舞劇《昭君出塞》是一部值得期待的作品,它不同于文人雅士吟誦的昭君怨,也不同于以往“雕塑式”的昭君形象,這臺(tái)舞劇真正把昭君演“活”了,完整展示了昭君出塞的心路歷程。昭君出塞是一種方向性的引導(dǎo),她是“和”文化的象征,她代表了“和平”,自昭君出塞后邊塞安寧60余年;她代表了“和諧”,昭君將中原的文明帶到了草原,促進(jìn)了經(jīng)濟(jì)文化的交流,實(shí)現(xiàn)了民族共榮。
舞劇《昭君出塞》由于平老師編劇,中國歌劇舞劇院著名舞劇導(dǎo)演孔德辛擔(dān)任總編導(dǎo),優(yōu)秀舞蹈演員唐詩逸、朱寅、郭海峰、楊思宇、余瑜等人領(lǐng)銜主演。下面就讓本人對(duì)這部令人朝思暮想的舞劇抒發(fā)下觀后感:
以大眾審美看待
奧古斯特·羅丹說,這個(gè)世界上并不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。我認(rèn)為,其實(shí)這句話還可以再進(jìn)一步加以補(bǔ)充和說明,只有發(fā)現(xiàn)美的眼睛是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,還需要有辨識(shí)美、欣賞美的能力。
現(xiàn)實(shí)中的我們總會(huì)認(rèn)為,自己的審美水平會(huì)隨著自己的學(xué)歷增長(zhǎng)而增長(zhǎng),其實(shí)事實(shí)并非如此。換句話說,如果一件藝術(shù)品或是一部藝術(shù)作品的呈現(xiàn),一部分人說好,另一部分人說不好,那它究竟好不好?毋庸置疑,這個(gè)問題沒有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)答案,人們往往都會(huì)根據(jù)自己所接觸到與自己看到的東西進(jìn)行評(píng)判,這個(gè)行為是含有個(gè)人主觀意識(shí)的,所以,在審美上便存在著人與人的差異。
近年來,中國歌劇舞劇院出品的舞劇有《孔子》、《恰同學(xué)少年》、《趙氏孤兒》等,而舞劇《昭君出塞》的面世對(duì)普通老百姓而言又是一場(chǎng)藝術(shù)盛宴,而普通老百姓便是檢驗(yàn)這一藝術(shù)成果的考官,所以,我認(rèn)為,“大眾的需求才是藝術(shù)達(dá)到的價(jià)值去向所在”。初次觀賞舞劇《昭君出塞》是在北京舞蹈學(xué)院舞蹈劇場(chǎng),它是一個(gè)神圣的舞臺(tái),也是眾多藝術(shù)作品的“試金石”,專業(yè)的觀眾往往會(huì)給出很多不一樣的反饋,這種反饋在專業(yè)的角度上而言,如果主創(chuàng)人員采納進(jìn)行修飾,那么,對(duì)于大眾的消受想必又是一個(gè)不一樣的反應(yīng)效果。
舞劇《昭君出塞》的價(jià)值體現(xiàn)就體現(xiàn)在老百姓對(duì)其的熱愛,這種熱愛體現(xiàn)在觀后的好評(píng),在我看來,很多時(shí)候觀眾在看完一部藝術(shù)作品的時(shí)候,會(huì)連連自言自語三次”不錯(cuò)“,著實(shí)少見。但這部舞劇在演出完后,在天橋藝術(shù)中心門口,我就碰到了幾個(gè)……
從藝術(shù)審美審視
在我的認(rèn)識(shí)世界,對(duì)于中國歌劇舞劇院出品的藝術(shù)作品是不能以“寬容”的態(tài)度去看待它,抱著這種態(tài)度與其他地方藝術(shù)作品相提并論,如果一味對(duì)其進(jìn)行夸贊,那么日后也必定會(huì)出現(xiàn)營養(yǎng)不良,固步自封的狀態(tài)。
《昭君出塞》的故事雖然耳熟能詳,但我們都不是出生在那個(gè)年代,歷史的記錄也并不完全具有完全真實(shí)性,總會(huì)有一些細(xì)節(jié)是沒有被歷史記錄的。而王昭君出塞的時(shí)候只有二十歲,確切的說,這還是一個(gè)少女含苞待放的羞澀年紀(jì),既然是“含苞待放”,必定是“羞澀內(nèi)斂”。這無疑給舞劇這種具有一定厚重感及戲劇性的舞蹈形式帶來內(nèi)涵表現(xiàn)及形式結(jié)構(gòu)上的麻煩。而這些麻煩在于:你怎樣將一個(gè)“含苞待放”的王昭君初見比自己年長(zhǎng)“夫君”的心理?而這個(gè)麻煩就在于演員對(duì)于人物心理的拿捏是否得當(dāng)。
為什么要演《昭君出塞》?是為了贊揚(yáng)是昭君與呼韓邪的感情,還是體現(xiàn)政治和親的反思、叩問和悲憫;又或者是民族大義的宣揚(yáng)、稱頌和感動(dòng),但導(dǎo)演孔德辛卻選擇了詩意、人性和暢懷,于是讓這個(gè)沉重的歷史得到了前所未有的呼吸自由,將一首出塞的怨曲譜寫成了一首佳話。為什么說是怨曲——“千載琵琶作胡語,分明怨恨曲中論”。
記得有人曾經(jīng)問及導(dǎo)演孔德辛,問如果是她身處漢后宮,她會(huì)不會(huì)選擇“和親”的契機(jī)逃離這個(gè)令人嫌棄的地方,她給予的態(tài)度很堅(jiān)定,會(huì)!為什么她的態(tài)度會(huì)如此堅(jiān)定?這也許就是女人眼中的女人,女人了解女人需要什么?!翱椎滦痢毖壑械耐跽丫?,讓我們看到了少女般的“詩意”情懷,在美麗少女與呼韓邪單于的初見,那種初見夫君的“羞澀”,于是讓出塞的意義變得不再只是家國,其中包含著對(duì)于自由人性的訴求、對(duì)于浪漫愛情的期許、對(duì)于人生價(jià)值的重新定義,這些程序的設(shè)定,無疑擴(kuò)充了昭君出塞的美學(xué)意義;
在“完美”中找尋“欠缺”
此處的完美,指的是舞劇《昭君出塞》已經(jīng)很好的完成了一部舞劇可以言說的部分,此處的“欠缺”特指我認(rèn)為有點(diǎn)不夠味道的地方,其實(shí)也算屬于本人的一個(gè)“雞蛋里面挑骨頭”。這一個(gè)不夠味道在演員們的表現(xiàn)上去找尋特殊,也許是我的不講理導(dǎo)致我的挑剔,男舞蹈演員在進(jìn)行舞蹈表演時(shí),給予我的感覺稍微劣于6月份時(shí)在舞蹈劇場(chǎng)時(shí)的演出,他們身上所體現(xiàn)的“匈奴”原本應(yīng)有的“氣質(zhì)”稍有隱退,取而代之的便是程式化的動(dòng)作,似乎完成表演只是一個(gè)任務(wù),不再是一種精神熱愛與追求。
在舞臺(tái)上,演員們已經(jīng)變成了角色,應(yīng)該記得在舞臺(tái)上表演的應(yīng)是角色的生活經(jīng)歷,展現(xiàn)的是劇中人物的情感,演員們的“掄胳膊掄腿”反倒像是在跳“迪斯科”,缺乏了“肢體語言與角色情感”,這里的“肢體語言”指的是舞蹈表演每一個(gè)動(dòng)作都有其意義在里面,而不是只是一個(gè)動(dòng)作。舞蹈表演應(yīng)該如何表演?是否僅僅是手舞足蹈?還是由內(nèi)至外?這應(yīng)該就是舞蹈演員們需長(zhǎng)期以來做的課題。
此次演出,新面孔著實(shí)增加不少,但新鮮血液的注入?yún)s未能夠讓《昭君出塞》補(bǔ)充新能量,新演員的表現(xiàn)暫時(shí)還未能讓觀者達(dá)到前所未有的“高潮”,在這點(diǎn)稍微有點(diǎn)不盡人意,但是在舞蹈行業(yè)里的“形象與氣質(zhì)”方面,卻是中國專業(yè)院團(tuán)里能數(shù)一數(shù)二的,在這點(diǎn),還須得為他們點(diǎn)贊。
屬于“孔德辛”的“民族氣派”
可以認(rèn)為,如果“孔德辛”沒有之前在舞劇《孔子》及《關(guān)公》中的導(dǎo)演經(jīng)歷,她在現(xiàn)階段時(shí)期的舞劇創(chuàng)作就難以有一個(gè)較高的歷史起點(diǎn),她在舞劇創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)所產(chǎn)生的“創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)談”,轉(zhuǎn)向這部《昭君出塞》,就可以說是有過之而不及。
“孔德辛”不愿讓“王昭君”的舞劇形象成為展示某種舞蹈風(fēng)格的載體,因?yàn)檫@種做法可能使觀眾迷失在絢麗斑斕的舞蹈風(fēng)格中失去了對(duì)人物性格的深刻揭示,而她讓“唐詩逸”塑造出來的“王昭君”,摒棄了原有的許多程式化的出牌套路,在這點(diǎn),可以說是她在舞劇創(chuàng)作上的一個(gè)新的嘗試與突破。
拋開一切雜念,我并不認(rèn)為“孔德辛”很會(huì)編舞,但她執(zhí)導(dǎo)的每部舞劇,卻總能推翻我對(duì)她的這個(gè)局限性印象,另外,我并沒有任何義務(wù)去鼓吹一個(gè)人,毫無保留的去稱贊一部劇,舞蹈評(píng)論本就不屬于我的工作,我只是一名舞蹈編導(dǎo)及“文字愛好者”,文字僅僅只是一個(gè)屬于我的業(yè)余愛好,其實(shí)往往以編導(dǎo)的角度去欣賞一個(gè)創(chuàng)作者的舞劇作品,能看到的視覺可能是比其他人看到的稍多一些,可能在“專業(yè)舞評(píng)家”眼里看來并不是很“深入”,但以創(chuàng)作者及觀眾的大眾審美角度分析,足矣。
“孔德辛”在三部舞劇后逐漸也形成了一個(gè)屬于自己的風(fēng)格,擁有了自我“民族氣派”,自我的意義就是屬于自己的,專屬的。這大致可以認(rèn)為她的文化底蘊(yùn)較為深厚,專業(yè)素質(zhì)夠硬的原因,她創(chuàng)作的舞劇形象包含著她對(duì)“民族氣派”的獨(dú)特理解與揭示,這或許正是屬于孔德辛及其這部《昭君出塞》譜寫出來的舞劇史上具有厚重色彩的鮮亮篇章。
圖片攝影:劉海棟
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