何謂中國畫？至今沒有一個(gè)確切的定義。一直存在爭議，爭議的焦點(diǎn)是應(yīng)不應(yīng)該下這樣一個(gè)定義。有的學(xué)者認(rèn)為，中國畫的叫法太狹隘，不利用這一畫種的推廣。有的學(xué)者認(rèn)為，中國畫是國粹，國之精華，必須有一準(zhǔn)確的定義，以利于推廣和發(fā)揚(yáng)光大。于是，眾專家學(xué)者集思廣議，就有了很多提法。
有些學(xué)者從繪畫材料方面講，認(rèn)為應(yīng)該叫水墨畫、或彩墨畫。此叫法相對于水彩畫、油畫、水粉畫、版畫等，相對合理，也便于普及，但忽略了中國繪畫的顯著特點(diǎn)，而混同于一般畫種。
有些學(xué)者認(rèn)為應(yīng)從國別上分，就叫中國畫，以區(qū)別于日本畫、朝鮮畫等。但這種稱謂又顯得狹隘，與油畫、版畫、水彩畫、宣傳畫、水粉畫、漆畫等并列起來，確有不大準(zhǔn)確和不大協(xié)調(diào)的問題。
到目前為止，無論在國家層面，還是在民間，承認(rèn)“中國畫”這一概念的占了絕對優(yōu)勢。例：每五年一次的全國美展中，三大畫種被稱為：中國畫、油畫、版畫。看來中國畫這一概念已被普遍接受。相信，隨著中國在世界民族之林的崛起，中國畫的概念會被廣泛接受。
（一·）中國畫的基本概念
如果用一句話敘述中國畫的概念，我以為應(yīng)包括以下基本要素：
1·）按照中國人的審美觀，進(jìn)行觀察、理解、表現(xiàn)被畫物。（中國人的審美觀是浪漫的、性情的。西方的審美觀是科學(xué)的、理智的。）
圖例1·現(xiàn)代·傅抱石、關(guān)山月《江山如此多嬌》
2·）使用中國特有的毛筆、墨、和中國畫顏料，在中國特有的宣紙和絹上作畫。
圖例2·明·徐渭《墨葡萄圖》
3·）運(yùn)用中國獨(dú)有的透視法——“步步走，面面觀”，即“散點(diǎn)透視”。
圖例3·現(xiàn)代·李可染《萬山紅遍》
如果用一句話來表達(dá)中國畫的概念，那就是：按照中國人的審美觀，使用中國特有的紙筆硯墨，運(yùn)用散點(diǎn)透視創(chuàng)作的畫稱中國畫。
（二·）中國畫的顯著特點(diǎn)
中國畫的顯著特點(diǎn)主要有：
1·）書畫同源
世界上沒有那一種繪畫藝術(shù)，能和中國畫“書畫同源”的藝術(shù)特點(diǎn)相比擬。中國畫將書法的用筆方法運(yùn)用到中國繪畫中，以寫代畫，使中國畫憑添了獨(dú)有的金石味道。
圖例4·現(xiàn)代·吳昌碩《草書遺意》
2·）“詩書畫印”四位一體
“詩書畫印”完美結(jié)合是中國畫的又一顯著特點(diǎn)，古稱畫者四絕。此藝術(shù)特點(diǎn)始于元代，盛于明清?，F(xiàn)代中國畫大師吳昌碩、齊白石均是“四絕君子”。齊白石一生作畫三萬余幅，作詩三千多首，制印數(shù)千方，寫書法無數(shù)。齊白石評價(jià)自已是，詩第一，印第二，書法第三，畫第四。從中可見齊白石對自己文學(xué)修養(yǎng)的重視，及對自己文學(xué)功力的肯定。如果說齊白石繪畫藝術(shù)成績卓越，那和他的文學(xué)、書法、篆刻的涵養(yǎng)是分不開的。
3·）追求“似與不似之似”的寫意性
“似”與“不似”的討論，自文人畫興起以來，就從沒有停止過。宋·蘇東坡說：“論畫以形似，見與兒童鄰。賦詩必此詩，定知非詩人?！痹つ咴屏职l(fā)揮為“逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳?！彼麄兊谋疽獠⒉皇桥懦庑嗡?，而是反對一味追求形似，忽視畫家的主觀因素，忽視所畫物象“神”的感悟和畫家意趣的抒寫。（即忽視“繪畫性”的傾向——主觀感悟、客觀表現(xiàn)、繪畫技巧）明代，此討論更加深入，認(rèn)識到“古人所云不求形似者，（乃）不似之似也”。齊白石說“作畫妙在似與不似之間，太似則俗媚，不似則欺世?！保苏撏ㄋ滓锥?，深入淺出地道出繪畫的形神關(guān)系、物我關(guān)系，對中國畫是一個(gè)新的貢獻(xiàn)。
圖例5·現(xiàn)代·齊白石《十里蛙聲出山泉》
4·）獨(dú)特多樣的繪畫裝飾規(guī)制
中國畫的繪畫裝飾規(guī)制獨(dú)一無二。有“三分在畫，七分在裱”的說法，說明了中國畫非常重視繪畫裝飾。其裝飾規(guī)制有：橫軸、豎軸、中堂、橫披、鏡片、冊頁、手卷、長卷、四扇屏、壁畫等裝飾規(guī)制，其裝飾規(guī)制其他畫種無一能與之比肩。
圖例6·東晉·顧愷之《洛神賦》
5·）倡導(dǎo)“文如其人，畫如其人”
中國畫注重畫家自身的道德修養(yǎng)，強(qiáng)調(diào)“徳不高，則藝不強(qiáng)”，倡導(dǎo)“德馨藝高”的從藝思想，營造出“畫以人重”“畫以人傳”的藝術(shù)氛圍和風(fēng)氣。例：岳飛被奸臣秦檜所陷害，英年早逝。但他的書法，因其強(qiáng)烈的愛國情懷和民族精神，為歷代文人和民眾所重，廣為流傳至今。
圖例7·南宋·岳飛《前出師表》《后出師表》
司馬光曾說：才勝德者，小人也。絕大多數(shù)人認(rèn)為，把人品低下的書家、畫家的作品收藏在家，等于收藏了邪惡之氣，不僅玷污了家風(fēng)，也有損于自己的人品。其實(shí)奸臣蔡京、秦檜、嚴(yán)嵩都堪稱書法大家，終因其陷害忠良，賣國求榮的卑劣行徑，而為人們不齒。其作品流傳下來的極少。正所謂“因人癈字”“因人廢畫”是也。
圖例8·南宋·秦檜《深心帖》
6·）深刻的文化性
中國畫無論山水、人物、花鳥均蘊(yùn)含深刻的文化性，強(qiáng)調(diào)含蓄性、真性、和隱喻性，追求清氣、靜氣、雅氣、拙氣和高古。
中國畫在藝術(shù)表現(xiàn)上，講求含蓄性，反對直白。如由老舍命題，齊白石創(chuàng)作的《十里蛙聲出山泉》就是生動一例。此作為齊白石蜚聲中外的一幅名作，所以有名，恰恰是作品巧妙、含蓄、生動地表現(xiàn)了主題。使觀賞者不由拍案叫絕。
圖例9·現(xiàn)代·齊白石《十里蛙聲出山泉》
圖例10·現(xiàn)代·石魯《東方欲曉》
中國畫的隱喻性幾乎遍及山水、人物、花鳥各科，作者通過畫境、畫材向鑒賞者傳達(dá)其隱喻的覌點(diǎn)及深刻內(nèi)涵。
圖例11·清·朱耷（八大山人）《山水》，作者通過禿樹、荒山，怪石、小路、奇峰、煙嵐真切地傳達(dá)出“國破山河碎”的憤懣之情，描繪出一個(gè)亡國之人心中的家園。他假借山水來表現(xiàn)內(nèi)心的期望與依戀,蒼涼與寂寞，漂泊與孤悶。他的花鳥畫在鳥啼澗鳴，丑石獨(dú)禽間透出逼人冷氣，和嫉俗傲世的倔強(qiáng)。
圖例12·晚明清初·朱耷《孤禽圖》
（三·）中國畫的賞析及基本方法
中國畫的賞析需要從文化角度切入，如此，則會收到良好的鑒賞效果，對于我們學(xué)習(xí)中國畫有很大的幫助
1·）賞析的基本方法
中國畫的鑒賞按科分，各有鑒賞重點(diǎn)。
山水畫一看筆墨，二看大勢，三看氣韻。
圖例13·宋·范寬《雪景寒林圖》
人物畫一看筆墨，二看造型（形態(tài)），三看神韻。
圖例14·現(xiàn)代·李伯安《走出巴顏格拉山》
花鳥畫一看筆墨，二看形神，三看賦彩。
圖例15·現(xiàn)代·潘天壽《小龍湫下一角》
中國畫的鑒賞，如按欣賞的距離說，要把握住近看筆墨，中看構(gòu)圖，遠(yuǎn)看氣韻。
說得具體一點(diǎn)，可操作性一點(diǎn)，即：一二步著筆墨，四五步看構(gòu)圖（大勢），八九步看氣韻。
看筆墨主要是看筆觸美不美，筆力是否遒勁，力能扛鼎。墨色是否充盈華滋，是否渾然一體。
看構(gòu)圖主要看大勢是否得體，有氣勢，是否新穎。
看氣韻主要是看是否形神兼具，生動放逸。
2·）賞析的其他方面
一是看作品的年代，知年代，便知作品的主要特點(diǎn)。
二是看作者的風(fēng)格、師承。
三是看作品所用材料。每個(gè)時(shí)代最好的畫家，都是繪畫材料最佳的掌握者和運(yùn)用者。
中國畫的賞析是一種功力，也是一個(gè)系統(tǒng)工程，需經(jīng)過長期不懈的努力和追求，才能步入殿堂。時(shí)間會給大家一雙火眼金睛，勤奮會練就大家一身過硬本領(lǐng)。希望今天的課程，是一塊敲門磚，幫助大家叩開中國畫學(xué)習(xí)和鑒賞的大門。
中國畫的發(fā)展經(jīng)歷了由寫實(shí)，描摹自然。到寫意，托物言志，借物抒情的歷史過程。即從最初的“畫山是山，畫水是水”。發(fā)展到“畫山不是山，畫水不是水”。最終到“畫山還是那山，畫水還是那水”的最高境界?？梢赃@樣講，這個(gè)過程就是一部生動的美術(shù)史。知道了這一點(diǎn)，有助于我們理解中國畫這一國粹。對我們學(xué)習(xí)和鑒賞中國畫大有裨益。對我們繼承和發(fā)展中國畫也將大有幫助。謝謝大家！
作者簡介：
聯(lián)系客服
