尚谷近照
足跡
從小喜歡畫畫。但過去的年代人們更重視數(shù)理化，自己的數(shù)學(xué)成績還不錯，于是就隨大流地考取了理工科院校。
由于天性喜歡，在大學(xué)利用假期自學(xué)國畫。專門買了素描書，沒有老師指導(dǎo)，也就沒有真正入門。憑興趣，偶爾也畫速寫。一天中午，下鋪同學(xué)正在盤腿練靜功。顯然他已經(jīng)入靜了。于是我畫了一張速寫。后來同學(xué)們看了都說傳神。我想只是碰巧而已。那是我第一張人物速寫。后來專門給另一位同學(xué)畫速寫，外形雖像。但缺乏神韻。
那時，同學(xué)向我要畫，我是來者不拒，并且還很樂意。
2007年9月終于有機會能去西安美院繼續(xù)教育學(xué)院專門學(xué)習(xí)國畫?？上砹艘粚W(xué)期，缺了素描課。后來有一天心血來潮，參考母親的相片畫一張速寫。畫好后，同學(xué)說：“一看局部，都不準，整體卻很像?！焙髞砻靼桌L畫如果忽視了整體的精神氣質(zhì)而過分重視局部的刻畫，反而會失真。這就是“謹毛失貌”。
四年半的全日制學(xué)習(xí)很全面。系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了人物、花鳥、山水、篆刻、美術(shù)理論等課程。
2019年1月作品《牧》入選《丹青溢彩》西安市首屆工筆畫邀請展。有人屬牛很喜歡那幅作品。問：你畫牛很多年了吧？
我說：專業(yè)是畫山水，偶爾嘗試畫牛，給山水畫中加點情趣。
又問：你是職業(yè)畫家吧？
還真把我問住了。
自從2007年專門學(xué)習(xí)國畫后，再沒有上班，也沒有教學(xué)生。
說是畫家吧，一直研習(xí)古畫。水平還沒達到自己的期望。
讓我難受的是聽到“職業(yè)”這兩個字。畫還沒有補貼家用呢。
然后，對方又進一步問：“那你生活怎么辦？”
問得我無言以對。
不過我明白這是關(guān)心的一種表達。沒有工作，長期從事純藝術(shù)，嚴峻的困難就是生存問題。
我的作品沒有走市場。心想：自己好好畫就行。認真用心完成一幅作品不容易，因此一直不舍得出售。
有一次與繪畫老師交流了這個想法。老師說：“繪畫作品就是用來傳遞真、善、美的。你心靜，畫面有靜氣，能讓人忘掉世間的喧囂。你的畫總有一天會舍得賣的?！?/span>
還有朋友問我：“不懂繪畫技法，怎么辨別是不是好畫？”
我說：“憑直覺，好畫大家都能看出來。自己喜歡的就是好畫！一幅好的作品能讓人忘了塵世的煩惱，讓人看了后心里清靜，讓人向往畫中的意境。”
我的老師說：“好的繪畫作品還可以寄托無盡遐思的情懷釋放,可以安頓靈魂的宅舍歸宿。”
另外，也要看畫家的人品和修養(yǎng)，就知道有沒有持續(xù)發(fā)展的后勁。
繪畫是一場漫長的馬拉松。一晃專門從事國畫已經(jīng)第十五個年頭了。
這次，我精選出不同時期的作品。一幅幅畫作，是我繪畫道路上的足跡。由于酷愛繪畫，而藝無止境，所以會不斷向前。
也許其中有你喜歡的作品。
畫畫之余，讀畫論，欣賞詩詞，提高文學(xué)修養(yǎng)。更多時間用來練習(xí)書法。先臨習(xí)《圣教序》，然后學(xué)趙松雪的《汲黯傳》和《太上老君說常清靜經(jīng)》。期間也認真臨習(xí)《靈飛經(jīng)》與褚河南的大字《陰符經(jīng)》等，作品四次入選道教的《玄門抄經(jīng)》。
如果真心喜歡，書法作品免費贈予。
閑暇之余，也喜歡攝影。拿著手機隨手拍路邊的景色和花草。公眾號文中的圖片絕大多數(shù)是自己拍的。自己寫文章，又編輯，還校對。追求盡善盡美，其中雖然辛苦，卻自得其樂。
尚 谷 （原名尚潔珺） 陜西 武功人
陜西省美術(shù)家協(xié)會會員
師從李玉田老師、蘭強老師。
1993年7月畢業(yè)于中國農(nóng)業(yè)大學(xué)（東校區(qū)）
2007年9月至2011年12月 在西安美術(shù)學(xué)院繼續(xù)教育學(xué)院學(xué)習(xí)中國畫
作品參加：
2010年西安美術(shù)學(xué)院繼續(xù)教育學(xué)院畢業(yè)作品展
2011年西安美術(shù)學(xué)院繼續(xù)教育學(xué)院畢業(yè)作品展
2013年4月參加李玉田教授師生作品展
2013年10月 作品《空谷清韻》入選《陜西省第三屆高原·高原美術(shù)展》
2015年8月作品《山林之樂》入選《陜西省第二屆寫生展》。
2017年10月作品《老房子》入選《陜西省第三屆寫生展》
2017年11月——2021年書法入選《第九、十一、十二、十三屆道教玄門抄經(jīng)》
2019年1月作品《牧》入選《丹青溢彩》西安市首屆工筆畫邀請展
2019年10月作品《中草藥》入選《陜西省第四屆寫生展》
人生座右銘：志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝。
作品一 《簪花仕女圖（局部）》
尺寸：52cmX83.5cm （四平尺）絹本 完成于2007年秋
這是正規(guī)學(xué)習(xí)國畫的第一幅作品。
上學(xué)晚了一學(xué)期，錯過了線描課。每天下午和晚上就突擊練習(xí)線條。國慶節(jié)也正常去學(xué)校。節(jié)后，王燕安教授教我們工筆重彩人物，臨摹唐代周昉的作品。工筆重彩“三礬九染”，仕女面部用極淡白粉，一次次平染。干后，再染第二遍。兩、三遍干后，看不出白的效果。五、六遍后，才完成。如果為了省事兒，白粉稍濃一些，就沒有肌膚敷粉的效果。
局部（一）
局部（二）
作品二 宋畫花鳥小品《竹禽圖》
尺寸：26cmX25cm
花鳥畫的頂峰在宋代。宋人觀察細致入微，作畫極其用心。
課程是韓莉老師指導(dǎo)。韓老師教學(xué)經(jīng)驗豐富。把每一幅畫需要注意事項和特殊技法事先告訴我們。鳥兒的羽毛是多次渲染出蓬松的感覺，然后再“絲毛”，用很細的毛筆一根根畫上去，用筆實入虛出。畫面的背景是根據(jù)冷暖色調(diào)多次調(diào)色刷上去的。不能一遍就刷到位。不然，畫面的顏色和墨色與背景不相融和。
竹葉的雙勾線條是顯功夫的地方，如果墨線淡或者線條弱，畫面就會缺少層次。
作品局部（一）
當(dāng)時不知道畫中鳥兒的名稱。后來經(jīng)過多次觀察，又查相關(guān)資料。原來是伯勞鳥，體型比麻雀稍大一些。鷹鉤嘴，沒有天敵。
雖是寒冬，伯勞鳥“酒足飯飽”，胖乎乎，神態(tài)安閑、放松、自在。
南宋李迪有一幅畫《雪樹寒禽圖》，畫眼就是伯勞鳥。畫幅很大，在竹林中的一棵大樹上，一只伯勞鳥正“靜眼觀世界”。
作品局部（二）
作品三 宋畫小品《奇峰萬木圖》
尺寸：38cmX37.5cm 絹本 完成于2011年
學(xué)習(xí)第四年，蘭強老師教我們山水課，發(fā)現(xiàn)大家宋畫山水底子薄弱，就特意增加了宋畫臨摹課程。
臨宋畫前，蘭老師把要臨的畫一一分解給我們示范：不同樹的畫法，山石的皴法，云水的畫法，還有屋宇的用線等。然后我們反復(fù)練習(xí)，直到熟練后，才在絹上正式畫。
看了蘭老師示范后，我們才知道畫畫要有恭敬心，要有極認真的態(tài)度。山水畫涉及的面廣，每一個細節(jié)都不能含糊。
局部（一）
局部（二）
作品四 宋畫小品《柳溪書屋圖》
尺寸：36.5cmX33cm 絹本 完成于2011年
竹葉、柳葉、松針經(jīng)過了多次練習(xí)，然后才畫上去的。
蘭強老師教我們把畫面畫深入。一叢樹中有點葉、有夾葉，容易畫平。把點葉和松針加密，夾葉樹原先的“黑”，在更深的黑的襯托下，就變成了“白”，變成了虛。在這幅畫中，認識到繪畫過程中，需要不斷調(diào)整畫面關(guān)系，讓畫面和諧統(tǒng)一。
局部
作品五 《工筆花鳥——荷》
尺寸：43cmX64cm（2.5平尺） 紙本 完成于2009年暑假
出淤泥而不染的荷花，最忌畫面太艷。艷就俗了。
局部
作品六 《雪中送炭》
尺寸：48cmX30cm（1.3平尺） 絹本 完成于2019年
馬遠的畫，筆減意足。以前是不敢臨習(xí)的。自從宋畫研習(xí)后，臨了較多的宋畫小品后，然后才開始學(xué)習(xí)馬遠。
這幅畫先在紙上認真完整地臨了一遍后，找到了感覺，才在絹上認真畫，冬天的樹干、樹枝下筆要果斷。寒冷的氣氛需要多次渲染。
局部（一）
大雪天白茫茫的一片，前面驢子馱著一大筐沉重的煤炭。一只耳朵向前有點耷拉，說明快到疲勞的邊緣，已經(jīng)長途跋涉了很長的路程。
后面的小驢子馱的是燒好的木炭，被賣炭翁趕著剛上了一個陡坡。順著慣性小跑。賣炭翁可憐衣衫單薄，他也許沒想到會突降大雪，或者因貧窮沒有棉衣，凍得呵著手取暖，實在不行了，才會抿點小葫蘆里的酒。在路上遇到山雞，凍得跑不快，被他捉住了。
小時候，家人問我喜歡“雪中送炭”還是“錦上添花”。我毫不猶豫的說：“雪中送炭”。給人溫暖，可以救人，非?？少F。而“錦上添花”已經(jīng)是很絢麗了。沒有必要再湊那個熱鬧了。
局部（二）
作品七 《玉盤》
尺寸：36cmX35.5cm 紙本 完成于2009年秋
寫意花鳥很難學(xué)，美院先后給我們班安排了兩次寫意花鳥課，為了鞏固和提高。第一次課是七周時間，后來又延長了三周。
每天認真學(xué)習(xí)，宣紙用了不少，好畫卻寥寥無幾。
過了一學(xué)期后又開了第二次寫意花鳥課。我喜歡南方的枇杷。在初夏紅了櫻桃、綠了芭蕉的時候，金黃的枇杷熟了。果實累累，很喜慶。我嘗試著用生宣、熟宣、和半生不熟的宣紙畫，出不同的效果。這幅是用“蟬衣”熟宣畫的，效果特別，晶瑩剔透。
后來，蘭強老師添上了點景之筆：玉盤，畫面有了新意境。適合掛在家里的餐廳。
局部（一）
局部（二）
作品八 《四景圖——春景》
尺寸：71cmX38cm（2.5平尺） 絹本 完成于2012年
我們非常喜歡宋人劉松年的山水畫。他的《秋窗讀易》臨過好幾遍。當(dāng)我看過二玄社復(fù)制的四景圖——春、夏、秋、冬后，就想以后要通臨。
有一塊白絹，顏色適合臨冬景。由于臨過界畫之后，再看到其中的復(fù)雜建筑，心里就有了底氣。臨完后，效果不錯。
然后臨了春景。
再后專門買了同樣顏色的絹，臨了夏景和秋景。畫面效果很好。但裝裱后，因絹的廠家不同，夏景和秋景顏色深一道淺一道，沒法看?？上Я恕?/span>
這幅春景意境很美：“采采流水，蓬蓬遠春。柳陰路曲，流鶯比鄰。”順著堤岸小路，與友人牽著馬，緩緩回家……
局部（一）
“畫人難畫手，畫樹難畫柳。”在春景中，柳樹長出葉子后，還沒飛柳絮時，柳葉蓬松，和夏天葉子長大后那舒展、整齊的狀態(tài)完全不同。為了畫好樹下的水草，又專門練習(xí)撇蘭葉。手熟練、靈活后，才在絹上畫了水草。
國畫是“寫”上去的。夾葉樹的葉子需雙勾，就是一筆一筆寫上去的。其中還有大小及用筆的變化。
局部（二）
作品九 《太平峪飛瀑》
尺寸：28cmX42cm 絹本 完成于2013年
蘭強老師帶我們多次去秦嶺寫生，在以瀑布聞名的太平峪，寫生了半個月。
回來后，第一次根據(jù)寫生稿進行小創(chuàng)作并在絹上完成。絹的好處是可以把畫得深入、細膩。需要心靜、有耐心，一次次調(diào)整畫面的關(guān)系。
創(chuàng)作不是對寫生稿的照抄。國畫是在遠視角下觀察景物，因此需要視角的轉(zhuǎn)化。把眼睛看不到的景物按照“可知”加上去。為了構(gòu)圖完整，也需要借景等。
我希望畫出古畫的效果。
局部
作品十 《春歸》
尺寸：136cmX68cm（八平尺） 紙本 完成于2019年
我創(chuàng)作這幅畫，是向往一種理想的生活環(huán)境：依山傍水，小庭院里種滿了竹子。春暖花開，乘著小船，載著好酒回家，很愜意。
局部（一）
后來再看這幅畫作時，真向往“面朝大海，春暖花開”……
元旦將至。
愿每一個人都有燦爛的前景！
愿有情人終成眷屬！
愿大家健康！幸福！平安！
局部（二）
作品十一 《海嶠春華》
尺寸：31cmX27.5cm 絹本 完成于2012年
我很喜歡這幅畫中的意境，像仙境一樣。精神自由而超脫。
在國畫各科中，界畫對心靜的要求最高。亭臺樓閣結(jié)構(gòu)復(fù)雜，畫起來很慢。心念稍雜，筆下的線條就會像心電圖一樣波動。以后每次再看，心里都會很難受。所以除了大量練習(xí)線條外，還要練超然物外的心境。這樣心才會穩(wěn)穩(wěn)地不受外界干擾。因此說繪畫是體現(xiàn)畫家綜合修養(yǎng)的功夫。
界畫是宋畫山水的切入點，是為深入研習(xí)宋畫做準備。我掌握了界畫后，才敢臨習(xí)劉松年的四景圖。其冬景中的房屋建筑難度更大，相比后來再臨習(xí)其它宋畫就不太難了，心靜即可。
幾年前，有人要買我的界畫作品，只有幾幅。當(dāng)時真是不舍得。
現(xiàn)在為了生活，自己就在公眾號上試一試。
每一幅畫，都是由西安手工裝裱技術(shù)精湛的怡君堂主薛先生精心裱制而成。
真心希望每幅作品能夠有個好歸宿。
局部
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