國內(nèi)缺乏唱跳舞臺，以至于唱跳偶像都別別扭扭得拍起了影視劇的事兒，已算是娛樂產(chǎn)業(yè)的老生常談。2018年，作為“偶像元年”的配套基礎設施，一系列打歌節(jié)目躊躇滿志的上馬，可惜卻并未能趁勢起飛。
不過，以選秀、偶像為引流利器的視頻網(wǎng)站們，又怎會輕言放棄？剛剛過去的騰訊視頻V視界大會，就發(fā)布了一檔主打偶像團體對抗的《炙熱的我們》，頗類此前挺有話題度的韓國綜藝《女王之國》。
無獨有偶，與《女王之國》幾乎同期在韓國播出的《女團主唱No.1生存戰(zhàn)：V-1》，也與愛奇藝明年擬播、主打個人選手之間對抗的《我是唱作人2》有異曲同工之妙。
更多的競技元素和更濃的火藥味能否在2020年點燃國產(chǎn)唱跳舞臺，硬糖君也和視頻網(wǎng)站一樣，不死心。
你有實力節(jié)目才有看頭
其實，把出道團體聚在一起，進行“團戰(zhàn)”的企劃國內(nèi)也早就有。從時間節(jié)點上，也很難判斷中韓誰的創(chuàng)意跑在前面。
此前就傳說今年Q4會有一檔名為《迎團而上》的綜藝播出，將匯聚今年幾個選秀類節(jié)目中的出道男團，進行正面對決。目前來看，《炙熱的我們》倒很像改頭換面的《迎團而上》。
唱跳節(jié)目可以快馬加鞭的迭代，不過，國內(nèi)偶像的唱跳能力是否也能與日俱增呢？
國內(nèi)偶像市場起步太晚，2018年才算正經(jīng)八百的偶像元年。加之這些成團出道的偶像平時根本沒有機會如韓國一樣頻繁在打歌舞臺表演，不少人業(yè)務能力停滯不前。
就比如我們可愛的超越妹妹，101選秀階段就是以舞蹈黑洞、唱歌苦手而聞名。如今出道一年多了，平心而論，妹妹的舞蹈確實進步了，但歌藝還是原地踏步。
或許會有人說超越妹妹是全團的門面擔當，不需要有出眾實力，漂亮吸粉就夠了。那不妨看看韓國的偶像團體又是如何？
四代女團中，以最快速度拿下出道后首個一位的Blackpink，團內(nèi)分工定位同樣分明。門面擔當金智秀，又能跳又能唱，還是獨特的低音嗓；二代女團王者少女時代，公認的門面林允兒，能演能唱能跳能主持。雖然比隊內(nèi)主唱略微有些白嗓，但人家也是能出solo唱現(xiàn)場的女人。
當然，在韓國也有不擅長舞蹈的團體。比如《女王之國》中的四代團Mamamoo，憑借唱功超群，舞臺照樣炸裂。就算隊內(nèi)rapper也具備單獨solo的主唱實力，全團從出道開始就堅持全開麥唱現(xiàn)場，一場又一場磨下來，舞臺自然越來越好看。
而對于國內(nèi)偶像團體，為了爭奪出道位日夜練習的那段日子，或許就是一些偶像從業(yè)生涯中業(yè)務能力的最巔峰，基本相當于高考期間是我們?nèi)松R水平的巔峰。
出道以后的偶像團體，一般不是上綜藝就是演電視劇，期間再接幾個代言，來幾個可以不開麥光對嘴的商業(yè)演出，或者去其他選秀節(jié)目做導師，指導下一批偶像團體的誕生。
這對于依靠業(yè)務能力高位出道的業(yè)務型愛豆絕不是好事。比如依靠強悍業(yè)務能力在“創(chuàng)造101”出道的孟美岐，沒有合適的舞臺展現(xiàn)實力，粉絲又活躍于各個掐架現(xiàn)場，演電影也不算擅長，非常影響路人好感。分明是個只要有舞臺就能瞬間吸粉的女人??！
而對于即將到來的團隊對抗節(jié)目，硬糖君希望千萬不要變成記錄各個團體成員日常相處的真人秀。團隊對抗、舞臺表演才是最大看點啊。
偶像來了，但“基礎設施”還沒跟上
韓國的偶像產(chǎn)業(yè)已經(jīng)如同流水線，從練習生唱跳能力的培養(yǎng)訓練，到公司從練習生中選擇合適人選組成團體，再到團體前期預熱、人設設定，完全是一條龍服務。偶像組合出道后，等待他們的則是幾大電視臺的打歌舞臺、各類節(jié)目的生放送、街頭路演種種可以提高業(yè)務能力、展現(xiàn)自身水平的場合。
韓國的打歌舞臺由來已久，最知名的打歌舞臺共有六個，其中“音樂銀行”與“SBS的人氣歌謠”存在時間已超過20年。
打歌舞臺存在的時間足夠長，積累的經(jīng)驗也就足夠多。燈光師知道什么樣的燈光是最能襯托偶像們吹彈可破的皮膚，又不至于假臉；攝影師和剪輯也知道什么時候要抓拍成員們的wink，什么時候切換到群舞。
去年，愛奇藝和騰訊視頻分別上線了兩檔國產(chǎn)打歌舞臺，雖然側(cè)重方面不同，但是死亡鏡頭和死亡打光被不少人詬病。你想看群舞，偏偏給你切成員大頭，再加上打光不是大藍就是大紅，粉絲們想截圖為偶像的舞臺賣安利，都不知道該怎么修圖才能挽救。
另一方面，韓國打歌舞臺對于偶像團體們之所以如此重要，是因為其在幾十年的運營中已經(jīng)具備了權威性。能夠拿下打歌節(jié)目的一位，意味著團體的綜合實力出眾；每一次回歸都能拿到一位，證明了團體具備登頂實力；回歸期間拿到多少個一位，決定了頂流的含金量有多少。
打歌節(jié)目“一位”的含金量還與商業(yè)代言、番位等諸多資源掛鉤。更關鍵的是，韓國觀眾已經(jīng)被培養(yǎng)出看打歌節(jié)目的習慣。作為偶像團體，想要被觀眾認識，就只能登上打歌節(jié)目展現(xiàn)舞臺來圈飯。
國內(nèi)的兩檔節(jié)目呢，比起韓國打歌節(jié)目“就是爭一位”的競爭氣氛，就顯得氣氛過于和諧了。
愛奇藝的《中國音樂公告牌》名為打歌節(jié)目，更像是真人秀。關于各個不同團隊及藝人的花絮瑣碎記錄太多，有“掛羊頭賣狗肉”之嫌。
《由你音樂榜》倒是注意規(guī)避了這一點。但作為打歌節(jié)目，歌手居然不開麥，深陷假唱疑云。如果這樣的話那還打啥歌，直接去聽修過音的CD不好嗎？
請多給一點試錯機會
不過，對于新生事物，我們還是應該鼓勵為主。硬糖君重溫了韓國幾檔打歌節(jié)目，早年的韓國打歌舞臺，無論是燈光還是運鏡，其實都并不講究。不帶任何情感濾鏡來說，遠不如去年國內(nèi)兩檔打歌節(jié)目。
但韓國的打歌節(jié)目堅持了下來，最終在實際操作中形成了一套方法論：觀眾喜歡什么樣的燈光，什么樣的舞臺，以及什么樣的運鏡和剪輯。
成熟的舞臺自然會獲得觀眾的認可，有了群眾基礎及權威性后，偶像們也會競相提高自身業(yè)務能力，希冀通過獲得打歌節(jié)目的“一位”，來為自己未來事業(yè)助力。這一套流程走下來，最終形成良性循環(huán)推動整個行業(yè)的發(fā)展。
為什么韓國總有各式各樣令人意想不到的新鮮綜藝，很大一部分原因，在于韓國綜藝行業(yè)的試錯空間更大。據(jù)一位深耕于綜藝行業(yè)多年的制作人介紹，在韓國電視臺正式推出一檔綜藝之前，往往會先錄制試播集觀察觀眾反應進行調(diào)整，但國內(nèi)這樣做的似乎并不多。
韓國的產(chǎn)業(yè)成熟度、人才培養(yǎng)體系以及評價體系也比國內(nèi)發(fā)展更加完善。比如說在國內(nèi)評估一檔節(jié)目能不能做，基本取決于節(jié)目本身有沒有盈利可能。但在韓國只要看一年之中的多個項目整體是否能夠盈利即可，單個節(jié)目即使不賺錢但只要有創(chuàng)意有新鮮角度，仍舊可以一邊試錯一邊做下去。
《中國音樂公告牌》與《由你音樂榜》雙雙暫時偃旗息鼓，自然是因為節(jié)目反響不夠好。但多給節(jié)目一點時間去積累學習，焉知幾年后不會培養(yǎng)出中國版的“音樂銀行”和“人氣歌謠”。
CCTV音樂頻道也有一檔《全球音樂榜上榜》的打歌節(jié)目，但囿于CCTV本身的性質(zhì)以及觀眾們的固化印象，這檔節(jié)目的討論度不高，舞臺花樣也不夠豐富。
此前粉絲一直在呼喚《中國音樂公告牌》推出第二季，但在10月的愛奇藝招商會上，并未出現(xiàn)該節(jié)目。還好有《青春有你2》和《我是唱作人2》的舞臺可以期待一下。
我們總說中國的綜藝行業(yè)也好、偶像行業(yè)也罷，都亦步亦趨地效仿韓國套路。但從業(yè)者也有苦衷，試錯空間太小，那么干脆等別人試錯后，證明這種模式走得通再去做。久而久之，也就失去了獨立行走的能力。
當年華為的初代手機還被全行業(yè)嘲笑呢，為什么偶像產(chǎn)業(yè)就恨不能一夜趕超日韓？打歌節(jié)目，請繼續(xù)加油。
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