最近張一山被送上了熱搜，但并不是因為正在播出的《春風(fēng)十里不如你》，而是他發(fā)表的不再參加真人秀的言論。他在采訪中說，“其實這個圈子就是這樣，演員必須要有票房號召力、點擊量、收視率，然后制片方才會用你。這個圈子就是這樣，也沒有辦法，這個東西就是看命運，看運氣吧！我覺得我運氣已經(jīng)很好了”，同時還表示自己現(xiàn)在拍戲越來越累，最后表示自己要養(yǎng)傷不會再參加真人秀綜藝節(jié)目了。
回顧一下張一山的星路歷程，其實他算不上是“綜藝咖”，參加的綜藝節(jié)目在演員中算少的，真正給人留下很深印象的，也就《高能少年團》一檔，在這檔節(jié)目中張一山的表現(xiàn)不錯，作為隊長張一山?jīng)]有什么作秀的成分，很真性情，甚至下意識的幫劉浩然系鞋帶。而在節(jié)目收官的時候還說“如果有第二季節(jié)目，還是可以來參加?！钡珵槭裁船F(xiàn)在又表示不再參加真人秀呢？通過張一山的采訪其實可以看出一些端倪，也可以對當前綜藝的狀況做一定的剖析。
為何他們在真人秀里樂此不疲？
在說張一山之前，先來看看這些在真人秀中混的風(fēng)生水起的明星們。比較有代表性的節(jié)目是《極限挑戰(zhàn)》，從2015年第一季開始到今年的第三季，除了去年那部炮制的大電影外，三季節(jié)目網(wǎng)友打分都很高，黃渤、孫紅雷、黃磊等嘉賓都多了一重綜藝咖的身份；另外還有一檔，從《奔跑吧兄弟》到今年更名《奔跑吧》，四年的時間雖然口碑一季不如一季，但明星們還是樂此不疲的參與，在節(jié)目中做哪些不咸不淡的游戲。為什么呢？
其實背后的理由很簡單，參與真人秀門檻不高，不需要演技，錄制綜藝節(jié)目也沒有演電影電視那么辛苦。同時這人秀不僅能在短時間內(nèi)提高人氣，而且還有極高的報酬，常規(guī)的算法是按季結(jié)算，更有甚者是按天計算。一直廣為流傳的報價，范冰冰參與《極速前進》開價6000萬/季，劉燁和諾一父子檔，在《爸爸去哪兒3》里拿到的報酬是450萬/天，而黃渤加王迅在《極限挑戰(zhàn)》的報價也是水漲船高，已經(jīng)到了4800萬/季。這些報價不是空穴來風(fēng)，就算擠掉水分，明星們拿到的酬勞也高的讓人咋舌，甚至于此前有廣告主直接開價1億，只要胡歌參加真人秀，不管什么類型他都愿意投錢。如果只把表演當成工作、進娛樂圈是為了賺錢，顯然參加真人秀是比參演影視更好的選擇。
為何他們不愿參加真人秀？
有人在真人秀中樂此不疲，也有人避之不及。比如前面提到的張一山。其實娛樂圈逃不開名利二字，張一山說“娛樂圈水太深，很多事情都會和利益掛鉤?！笨隙ㄊ呛湍壳暗默F(xiàn)狀存在價值觀的不認同，從而讓他表示不再參加真人秀。
其實當下真人秀的現(xiàn)狀是顯而易見的，觀眾群逐漸向互聯(lián)網(wǎng)轉(zhuǎn)移，電視開機率逐年下降，一直以來電視作為家庭娛樂中心的地位岌岌可危，對于各大衛(wèi)視來說，綜藝和真人秀節(jié)目成為他們最后一根救命稻草。而真人秀的價值點在“真人”一詞，熒幕、銀幕上的演員們走進節(jié)目構(gòu)建的各種環(huán)節(jié)中，與觀眾和粉絲拉近了距離。但隨著制片方利益最大化的訴求越來越強，真人秀變得越來越商業(yè)化，除了在節(jié)目中頻繁露出外，甚至有的還需要節(jié)目嘉賓為其背書，這就造成了一方面是節(jié)目嘉賓拿著高昂的出場費、另一方面是節(jié)目對嘉賓人氣不斷透支的局面。當紅的張一山，除了《高能少年團》外，肯定收到過很多其他真人秀的邀約，他非但沒有應(yīng)邀還表示不再參加真人秀，很可能是厭倦了這樣的現(xiàn)狀。
另外，認真演戲的演員，其實也很難再擠出時間兼顧真人秀，先看張一山，2017年播出的電視劇有《余罪》、《春風(fēng)十里不如你》、《重耳傳》等六部之多，一部電視劇的拍攝周期通常在3個月到半年不等，將工作重心放在演戲上的演員，自然很少有時間再去參與真人秀，所以張一山說的也是心里話，接的戲多，拍戲越來越累，剩余的時間還不如休息休息。大銀幕為主的演員更是如此，有喜劇天賦，演小品出身的范偉是參與綜藝的絕佳人選，但他一個也沒參與過，也是因為將心思都放在電影上。此前采訪王嘯坤，談到《有完沒完》的拍攝過程，在合同檔期內(nèi)沒能把所有戲份都拍完，范偉則有下一部戲要馬不停蹄的趕過去，只能在那之后又擠出了一個星期的時間再完成拍攝。很多明星知道放在面前的利益是怎樣的，只是做出了不同的選擇。
真人秀是對人氣的過度消費
從2013年開始，隨著《爸爸去哪兒》、《極限挑戰(zhàn)》等節(jié)目的陸續(xù)開播，慢慢把真人秀推向了高潮，到了2016年，全國各個電視臺制作的真人秀多達200多檔。但縱觀整個真人秀市場其實前景不容樂觀，包括前面提到的幾檔節(jié)目，幾乎都是購買國外版權(quán)的舶來品，原創(chuàng)力低下，幾年下來流于形式節(jié)目越來越乏味，能支撐它們走下去的，可能也只是因為錢了。但一些實力派演員沉溺在真人秀中，其實對整個影視行業(yè)是很大的損失，也是在對他們自身的人氣過分的透支行為。
比如孫紅雷，本來是觀眾很喜歡的實力派，他去年參演了口碑爛爆的《極限挑戰(zhàn)之皇家寶藏》，今年沒有電影作品；黃渤這兩年也脫離了原本的喜劇鐵三角，今年只有一部口碑平平的《記憶大師》上映，其實觀眾都很期待他能憑借喜劇回歸大銀幕。另外，真人秀是典型的“娛樂至上”，沒什么思想性、藝術(shù)性可言，浪費時間和精力，觀眾也不過是看個熱鬧而已。
為堅守表演的演員點贊
在真人秀的大潮下，有一些過期明星再次翻紅，也有不少當紅藝人堅守在各自的表演崗位上巋然不動，比如靳東、胡歌、霍建華等，他們都是熱衷于表演，真正把表演看作是藝術(shù)的表現(xiàn)形式，不想讓真人秀過度曝光、過度消費自己，也不會把金錢看的那么重。因為《明月幾時有》給許鞍華和霍建華做了采訪，霍建華表示愿意用很低的片酬接這部片子，是因為對許鞍華以往作品的認同，也一直想和許鞍華合作，他是有藝術(shù)追求的。而剛剛主演了《心理罪》的廖凡也持有同樣的觀點，其實廖凡不忙，他近幾年每年只有一兩部作品上映，但還是推掉了幾檔真人秀，在《心理罪》的發(fā)布會上我也問了廖凡這個問題，廖凡表示，自己喜歡熱愛表演，參與的電影不多，是因為還是想盡量能在角色上有所突破，所以接戲接的也少，對自己有高要求，自然也不會去參與真人秀。
資本的大舉介入，微電影、網(wǎng)劇等新興形式的崛起，讓娛樂圈的門檻變得越來越低，但從“藝人”到“演員”再到“表演藝術(shù)家”的路，還是那么長、那么難，這個過程需要用心、專注，有足夠的積累得到觀眾的認同，同時也需要抵制很多誘惑，堅守自我。我們不排斥那些在真人秀里樂此不疲的藝人，他們有他們的選擇，并且也確實能給觀眾帶來娛樂和歡樂；但同時也要為那些堅守自我的演員們點贊，是他們在為還不夠好的中國電影、電視默默奉獻，力求創(chuàng)作出更多更好的影視作品，只有他們才能打敗時間，得到影迷和觀眾的認可。
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