2008年，陳凱歌執(zhí)導(dǎo)的電影《梅蘭芳》公映，在社會上產(chǎn)生較大反響，其中“邱如白”一角曾引起較大爭議，成為當(dāng)時的熱門話題。
幾年過后，回頭來看，當(dāng)年的爭議可以說是一件好事，其結(jié)果如何并不重要，重要的是，這是1949年新中國成立以來，齊如山第一次出現(xiàn)在大陸地區(qū)的公眾視野中，他與梅蘭芳之間的恩怨引起了人們極大的關(guān)注。
此前齊如山這個名字在大陸地區(qū)非常陌生，其身后寂寞冷清的情景正如羅癭公在《俳歌調(diào)齊如山》一詩中所寫的：“恰借梅郎好顏色，盡將舞態(tài)上氍毹。梅郎妙舞人爭羨，苦心指授無人見?！?/p>
與大眾的陌生、好奇形成鮮明對比的是，學(xué)術(shù)界對齊如山這個名字并不陌生，其在中國劇學(xué)上的杰出成就如今正獲得越來越多學(xué)人的肯定，如中山大學(xué)教授康保成就將其與王國維、吳梅并列，稱他們?yōu)椤敖髴騽W(xué)家”；北京大學(xué)教授陳平原也認(rèn)為齊如山與王國維、吳梅“典型地代表著戲劇研究的三種路向”。
能獲得學(xué)界如此高的評價，與齊如山豐富、復(fù)雜的生平經(jīng)歷有關(guān)，也與他的藝術(shù)實踐、學(xué)術(shù)成就有關(guān)。
時至今日，齊如山協(xié)助梅蘭芳赴日本、美國、蘇聯(lián)等國演出之事最為世人津津樂道。特別是1929年的赴美演出，從起初的籌劃論證到行動方案的設(shè)計，從選擇劇目再到宣傳材料的編寫，方方面面，從大處到細(xì)節(jié)，齊如山無不全程參與，其后他又將梅蘭芳在美國演出的情況，寫成《梅蘭芳游美記》一書，進行總結(jié)和宣傳。
由于事先準(zhǔn)備充分，考慮周密，梅蘭芳在美國的演出獲得極大成功，成為中國現(xiàn)代戲曲史上的一大盛事。這是梅蘭芳的成功，也可以說是齊如山的成功，乃至中國戲曲的成功，他借助梅蘭芳傳播中國戲曲文化的嘗試獲得了巨大成功。
只要了解兩人合作的情況就可以知道，齊如山為梅蘭芳量身定制劇本，為其設(shè)計身段，可謂第一個具有現(xiàn)代意義的戲曲導(dǎo)演。沒有齊如山的幫助，很難想象梅蘭芳的成功，他是梅蘭芳從普通演員走向京劇大師的重要推手。
實際上，齊如山的劇學(xué)成就絕不僅僅體現(xiàn)在協(xié)助梅蘭芳上，他對中國戲曲有著自己獨到的見解。他從小就浸潤在傳統(tǒng)戲曲氛圍中，因三次到歐洲辦理商務(wù)的機會，觀看了不少西洋戲劇的演出，也因此能夠體悟到中西戲劇樣式之間的不同。在此基礎(chǔ)上客觀地認(rèn)識到“外國有外國的好處，中國有中國的好處”，體察到中國戲曲與西方戲劇的差異是不同社會文化語境所造成的，體現(xiàn)了各自民族的藝術(shù)特性。
他在藝術(shù)上的豐富實踐為其戲曲研究奠定了堅實的基礎(chǔ)，其許多重要觀點就是從豐富的藝術(shù)實踐中概括總結(jié)出來的，比如對中國戲曲的藝術(shù)特性用“無聲不歌，無動不舞”八個字進行了十分井道（精到）的概括。
此外他還圍繞著國劇學(xué)會做了許多工作，比如收集非傳統(tǒng)戲曲目錄所能涵蓋的戲曲文獻(xiàn)，編制《北平國劇學(xué)會陳列館目錄》，這是一部收錄較為系統(tǒng)、完備的戲曲文物專題目錄（成《北平國劇學(xué)會陳列館目錄》這樣一部較為系統(tǒng)、完備的戲曲文物專題目錄）?？梢哉f，即便是沒有和梅蘭芳的合作，僅僅是戲曲研究方面的成就也足以使齊如山在現(xiàn)代學(xué)術(shù)史上占據(jù)一席之地。
1949年之后，齊如山遷居臺灣，由于特殊的政治文化背景，他的名字在大陸地區(qū)被人為抹去。盡管他著述豐富，寫了許多重要戲曲著作，如《中國劇之組織》、《國劇藝術(shù)匯考》等，但要看到并不容易。
齊如山去世后，臺灣地區(qū)曾編輯出版《齊如山全集》，但因為可以想象的原因，在大陸地區(qū)難以看到，未能產(chǎn)生應(yīng)有的影響。進入二十世紀(jì)八十年代，情況有所改變，齊如山的著述陸續(xù)在大陸地區(qū)出版，其中規(guī)模較大的有遼寧教育出版社出版的《齊如山作品系列》（后又稱《齊如山文集》）和梁燕主編的《齊如山文集》（河北教育出版社2010年版）。
上述三書雖然收錄了齊如山的大部分著述，但皆以專書為主，規(guī)模較大，閱讀不便，且對齊如山散見于各報刊的單篇文章甚少收錄，這也是一個缺憾。
有鑒于此，苗懷明教授決定整理既適合一般讀者閱讀，又具有補遺功能的讀本，其整理的《齊如山國劇論叢》一書除選收齊如山具有代表性的劇學(xué)著述之外，還著意收羅其散見于《國劇畫報》、《戲劇叢刊》、《大公報》、《南金》、《新思潮》等報刊的單篇文章，使該書不僅能反映齊如山國劇研究的成就與特色，還能為學(xué)界提供重要的研究資料。
翻檢《齊如山國劇論叢》，對齊如山的劇學(xué)研究可以有著全面、系統(tǒng)的了解。即便從今天的眼光來看，其中的不少文章仍具真知灼見，給人啟發(fā)，并不因時光（時間）的變遷而過時。
例如時下學(xué)界所關(guān)注的京劇是否可以稱“國劇”的問題。齊如山使用“國劇”一詞不僅較早，而且較為頻繁，他明確指出：“世之愛好舊戲者，多半只是愛好皮簧，且有人心目中只是皮簧，其實這種思想是大錯的?！?/p>
他并不將“國劇”作為京劇的專稱：“凡說國劇二字，永遠(yuǎn)是包括弋腔、昆腔、梆子腔、皮黃腔，四種都在其內(nèi)”。
對齊如山而言，國劇就是“國中的劇”，是中國戲劇或中國劇的簡稱，涵蓋中國各個劇種，與舊劇可通用，并不是京劇的專屬。他一生雖然頻繁使用國劇一詞，但一直堅持這種做法。這在一邊倒的（地）將國劇等同于京劇的當(dāng)下，提供了另外一條思路，因而也顯得尤為可貴。
再比如對地方戲的研究。以往學(xué)界對花部戲曲普遍重視不夠，即便是對雅部戲曲的研究，注意力也多集中在文學(xué)、聲律方面，對舞臺表演則關(guān)注甚少，更不用說對地方戲的研究了。齊如山的研究恰恰在這些方面填補了學(xué)界的這一空白，具有無可替代的重要價值和意義。
他是二十世紀(jì)上半期研究京劇用力最深、成就最高的學(xué)者之一，京劇研究今日能成為一門學(xué)問，被稱為京劇學(xué)，齊如山具有奠基之功。
尤其值得注意的是，齊如山有著十分豐富的藝術(shù)實踐，他在戲曲的舞臺表演上有著自覺的追求，學(xué)以致用，提出了許多獨到的見解。他最初與梅蘭芳結(jié)緣，便是由《汾河灣》一劇的表演而來。
他曾給梅蘭芳寫信，將“生腳唱某句時旦腳應(yīng)有何種表情”予以演繹闡發(fā)。即便是全場的配合、舞臺的調(diào)度，他都很重視，連很少被人注意的“撿場人”他都甚為關(guān)注，比如在《貴妃醉酒》中，“楊貴妃坐在椅子上說：擺駕百花亭，以后一繞場，便是到了百花亭，楊貴妃再坐的時候，這個椅子便須撿場人來搬，才能表現(xiàn)這是百花亭里的座位，若仍用宮女來搬，意思就是宮女有宮中帶來的椅子了，如此便于戲理不合，所以非用撿場人不可?！庇纱丝梢娖湫乃贾?xì)，用心之專。
在該書的最后，整理者還根據(jù)齊如山本人的回憶錄并參考學(xué)界的相關(guān)成果，編制《齊如山先生學(xué)術(shù)年表》，并撰寫《齊如山和他的國劇研究》一文，全面介紹、分析齊如山的劇學(xué)成就與特色，為讀者提供了豐富的資料和參考。
整理者態(tài)度認(rèn)真，精心校對原文，對原文中的一些疏誤也予以指正，如原刊于《新思潮》第1卷第3期（1946年）的《中國舊劇中的各種問題》一文，譚鑫培演《斷背說書》，整理者指出當(dāng)為《斷臂說書》。類似的例子還有不少，這里不再一一列舉。
在二十世紀(jì)中國年戲曲研究史上，齊如山可謂一個與眾不同的另類，無論從其治學(xué)興趣還是從其研究方法乃至語言表達(dá)等方面來看，皆是如此，因而其學(xué)術(shù)成就和貢獻(xiàn)也是獨特的，具有無可替代的價值。
這正如整理者本人所言：“像齊如山這樣熱心戲曲事業(yè)、富有組織能力、廣交戲曲界朋友的戲曲活動家在中國現(xiàn)代戲曲史上十分少見。平心而論，無論是戲曲自身的發(fā)展還是圍繞戲曲進行的研究，無論是過去還是現(xiàn)在，都很需要這類難得的人才，特別是在戲曲日益式微、缺乏生機的當(dāng)下，更是如此。唯其缺少，更顯出其特別的意義和價值。那種埋首書齋，專門研究戲曲的學(xué)人固然需要，那種走出書齋，以實際行動服務(wù)戲曲的學(xué)人，則更為需要。齊如山在戲曲研究史上的獨特貢獻(xiàn)和價值，由此可以得到充分體現(xiàn)?！?/p>
這個概括還是相當(dāng)精準(zhǔn)的。
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