓮、蕉葉紋等，束腰處書“大清道光年制”六字單行紅彩篆書款。五件器物釉色和紋飾基本一致，皆以淺綠釉為地，主體裝飾粉彩纏枝西番蓮八寶紋，構(gòu)圖繁密，色彩絢爛。其形制古樸，繪制精湛，釉彩濃淡相宜，紋飾寓意吉祥，構(gòu)圖疏密有致，富有立體感，富麗堂皇。由此可想見當(dāng)年御窯廠為之竭盡華麗之功，故此器誠為道光御瓷之難得佳品。“大清道光年制”六字三行篆書款。與祖父輩相比，道光皇帝對密宗的信仰表現(xiàn)不甚明顯，清前期君主與蒙藏地區(qū)的密切關(guān)系在道光朝日生間隙，特別在道光皇帝以儉治國的思想影響下，朝廷一反以往對藏傳佛教高層籠絡(luò)施恩的做法，縮減支持經(jīng)費。此品器造型別致，以乾隆器物為宗，通體白地粉彩，繪諸式吉祥圖案。流底與壺身相接處以紅彩繪成龍頭形，點飾金彩。紋飾繁復(fù)，以八吉祥圖案為主，繪多種輔助紋飾。工致殊常，鏤金錯彩，鮮妍奪目，其釉極瑩潤，其色極妍麗。盡展道光彩瓷追求清新淡雅的一面，是為道光朝不可多得的宗教供器。傳世所見乾嘉時期賁巴壺多見各種色地之作，白地者至為稀罕，因白地與諸彩配搭清雅含蓄，符合道光皇帝追求彩瓷不得過艷的要求，故得到道光皇帝的認同而獲準生產(chǎn)。賁巴瓶為藏傳佛教的重要法器，其中金質(zhì)者更是確定達賴與班禪轉(zhuǎn)世靈童程序的“金瓶掣簽”制度的圣物，以瓷摹仿金屬賁巴瓶，其尊貴靜穆，式樣沿襲乾隆朝之規(guī)制，口部繪纏枝花卉紋，頸部以紅、黃、紫、藍四種色彩交錯裝飾，腹部繪纏枝蓮?fù)邪思榧y，器里及器底均施松石綠釉，繪工細致，彩釉厚潤華美，制作異?？季?。色澤雖華麗而不俗艷，柔和自然，符合道光皇帝對彩瓷不得過艷的要求，展現(xiàn)清新淡雅的一面。道光時期，國庫空虛，朝廷已無力供養(yǎng)青藏地區(qū)的密宗上層，一改以往尊崇、優(yōu)遇的宗教政策，轉(zhuǎn)而采取冷淡和疏遠的態(tài)度，特別道光皇帝奉行儉德為上的治國策略，賞賜物品僅見區(qū)區(qū)十余項，與乾隆嘉慶時期賞賜疊稠，動輒上百件的局面形成鮮明對比。歷史上，我國作為瓷器生產(chǎn)大國，在古絲綢之路上，從絲綢、到茶葉，再到瓷器，瓷器作為對外銷售的最大最主要的大宗產(chǎn)品，到了清康熙二十三年(1684年)，隨著海禁的解除，外貿(mào)易形式已發(fā)生巨大變化，出現(xiàn)單邊向雙邊、甚至多邊發(fā)展的態(tài)勢。此時，大清政府為適應(yīng)這一形勢，在中國唯一可以互市的廣州口岸，成立專業(yè)對外貿(mào)組織管理經(jīng)營機構(gòu)“十三行”，統(tǒng)籌銷售各類對外銷售產(chǎn)品。不過，外國商人商業(yè)意識強，來到中國后，與我國交易瓷器、絲、茶等貨，更傾向委托當(dāng)?shù)厣绦写修k理。其中，瓷器產(chǎn)品。據(jù)劉子芬的《竹園陶廣彩說》記載：“我國商人投其所好，乃于景德鎮(zhèn)燒造白瓷，運至粵埠另雇工匠，仿照西洋畫法加以彩繪，于珠江南岸之河南開爐烘染，制成彩瓷，然后售之西商(西方商人)”【清道光廣彩描金開光人物花鳥紋獅耳花口瓶】
這就是我國廣彩瓷最早的起源?？梢哉f，它的出現(xiàn)并非偶然，與當(dāng)時對外政策、外銷需求，以及廣州所處的特殊地理位置有著極大關(guān)系。綜合觀之，廣彩瓷的形成與發(fā)展，從歷史上看，大約經(jīng)歷以下三個時期。1、清代初期，我國廣東地區(qū)當(dāng)?shù)卮蓸I(yè)落后，瓷業(yè)對外訂單最早在白瓷產(chǎn)地景德鎮(zhèn)完成。隨著外商需求的增加和需求的多樣化，為節(jié)省成本，適應(yīng)市場，原本設(shè)在景德鎮(zhèn)的生產(chǎn)加工地不得不轉(zhuǎn)場到廣州。但是這一轉(zhuǎn)場，看似平常，對廣東的歷史意義十分重大，大大地促進了當(dāng)?shù)卮蓸I(yè)的發(fā)展。這時的廣彩處于初創(chuàng)階段，無論是師傅、顏料、素瓷都是從景德鎮(zhèn)來，或依景德鎮(zhèn)彩瓷紋樣，或來樣加工，廣彩流的特色不太顯著，甚至可以說，沒有特色，仍在萌芽階段。2、隨著對外貿(mào)易的擴大，外來訂單的增加，廣州陶瓷加工商為了尋求更大的利潤，他們開始尋找陶瓷材料的替代品。清乾隆、嘉慶時期，廣州瓷業(yè)開始并使用了廣州當(dāng)?shù)厮频奈餮蠹t、鶴春色、茄色、粉綠等，有了這幾種彩料，就使得廣州瓷業(yè)加工產(chǎn)品有了自己特色。此外，在器物畫面裝飾上，廣州人除了參考中國景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)陶瓷繪畫工藝技術(shù)外，又結(jié)合了自己的文化特點，同時仿照西洋畫法，長此以往，產(chǎn)品終于有別于景德鎮(zhèn)，最終形成獨具自己特色的的產(chǎn)品-----廣東彩瓷。
3、清后期，我國瓷業(yè)整體生產(chǎn)水平出現(xiàn)下降趨勢，在這種情況下，廣彩瓷卻不等不靠，在逆境中求得生存。他們緊盯國際市場，利用西方瓷器生產(chǎn)疊代期(機器代手工)，產(chǎn)品粗糙，生產(chǎn)成本高，市場缺之競爭力的特點，以內(nèi)陸瓷業(yè)生產(chǎn)技術(shù)作后盾，針對西方人需求，從紋飾、圖案、設(shè)計下功夫，不斷推陳出新，推廣了廣受他們喜愛的“織金彩瓷”，同時，從降低成本下手，推行原材料來源多樣化，極大地增強了自己在市場上的競爭力。以上一系列措施，終于在清后期，特別是清道光至光緒年間，廣彩瓷迎來了自已發(fā)展的高峰期，生產(chǎn)規(guī)模不斷擴大，產(chǎn)品遠銷五大洲四大洋世界上各個國家，成為中國大清陶瓷史一個特例，并記入史冊。是對我國廣州地區(qū)釉上彩瓷工藝藝術(shù)品的簡稱，亦稱'廣東彩瓷'。它采用低溫釉上彩裝飾技法，在各種白瓷器皿上彩繪，再經(jīng)燒制而成的陶瓷產(chǎn)品。廣彩瓷，構(gòu)圖緊密、色彩濃艷，給人一種金碧輝煌，猶如萬縷金絲織白玉的感覺，史上又稱'廣州織金彩瓷”。清道光廣彩描金開光人物花鳥紋斗笠盤
彩筆為針，丹青作線，縱橫交織針針見，何須錦緞繡春圖，春花飛上銀瓷面。以上是迄今為止，人們用詩的形式，給它最佳的贊譽。作為一國之君能夠?qū)Υ善鞯闹谱魈岢鲎约旱囊庖?，恐怕只有中國的皇帝這樣做，康熙、雍正、、乾隆都有對瓷器制作的嚴格要求，到了節(jié)儉的道光皇帝，對于瓷器造型和紋飾也有詳細的要求和吩咐，這里也體現(xiàn)了皇帝自我的審美。如「清代官窯瓷器史」第一卷64頁記載了道光帝于道光二年五月十五日，對當(dāng)時所呈進瓷器有這樣的批示：‘九江關(guān)所進瓷器顏色花樣均屬不佳，著寄信九江關(guān)監(jiān)督，嗣后呈進瓷器素色著仿古用，粉窯，哥窯及青花白地者，其色彩著用紅色。并五彩花樣者不得過艷，其洋彩及鼓出花樣之件，著無庸呈進’。
從這件御旨中，我們不難看出道光帝對色彩的偏好，對‘五彩花樣者不得過艷’的指示。事實上，道光五彩盤中的色彩配色其瓷繪色彩明亮，繪畫精細，所繪色彩被嚴格控制在形象的勾勒線內(nèi)。另外，在翠綠彩中加入微量的粉質(zhì)，這樣自然淡化了翠綠和草綠明度對比，與藍色，紫色和釩紅形成統(tǒng)一中的對比。【清道光米黃地粉彩花蟲紋碗】
換言之，道光瓷器上的色彩搭配有理性的構(gòu)思成份， 色彩有基調(diào)和色調(diào)安排。這應(yīng)是在道光皇帝的御旨下發(fā)后，景德鎮(zhèn)御窯應(yīng)了道光的要求而為之。道光帝對花蟲蝴蝶紋情有獨鐘，對設(shè)計的紋樣更有具體的要求。在道光十三年五月初一發(fā)往九江關(guān)的木碗蓋瓷器樣式有這樣的要求：‘白地黑蝴蝶，其蝴蝶大的有一寸，小蝴蝶六七分’。這件【道光墨彩蝴蝶紋折腰蓋碗】，完全符合‘其蝴蝶大的有一寸，小蝴蝶六七分’的尺寸要求。【道光墨彩蝴蝶紋折腰蓋碗】
歷史人物為主題的繪畫，常配以詩句和說明。“無雙譜”的新穎書畫，此時尤為風(fēng)行；乾隆時己有的天仙配、豐登年景、嬰戲爆竹及葡萄等圖案，此時也有較多的繪制。畫面人物，多著清裝，繪畫的風(fēng)格，深受當(dāng)時仕女畫家金廷標(biāo)、費丹旭等人的影響。乾隆、嘉慶以來士大夫階層中所崛起的金石文物考據(jù)風(fēng)氣，對制瓷也產(chǎn)生了一定的影響；秦磚漢瓦、金石文字、博古、印譜、故紙殘卷等圖案，隨炎盛行起來，此時飲茶也成一種嗜好而風(fēng)行于世，從精致和各式蓋碗、茶壺、茶盤、茶托等大量傳世茶具上，便可窺見一斑。傳世較多的一類薄胎粉彩花口什錦盤、碗，繪有“西湖十景”與花卉等圖案，制作精細，是道光朝典型的品種。這件【清道光粉彩花蟲紋盤】，盤口直經(jīng)13.8厘米，底足直經(jīng)8.5厘米，高2.5厘米。【清道光粉彩花蟲紋盤】
以六組折枝花蟲紋裝飾盤面，紋飾圖形和留白空間相得益彰。折枝梅花、竹、菊花、牡丹、蛐蛐等紋飾線條細膩，色彩優(yōu)雅。底款為‘道光年制’篆書款。【道光束腰葵口描金蝴蝶花紋小盤】
此盤造型端莊，胎體致密如玉，工藝復(fù)雜，畫工精細。盤內(nèi)繪蝴蝶花紋飾，色彩對比強烈。紅綠，黃紫，藍和白互為補色，飛舞的蝴蝶有沖出蝶盤之感。金色被運用在蝴蝶翅及描金于葵口口沿處，更突顯了此盤的富麗堂皇。盤的整體空間疏密錯落有致，繪畫感強。此盤巧妙地采用粉質(zhì)玻璃白在一整個蝴蝶紋上，這種施彩法在道光之前的瓷品中是絕少出現(xiàn)的。底款為〔道光年制〕釩紅篆體。古玩行業(yè)素有“嘉道不分”之說，意即嘉、道兩朝制器的特點有許多相同之處，難以區(qū)分。早期道光官窯瓷器胎質(zhì)細膩，繪畫精細，受西洋畫繪畫技法的影響在此也有體現(xiàn)。以前時多見有貫耳瓶、賞瓶、花盆、魚缸、蓋罐、帽筒、花果形食盒等，亦流傳甚廣。特別是一些使用器具，基本保留了嘉慶官窯的氣質(zhì)。盤敞口、圈足。內(nèi)壁口沿處以青花勾勒，盤心繪紅彩五蝠圖案。外壁繪粉彩四時折枝花卉紋，清新淡雅。
紅彩五蝠圖案在清代中后期以來的瓷器中頗為常見。五只蝙蝠體態(tài)、位置各不相同，看似無意，但排列散而不亂，極具裝飾效果，又有“洪福齊天”的吉祥寓意。【清道光粉彩桃花紋大碗】猶如嘉慶粉彩的秀麗和完美?？谖⑵?，深腹，圈足。內(nèi)外壁均施白釉，外壁粉彩花卉圖寓意“萬福萬壽”和“夫榮妻貴”，體現(xiàn)了對人生的美好企求。
【道光早期粉彩海水仙鶴高腳盤】
道光晚期粉彩四季花紋高腳碗
這兩件道光高腳盤碗，分別是早期和晚清，從做工看早期嘉道不分，晚期和咸豐的風(fēng)格相仿，由于鴉片戰(zhàn)爭的影響，國力、財力在也維持不了乾隆時期的奢侈，瓷器開始走下坡路在所難免。明天繼續(xù)《細說清代瓷器》（三十八）道光瓷器的風(fēng)格與特點 陳輝2021年1月28日寫于濟南市大觀園藝庫公司
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