王來文是地道的福建人。福建地處我國東南沿海，因其山川秀麗，民風淳樸，人文薈萃，素有“海濱鄒魯”之稱。福建文化源遠流長，既有宋代的朱熹理學與麻沙雕刻版印刷業(yè)，也涌現(xiàn)過諸多大儒名士，如蔡襄、柳永、李贄、張瑞圖、黃道周、尹秉綬、林紓、嚴復、林則徐、辜鴻銘、冰心、林語堂等，更有許多書畫名家，如宋代的惠崇、鄭思肖，明代的邊景昭、曾鯨，清代的華嵒、黃慎、上官周，近現(xiàn)代的陳子奮、鄭乃珖、宋省予、李耕、沈耀初等，他們建構(gòu)起了福建文化藝術(shù)傳承與發(fā)展的重要文脈。這種文脈匯成了一股厚重而又悠久的文化傳統(tǒng)，也正是這種文化傳統(tǒng)，體現(xiàn)出福建繪畫藝術(shù)最為根本的內(nèi)核與獨特的品格。我們知道，區(qū)域文化傳統(tǒng)不僅僅是一個區(qū)域發(fā)展的軟環(huán)境，更是這一區(qū)域文化藝術(shù)繁榮與社會文明進步的重要精神力量。在長期的歷史發(fā)展過程中，福建孕育了閩學這一文化傳統(tǒng)，不僅具有鮮明的地域特點，而且聚合了儒學集大成的思想和富于進取、勇于冒險的形態(tài)各異、內(nèi)涵豐富的地域文化特質(zhì)。正是在這一文化傳統(tǒng)的陶育下，王來文以善于挖掘和利用福建文化傳統(tǒng)的強大的生命力思想，使其探索具有了深厚的文化背景與內(nèi)涵。
王來文作為福建省美術(shù)界的領(lǐng)導人之一，在我的印象中，行政事務就可能已經(jīng)讓他忙碌不堪，學習、探索與創(chuàng)作的時間恐怕難以找到。但在王來文這里，情況似乎發(fā)生了變化?？雌涮幚砉珓?，駕輕就熟，統(tǒng)籌兼顧，輕松自如，有著極強的統(tǒng)籌能力、協(xié)調(diào)能力和高明的領(lǐng)導藝術(shù)。他的這種能力也充分地體現(xiàn)在畫面上，更難得的是其心境的安寧和沉穩(wěn)更是一位學者的心靈體現(xiàn)。
認識王來文是從品讀他的一系列大寫意荷花作品開始的。福建的花鳥畫創(chuàng)作是很有傳承的，從近現(xiàn)代的陳子奮、宋省予、鄭乃珖，到當代的曾賢謀、王和平，都是很有影響力的花鳥畫名家。但中青年一代卻很少有出類拔萃的花鳥畫家出現(xiàn)，而王來文憑著他學養(yǎng)的積淀和開闊的視野，沿著福建已有的花鳥畫文化傳統(tǒng)，用自己長期以來對花鳥畫的認識高度，融合不同門系的表現(xiàn)與對筆墨的認識，特別是著力對潘天壽一脈的學習與研發(fā)，漸行漸遠，以自己特有的繪畫語言，逐步走出一條新的路子，形成了個性化的繪畫風貌，不僅僅成為當下福建花鳥畫壇的一個高度，也為中國花鳥畫壇的探索提供了一個頗具學術(shù)價值的研究案例。正如何光銳先生所言：“觀王來文的寫意花鳥畫，有清雋純和之氣，而無邪甜俗賴之習?！笨芍^深得其味。
如果我們要對王來文繪畫藝術(shù)探索的學術(shù)背景進行系統(tǒng)深入地分析的話，至少可以從三個維度展開：一是福建文化傳統(tǒng)的角度；二是中國大寫意花鳥畫文脈與傳承的角度；三是當代審美趨向?qū)λ嫷挠绊懪c融合，即傳統(tǒng)水墨繪畫審美當代性的趨向探尋?？梢哉f，這種多向度的分析，正是揭示王來文利用自己的文化體悟與生命體驗，在陶養(yǎng)的積淀中，站在一個時代的高度，憑著一種勇于擔當?shù)哪懽R，不斷地學習、吸收、融合并不斷出新的路子。有論者認為，他的荷花系列作品更多的是一種精神氣質(zhì)的體現(xiàn)，崇尚的是一種無法之法的境界，看似狂放不羈，其實蘊藏著嚴謹。尤其是飄逸中見沉穩(wěn)，流動中見靜謐，張揚中見內(nèi)涵。這本畫集展現(xiàn)在我們面前的，可以說是王來文關(guān)于生命體悟的一種記錄，是探索過程的一些印痕，對王來文來說，這是一個開始。
王來文的水墨荷花系列作品之所以引起我們的關(guān)注，總的來說有以下三個特點：
一是在賦予荷花精神性及精神高度方面做了積極的探索。我們知道，荷花在中國文化中具有一種特殊的象征意義，是具有文化符號意義的一種存在，畫荷花如果不了解這一文化背景，就難以把握住繪畫應該表現(xiàn)的風神。王來文的水墨荷花系列，正是在這種文化大背景下，向著挖掘文化精神的向度，在狀寫荷花的風貌中，體現(xiàn)出荷花的風骨，傳遞出一種飽含文化意蘊的當代精神。這些探索與創(chuàng)作不是偶然的，與王來文長期的文化修煉與陶養(yǎng)積淀分不開。王來文少時即習文弄武，苦練書法與拳術(shù)，之后又廣泛游學，雖僅不惑之年，但其足跡已踏遍全國各省，深入探尋全國各地的名勝古跡與文化遺跡。就連參與公務也成為他了解社會、認識社會的重要一課，見識之廣是常人所不及的。所有這些都化成他對中國傳統(tǒng)文化的體悟，也正是有了這些別人難以具有的閱歷與體驗，他的水墨荷花創(chuàng)作才會在眾多的畫荷名家中讓人耳目一新。
二是筆墨語言有了新的探索，顯現(xiàn)出一種新的言說氣象。王來文與其他傳統(tǒng)大寫意花鳥畫家所不同的是，他不僅僅在筆墨本身下大力氣，也不僅僅強調(diào)筆墨本身應有的審美標準與獨立價值，而是將過硬的筆墨與表現(xiàn)，很好地融合在一種營造的筆墨語境及言說的過程之中，讓人從畫面中，不僅僅是通過荷的狀物體悟到筆墨文化之美，更多地是考慮通過觀者與畫面的交流產(chǎn)生一種氛圍，而這種氛圍的營造者是筆墨，是筆—線、墨—塊的一種交響，在這種交響之中，人們會在心靈的深處與荷的風神對視。也就是說，將寫意很好地與語言的探索融合了起來，從而使寫意以個性化的方式進行，而不僅僅是陳陳相因，更不是東挪西湊的整合。這是王來文水墨荷花系列作品探索極具學術(shù)價值與示范意義的一點。
三是構(gòu)圖奇雄渾然。荷花在中國文化中的特殊地位，使得荷花的繪畫成為了一個傳統(tǒng)的題材。在傳統(tǒng)題材的創(chuàng)作過程中，最大的問題就是構(gòu)圖上的重復，難以出新。但王來文的水墨荷花系列一改傳統(tǒng)構(gòu)圖的格局，更多地是用不同尺寸的畫幅及奇、雄、渾的手法，表現(xiàn)出荷花在不同形態(tài)下的卓然、清雅與獨具文心的風骨、風貌，把更多的文化體驗及審美經(jīng)驗融入到構(gòu)圖之中，使得繪畫在奇雄中有開合，在渾然中有縱橫，從而在構(gòu)圖層面將水墨對人心靈上的親和力與視覺上的沖擊力整合在一起，讓人在審美過程之中形成一種定勢，一種精心運營的正大氣象的架構(gòu)。如果說需要給予王來文的水墨荷花以更簡練的總結(jié)的話，那就是重在畫面架構(gòu)，贏在精神提升與凝練。
與對其繪畫本身的分析相比，我更看重王來文在繪畫以外的努力與作為。與美術(shù)界大多數(shù)的領(lǐng)導者所不同的是，王來文在文化上更多地重視文心、修為及擔當，這在當下審美文化不斷走向輕薄化、離散化的過程中，他的這種精神顯得尤為重要。
文心需要的是蒙養(yǎng)，而蒙養(yǎng)最好的方式就是學習與體悟。王來文長期勤于游學，常年勤于思考，勤于動筆述著，一身儒雅氣質(zhì)可說是其長期文心蒙養(yǎng)的最好注解。在高校從教多年，學術(shù)思想清晰，又長期致力于讀書，浸染于傳統(tǒng)文化，特別是能在當今喧鬧繁雜與世風日下的社會環(huán)境中始終堅守嚴格的道統(tǒng)規(guī)范，堅守德行修為，以善、真、美反饋社會，對待他人，嚴修自己。
修為是中國藝術(shù)走向藝術(shù)高點的必由之路。對一個藝術(shù)家來說，修為的方式雖然很多，但有一條是共同的，那就是心智健全、知行統(tǒng)一式的修煉，并且在修煉的過程中不斷提升自己的認知，在提升認知的基礎(chǔ)上不斷提升自己的境界。王來文正是通過一條幾近苛刻的修為之路來不斷提升自己對筆墨、對繪事的認識，并由此達成一種認識的高度。擔當既是一種對使命的認知，更是一種對生命的尊重；擔當既是一種勇往直前的勇氣的源泉，更是一種對戰(zhàn)略愿景的向往與踐行。王來文對繪畫創(chuàng)作的探索，正是在行進之中闡釋著他自己對當下文化與審美的一種擔當?shù)睦斫馀c認識。
在嚴冬到來的北京，雖然不是賞荷的季節(jié)，但在王來文所創(chuàng)造的文心荷境之中，我們似乎體驗到了盛夏的清雅、寧靜之境，在喧囂的城市里，我們似乎找到了一片凈土。
好一個文心荷境！
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