游勝/文
二十世紀(jì)初，我國(guó)有一批畫(huà)家從歐洲留學(xué)歸來(lái)，并帶回了西方油畫(huà)藝術(shù)。這種藝術(shù)極大地沖擊了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)。大批的學(xué)者、畫(huà)家想尋找一種新的中西融合的藝術(shù)語(yǔ)言。其中，吳冠中先生也做出了卓越的貢獻(xiàn)。
中國(guó)畫(huà)的造型以線條為主，“線”是畫(huà)家用于把握外在世界和內(nèi)在精神的一種基本手段。在中國(guó)藝術(shù)史中，線條的魅力要從書(shū)法說(shuō)起。書(shū)法以漢文字為表現(xiàn)對(duì)象，用線造型，使用毛筆構(gòu)建文字的空間，線條隨筆法的變化而變化，表達(dá)書(shū)寫(xiě)者的性情、彰顯書(shū)寫(xiě)者的學(xué)養(yǎng)。而在西方寫(xiě)實(shí)油畫(huà)中，線充當(dāng)“輪廓線”的角色，它是摹仿外在世界的一種手段。
中國(guó)書(shū)法中，有一個(gè)概念為“參差比例”，即書(shū)寫(xiě)者在落筆的時(shí)候就必須果斷地判斷出這個(gè)字中的筆畫(huà)形態(tài)與其他筆畫(huà)形態(tài)的對(duì)比變化。這種“參差比例”在吳冠中先生的作品中也有運(yùn)用。吳冠中先生有幅描繪漁船的畫(huà)，畫(huà)面上方有一艘靜止的漁船，下方一群白鵝，整幅畫(huà)寧?kù)o而又清新脫俗；其中漁船與白鵝的松緊關(guān)系、大小耐人尋味，垂直與稍?xún)A斜的木桿、圍欄的比畫(huà)有松有緊、有粗有細(xì)、有深有淺，有些筆畫(huà)有無(wú)限延伸之意味，有些筆畫(huà)有恰到好處之顯露；正如中國(guó)畫(huà)中的虛實(shí)相印，上方的漁船刻畫(huà)的較為細(xì)致，下方的白鵝筆法生動(dòng)而又概括，相對(duì)于細(xì)致的漁船，鵝群散開(kāi)來(lái)，類(lèi)似于書(shū)法中的上緊下松的關(guān)系，搭配起來(lái)別有一番滋味。水面上看似隨意的筆觸多一筆也不對(duì)少一筆也不好，想必也是畫(huà)家斟酌再三之后的用筆；吳冠中先生這種類(lèi)似與書(shū)法字的空間建構(gòu)的“參差比例”的關(guān)系運(yùn)用得恰到好處，極有韻味。
吳冠中先生的畫(huà)面構(gòu)成中，除開(kāi)線條的獨(dú)特魅力，塊面的安排也同樣重要。在西方古典油畫(huà)中，形體的塑造以明暗為主，隨歷史的發(fā)展，過(guò)渡性的筆觸逐漸變?yōu)閴K面式的筆觸。這種塊面式的筆觸本身具有一定的空間感效應(yīng)，特別是在平面繪畫(huà)中，塊面的運(yùn)用增強(qiáng)了觀者的視覺(jué)感受。而塊面的顏色又占著極為重要的地位。它是創(chuàng)作者在構(gòu)圖時(shí)最直接的體現(xiàn)，如色塊的形狀大小，色塊之間的相對(duì)位置、色塊交界處的變化又該如何布置等，這些都會(huì)構(gòu)成繪畫(huà)的趣味性。若是色塊的形狀為幾何形，它便給人一種規(guī)則、理性而沉穩(wěn)的感受；若是自由形，便是動(dòng)感、感性而生動(dòng)的。色塊的諸多變化可以給觀者很不一樣的視覺(jué)感受。林風(fēng)眠也是一位運(yùn)用艷麗的色塊和中國(guó)的線條的畫(huà)家，他的畫(huà)面帶有較強(qiáng)的現(xiàn)代意味。吳冠中從中得到啟發(fā)，再加上自身留學(xué)經(jīng)歷與審美偏好，他認(rèn)為用純粹的線條來(lái)塑造形象并不能表達(dá)他所需要的空間感，而西方平面構(gòu)成中的塊面卻能彌補(bǔ)它的不足。于是他以塊面來(lái)分割畫(huà)面，建造強(qiáng)烈的視覺(jué)效果。不僅如此，他還借用了馬蒂斯、高更等人的平涂，讓塊面之間的組合更加有張力。
吳冠中先生的繪畫(huà)作品中，經(jīng)常描繪色彩鮮艷的漁船碼頭。有幅《漁港》一改往常，描繪了一幅風(fēng)雨來(lái)臨之下，漁船緊張而有序地進(jìn)入安全港灣的畫(huà)面。船只從具象簡(jiǎn)化出來(lái)，用色塊濃重帶有飛白的平涂畫(huà)出。這種大小不一的色塊給予觀者極大的視覺(jué)沖擊。每只漁船都有長(zhǎng)短不一的船桿，這些船桿高高低低排列，仿佛是在敲打著節(jié)奏。水面用灰色系線條，有些直有些彎曲，近看是一段段的線條，遠(yuǎn)看線條又會(huì)有連續(xù)的運(yùn)動(dòng)性，在濃重的塊面構(gòu)成下，這些線條與它們虛實(shí)交映，像是平面繪畫(huà)又有自身空間。
吳冠中先生認(rèn)為線條與人的情感相關(guān)，線若是得到了自由，那么自我感情也可淋漓盡致地表達(dá)出來(lái)?？扇舢?huà)面全部由線構(gòu)成又會(huì)過(guò)于單純，于是將塊面、容量、深度等從點(diǎn)、線中移植出來(lái)。也就是塊面是在點(diǎn)、線的交錯(cuò)中被襯托出來(lái)的。并且，畫(huà)面如果只有線條，會(huì)顯得沒(méi)有空間感。而如果加入了西方塊面的平涂法，那么平面的畫(huà)幅中就有了空間效應(yīng)，畫(huà)面更加豐富多彩。
繪畫(huà)，對(duì)于現(xiàn)代畫(huà)家來(lái)說(shuō)是一門(mén)可以跨媒介，跨學(xué)科的藝術(shù)。以往的“輪廓線”在現(xiàn)代繪畫(huà)中發(fā)生了變化，畫(huà)面中線條的排列、方向、長(zhǎng)短、粗細(xì)、交錯(cuò)可以暗示出超離畫(huà)面的一種新空間，這種新空間由畫(huà)面本身的變化多端的線條延伸而來(lái)，在觀者的精神世界中不斷對(duì)比從而產(chǎn)生不同于畫(huà)面的空間位置與運(yùn)動(dòng)，形成新的趣味空間。除去線條的延伸性，還具有精神表現(xiàn)型，線條的節(jié)奏還具有感情特征的符號(hào)。在俄國(guó)表現(xiàn)主義大師康定斯基看來(lái)，線條蘊(yùn)涵著聲音，以冷抒情詩(shī)開(kāi)始，以熱烈的戲劇結(jié)束。而弗萊認(rèn)為，線條所固有的抽象性蘊(yùn)涵著強(qiáng)大的生命力，現(xiàn)實(shí)物體的形狀在其中被聯(lián)想出來(lái)。線條可以構(gòu)成一種有機(jī)的形式，如素描中的速寫(xiě)。而中國(guó)畫(huà)從一開(kāi)始便極其注重線條——“骨法用筆”，如工筆畫(huà)中的“曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)”，又如“十八描”。但是吳冠中看來(lái)，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的線條更多地強(qiáng)調(diào)的是筆法和墨法，這樣的線條并不能表達(dá)出水墨的內(nèi)涵。吳冠中先生追求線條的自由性，這一點(diǎn)便和書(shū)法中的草書(shū)有些相似之處。草書(shū)線條的流暢性及濃淡干濕的趣味性便是東方線條的極大優(yōu)點(diǎn)，在吳冠中先生的畫(huà)面中就有草書(shū)線條的痕跡。上文也探討過(guò)，吳冠中先生并不滿(mǎn)意畫(huà)面中只有水墨的點(diǎn)、線，再引進(jìn)西方油彩的塊面，使得書(shū)法性線條與色塊在結(jié)合中生發(fā)出新的生命。他熱愛(ài)線條與塊面的形體塑造，他說(shuō)：“塊面、弧線與曲線的組合，構(gòu)成了多樣變化的畫(huà)面”。
傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)，畫(huà)面大多是線與線交錯(cuò)組織來(lái)完成。西方油畫(huà)畫(huà)面用色塊過(guò)渡交織來(lái)表現(xiàn)。吳冠中先生突破固有的兩種模式，結(jié)合平涂色塊及書(shū)法性線條描繪畫(huà)面，并逐漸演化出他的個(gè)性化語(yǔ)言。用色塊刺激觀者的視覺(jué)效果，結(jié)合書(shū)法性的線條構(gòu)造畫(huà)面空間及畫(huà)外空間，表現(xiàn)靈動(dòng)、富有詩(shī)意而輕松的藝術(shù)風(fēng)格。在中西融合的表現(xiàn)語(yǔ)言上更邁出了一步。
（轉(zhuǎn)自《西部皮革》 2020年第12期）
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