把現(xiàn)實中艷麗動人的牡丹，反映到大小不同的畫幅中，產(chǎn)生優(yōu)美而有節(jié)奏感的形式，要靠畫家的巧妙安排，這就是布局。在中國畫論《六法》中稱謂“經(jīng)營位置”，也就是構(gòu)圖。一幅上乖之作，必須是高超的筆墨技巧和優(yōu)美布局的統(tǒng)一體，兩者缺一不可。
畫牡丹，布局時應注意的要點如下：
一、主體突出：畫牡丹，一般以花冠為主體，布局時應將花冠安排在畫面的主要部位，輔以綠葉扶持，在色彩上產(chǎn)生冷暖、明暗對比，就能產(chǎn)生畫面集中，花頭醒目的效果。www.findart.com.cn
二、賓主呼應：畫面只有主體花頭，顯得孤立單調(diào)，必須有體形較小的花苞或初放花頭相襯托。布局上要顧盼呼應，才能體現(xiàn)牡丹的勃勃生機。
三、疏密虛實：畫面上花、葉稀疏而均勻，則感松散無中心。布局過密，滿紙花葉，不留空白，又顯窒息逼人。所以只有疏密相間，做到“疏可走馬、密不通風”才能恰到好處。畫面的虛實處理同樣重要，筆墨形色處為實，畫面空白處為虛。近者墨色濃重處為實，遠者墨色清淡處為虛。這樣既可使畫面有空靈感，虛處又能留給觀賞者以無限的遐想。www.findart.com.cn
四、氣勢貫穿：牡丹和梅花不同之處在于，前者以表現(xiàn)花、葉為主。梅花以表現(xiàn)枝干為主，氣勢的貫穿較容易。所以畫牡丹，不論畫面的大小和構(gòu)圖的簡繁，都要理順花、葉、莖、干的來籠去脈，注意整個畫面氣勢的貫穿。
五、以少勝多：畫面雖小，但筆墨精練，觀后意猶未盡。這便是成功的作品了。達到此種境界，除畫家的筆墨素養(yǎng)外，主要靠布局的巧妙。如畫一花一蕾的同時，可在主體花的后側(cè)畫些枝葉等伸向畫外，或在色彩處理上，把后側(cè)枝干等畫得淡些，形成第二層次，以至消失為空白，產(chǎn)生筆墨形色雖盡，而畫外仍有花的效果。www.findart.com.cn
六、變化統(tǒng)一：畫面是筆墨形色組成的視覺“交響樂”。花有大小開合，莖有長短多少，葉有正側(cè)聚散，墨色有濃淡冷暖，線條有粗細剛?cè)?。一切繪畫要素都處在矛盾對立之中。從而產(chǎn)生無窮的變化和蓬勃的生機。但萬物都有極限，過之則反。畫面布局也一樣，只求變化，不講統(tǒng)一，則雜亂無章，不可能產(chǎn)生美的韻律。因此變化中求統(tǒng)一，才顯得調(diào)和。統(tǒng)一中有變化，才會給人生動活潑、豐富多彩的感受。
七、穩(wěn)定均衡：內(nèi)容和形式的完美統(tǒng)一，是一件好作品的重要因素。牡丹以花碩色艷、雍容華貴、富麗端莊為其特征。因此在布局講究變化的同時，還要給人以穩(wěn)定均衡之感。一般不作下垂式布局，橫倚時不宜頭重腳輕，也要避免左右對稱。在布局時，除了注意干枝和花葉的均衡外，還可利用墨色的濃淡或配以石塊造型，達到均衡畫面重心的目的。www.findart.com.cn
八、花葉互襯：紅花雖好，還需綠葉扶持。作畫時利用這一道理很重要。因此布局時，不僅要考慮形態(tài)，也要考慮色彩關(guān)系。如果淺色花頭（白、黃、粉綠等）不以深色葉子襯托，則花形輪廓不清楚。反之，深色花頭周圍襯葉過多，因色彩明度接近，同樣效果不好。所以布局時必須注意花和葉的色彩關(guān)系。
根據(jù)上述要領(lǐng)，具體入手時，以“一長一短，一大一小，一多一少，一縱一橫”這十六個字的矛盾統(tǒng)一法則進行構(gòu)圖。如畫兩株花莖，應一高一矮，一壯一弱，不要平行等長，才有參差變化。兩朵花的構(gòu)圖，花頭不要一般大，應一大一小，以盛開花頭為主體，另以花苞或初開花朵為陪襯。兩花也不要平列或?qū)ΨQ，要注意主賓和呼應.三朵花的構(gòu)圖，不要平均分散，要有聚有散（即一多一少），也不要平均、對稱或形成一直線。以兩朵緊靠，一朵散開，形成斜三角形布局為宜。在布局有聚散的同時，仍要注意花形的大小主次.多品種花的構(gòu)圖，即一幅畫面有深淺不同或色相不同的花冠?？蛇\用縱橫交錯布局，分兩至三個層次，深淺花頭互相襯托.www.findart.com.cn
牡丹的寫生與創(chuàng)作
初學畫牡丹，臨摹是借鑒他人技法的一種好方法。但要進一步畫好牡丹，還需到生活中去，通過對現(xiàn)實形象的寫生，才能深入了解牡丹的生長規(guī)律、結(jié)構(gòu)特征以及形態(tài)、色彩的變化，并為創(chuàng)作積累必要的素材。所以寫生是畫好牡丹的基礎(chǔ)。
牡丹寫生，需要注意時間的選擇。牡丹和荷花一樣，都是晝開夜合，在每天早晨，旭日初升，花瓣初開時是寫生最好的時間。因這時的花和葉，形態(tài)自然生動，最富有生氣。中午烈日當空，花和葉會顯得疲軟無力，缺乏生氣，不宜入畫。烈日過后時近黃昏，花、葉逐漸恢復，也可以寫生，但不如上午有精神。www.findart.com.cn
寫生的方法也因要求不同和各人習慣而異，總的可分慢寫和速寫兩種。初學寫生以慢寫為宜。寫生大致有三個過程：一是觀察；二是描寫；三是整理。
一、觀察。是感性認識到理性認識的第一步，也是重要的一環(huán)。寫生前必須對牡丹作多方位的整體觀察，從前至后，從根到梢，去了解其全貌。尤其是對即將插繪部分的結(jié)構(gòu)，更要多看細看，然后找出自己所需要的形態(tài)和角度，才能下筆落幅。
二、描寫。在整體觀察、了解全貌、選好角度的基礎(chǔ)上，進入實際描繪階段。這一階段也因需要不同而方法多樣。大致可分六種：www.findart.com.cn
1．局部特寫。具體細微地畫牡丹的某一局部，如花瓣、花萼、或葉片正側(cè)卷褶等。目的是了解和熟悉牡丹的結(jié)構(gòu)和形態(tài)。
2．折枝寫生。在花叢中，花冠最吸引人，寫生時一般都會將注意力集中在花冠的描繪上。但要構(gòu)圖創(chuàng)作，只有局部描繪是遠遠不夠的，必須在畫花冠的同時，兼畫枝葉，也就是作折枝寫生。目的在于進一步了解和記錄花冠、葉片、莖干等的生長和相互組合關(guān)系，為創(chuàng)作時構(gòu)圖出枝積累素材。折枝寫生可在現(xiàn)場畫，也可將折枝帶回家畫。視需要和可能而定。www.findart.com.cn
3．整株寫生。從根到梢的姿態(tài)，必須通過完美的結(jié)構(gòu)才能表現(xiàn)出來。寫生整株牡丹不能靠得太近，要保持適當距離，使整株牡丹映入眼簾，才能見其全貌。目的是為了了解牡丹的整體結(jié)構(gòu)和大的態(tài)勢。
4．構(gòu)圖寫生。這是在掌握或熟悉上述幾種方法的基礎(chǔ)上。進入創(chuàng)作前的主客觀相結(jié)合的階段。特寫、折枝和整株寫生，偏重于對牡丹形態(tài)的客觀忠實記錄。而構(gòu)圖寫生是“準創(chuàng)作”階段。描繪時不必完全忠實于客觀，而是以客觀現(xiàn)實為依托，運用構(gòu)圖法則作主觀的積極安排、取舍或剪裁，使寫生稿完成后，回到家稍作整理即可成畫。www.findart.com.cn
5．簡寫。在了解局部結(jié)構(gòu)和整株態(tài)勢的基礎(chǔ)上，為了記錄某一種形態(tài)或多株牡丹叢生的情況，可以不在現(xiàn)場細畫，僅畫其部位的外緣線，以便節(jié)約時間，更快地收集資料。
6．默寫。在生活中見到理想的形象或姿態(tài)時，不作現(xiàn)場描繪，而作詳細的觀察記憶，回家后立即將腦海里的形象姿態(tài)勾畫出來。這可鍛煉畫家敏銳的觀察力，深刻的理解力，牢固的記憶力，豐富的想像力和藝術(shù)的表現(xiàn)力。
三、整理。當寫生基本完成后，要和描寫對象再作比較對照，發(fā)現(xiàn)不足或不妥之處，作些充實調(diào)整。也可加些文字說明，如什么色彩、什么特定環(huán)境等。www.findart.com.cn
寫生的要領(lǐng)和具體步驟：
寫生、不論是局部特寫還是整株描寫，在具體下筆時，必須要“整體著眼、細部入手”。寫生和創(chuàng)作一樣，都存在經(jīng)營位置的問題，只不過是要求的程度有所差別而已。特別是畫整株寫生，如果落筆前不作全面統(tǒng)籌，看到什么就畫什么，必然會顧此失彼，而達不到預定目的。因此，作畫前首先要利用輔助線（以直線為宜），將牡丹花頭、成批葉片等主體形象，作概形定位（輔助線宜輕而淡）。第二步，由外及里、由大到小，仍以輔助線勾出花和葉的主要瓣形和葉形。這和砌房子時劃地“放線”一樣，是成形的范圍和基準。第三步，依據(jù)放好的“線”，然后從花頭的里瓣向外瓣層層勾出（也可由外瓣向里勾），葉子則由前葉逐步推向左右和后葉。最后添加枝干，即能達到預定的布局要求。www.findart.com.cn
寫生的紙筆文具，沒有嚴格規(guī)定，道林紙、鉛畫紙、宣紙均可用。筆也如此，鉛筆、炭鉛，鋼筆，毛筆均能使用。一般在畫局部特寫時，以較硬而細的鉛筆為宜，如HB、B等。低張可選用比較光潔的道林紙。畫速寫或整體效果時，可選用較軟而粗的鉛筆，如2B、3B或炭鉛等。紙張可用較粗糙的鉛畫紙。寫生紙張大小，以八開為宜，如果畫整株或構(gòu)圖寫生，八開不夠用，可以四面接畫，這樣寫生，保存和參考應用都方便。
由寫生到創(chuàng)作，是一個量變到質(zhì)變的過程。創(chuàng)作不是自然的翻版，而應“原于生活，高于生活。”寫生稿是為創(chuàng)作提供和積累的素材，在創(chuàng)作過程中，“積極”應用寫生稿十分重要，即運用“適當剪裁”、“移位拼接”、“移花接木”、“取舍提煉”等辦法，使局部的零星的寫生稿，服務于統(tǒng)一多變的完整構(gòu)圖。當然，也有一部分構(gòu)圖寫生，事先已摻合了主觀意圖，也可以直接入畫成為作品。www.findart.com.cn
總之，實踐出真知、熟練才能生巧，只有通過不斷臨摹、借鑒、寫生和創(chuàng)作，水平才能不斷提高，才能出成果。
花頭寫生的三個步驟：
第一步是概形定位，即用直線輕輕畫出花和葉的整體外形（圖41）。
第二步是層層深入，將往里卷和朝外翻的兩層花瓣，以及幾張葉子的基本位置，用直線輕輕勾出 第三步是精雕細刻?；ɑ軐懮话阋跃€描為主，勾出花和葉的正轉(zhuǎn)反側(cè)。線條力求肯定、準確、優(yōu)美www.findart.com.cn
題款、印章與裝裱
題款（又稱落款）與印章都是國畫畫面的有機組成部分。所以，在布局時最好預先統(tǒng)籌題款、鈐印的位置，能取得良好的效果。在唐宋以前的畫一般無款，或僅作藏款，即在畫面不太顯眼的空隙處寫個名字。元代以后多用單行直款。隨著文人畫的興起與發(fā)展，到了明代漸漸以書法、詩文在畫面上作大片長題。
題款的內(nèi)容豐富多彩，字體各異。所以畫家在文學與書法上，都要有高度的造詣。題款的內(nèi)容不是畫面的說明書，而要注重內(nèi)涵的深邃和留給觀賞者的無窮回味。做到詩情畫意的統(tǒng)一。www.findart.com.cn
題款要講究“款式”，即題款的位置和大小，都要顧及畫面的虛實、平衡，從而決定內(nèi)容的多少和文字的長短。其形式可豎題，也可橫題。當今有些新作采用不規(guī)則的斜題，視構(gòu)圖形式變化而定，同樣取得良好效果。畫面上題單款、雙款以至多款，也視需要而定。總之，題款要周密考慮，使詩、書、畫形成統(tǒng)一而有變化的有機整體，切忌畫蛇添足，造成累贅。
題款要注意書體的選擇。字體要與畫面風格協(xié)調(diào)。畫工字也工，寫意畫則可用篆隸行草。www.findart.com.cn
一幅畫，筆是形色為開，鈐印為合。印章是畫面的結(jié)尾。畫不鈐印，給人以不完整之感，特別是名家之作，蓋了印章才算正宗，且身價百倍。所以一些求畫者，也往往因補蓋一方名家印章而遠道奔波。一些收藏家也總喜歡在藏品上蓋上一方以至幾方自己的收藏章?？梢娪≌略趥鹘y(tǒng)和當今的國畫中所起的重要作用。
印章因其鮮紅的色彩而使畫面精神倍增，也能彌補畫面布局的一時不足，起均衡重心穩(wěn)定畫面的作用。
國畫印章以石質(zhì)為主，章面外形有大小方圓以及各種異形章。鐫刻形式有陰（白文）、陽（朱文）之分。白文為紅地白字，朱文為白地紅字。鈐印時，大小朱白的選用，要根據(jù)畫面大小虛實以及色調(diào)的需要而定，也要和題款字跡大小相稱。www.findart.com.cn
印章以內(nèi)容分類，有姓氏章、名字章、姓名章、別名章，多蓋在姓名文字之后。閑章內(nèi)容豐富多樣，有年代章、肖形章、齋室地名章、格言章、藏畫章等。用途有二：一是“起首章”，多蓋于畫的上半部，題款開頭的第一、二個字的邊上，與姓名章相呼應，以朱文長形章為宜；二是“壓角章”，蓋在畫上方或下方的左右角空虛處?？墒巩嬅娉鋵嵕猓摻恰安宦狻?。蓋聯(lián)章，不宜超過三方，多了不美。章與章之間距離要適當，蓋在一條直線上，一般宜上面小而輕，下面大而重，才有穩(wěn)定感。www.findart.com.cn
印章字體有甲骨、篆隸、楷書等。平時可多準備幾方，以備選用。
總之，詩書畫印的完美統(tǒng)一，是創(chuàng)造高度藝術(shù)境界的必備條件和有機整體，不可偏廢。
畫面完成后，經(jīng)過裱托才能將筆、墨、色的效果充分顯現(xiàn)出來，達到畫面層次分明，形式更完美。古有“三分畫七分裱”之說，宋代書畫裝裱技藝已十分精湛，“宋式裝裱”一直流傳至今。寫意畫，只要胸有成竹，描繪過程并不很長，而國畫裝裱則不然，論工序，有托畫心、接邊、覆背、按軸頭、裝上下桿、穿圓繩扣絲帶等五、六道手續(xù)。談時間，起碼要連續(xù)五到七天，才能晾干、平整后完工。因此學畫容易，而裝裱并非人人都會。目前裝裱國畫價格也較昂貴，是一般收入者所難以承受的，因此，初學畫者，既要節(jié)約，又要欣賞畫面筆墨效果，不妨自己動手，學一點裱托知識和技巧是很有必要的。www.findart.com.cn
“托”和“裱”是兩個概念，或兩個不同的過程。托畫心是裝裱的第一步。即在畫面背面加刷一層白宣紙（使用羊毛排筆、稀漿糊）四邊用較厚的漿糊（刷0·5—1公分寬度）固定于三夾板或水泥墻壁上，經(jīng)一晝夜（夏天可時間短些）晾干后起下，用馬蹄刀或美工刀齊邊即成。裝裱是指全過程。在托畫心的同時，要將接用的色宣或綾子同樣托一層白宣紙，晾干后按需要裁劃配料，用較厚漿糊粘接四邊，（上稱“天頭”，下為“地頭”，左右為兩邊）接邊完成后，再在背面統(tǒng)加兩層宣紙，稱“覆背”，覆背完成，上板晾干，約5—7天后起下，在畫背面打蠟砑光（用鵝卵石），劃去左右毛邊，按裝軸頭和上下桿（事先用細銅絲或細鉛絲在上桿裝好繩扣），最后穿圓繩扣絲帶裝裱便告完成。www.findart.com.cn
初學畫，以練習為主，無需裝裱，但有條件可在習畫之余學會托畫，既能顯現(xiàn)自己作品的筆墨效果，又可增進情趣、豐富生活。具體操作程序和必要工具等可到裱畫店實地觀察學習，也可買一冊裱畫的書籍作指導。
總之，書畫裝裱本身，就是一門“藝術(shù)”。
