引言
戲曲是中華民族文化遺產(chǎn)之瑰寶，人民大眾精神之食糧；戲曲藝人是勞動(dòng)人民的組成部分，是國(guó)家的寶貴財(cái)富。對(duì)此，中華人民共和國(guó)文化部、中華人民共和國(guó)國(guó)家民族事務(wù)委員會(huì)、中國(guó)戲曲家協(xié)會(huì)，把研究中國(guó)戲曲，批準(zhǔn)為國(guó)家“七五”藝術(shù)科研重點(diǎn)項(xiàng)目。就在這大背景下，我對(duì)會(huì)寧戲曲藝術(shù)進(jìn)行了考究，史料成文后載入《白銀市戲曲志》，一部分學(xué)術(shù)論文又載入《中國(guó)戲曲志》?，F(xiàn)將我縣戲曲藝術(shù)研究史料重新整理后分類敘述如下，供關(guān)心和喜愛戲曲藝術(shù)的同仁鄉(xiāng)親鑒賞。由于本資料搜集頗費(fèi)困難，錯(cuò)誤在所不免，尚望讀者有以指正是幸。
流入劇種
建國(guó)前，我縣所轄區(qū)域內(nèi)，有秦腔、皮影戲、眉戶三個(gè)大劇種和小戲曲。先后有秦腔、影子戲和眉戶班、社、專業(yè)團(tuán)體。小戲曲雖無專業(yè)班、社和劇團(tuán)。但業(yè)余演出隊(duì)村社皆有。建國(guó)后，我縣境內(nèi)仍存秦腔、影子戲、眉戶等三個(gè)劇種，先后有專業(yè)和業(yè)余團(tuán)體演出。秦腔為流布我縣各地區(qū)的大型劇種，時(shí)限長(zhǎng)，地域廣，影響大，各鄉(xiāng)鎮(zhèn)皆有。皮影戲流布我縣時(shí)間早，主要分布在青江等邊遠(yuǎn)山區(qū)。眉戶流入時(shí)間晚，但流布地區(qū)廣、影響大，我縣都有專業(yè)演出和業(yè)余演出。至于民間小戲曲，雖然在我縣各地區(qū)都有，流布時(shí)間尚早，民間久演不衰、影響很大，沒有統(tǒng)一的體制，行當(dāng)演變不全，沒有自己成套的唱腔結(jié)構(gòu)，只有簡(jiǎn)章的戲劇故事情節(jié)，戲路、劇目與技藝，尚未形成劇種。所以，我縣未有形成劇種，只有流入劇種。
秦腔 秦腔為我縣群眾喜聞樂見、深受歡迎的大型劇種。它的唱腔粗獷、豪放、激昂、優(yōu)美、音律急促，表演手段豐富，表演風(fēng)格風(fēng)趣幽默，劇目眾多，生活氣息濃厚。因此，在我縣流布廣泛，影響深遠(yuǎn)，具有深厚的群眾基礎(chǔ)。我縣城市、農(nóng)村均有秦腔的忠實(shí)觀眾。秦腔的歷史悠久，從明代中葉形成到現(xiàn)在，至今有400多年的歷史，流入我縣境內(nèi)也有300多年的歷史了。
根據(jù)老藝人口傳，在明末清初陜西“老江湖藝人”為了謀生，來到我縣東南部隴川、青江等地進(jìn)行秦腔清唱。在清代咸豐年間，陜西秦腔班社“益福社”來?xiàng)罴?、青江、太平等地區(qū)演出秦腔。劇目有：《借女吊孝》、《小姑賢》等。
在民國(guó)時(shí)期，秦腔班社和團(tuán)體有：“同樂社”等十余個(gè)。外地來演出的劇團(tuán)及班社有：蘭州的“文化社”“民樂社”“關(guān)娃班”和陜西的部分班社等。
建國(guó)后，陜西“易俗社”、西安“五一劇團(tuán)”，蘭州市秦劇團(tuán)，定西地區(qū)秦劇團(tuán)等多次來我縣境內(nèi)演出，除傳統(tǒng)劇目外，還演出了一大批新編歷史劇目和現(xiàn)代劇目，并把新的秦腔音樂、舞臺(tái)、美術(shù)帶給了我縣的觀眾，促進(jìn)了我縣各（區(qū)）的秦腔藝術(shù)。1951 年到1987年，我縣有紅星劇團(tuán)、秦劇團(tuán)等專業(yè)演出團(tuán)體，演職人員近有200余人；業(yè)余劇團(tuán) 20 多個(gè)、業(yè)余演員 600多人，其中青江、楊集、郭城、河畔等劇團(tuán)演出水平較高，受到群眾歡迎。
十年動(dòng)亂期間，我縣專業(yè)劇團(tuán)和業(yè)余劇團(tuán)消亡。1987年后，戲曲藝術(shù)重獲新生，又成立了縣秦劇團(tuán)，并培養(yǎng)了大批青年演員，排演了30多本傳統(tǒng)劇目、新編歷史劇目和現(xiàn)代劇目。隨之，各鄉(xiāng)鎮(zhèn)業(yè)余劇團(tuán)也相繼恢復(fù)，經(jīng)常利用節(jié)、假日活躍在村、社和廠礦等單位演出。
秦腔經(jīng)過世世代代藝人的努力，在劇目唱腔、表演、音樂、舞臺(tái)美術(shù)等方面已形成獨(dú)特的體系、穩(wěn)定的風(fēng)格、美學(xué)觀點(diǎn)及地方特色。
皮影戲 皮影戲也叫“老腔燈影”。是流布我縣的劇種之一，它的唱腔是以字定音，聲調(diào)比較豪放、激越，類似“老秦腔”。唱時(shí)幕后各人分任劇中角色。一個(gè)主唱，其余人幫腔。樂器上只用二弦、胡琴，每唱至緊張時(shí)，一人加力用拍板控制節(jié)奏，別具特色。演出劇目都是“列國(guó)”、“三國(guó)故事”等。流入我縣的時(shí)間無從考證，但根據(jù)老藝人異口同詞，從嘉慶年間到咸豐年間常有外地皮影班來我縣東南部一帶演出，到了光緒三十三年（1907年）在老君的房坡由外來人楊班長(zhǎng)（名字不祥）和本地人組建了皮影班。演出劇目有《西天取經(jīng)》《香山寺還愿》《黃河陣》《白蛇傳》等。從民國(guó)五年（1916年）到民國(guó)十八年（1929）年，我縣東南部先后有五個(gè)私人班社起班，活躍在鄉(xiāng)鎮(zhèn)、村社。
建國(guó)后，我縣東南部一帶還繼續(xù)演出。在1981年10月會(huì)寧縣文化館舉行了農(nóng)村皮影戲調(diào)演，楊集鄉(xiāng)陳秉仁演出隊(duì)、老君鄉(xiāng)的陸虎祥演出隊(duì)分別獲獎(jiǎng)。以后，在有些鄉(xiāng)村還時(shí)有演出。
眉戶 眉戶是流布我縣又一個(gè)主要?jiǎng)》N，最早流入年代不祥。據(jù)耆老口碑，在清代咸豐年間，陜西老馮眉戶班來到我縣東南部隴西川戲樓上演出，劇目有《雙官誥》、《陰功傳》等。接著在楊集、隴西川有兩個(gè)私人班社起班在東南部一帶演出。清代同治三年（1864）由張風(fēng)山、馬珍、藺有堂等人組成的眉戶昌盛班在楊集、老君、丁溝等地演出。演出劇目有《割麥》《下四川》《張才生作畫》《鴨子》《花亭會(huì)》等。這一時(shí)期，影響最大的是陜西老馮班，有演員20余人，演出劇目有《下四川》《走雪》《三姑娘吉相思》《燒窯》《打櫻桃》《賣水》等，先后在我縣東南部演出。在清代末年我縣眉戶日益興起，先后有十幾個(gè)私人班社在各地演出。每個(gè)戲班還有專門敬神的戲。
民國(guó)十八年（1920年）由于旱災(zāi)嚴(yán)重，民不聊生，各地的眉戶戲班被迫停演，到民國(guó)二十五年（1936年）后，各地又恢復(fù)演出。
建國(guó)后，會(huì)寧縣秦劇團(tuán)、會(huì)寧一中宣傳隊(duì)先后排演了大型眉戶劇《梁秋燕》《江姐》《劉巧兒》《奪印》《蘆蕩火種》等現(xiàn)代劇目，并把新的眉戶曲牌音樂、舞臺(tái)美術(shù)帶給了群眾。七十年代后，眉戶戲日漸減少，專業(yè)劇團(tuán)很少演出，只有業(yè)余劇團(tuán)和社火隊(duì)在節(jié)、假日演出。
表演衍變
我縣的戲曲表演，其發(fā)展經(jīng)過了一個(gè)漫長(zhǎng)的歷史階段，從清朝到民國(guó)，隨著戲曲藝術(shù)的發(fā)展，我縣演出的團(tuán)體表演才由過去單一、呆板、粗陋，逐漸發(fā)展到了多行當(dāng)?shù)撵`活細(xì)膩性表演。表演形式經(jīng)過外來梨園藝人的言傳身教，本地藝人的不懈努力，逐漸形成了表演上的程式化、套路化，并具有一定的地方特點(diǎn)。
建國(guó)后，通過對(duì)戲曲表演藝術(shù)的不斷研究和改革發(fā)展，使表演從過去的重再現(xiàn)轉(zhuǎn)入重體驗(yàn)。各行角色從理解劇情背景出發(fā)，體會(huì)刻畫人物性格，注重挖掘內(nèi)涵，表現(xiàn)內(nèi)在因素，改變了過去一些表演和劇情相脫離，離開劇情亮功夫的手法。劇目排練由過去串排模式發(fā)展到專一導(dǎo)演制度。使表演成為組成整個(gè)戲曲藝術(shù)的一個(gè)主要有機(jī)部分。
六十年代后期，各地以演現(xiàn)代劇為主。由于現(xiàn)代戲節(jié)奏快，時(shí)代氣息強(qiáng)，身段動(dòng)作虛擬性小，舊的傳統(tǒng)程式和套路得到革新，在刻畫人物性格，揭示人物內(nèi)心世界方面打破了傳統(tǒng)的模式。表演由“外”轉(zhuǎn)“內(nèi)”，內(nèi)外結(jié)合。創(chuàng)造了大量的現(xiàn)代戲表演程式，豐富了戲曲表演藝術(shù)。
七十年代后期，傳統(tǒng)歷史劇重現(xiàn)舞臺(tái)，表演藝術(shù)煥然一新。通過對(duì)過去傳統(tǒng)表演手法的大膽改革，又嘗試借鑒現(xiàn)代戲的表演形式，突破和發(fā)展了秦腔傳統(tǒng)表演程式套路，在表演藝術(shù)上創(chuàng)造了不少高難度動(dòng)作和特技。后起之秀茁壯成長(zhǎng)，如須生演員田宗義、小生演員曹素梅，旦角演員雷永珍、楊金鳳、蘇文霞、史引莉、唐曉荷等，就是其中的姣姣者。他們除繼承了老一代傳統(tǒng)表演特點(diǎn)外，又以他人之長(zhǎng)補(bǔ)己之短，技巧上刻苦磨礪，做功力求細(xì)膩，在“四功五法”的運(yùn)用上既繼承又求新，拓寬了戲劇表演藝術(shù)的路子。
1.角色行當(dāng)?shù)捏w制沿革
我縣明末清初秦腔傳入后，以清唱為主，沒有明顯的角色分工，到了雍正、乾隆年間，以演折子戲、小戲?yàn)橹?，角色只有小生、小丑、小旦之類。嘉慶年間，受外來班社影響，大本戲搬上舞臺(tái)，角色種類增多。清末至明國(guó)初，已有生、凈、丑、旦、雜五行，各行又根據(jù)各自的表演程序分若干小行。生行分小生、須生、老生、童生；凈行分大凈、二凈（既正凈、副凈、也稱大花臉、二花臉）。原來的丑類角色稱三花臉，以后丑角另立一行，分官丑（圓翅丑）、大丑、小丑、老丑；旦角分老旦、正旦、花旦、小旦、武旦、丑旦、媒旦，以后又增加了貼旦、官旦、閨門旦。民國(guó)后期，凈行又細(xì)分有紅凈、黑凈、白凈，須生又根據(jù)人物的性格、身份、年齡分黑須、灰白須、白須三類。新增加了末角（稱凈外凈）和雜角，雜角有家院、差役、報(bào)子、馬童、丫鬟、官人、兵卒、龍?zhí)?、校尉等?/p>
角色行當(dāng)?shù)默F(xiàn)行體制為：生、凈、旦、末、丑、雜。
2.表演選例
悔路 秦腔傳統(tǒng)歷史劇《周仁回府》中“悔路”一折戲，由會(huì)寧縣秦劇團(tuán)生角演員田宗義飾演周仁。他的表演特點(diǎn)是善唱善做，又能比較熟練掌握傳統(tǒng)戲曲的表演程式，結(jié)合劇情與人物性格加以靈活有序的運(yùn)用。他在該劇中倒頭轉(zhuǎn)浪頭的家什中出場(chǎng)亮相，接著甩袖、搓手、摸帽，在拖腔聲中帽翅左右交替閃動(dòng)，尋思著保哥救嫂的兩全之策。抒發(fā)了周仁的無限憂愁心情。突然驚呼“有了！有了”其聲喜悅，起唱“忽然一計(jì)從心起，以羊易牛殺嚴(yán)賊”，兩句“二六”截板，將周仁在歸途中進(jìn)退兩難的復(fù)雜心理，刻畫出來，把劇情推到了高潮。全劇在感情上大幅度起伏跌宕，表現(xiàn)得頗有層次和性格，收到了滿臺(tái)生風(fēng)的藝術(shù)效果。
秦香蓮 秦香蓮為秦腔傳統(tǒng)劇，會(huì)寧縣秦劇團(tuán)演出。正旦演員南忠琴飾秦香蓮，她嗓音圓潤(rùn)渾厚、腔柔字清，頗有功力，在該劇表演中，她充分發(fā)揮了這一優(yōu)勢(shì)，以唱腔渲染劇情。
在“殺廟”一折戲中，當(dāng)韓琪進(jìn)廟追殺時(shí)，她雙眼緊盯韓琪手中鋼刀，眼珠似要突了出來，把驚恐之狀表現(xiàn)得淋漓盡致，唱到：“大爺！大爺你殺我母子為哪般”？音抖而聲快，把戲情推到了高峰。在與韓琪的對(duì)唱、對(duì)白中，用真情喚起了韓琪對(duì)秦香蓮悲慘遭遇的同情。
“告狀”一折戲中，她把四十多句的行腔唱的有情有味，訴述了秦香蓮滿腹心酸的悲憤，尤為突出的是當(dāng)唱到“陳世美”三個(gè)字時(shí)咬緊牙關(guān)，使三個(gè)字從牙縫中擠送而出，斥責(zé)陳世美忘恩負(fù)義，殺妻滅子的罪惡行徑。劇末一段滾白她采用哽咽及抽泣聲調(diào)，一字一音表達(dá)了秦香蓮的悲傷情緒和難言之苦，催人淚下，戲曲效果十分強(qiáng)烈。
打神告廟 打神告廟為秦腔傳統(tǒng)戲，會(huì)寧縣秦劇團(tuán)旦角演員史引莉飾敫桂英。她對(duì)角色體會(huì)較深，在唱腔和做功方面都注重了人物的刻畫，在開頭“慢板”轉(zhuǎn)“二六”的行腔上，輕重適宜，動(dòng)作幅度較小。當(dāng)家院報(bào)明夫君忘恩負(fù)義的事情，一時(shí)神情突變，兩眼僵直片刻，突然含憤悲叫“天哪！”然后用哭腔，深沉地唱到“晴天霹靂一聲震”與“他做了忘恩負(fù)義人”時(shí)，句末的拖音用舌齒音節(jié)奏急促地唱出，表現(xiàn)了敫的悲憤心境。唱到“對(duì)神靈不由我珠淚滾滾時(shí)”，兩眼流淚，泣不成聲。尤其令人贊嘆的是根據(jù)劇情發(fā)展，自然、巧妙地應(yīng)用水袖，飄逸灑脫，屈伸有度，上下顫抖似“瀑布”，左右旋轉(zhuǎn)似“白花”，前后伸展如“白云”。當(dāng)她感到孤立無援傷心不已時(shí)，上桌打神，用“搶背”技法襯托劇情，表演盡情盡理，感人至深。
庚娘殺仇 庚娘殺仇為秦腔傳統(tǒng)折子戲，會(huì)寧縣秦劇團(tuán)演出，旦角演員雷永珍飾庚娘。她音域較寬，吐字清晰，善唱、又善做。戲一開始，一段“慢板”轉(zhuǎn)“二六”唱腔，滿懷憂傷之情，以多層次的表情，力爭(zhēng)表現(xiàn)劇中人物特有的思想情緒，從內(nèi)心呈述了家庭的不幸和個(gè)人的滿腹怨愁。對(duì)其中幾句關(guān)鍵唱詞：“小郎君不聽我良言苦口，反怪我太多心獨(dú)自擔(dān)憂”時(shí)，以齒音控制音量，模擬哽咽與抽泣，表現(xiàn)了庚娘愛夫、怨夫的悲哀情緒及難言之苦，點(diǎn)燃了庚娘此刻身入虎穴的凄涼哀愁。當(dāng)唱到“猛想起報(bào)仇事我要出頭”時(shí)感情激昂，節(jié)奏加快，集中氣和聲的全部能量，噴腔而出，造成了感情的爆發(fā)點(diǎn)，從而把庚娘積聚的滿腹冤仇，如同山洪瀑布般地傾瀉了出來。
于王十八的對(duì)白中，假意應(yīng)酬，一面察言觀色，一面尋思?xì)①\報(bào)仇的劃策。當(dāng)看見帳下掛著寶劍時(shí)，一時(shí)心情激動(dòng)，對(duì)劍下拜。爾后她又神態(tài)自如地梳妝打扮起來，等待著殺賊報(bào)仇的良機(jī)。在勸王十八吃酒時(shí)，口中念念有詞臨事不慌，用計(jì)引誘王賊貪婪吃酒，連續(xù)唱了三段小曲，發(fā)音模擬美聲唱法，一段比一段快，一段比一段激昂，一段比一段憤慨。當(dāng)見賊人吃酒大醉時(shí)，先是輕輕搖了幾下，神速拿下寶劍，步履臺(tái)前，說出：“刀啊、刀”幾個(gè)字，語氣深沉，字字從牙縫中擠出來，兩眼前視，猛然抬頭甩頭，雙手舉起利刀，在緊促的家什中，快步刺向賊的胸膛。霎時(shí)，她卻兩眼無神，兩腿無力，搖搖擺擺倒在了臺(tái)中。王母出現(xiàn)時(shí)，庚娘又猛然起身，面對(duì)卑賤之人，一個(gè)大跨步，一手抓住賊的兩腮，一手舉刀結(jié)果了性命，接著又神情專注地跪地祭奠公婆郎君，其表演逼真感人。當(dāng)準(zhǔn)備自刎身亡時(shí)，突然想起自己湖涂一死，他人不知其內(nèi)情原因時(shí)，她猛然撕下衣襟，蘸二賊血，奮力揮筆將事情原委寫在墻上：“好漢做事好漢當(dāng)，執(zhí)刀殺人有庚娘——”幾句慷慨念詞，氣勢(shì)磅礴，把一個(gè)報(bào)仇雪恨、光明磊落的庚娘性格表演得活靈活現(xiàn)。
黃鶴樓 秦腔傳統(tǒng)折子戲，會(huì)寧縣生行演員曹素梅飾周瑜，她的表演瀟灑細(xì)膩、規(guī)矩典雅、含而不露、精穩(wěn)嫻熟，善于刻畫劇中人物的內(nèi)在因素，把周瑜的喜、怒、哀、樂再現(xiàn)得恰到好處。當(dāng)周瑜想起荊州劉備久守不還時(shí)，十分懊惱，用急促的行腔抒發(fā)激情，得知?jiǎng)溥^江中計(jì)時(shí)，一時(shí)情緒突變，驚喜若狂，猛地躍起座椅，一個(gè)緊轉(zhuǎn)身，雙手拄桌，縱情大笑，把周瑜妄圖拿劉備做人質(zhì)，討還荊州的急切心理和自我得意的神情表演得十分得體。
在迎接劉備時(shí)，周瑜是威風(fēng)凜凜，興致勃勃，巧言冷語和劉備周旋。當(dāng)劉備一面假意責(zé)怪趙云不該無禮，一面又向周瑜連連賠情時(shí)，她飾的周瑜是怒不可遏，表現(xiàn)了周瑜面對(duì)劉備、趙云君臣一軟一硬百般無奈的狹小氣量。當(dāng)唱到“趙云不必呈爾能”幾句唱腔時(shí)，越唱越氣、越唱越急、越唱越快，似說非說、似唱非唱，把周瑜此時(shí)此刻的氣急敗壞的憤怒之心全露于表情，活活道出了“既生瑜、何生亮”的怨恨之心。特別引人入勝的是兩顆眼珠左、右、上、下滾動(dòng)，把周瑜的身份、氣度和思想感情揣摩入微，給人以灑脫飄逸的藝術(shù)享受。
觀眾曾編了順口溜說：“曹素梅的眼、牛進(jìn)山的喊、田宗義的臉、史引莉的演（做）、南忠琴的板”，說明了她（他）們各自的特點(diǎn)。
演出習(xí)俗
廟會(huì)戲 清代和民國(guó)時(shí)期，我縣各山場(chǎng)廟會(huì)為招來香客，每年均有三天、五天、十天不等的廟會(huì)期，會(huì)期中均要請(qǐng)戲班唱戲酬神，表面為答謝菩薩等保佑一方平安，風(fēng)調(diào)雨順。實(shí)際上為會(huì)首招來香客的一種手段，廟宇則因?yàn)閺R會(huì)戲而香火旺盛。我縣演廟會(huì)戲的廟會(huì)有娘娘會(huì)、老君會(huì)、祖師會(huì)、子孫會(huì)、桃華山廟會(huì)等。若久旱無雨，我縣各地亦有求雨戲風(fēng)俗，劇目均為《搬東唱》等神話戲。建國(guó)后，各廟會(huì)逐漸變成了富有民族特色的元宵節(jié)燈會(huì)。
還愿戲 建國(guó)前有迷信之人，為消災(zāi)免禍病魔，祈禱神靈保佑。以表示虔誠，唱“愿戲”為其最隆重的一種酬神儀式。據(jù)傳各方神仙十分靈驗(yàn)，“有求必應(yīng)”，故地香客多有請(qǐng)皮影班唱還愿戲的習(xí)慣，常年有皮影班在周邊唱還愿戲。有時(shí)有兩、三個(gè)皮影班社唱對(duì)臺(tái)戲，十分熱門。建國(guó)后，也有出外經(jīng)商者和搞副業(yè)之人外出之前，禱告神靈保佑其“生意興隆、財(cái)源旺盛”，如致富，歸來便請(qǐng)戲酬神。
行會(huì)戲 建國(guó)前，各地商會(huì)均下屬若干同業(yè)公會(huì)，會(huì)寧各地均有行會(huì)組織。如絲紗匹頭百貨業(yè)稱“三黃會(huì)”；中醫(yī)、中藥業(yè)稱“藥王會(huì)”；屠宰業(yè)稱“張爺會(huì)”；鐵匠行稱“老君會(huì)”；書業(yè)、刊刻、印刷業(yè)稱“文昌會(huì)”；飲食業(yè)稱“雷神會(huì)”等等。各行會(huì)每年都要舉行一次例會(huì)，會(huì)期中除要聚餐外，還要請(qǐng)戲班或皮影班唱戲慶賀，以敬各行所尊祖師，求得吉慶，謂之“行會(huì)戲”，多在廟臺(tái)演出。建國(guó)初和建國(guó)后，隨著社會(huì)的發(fā)展進(jìn)步，逐漸革除了迷信色彩，我縣的商行曾多次舉行 10 至 40 天的騾馬會(huì)和物資交流大會(huì)，并特邀大戲班和劇團(tuán)演出助興，以招來各地客商和顧客，輸通物資交流，促進(jìn)經(jīng)濟(jì)發(fā)展。
喪葬戲 “喪葬戲”又稱“門喪戲”。舊時(shí)有錢有勢(shì)的大戶人家死了人以后，一般會(huì)請(qǐng)戲班社名角和有一定影響及同道者去參加演出，以安慰其亡靈。多在院內(nèi)露天或搭祭棚演出。死長(zhǎng)輩演出《北海祭祖》；死弟兄演出《哭桃園》；死晚輩演出《雙金丹》等。
大賀戲 為有錢有勢(shì)的大戶人家婚嫁、壽誕、添丁等喜事唱的吉慶戲。
一般在客廳、院內(nèi)或搭彩棚演出，劇目按喜事內(nèi)容而定，婚嫁演出《鳳求凰》；生男演出《天山送子》；慶壽演出《大拜壽》；母親做壽演出《岳母刺字》等。
社 火 舊時(shí)在節(jié)日民間舉行的各種雜戲。如《水滸傳》《三國(guó)演義》《西游記》等故事，這些大抵以滑稽取笑，從古到今大都在春節(jié)后演出。內(nèi)容有各式富有民族特色的鼓樂、燈火、旱船、獅子、秧歌、小戲曲、高蹺戲、咬驛臣等，形式多樣，熱鬧非凡。
演出機(jī)構(gòu)
我縣可考最早的戲曲機(jī)構(gòu)，為清咸豐元年所建的亂彈（秦腔）“同樂社”。咸豐末到光緒中期，為我縣的戲曲活動(dòng)的發(fā)展時(shí)期，先后建立了秦腔班社、眉戶班、皮影班。早在清代光緒二十年，青江就有殷正國(guó)等組織的皮影活動(dòng)。這一時(shí)期，均以演神會(huì)戲而興盛。
民國(guó)以來，我縣戲曲活動(dòng)有較大發(fā)展，戲曲機(jī)構(gòu)相繼出現(xiàn)。僅民國(guó)三十余年中，境內(nèi)就先后建立近20余個(gè)演出機(jī)構(gòu)。民國(guó)后期，秦腔、眉戶、皮影在城鄉(xiāng)活動(dòng)頻繁。
建國(guó)后，戲曲進(jìn)入社會(huì)的發(fā)展時(shí)期，我縣的戲曲活動(dòng)更加繁榮、活躍，戲曲機(jī)構(gòu)遍布城鄉(xiāng)，數(shù)量之多、門類之全、演出質(zhì)量之高，均達(dá)前所未有的程度。特別文革以后，我縣恢復(fù)和建立了專業(yè)劇團(tuán)，演出水平較高的業(yè)余劇團(tuán)20余個(gè)，極大地豐富了全縣城鄉(xiāng)文化生活，堪稱我縣戲曲又一個(gè)鼎盛階段。
機(jī)構(gòu)內(nèi)容包括專業(yè)劇團(tuán)、隨團(tuán)學(xué)生、眉戶班、皮影班、業(yè)余劇團(tuán)、自樂班等。
青江驛同樂社 該社前身是會(huì)寧縣青江驛藝人王樹德等負(fù)責(zé)人組織，于民國(guó)十三年（1924 年）起班的“青江驛大戲班”，以廟會(huì)戲演出為主，活動(dòng)在青江驛一帶。民國(guó)二十四年（1935）改名“同樂社”。主要角色王立德（生角）、王存德（須生）、姜繼尚（凈角）、劉成旭（花旦）、王樹德（正旦）、牛具奎（凈角）、王世福（須生）、陳鳳鳴（須生）、邢正國(guó)（小旦）、張學(xué)銘（丑角）、雷雨均（生角）、陳鳳岐（司鼓）、楊漢章（板胡）等。該班行當(dāng)整齊、班底厚實(shí)，擁有 50 多個(gè)劇目，其中《三換衣》《大升官》《香山寺還愿》《火燒赤壁》《夜審潘洪》《東吳大報(bào)仇》最為拿手。建國(guó)后，邢正國(guó)任社長(zhǎng)期間，1953年元月被會(huì)寧縣接收，更名為“會(huì)寧縣職業(yè)劇團(tuán)”。
紅星劇團(tuán) “紅星劇團(tuán)”是集體所有制秦腔藝術(shù)表演團(tuán)體，建于1953年3月。它的前身是1953年元月被會(huì)寧接收的青江驛“同樂社”。在馮琯縣長(zhǎng)的關(guān)懷下，由邢正國(guó)、牛具奎、王世福、陳鳳鳴等負(fù)責(zé)重新建團(tuán)。1953年3月改名“會(huì)寧職業(yè)劇團(tuán)”。1956年6月28日由省文化局命名為“會(huì)寧縣紅星劇團(tuán)”，任命邢正國(guó)為團(tuán)長(zhǎng)，并頒發(fā)了演出證。
建國(guó)初，在城隍廟戲臺(tái)演出，租住小店。1954年貸款買回縣城衛(wèi)生巷兩家私人大院為團(tuán)址。為長(zhǎng)遠(yuǎn)之計(jì)，自1958年10月開始，停發(fā)演員工資（只供生活費(fèi)）到1961年至，積資建舍14間，修建舞臺(tái)一座，街外搭可容一千人的簡(jiǎn)易劇院（內(nèi)設(shè)座位 500 余個(gè)）。
該團(tuán)發(fā)揚(yáng)艱苦創(chuàng)業(yè)的精神，自背行李，跋山涉水，常年活動(dòng)在會(huì)寧山溝小岔；巡回在蘭州、白銀、定西、隴西、通渭、渭源、臨洮、靖遠(yuǎn)等地一帶。主要演員有牛具奎（凈角）、王世福（老生）、邢正國(guó)（正旦）、陳鳳鳴（須生）、魏明華（須生）、牛進(jìn)山（凈角）、張學(xué)銘（丑角）等30余名。演出主要?jiǎng)∧坑小恫裆ｊP(guān)》《夜審潘洪》《闖宮抱斗》《劈棺》《麒麟》《火燒赤壁》《破免池》《春秋筆》《牛頭山》《劈山救母》《太湖城》《貂禪》《白玉樓》《臥薪嘗膽》《烈火揚(yáng)州》《楓洛池》《游西湖》《出五關(guān)》《鍘美案》《白蛇傳》等 40余本。
該團(tuán)行當(dāng)整齊而藝高，衣箱色新而厚實(shí)。1963年正當(dāng)劇團(tuán)興旺發(fā)達(dá)之時(shí)，省文化廳指示，該團(tuán)與定西地區(qū)秦劇團(tuán)合并，部分演職人員回家務(wù)農(nóng)。
會(huì)寧縣秦劇團(tuán) 建于1978年8月1日。前身是1968年成立的會(huì)寧縣毛澤東思想宣傳隊(duì)。1969 年更名為會(huì)寧縣業(yè)余宣傳隊(duì)。1976年 6 月1日，由省文化局命名為會(huì)寧縣文藝宣傳隊(duì)。1978年8月1日改名為會(huì)寧縣秦劇團(tuán)，首任團(tuán)長(zhǎng)張守剛。1981 年，繼任團(tuán)長(zhǎng)張維奎，對(duì)劇團(tuán)組織機(jī)構(gòu)及管理制度，進(jìn)行了調(diào)整改革，先后在白銀、定西、通渭、渭源、臨洮、隴西、靖遠(yuǎn)、西吉、海源等市、縣巡回演出。主要演員有牛進(jìn)山（凈）、田宗義（須生）、孫振世（凈）、王蕊蘭（花旦）、南忠琴（正旦）等。主要演出劇目有《慈母淚》《玉嬋淚》《恩仇簪》《巧縣官》《秦香蓮后傳》《天子?jì)膳贰度P求凰》《皇親國(guó)戚》《鳳雨洞房》《雙羅衫》《鍘美案》等四十余本。該團(tuán)于 1976年至1978年，還以田宗義、董應(yīng)麟、王喜運(yùn)為教師組織了三屆隨團(tuán)學(xué)生班，培養(yǎng)了一批戲曲新秀，如史引莉、曹素梅、雷永珍、楊靖鳳、蘇文霞等。
演出場(chǎng)所
我縣戲曲歷史悠久，元末明初就有戲曲存在，如具有地方特色的曲子戲，其時(shí)已具雛形，但表演場(chǎng)地多在街頭巷尾、庭臺(tái)院落，并無正式的戲臺(tái)。到了后來，有一種用木桿、木板、繩子、葦?shù)任锝壴傻呐R時(shí)性戲臺(tái)，謂之“草臺(tái)”，多在廟會(huì)等大型民間活動(dòng)的場(chǎng)所，但廟會(huì)戲后拆散，無有存者。我縣歷史上最早的戲臺(tái)，首數(shù)會(huì)寧楊家集鄉(xiāng)隴西川村的古樂樓，該樂樓民國(guó)九年地震后復(fù)修，有技工董應(yīng)奎，在大梁的中間發(fā)現(xiàn)火印，有“明洪武二年（1369）”字樣。復(fù)修后的古樂樓保持原貌，樣式古樸、造型美觀、雕工精細(xì)，至今猶存。
我縣的演出場(chǎng)所，從結(jié)構(gòu)上講有全木結(jié)構(gòu)、磚木結(jié)構(gòu)、土木結(jié)構(gòu)、鋼筋混凝土結(jié)構(gòu)四種，從類別上講亦可分四類：一種是廟臺(tái)，皆建在廟內(nèi)，如桃花山樂樓、城隍廟樂樓、鐵木山樂樓等都屬此類。
廟臺(tái)是我縣歷史上戲劇主要演出場(chǎng)所，多建在是明清兩代，結(jié)構(gòu)不一，因地而異，雖形式多樣，但造型皆存古風(fēng)：翹脊臥角、飛檐斗拱，左右山墻用磚相襯，一般由化妝室和前臺(tái)兩部分組織，化妝室比前臺(tái)左右各寬一米，后墻上有木制小圓花窗，設(shè)“出將”、“入相”二門，前臺(tái)左右有文武二場(chǎng)，為雕花木欄桿所隔。臺(tái)前掛有用紅布做成、兩邊帶有斜角的遮檐。一般臺(tái)口離地面甚高，非仰視不能觀看。
第二種是會(huì)館戲臺(tái)，早在清代、遲在民國(guó)，由各種形式的會(huì)館戲園組成，多在熱鬧繁華之地。
第三種是解放后修的露天舞臺(tái)，遍及我縣鄉(xiāng)村，有磚木結(jié)構(gòu)、土木結(jié)構(gòu)兩種，建筑風(fēng)格不同于以前，臺(tái)口高度降低到一米，但寬闊縱深比以前的戲臺(tái)寬闊。臺(tái)面有實(shí)心、空心兩種。露天舞臺(tái)是我縣解放后鄉(xiāng)村的主要演出場(chǎng)所。
近年來，戲劇藝術(shù)得到了發(fā)展，演出條件亦得到了很大改善，我縣城鄉(xiāng)建起了電影院，這影劇院是兩用的活動(dòng)場(chǎng)所。鄉(xiāng)村有磚木結(jié)構(gòu)、鋼筋混凝土結(jié)構(gòu)兩種，起脊、瓦頂，有舞臺(tái)、化妝室、樂池、放映室以及其它附屬建筑，這是我縣演出場(chǎng)所的第四種類型。
文革時(shí)，我縣解放前遺留的廟臺(tái)和會(huì)館樂樓多被毀壞，所遺無幾。但影劇院和露天戲臺(tái)有所增加。截止1987年底，我縣城鎮(zhèn)有正規(guī)影劇院2個(gè)（縣城影劇院與甘溝影劇院），鄉(xiāng)村露天戲臺(tái)及所遺廟臺(tái)20個(gè)。
會(huì)寧隴西川戲樓 會(huì)寧隴西川戲樓位于會(huì)寧楊集鄉(xiāng)西川村。據(jù)戲樓中間橫梁上烙印有“明洪武二年（1369）”字樣，可知此戲樓建于明初。中華民國(guó)九年（1920）因地震塌毀，后由當(dāng)?shù)厝罕娬赵瓨有迯?fù)。戲樓為磚木結(jié)構(gòu)，十字歇山頂式，翹脊凹角，飛檐斗拱，出閣架斗，各角向上微翹。樓高十四米，寬七點(diǎn)五米，深八米，用二十根立柱，三十六根橫梁，八十二根紅松椽構(gòu)成前臺(tái)后室兩部分。前臺(tái)呈亭閣狀，后室為人字梁形，中間用木板分隔。樓基由石頭砌成，前臺(tái)面積為十八平方米，兩側(cè)各有小門通向化妝室，右、后、左三面有大青石鑲嵌的短墻，上架隔扇；臺(tái)口兩側(cè)各用一點(diǎn)五米長(zhǎng)，一半高的雕花欄桿圍住，作為文武場(chǎng)演奏場(chǎng)地。舞臺(tái)板面距地二米，寬七點(diǎn)五米，深三米，臺(tái)口高三點(diǎn)八米，臺(tái)頂掛有刻制“隴鎮(zhèn)雅觀”木匾一幅。每逢傳統(tǒng)節(jié)日或廟會(huì)，邀請(qǐng)外地戲曲班社或本地自樂班在此演出。曾在這個(gè)舞臺(tái)上演出過的有陜西的易俗社，葫蘆社，文化社，蘭州的“老班子”，關(guān)娃班，民樂社等。
會(huì)寧縣影劇院 位于會(huì)寧縣城中心。1981年由縣人民政府投資建成，總面積為二千二百平方米，鋼筋混凝土結(jié)構(gòu)。整個(gè)建筑由前廳、劇場(chǎng)、舞臺(tái)三部分組成。全長(zhǎng)五十米，寬四十四米。劇場(chǎng)長(zhǎng)三十一米，跨度二十五米，設(shè)座位一千三百八十四個(gè)，臺(tái)前有樂池，后臺(tái)有化妝室，兩側(cè)有燈光區(qū)。前廳兩層，樓上為電影放映室。定西、平?jīng)觥⑻m州等秦劇團(tuán)曾在此演出。
軼聞傳說
劉慶篤與梅蘭芳 清光緒二十年（1894）進(jìn)士劉慶篤，甘肅省會(huì)寧縣人。在京任職時(shí)，以精于書法、詩文、音律而名噪一時(shí)，對(duì)京劇頗有研究，演奏京胡、月琴有獨(dú)到之處。當(dāng)時(shí)梅蘭芳初涉藝壇，慕名來訪，志趣相投，遂為忘年之交。此后，梅蘭芳便向劉習(xí)字賦詩、切磋京劇藝術(shù)，興之所至，劉操琴，梅清唱，時(shí)人有“東彈西唱”之說。后劉慶篤赴平?jīng)隽喝温毱陂g，彼此仍書信不斷，繼續(xù)探討京劇藝術(shù)。民國(guó)三年（1914）劉辭職歸故里，梅蘭芳曾寄有“林黛玉葬花”劇照和西服兩幀，劉填詞《醉花陰》以贈(zèng)梅蘭芳。詞云：“九畹云界石根斷，廖落西飛雁。臂破玉花箋，鏡里芙蓉，不識(shí)春風(fēng)面。月圓花好神仙眷，一枝春獨(dú)占。莫使遠(yuǎn)天涯，小住蓬菜，猶近玉皇案”民國(guó)二十五年初，劉慶篤病逝于蘭州，梅蘭芳欲專程赴蘭吊唁，但因故未能成行，遂發(fā)唁電、挽聯(lián)，并匯來二百銀元，以表深情厚誼。
要命娃的由來 民國(guó)初年，秦安的戲把式牛志忠在會(huì)寧縣青江驛演戲，晚上演出《游西湖》，牛志忠扮演李慧娘，雖說天寒地凍，但戲場(chǎng)里卻圍得水泄不通。人群后面有一少婦，抱著不滿周歲的嬰兒，怎么也擠不到前面去，只得踮起腳尖，伸長(zhǎng)脖子，往臺(tái)上瞅。牛志忠的表演深深抓住了觀眾的心，個(gè)個(gè)屏神靜氣，突然“哇”的一聲少婦懷中的嬰兒不湊巧地哭起來，少婦急忙撩起衣襟，把奶頭塞進(jìn)嬰兒的嘴里，過了一會(huì)嬰兒又亂抓亂蹬地大哭起來，攪得觀眾好不耐煩，少婦急忙將奶頭又一次塞進(jìn)嬰兒口中，用棉襖緊緊裹住孩子，尋找縫隙繼續(xù)看戲。戲終于完了，少婦也松了一口氣，這才想起孩子半天沒哭，忙拉開衣襟，孩子已被捂死在懷里，從此牛志忠便被人叫做“要命娃”。
考究結(jié)語
中國(guó)戲曲以其獨(dú)特的風(fēng)姿立于世界藝術(shù)之林，它熔唱、做、念、打各種手段于一爐，是文學(xué)、音樂、美術(shù)、舞蹈、雜技等高度綜合、有機(jī)統(tǒng)一的藝術(shù)形式，是中華民族寶貴的藝術(shù)財(cái)富。因此，繼承戲曲藝術(shù)傳統(tǒng)，發(fā)展戲曲藝術(shù)風(fēng)格，這是為戲曲藝術(shù)寶庫增加奇珍異彩，豐富戲曲藝術(shù)的光彩，滿足人民文化生活的需要。
可是戲曲進(jìn)入到八十年代以后，人們對(duì)它的繼承和發(fā)展，褒貶不一，各有所議，歸納起來不外乎兩種說法：一種是“棄陳換新”，一種是“推陳出新”。這兩種無論在思想上、方法上都有原則的區(qū)別。前者是鄙棄傳統(tǒng)演出形式和藝術(shù)風(fēng)格，力圖用現(xiàn)代的“模式”取而代之。這個(gè)“陳”與“新”失去了必然的聯(lián)系，新中無陳，中斷了藝術(shù)發(fā)展的歷史，違背了藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，這就難免失之簡(jiǎn)單苛求。后者截然不同，它是“推”戲曲傳統(tǒng)之陳，出戲曲傳統(tǒng)之“新”，“陳”與“新”繼承關(guān)系，互相聯(lián)系，前后銜接，由陳生新，新中有陳。我們從傳入會(huì)寧的秦腔、眉戶、影子腔和各地區(qū)自然萌發(fā)形成的秧歌戲、滾燈戲、鑼鼓戲、地灘戲和“社火”等小戲，可以得知，它們都經(jīng)歷了萌芽時(shí)期、成長(zhǎng)時(shí)期和成熟時(shí)期。這萌芽成長(zhǎng)期的戲曲，具有很大的可塑性，應(yīng)使之健康發(fā)展。這成熟時(shí)期就意味著劇種定型化和規(guī)范化。久而久之，就出現(xiàn)了戲曲老化，傳統(tǒng)中的某一部分，在當(dāng)時(shí)看來是進(jìn)步的，在今天看來或許是落后的，應(yīng)該隨著觀眾欣賞水平的提高和演出習(xí)俗的改變，舍去那些陳舊的東西，保留和發(fā)揚(yáng)一切值得繼承的東西。再從一些我們熟悉的秦腔傳統(tǒng)劇目《鍘美案》《游西湖》《走雪》等和現(xiàn)代戲《血淚仇》、《小二黑結(jié)婚》等劇目前后作一比較，可以從表演藝術(shù)手段、舞臺(tái)形象塑造等方面，都有些蛛絲馬跡可尋。這就不難看出從表演形式到藝術(shù)風(fēng)格都有繼承和發(fā)展蘊(yùn)藏在里面。
因此，我們必須認(rèn)識(shí)到繼承和發(fā)展應(yīng)該是在正確繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上去發(fā)展，把握戲曲藝術(shù)在發(fā)展中的規(guī)律，克服和避免繼承與發(fā)展中的絕對(duì)性。發(fā)揚(yáng)銳意進(jìn)取的精神，使戲曲藝術(shù)跨入枝葉繁茂、芬芳吐蕊的發(fā)展階段，適應(yīng)多層次觀眾的欣賞水平和習(xí)慣。
