琵琶作為中國傳統(tǒng)器樂中的一員，經(jīng)過上千年的豐厚積淀至今，它的音樂不僅帶有鮮明的文化烙印和民族特性，其豐富經(jīng)典且流傳至今的大量古典樂曲更是中國音樂的瑰寶。
傳統(tǒng)的琵琶曲有文曲與武曲兩個類別之分。文曲的特點為旋律抒情優(yōu)美、節(jié)奏輕緩，以左手推、拉、吟、揉等以音樂性見長的演奏技法為主，善于描繪優(yōu)美的自然景色或表達內(nèi)心細(xì)膩的感情。而武曲的旋律則激昂跌宕富于戲劇性，且節(jié)奏多變、復(fù)雜，多用能夠展現(xiàn)力度與速度的技巧演奏，擅長于表現(xiàn)激烈、昂揚的情緒和威武、雄壯的音樂氛圍。
《十面埋伏》與《霸王卸甲》同屬琵琶傳統(tǒng)大套武曲，也是琵琶樂曲中最為大眾耳熟能詳?shù)慕?jīng)典之作。據(jù)考證《霸王卸甲》這首樂曲很可能是從唐朝一直流傳至今的樂曲，也是琵琶樂曲中歷史最為悠久的樂曲之一。此曲用唐朝時的雙調(diào)定弦法演奏，這在近代以來的琵琶曲中也是很少見的。
從明末王猷定所著《四照堂文集》中的《湯應(yīng)曾傳》對樂曲《楚漢》描述的音樂內(nèi)容看來，與現(xiàn)今的《十面埋伏》與《霸王卸甲》樂曲非常相似。音樂學(xué)家楊蔭瀏曾在他的《中國古代音樂史稿》中說：“以此來比擬傳世的《十面埋伏》一曲，大致不會大錯。”由此可見，這兩首琵琶樂曲的形成，距今至少已有幾百年的歷史之久。
《十面埋伏》與《霸王卸甲》的樂譜，最早均刊載于1819年華秋蘋所編的《南北派秘本琵琶譜真?zhèn)鳌分?，通過這本樂譜的記載可以得知，《十面埋伏》是當(dāng)時直隸派——北派的代表大曲，而《霸王卸甲》則是浙派——南派的代表曲目。
這兩首樂曲雖然表現(xiàn)的是相同的題材、內(nèi)容，然而音樂風(fēng)格卻大不一樣。兩曲既有相同之處又有差異之地，看似講述同一個故事，實則刻畫、表現(xiàn)了不同的主題立意。兩者之間的異、同主要體現(xiàn)在相同的樂曲題材、類似的結(jié)構(gòu)手法、迥異的主題立意以及不同的意韻追求。
相同的樂曲題材
《十面埋伏》與《霸王卸甲》兩首樂曲的創(chuàng)作題材，都是依據(jù)公元前202年楚漢爭霸天下、逐鹿中原在垓下決戰(zhàn)時，劉邦用十面埋伏的陣法，擊敗項羽所率楚軍這一真實的歷史事件概括寫成。在群雄并起的秦朝末年，楚軍統(tǒng)帥項羽憑借滅秦的偉績豐功稱霸諸侯，而滅秦的另一功臣漢軍統(tǒng)帥劉邦卻被分封在偏遠(yuǎn)的巴蜀之地漢中，劉邦因不滿偏遠(yuǎn)的封地毅然出兵東進伐楚。經(jīng)多番較量，統(tǒng)領(lǐng)10萬大軍的西楚霸王項羽在撤退途中，被漢王劉邦率領(lǐng)的50萬大軍層層包圍困守在垓下（今安徽省靈璧縣東南）一地。劉邦的謀士張良獻策施以十面埋伏之計，他令會楚地方言的漢兵在某日深夜時分的楚軍駐地四周，奏響簫歌之聲，唱奏皆是楚軍家鄉(xiāng)楚地的民歌，以此動搖楚軍軍心。項羽聽到歌聲以為西楚已失，遂悲嘆：“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何？虞兮虞兮奈若何”。項羽麾下眾多的楚地兵士聽見家鄉(xiāng)的歌調(diào)，更是思鄉(xiāng)心切無心戀戰(zhàn)，此計致使軍中兵士出走逃離了大半。而項王心愛的虞姬自知難以一同突圍，也自刎于軍中。在與虞姬死別之后，項羽決定帶領(lǐng)身邊僅剩的800余人，在黎明時分殺出重圍返回江東，然而在退至烏江邊后又被追兵趕上，在不愿受辱又覺無顏面見江東父老的悲壯中，項羽自刎于烏江之畔。
《十面埋伏》與《霸王卸甲》兩首樂曲的音樂內(nèi)容，都是以上述的這一史實為基礎(chǔ)創(chuàng)作而成。由此可見，這兩首樂曲的音樂創(chuàng)作題材是完全一致的。
類似的結(jié)構(gòu)手法
《十面埋伏》與《霸王卸甲》這兩首樂曲都是采用了我國傳統(tǒng)戲曲及章回小說的寫實手法，音樂內(nèi)容按照故事情節(jié)的發(fā)展敘述、鋪陳。在樂曲的結(jié)構(gòu)上，不僅都采用了由多個樂段組合的結(jié)構(gòu)手法，連在每一樂段前標(biāo)上揭示音樂主題的文字標(biāo)題的寫作手法都是完全一致的。
據(jù)清-嘉慶二十四年問世的《華秋蘋琵琶譜》所載，《十面埋伏》共由13個小樂段構(gòu)成，分別為：列營、吹打、點將、排陣、走隊、埋伏、雞鳴山小戰(zhàn)、九里山大戰(zhàn)、項王敗陣、烏江自刎、眾軍奏凱、諸將爭功、得勝回營。《霸王卸甲》由15個樂段組成，分別為：營鼓、升帳、點將、整隊、排陣、出陣、接戰(zhàn)、垓下酣戰(zhàn)、楚歌、別姬、鼓角甲聲、出圍、追兵、逐騎、眾軍歸里。
《十面埋伏》與《霸王卸甲》按樂曲的敘述內(nèi)容，可大致分為三個部分：戰(zhàn)前演練、慘烈交戰(zhàn)、戰(zhàn)爭結(jié)局。
《十面埋伏》的第一部分由包括“列營”“吹打”“點將”“排陣”“走隊”在內(nèi)的5個樂段組成。樂曲以激越的鼓聲拉開序幕，形象地再現(xiàn)了古戰(zhàn)場特有的鼓角音響，接著以“吹打”的音樂形式刻畫出了漢軍訓(xùn)練有素，闊步前行的音樂形象，而緊隨其后的“點將”“排陣”“走隊”都是在描述漢軍于大戰(zhàn)之前的演練準(zhǔn)備。樂曲描繪出的人聲鼎沸、鼓炮齊鳴、軍騎飛馳的壯觀場面，準(zhǔn)確刻畫出了冷兵器時代戰(zhàn)場上刀光劍影、劍拔弩張的緊張畫面。
《霸王卸甲》的第一部分由“營鼓”“升帳”“點將”“整隊”“排陣”“出陣”6個樂段組成。樂曲也是從擂鼓聲開始，然而由于三弦降低了小三度并運用了低音域區(qū)演奏，因此鼓聲顯得異常沉悶，沉郁的鼓聲同時也預(yù)示著戰(zhàn)爭悲劇性的結(jié)局。樂曲接著以“升帳”的旋律為主題，采用變奏、反復(fù)的音樂創(chuàng)作手法，構(gòu)成了后面的“點將”、“整隊”等若干樂段。通過主題旋律的變化重復(fù)，以富于棱角的律動音型從多個音樂側(cè)面表現(xiàn)、刻畫出了項羽的人物形象，從而使整個音樂內(nèi)容具有一種威嚴(yán)、悲壯的氣勢。
兩首樂曲的結(jié)構(gòu)安排都是在層層遞進、有條不紊中展開，這樣的鋪陳使得音樂情緒隨故事內(nèi)容的發(fā)展步步推進，為進入第二部分的兩軍激戰(zhàn)場面作了細(xì)致、充分的鋪墊。
《十面埋伏》的第二部分由“埋伏”“雞鳴山小戰(zhàn)”“九里山大戰(zhàn)”3個樂段組成。而《霸王卸甲》則包括了“接戰(zhàn)”和“垓下酣戰(zhàn)”兩個樂段。兩首樂曲在這一部分的音樂內(nèi)容依據(jù)敘事情節(jié)發(fā)展的需求，用虛實相間的音色；張弛有度的聲響；急徐變幻的律動，既描繪了戰(zhàn)前草木皆兵的緊張；短兵相接的忐忑；又展現(xiàn)出了硝煙四起、刀劍橫飛、呼號震天、吶喊嘶鳴遍野的戰(zhàn)爭場面。樂曲在此段落中充分展現(xiàn)了這場戰(zhàn)爭的壯觀與激烈程度。
《十面埋伏》的第三部分包括“項王敗陣”“烏江自刎”“眾軍奏凱”“諸將爭功”“得勝回營”5個樂段，由若干個民間小曲的曲牌連綴而成。音樂在模擬馬蹄聲的節(jié)奏中，生動地再現(xiàn)了漢軍乘勝追擊殘余敵軍的人物形象。全曲隨著戰(zhàn)爭的大獲全勝在高潮處戛然而止，達到聲情并茂、情景交融的音樂意境，具有極大的音樂感染力。
《霸王卸甲》則由“楚歌”“別姬”“鼓角甲聲”“出圍”“追兵”“逐騎”“眾軍歸里”7個樂段組成。樂曲后半部著力于人物的情感描寫。在公元前的一個寂靜夜晚，隱約飄忽地從漢軍營地傳來了陣陣楚歌之聲，楚軍軍心在簫歌聲中渙散，虞姬為不拖累項羽以死訣別，曲中強烈的音響對比與凄切婉轉(zhuǎn)的下行旋律，好似虞姬的涕泣嗚咽，使人深感悲痛與絕望。隨著漢軍鼓號吶喊的迫近，刀劍與鎧甲相碰擊的聲音清晰可聞，富有馬蹄韻律的節(jié)奏再現(xiàn)了漢軍馬隊沿楚軍潰逃路徑的追逐，樂曲最后隨聲響的由強漸弱，象征了一代霸王項羽的悲情終結(jié)。
通過對《十面埋伏》與《霸王卸甲》的仔細(xì)分析，我們不難看出，兩首樂曲的結(jié)構(gòu)手法是一致的，音樂內(nèi)容都采用了章回小說的陳述方式,為敘事性多段體的曲式結(jié)構(gòu)。
迥異的主題立意
《十面埋伏》與《霸王卸甲》雖然描寫的是同一個歷史事件，采用相同的敘事方式，但二者的主題立意卻是截然不同的。
《十面埋伏》表現(xiàn)的主角是楚漢戰(zhàn)爭中的勝利者劉邦，全曲以漢軍為歌頌的主題，樂曲著力渲染、刻畫了漢軍作為“得勝之師”的威武雄姿和奮勇殺敵的氣概。而《霸王卸甲》的主角是戰(zhàn)敗后在烏江悲壯自刎的項羽，樂曲站在同情和贊頌楚軍的立場上，著力表現(xiàn)、展示了西楚霸王項羽“力拔山兮氣蓋世”的英雄氣概以及楚軍的英烈悲壯。樂曲著重于對人物內(nèi)心情感的細(xì)致描寫、表達，旋律音樂悲愴而又細(xì)膩感人，注重人物感情的音樂刻畫，全曲自始至終滲透著濃厚的悲劇氛圍。
此外，《十面埋伏》與《霸王卸甲》在音域與旋律側(cè)重點上也有很大的區(qū)別。
雖然兩首樂曲都是以模擬鼓聲的旋律展開全曲，但《十面埋伏》的起始音出現(xiàn)在高昂激越的高音區(qū)，以激昂的鼓聲展現(xiàn)了漢軍高昂的士氣與威嚴(yán)的軍容。而《霸王卸甲》開頭的營鼓聲則采用在降低了小三度的三弦音上演奏，其凝重的低音音域，使樂曲在一開始就隱喻了故事的悲劇性。
《十面埋伏》全曲以“埋伏”、“雞鳴山小戰(zhàn)”和“九里山大戰(zhàn)”三個樂段為講述重點，音樂突出描繪了戰(zhàn)場上金戈盾弩、刀槍劍戟交疊碰撞的廝殺聲、鼓與吶喊齊鳴,展現(xiàn)出人馬嘶鳴，角鼓震天的壯觀戰(zhàn)爭畫卷，凸顯了激烈的戰(zhàn)況及漢軍勢如破竹的進攻氣勢。而《霸王卸甲》則將音樂表述的重點放在了“楚歌”與“別姬”兩個樂段上，不僅音樂的旋律篇幅長，節(jié)律的張弛彈性大，虛實輕重的色彩對比更是表現(xiàn)的細(xì)致入微。全曲音樂注重刻畫人物的內(nèi)心情感表達，真切地表現(xiàn)了生離死別的痛楚情懷。
盡管《十面埋伏》與《霸王卸甲》這兩首樂曲同在表述一個歷史事件，但其在主題立意、音樂表達及音樂側(cè)重點上的不同，使得兩首樂曲各有特色、各具情趣。如果說《十面埋伏》追求的是以氣勢宏大的戰(zhàn)爭音效震撼聽者，那么《霸王卸甲》就是以細(xì)膩、委婉的悲情講述打動人心。二者以各自特有的音樂魅力，以氣象萬千的華美、凝重與大氣，在歷盡千百年后依然并將久遠(yuǎn)地在中華音樂的長河里流光溢彩。
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