畫家宋文利印象
文/趙遠智
近幾年的齊魯畫壇，一個淡雅脫俗的名字雖未在飛閣流丹的畫展振裘持領(lǐng)，也未在美協(xié)的典冊名錄中熠熠生輝，卻在畫屆同仁和坊間藏家間不脛而走，引得人們紛紛嘖奇?zhèn)饶俊?/span>
她叫宋文利，初識其名還是在多年前的一次書畫展。
書畫展的主辦者難言專業(yè)，卻有高光的主題及一眾政界高官鱗次櫛比的信步而入。倍感詫異的是，群首處居然有講解員聲音悅耳的講述。這里是不該有動靜的，我想，哪怕是微弱的耳語和掩口的輕咳。因為藝術(shù)的感受是各異的，無法統(tǒng)領(lǐng)和眾口一詞。
心念一起，腳步不覺便游離到展廳匝道一面偌大的展壁前，目光剎那間被一束束形態(tài)恣意的藤蔓所吸引；畫家心使腕運、跡簡意深，在極富傳統(tǒng)的線性節(jié)奏下，側(cè)勒之法謹(jǐn)嚴(yán)有序，加之筆意中略施的乖張巧拙，使作品意趣橫生、靈動無比。
筆者又一次看了看畫作落款——宋文利！
現(xiàn)在想來，其實這個名字多年前就該被人們所熟知，只是畫家在人生路徑的選擇上，一開始就近乎苛刻地將自己遁入了一條隱于市聲的寂寥之路。那里角巾素服、枕石漱流，沒有熒光彩束沒有擊節(jié)喝彩，更沒有庸脂俗粉攀龍附鳳順勢而為劍走偏鋒，有的只是夜燈下的臨池研磨，寫生時與崖壑間的苔痕階綠、草色簾青靜默相望……
即便在書畫市場亂象頻仍的年月，面對那些出資不菲的書畫愛好者和收藏家，文利先生也從未信手敷衍和聊以塞責(zé)。她鄙夷利益誘惑下的隨行就市，對利益驅(qū)動下的輕漫浮夸回以不屑。
藝術(shù)創(chuàng)作不一定需要清寂的生活，但一定需要清寂的心境，這種心境是一道防護墻，可以抵御突施的相擾和紅塵功名的誘惑。
好在文利先生剛?cè)胄芯蛯吚男鷩虉笠员灸茏杂X的警惕，因為對她而言，畫畫除了是志趣生活的選擇，更是生命狀態(tài)的需要；一個人可以放棄志趣，但不能放棄生活，因為畫畫已經(jīng)成為生命的一部分。
這條路自從跟著聰慧的母親用粉筆在磚石上畫飛鳥魚蟲開始，便在她孩提時代的夢境中一次次路演過；
新世紀(jì)年末的一天，有同學(xué)告訴她北京畫院要舉辦研修班，都是書畫名家親自授課。
這條信息看似平淡，卻將文利先生引領(lǐng)到譽滿京華北京畫院的門下。之前的一切至此全部成了過往，此時的她除了線條筆墨，已經(jīng)一無所有……
從某種意義上說，文利先生這種義無反顧的無畏決絕，洞開了柳暗花明的另一扇窗口——這個抉擇改變了她此后的生活路徑，也改變了她的創(chuàng)作走向——
大名鼎鼎的院長王明明、指導(dǎo)教師石齊，均是國內(nèi)書畫屆的精英翹楚，多少人期盼著投其門下，給予了然于心的開示和搏云見朗的指點迷津？
石齊是前無古人“三象合一”畫風(fēng)的始作俑者，他的率性曠達、如夢似幻，以及恩師韓慶生的簡樸清新、古拙雄峙，對文利先生其后略其小寫意、直奔大寫意創(chuàng)作風(fēng)格的形成，都產(chǎn)生了至關(guān)重要的影響。
一般人甚至包括一些評論家，常在文利先生貌婉心嫻的儀態(tài)下，去追溯名門望族的書香之源，繼而解讀與其早期工筆仕女人物畫的內(nèi)在關(guān)聯(lián)?？墒屡c愿違，門第之見不僅凡才淺識，并且與藝術(shù)創(chuàng)作的真諦風(fēng)牛馬不相及。
文利先生的工筆仕女人物畫，典雅如文房清供，以其精微之妙，達到線形水乳交融、美輪美奐的境界，一改延續(xù)已久貴婦慵懶豐滿絢麗的因襲之風(fēng)，賦予仕女畫以典雅含蓄、明麗恬淡、柔中有韌之感。
表現(xiàn)仙佛羅漢、高逸雅士、絢羅仕女等的工筆人物畫，是中國傳統(tǒng)繪畫的一脈主流。我們對嫵媚性感、風(fēng)韻聰慧仕女畫女性的全部認(rèn)知記憶，均可在文利先生極具豐富細膩的線條筆墨中找到出處——
從南唐后主李煜一隅偏安的迷離殤逝中；從秦淮笙簫顧影自憐的離愁別緒里；從榮寧二府的石徑花影旁，從南朝煙雨樓臺的曼妙琴瑟里，眼見著一個個各具姿儀的仕女，紛紛在文利先生的畫筆下魚貫而出，繼而又散布懸掛于一處處展室廳堂中……
文利先生這一時期的觀音佛像、仙佛羅漢、高逸雅士、絢羅仕女人物工筆畫，題材內(nèi)容色彩紛呈，用筆虛實疏密有度，筆墨的處理干濕相宜，達到了駕輕就熟的境界，令人賞心悅目為之一振。自此，文利先生成為齊魯畫屆不可或缺的人物，她的作品被人矚目推崇同時，也逐漸引起一些獨具眼力藏家的關(guān)注。
工筆花鳥畫是獨具異香的一朵奇葩，一是它遠離世俗塵囂、質(zhì)本潔來還潔去的屬性，二是它獨到的塑造能力和借物詠志、自行其色的天人合一之境。
文利先生工筆花鳥畫的筆觸，著意傳統(tǒng)神韻和現(xiàn)代審美的有機融合，題材微中見著，看似漫不經(jīng)心，實則意趣不凡，有著雋永的弦外之音……
人生經(jīng)歷的變故遭際，藝術(shù)生涯的沉浮得失，是滋養(yǎng)一個藝術(shù)家的土壤和胎體，一如萬馬齊喑的魏晉朝政對竹林七賢寄情山水的必然關(guān)聯(lián)。藝術(shù)家的心靈需要除陽光之外另種光束的映照。這種撫慰體驗對其審美辨識能力的提高，產(chǎn)生創(chuàng)作沖動的影響，都是其他生活內(nèi)容無法比擬的。所謂的感受力云泥高下，作品的浮泛輕重，便是指其而言。
倚重專業(yè)角度鑒評文利先生的畫，勢必會強調(diào)她超凡的悟性和藝術(shù)感受力。在她的工筆人物花鳥畫已經(jīng)躋身名家之列的態(tài)勢下，倏忽間，她又筆鋒一轉(zhuǎn)，接連祭出一幅幅令人瞠目結(jié)舌的大寫意力作，就更讓人匪夷所思了。
傳統(tǒng)中國工筆畫講究輪廓線描勾勒，不僅要有層次感，還需色彩的層層暈染，畫家狀態(tài)是內(nèi)斂靜心、縝密謹(jǐn)嚴(yán)的；而大寫意則注重內(nèi)心感受，用筆狂放不羈、雄渾無束，畫意抽象筆簡且有留白。
工筆和大寫意兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式，觸及了中國畫的兩極，天差地遠、異重同微，卻被文利先生拿捏得不矜不盈、恰如其分，實在讓人難以想象。
文利先生對藝術(shù)大師吳昌碩的畫風(fēng)、構(gòu)圖、技法、筆墨推崇備至。作為文人畫的最后一座高峰，吳昌碩對后人的影響隨著時間的推移會更加難以估量，他的色酣墨飽、雄健古拙，奔放而不棄法度，精微且兼顧氣魄的藝術(shù)主張，對女性畫家鮮有影響，卻獨獨讓文利先生如獲至寶、愛不釋手，不能不說是一種難能可貴的異象。
在大師們領(lǐng)略過的景象里，文利先生多有受益，加之她的聰穎勤奮、潛心研磨，眼界和筆力均有了穿透時光暮霾的力度。近幾年，她的作品除了在省內(nèi)外畫展廣受贊譽關(guān)注外，還頻頻被美國、馬來西亞華人圈的愛好者收藏。
文利先生是值得期待的！
因為——
她從吳昌碩的筆墨機杼里來，從齊白石的驚世雅趣里來，從石齊的點線造型和現(xiàn)代構(gòu)圖里來，從韓慶生的氣潤風(fēng)骨、清逸高古里來，從亦師亦友李戴蟾的翰墨三味里來，從蕓耕社的卓爾不群、云天高誼里來……
而她的去處，是山川莽原，是遠黛近谷，是林寒澗肅，是遠離塵囂的每一處寫生地……
【作者簡介】趙遠智（男），原濟南電視臺電視劇制作中心主任，作家、編劇。其作品曾多次獲全國“飛天獎”、“金鷹獎”，省級、國家級獎項?，F(xiàn)為山東省人文藝術(shù)研究院執(zhí)行院長。
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