轉自：QQ古琴興趣部落
內容提要:古琴文化作為中國傳統(tǒng)文化的重要部分，已有四千余年的歷史，擁有著深刻而豐富的歷史內涵，它被無數(shù)熱愛古琴文化的人們繼承并發(fā)展至今。雖然，在新文化的沖擊之下它也曾受到過冷落，但從它發(fā)展的大的脈絡來看，無論是在先秦，封建時期，還是充斥著多元文化的近現(xiàn)代，都占有著重要的歷史地位。本文試從古琴的特點，古琴文化傳承和發(fā)展的歷史概況，并結合古琴文化在當今社會傳承和發(fā)展的現(xiàn)狀進行論述。
在封建社會中，“琴、棋、書、畫”向來被文人雅士視為修身養(yǎng)性的重要途徑，而古琴正位于其中之首，在我國古代文化生活中占有著極為重要地位。古琴文化最集中地體現(xiàn)了我國文人的音樂美學觀念。伯牙、孔子、司馬相如、蔡邕、嵇康等歷史文化名人，都以擅奏古琴著稱。而在各種文化爭相發(fā)展的現(xiàn)代，在黨的“百花齊放、百家爭鳴”方針的指引下，熱愛古琴文化的人們不斷涌現(xiàn)，其中溥雪齋、周慶云、管平湖、查阜西等人都為古琴文化的推廣做出了突出貢獻。更為可貴的是，古琴于2003年被聯(lián)合國教科文組織列入人類非物質文化遺產名錄， 使得無數(shù)國人為之驕傲和自豪。為什么古琴文化傳承千年而不衰呢？筆者認為，有五個重要因素。
古琴的形質
古琴整體呈扁長形，長約3尺6寸5分（約122－125厘米），寬約6寸（約20厘米），琴體厚約2寸（約6厘米）。在交通運輸并不發(fā)達的古代，與箏、揚琴等相比便于攜帶，且當時文人雅士閑暇時多愛與友小聚，“以琴會友”是當時時興的雅趣之一。古琴得以在歷朝歷代令文人雅士如此追捧，自是理所應當了。
古琴根據(jù)造型的不同可分為：伏羲式、綠綺式、蕉葉式、落霞式、神農式、子期式、仲尼式等等。造型如此之多無疑又為它增色不少。尤其是在比較注重外觀的現(xiàn)代，它獨特的造型或許是不少人開始喜歡古琴文化的最初原因之一。
古琴的音色
古琴音色渾厚而圓潤，余音較長。和同為傳統(tǒng)樂器的古箏、琵琶等相比，相同音位的聲音，古琴聽起來則更為厚重，尤其是低音部分，聽起來韻味更濃, 可謂繞梁三日而不絕。
古人評價古琴有“四善九德”一說，四善即：“蒼、松、脆、滑”，就是說古琴的音要蒼桑古樸，不躁不鬧，聲音聽起來要自然而流暢，余音悠長而不絕，如絲般柔滑。古琴所奏的曲子一般都給人以平靜舒緩無所欲求之感，“澄然秋潭，皎然月潔，湱然山濤，幽然谷應”（明代冷謙《琴聲十六法》），這與我國古代文人雅士所追求的境界何其相似。
現(xiàn)代的人們多被各種壓力或是煩惱所困。古琴音樂可以舒緩人的情緒，使人的身心得到放松，又可以修身養(yǎng)性，在如今這個追求“養(yǎng)生”的時代，得到眾人的追捧也就不足為奇了。
古琴文化所蘊涵的豐富內涵
（一）、古琴音樂是人們真實的情感表達
《尚書》中有：“詩言志，歌詠言，聲依詠，律和聲”的說法，可謂是極為精辟地概括了詩、歌、器樂和曲調之間的關系。從中我們可以推論出，它們都是為了表達思想感情而存在的。
音樂的最初就是人們內心的情感表達，古琴曲作為其中的佼佼者更為明確的向人們展示了這一點。伯牙彈琴時無論是表達 “巍巍乎志在高山”、還是“洋洋乎志在流水”，鐘子期都能夠心領神會，所以才會有“高山流水遇知音”、“摔琴謝知音”的感人故事；而相傳為阮籍所作的《酒狂》，采用三拍子，運用一個主要曲調在不同高度上的變化重復，既刻畫出醉酒之人迷離恍惚，步履蹣跚的神態(tài)，也傾瀉出作者滿腹悲憤不平之氣。由此可知，古琴音樂就是將彈琴者的情感，在指尖，轉化為美妙的音樂流露出來。
（二）、古琴音樂陶冶性情
漢代劉向《琴說》有：“凡鼓琴，有七例：一曰明道德，二曰感鬼神，三曰美風俗，四曰妙心察，五曰制聲調，六曰流文雅，七曰善傳授”（明代《琴書大全》），從中我們可以認識到古琴音樂具有豐富的思想內容和藝術感染力，可以感化人使人品德高尚。如琴曲《梅花三弄》就通過對梅花芬芳耐寒的歌頌，來比喻人的高潔品質。再如清代的琴曲《鷗鷺忘機》就是根據(jù)《列子》中的一則寓言故事所作，意在告誡人們：“做事不可存有機心，只有忘掉了機心，才能回歸于自然?！?/span>
（三）、優(yōu)秀的琴人使古琴音樂更為靈動
盛唐開元、天寶年間的著名琴師董庭蘭有著出神入化的演奏技藝，他琴藝聲望極高，在高適的《別董大》中就有：“莫愁前路無知己，天下誰人不識君”的名句。而他的出色演奏，也為詩人李頎帶來了靈感，在《聽董大彈胡笳聲》一詩中，對董大出色的技藝有著極為生動的描述：“言遲更速皆應手，將往復旋如有情?！比绻麤]有董大出色的演奏，李頎是不可能作出這首關于音樂的名詩的。
李祥霆先生是現(xiàn)代著名的古琴演奏家。在他的指下，許多古曲被予了新的生命，歷史悠久的古琴曲開始被越來越多的人們所接受，更有其中一部分人逐漸熱愛上了古琴中所富含的豐富多彩的文化。這就是出色琴人的魅力所在。
（四）、詩詞的流行推動古琴的發(fā)展
我國最早的民歌總集《詩經》，共三百余篇，在當時都是由琴瑟伴奏演唱的。其中也有不少地方提到了琴，如《關雎》中的“窈窕淑女，琴瑟友之”，《雞鳴》中的“琴瑟在御，莫不靜好”等等。
詩詞盛于唐宋，當大多也是作歌而唱的。上到宮中嬪妃，下到民間歌女，都會彈琴唱曲，這在一定程度上極大地促進了古琴文化的普及。如唐代的琴歌《陽關三疊》歌詞就是盛唐詩人王維所作，原詩名為《送元二使安西》，它作為一首送別歌曲被廣為傳唱。
古琴文化被名人所推崇
（一）、封建王朝的最高統(tǒng)治者
皇帝作為封建王朝的最高統(tǒng)治者，他們的喜好，自然會起到提倡和鼓勵的作用。 唐玄宗愛樂，所以唐朝無論是朝廷官員還是市民百姓，他們的音樂生活都極為豐富；宋太祖趙匡胤在至道元年“增作九弦琴、五弦阮，別造新譜三十七卷（《宋史·樂志》）”，以致引發(fā)了“改弦熱潮”，可見當時皇帝的影響力是多么巨大。
（二）、文人雅士
先秦時的大儒孔子一生提倡禮樂，并把音樂作為“六藝”之一，加以傳授。他的禮樂思想對后世影響深遠?！翱鬃訉W鼓琴于師襄子，十日不進?！保ㄋ抉R遷《史記》）學琴之認真，令人嘆服。司馬相如則是漢代最早對琴界產生影響的文人之一，《鳳求凰》、《文君曲》、《白頭吟》、《長門怨》等著名琴曲都與他有著直接關聯(lián)。他所用的一張名為“綠綺”的琴，也因此出名。大文豪蘇軾不僅是豪放派詞風的開創(chuàng)者，同時也在琴學方面具有極深的修養(yǎng)。他為多首琴曲填詞，較為著名的有《陽關曲》和《醉翁吟》。琴、曲的共同創(chuàng)作，既增進了文人和琴人之間的友誼，也使得創(chuàng)作出來的琴曲質量上得到提高，在一定程度上推動了古琴文化的發(fā)展。
“琴”一詞也經常出現(xiàn)在文人雅士的詩作中。傳為劉禹錫所作《陋室銘》中就有“可以調素琴，閱金經”一句，說明在當時彈琴是件有品位并且被多數(shù)人所喜愛的事；王維的《竹里館》中“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯”更是膾炙人口的佳句；還有“共琴為老伴，與月有秋期”（白居易）；“攜琴上高樓，樓虛月華滿。彈著相思曲，弦腸一時斷?！保ā断嗨荚埂防罴咎m）。這些詩作雖歷經風霜，但仍然流傳至今，可見在當時是極受百姓歡迎的，詩受歡迎了，琴自然也被越來越多的人所了解喜歡。
現(xiàn)代媒體對古琴文化的傳播
最近幾年掀起了一股古琴文化熱潮，筆者認為這與現(xiàn)代的媒體的傳播有著緊密的聯(lián)系。由于宮廷劇越來越流行，其中被嬪妃們用來吸引皇帝的目光或是抒發(fā)相思之苦的琴歌或琴曲的演奏越來越多地出現(xiàn)在人們的視線中，極富詩意的畫面和圓潤流暢的音樂給觀眾們留下了深刻的印象，不少人因此開始認真搜集一些關于古琴文化的介紹，欣賞古琴的音頻和視頻，慢慢的喜愛上了這種古老的藝術。越來越多的人愿意去認識、學習古琴文化，于是古琴文化在現(xiàn)代又迎來了它的新一輪快速發(fā)展階段。
結語
如今，在全球化的影響下，中國文化已經開始滲入到各個國家和地區(qū)，受到越來越多國家人民的歡迎，中國傳統(tǒng)音樂作為中國傳統(tǒng)文化的一部分，也被越來越多地外國朋友所認知。同時，在國內，黨中央“百花齊放、百家爭鳴”，“古為今用”，“推陳出新”的文藝方針得到了認真貫徹，對傳統(tǒng)文化的深入研究也不斷開展。古琴文化這一重要內容受到重視，一些城市成立了古琴研究會、琴社等古琴活動中心，年輕的琴家們逐漸成長起來。古琴這一擁有幾千年悠久傳統(tǒng)的古老藝術，在新時代，必將開出更加絢麗的花朵。而古琴文化，也必將保持它經久不衰的魅力，一代一代地被人們傳承下去，并在未來綻放出新的光彩。
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