文／桃子
電影《雙子殺手》講述的是美國國防情報局的特工亨利，在準備退休之際遭遇了神秘殺手的追擊，在兩個人的較量中，亨利發(fā)現(xiàn)追殺自己的神秘人竟然是20歲的自己，隨著劇情的深入，背后的真相也開始浮出水面。
觀眾對于《雙子殺手》的期待，不外乎是因為它是李安導演的作品，曾兩次拿下奧斯卡最佳導演的華人導演，是中國觀眾心目中最驕傲的存在。
除此之外，影片最大的賣點便是技術上的極致探索，“120幀+4K+3D”拍攝，可謂是全世界電影技術的進步。
具有“好萊塢技術狂魔”稱呼的李安，早已不是第一次探索“120幀+4K+3D”，2016年在《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》中便運用了該配置，此次《雙子殺手》回歸，是對“120幀+4K+3D”完美的實踐。
“120幀+4K+3D”，120幀，幀數(shù)越高，越能接近肉眼觀察的感受。我們所熟知的電影放映的標準是24幀，60幀放映可以提升觀影感受，120幀加以3D立體成像效果，觀眾能體驗以往不同的觀影的體驗，更加的真實，身臨其境。
不得不說，李安導演對于電影技術探索與實踐的精神是令人敬畏的，但是對于習慣了24幀膠片電影的觀影群體來說，雖有震撼，但對于異常清晰的畫面，少了電影造夢的朦朧感，與《雙子殺手》產生了距離感。對該技術的運用，還需要慢慢建立一套獨有的觀影體系來代入觀眾去適應。
李安導演從業(yè)以來佳作一直不斷，在影迷的心中是具有崇高的位置的，所以《雙子殺手》是背負著巨大的壓力來面對影迷的挑剔?！峨p子殺手》北美上映之后成績非常不理想，在中國上映之后，電影即將虧損的消息也不絕于耳，曾經攀頂奧斯卡最高榮譽的李安，真的是江郎才盡了嗎？
技術層面的探索真的要為李安導演豎起大拇指，他滿足了觀眾對技術的好奇心和求知欲，但相承載的故事卻沒什么亮點，甚至有些平庸。
克隆人、自己殺自己等早已經不是什么新鮮的題材選擇了，雖然選取了幾個較為有思考價值的主題，也沒得以全面展開，如果沒有技術上的加持，在同類型電影上，該片競爭力不大。
回歸到內容上，劇情的邏輯上是擰巴的。
亨利作為優(yōu)秀的特工即將退役，很難見的特工人才，反派為防治有一天亨利老了不中用了從而克隆了亨利。為了消滅亨利，反派選擇克隆人小克去殺死本尊，為什么讓克隆人去干掉本尊這個邏輯就很奇怪，而且有那么多克隆人，為什么偏偏是小克。
再者，反派克隆亨利這是一個蓄謀已久的陰謀，是懸念所在，安排小克去處理亨利，兩人有了交集之后克隆人的秘密就會暴露，而小克確實沒令人失望，知道自己是克隆人身份后傷心欲絕很快便與撫養(yǎng)自己的反派父親反目，節(jié)奏加快的同時，也展現(xiàn)了反派的愚蠢。
以技術為賣點的影片，觀影中會更加注重整體畫面的技術感，會好奇為什么這個人物會很清楚，為什么背景模糊了，可能所有的注意力被技術所吸引，而忘記了真正感受的是人物、劇情，進不到人物的內心深處，感受不到人物所傳遞的情感，并不是導演講故事的能力弱化了，而是導演知道他最想要展示給觀眾的是什么。
故事的深度并非只是克隆人與本尊對話這么簡單，多數(shù)評論者認為一老一少的相遇解讀為父子情結，是父子之間的和解，但其實也可以是自己與自己的和解。
電影中，亨利說他已經很久沒有照過鏡子了，反派也曾說，曾經的冷血殺手在執(zhí)行任務中逐漸找到了良知，在人的一生中，或許有段時間自己是不認可自己的，也或許與本心相違背丟失了自己。
而亨利此時正在經歷，可當亨利真正遇到了20多歲年輕的自己的時候，那個還保留單純眼眸的少年的時候，亨利容忍小克，阻止他犯錯，其實是對過往的遺憾釋懷，勸人從善，不要重蹈覆轍。李安導演制造了一個夢，在這個夢里可以規(guī)勸年輕的自己，少一些錯誤，也少一些遺憾。
在影片的結尾處，小克擁有了自己的身份，并且上學享受校園生活。他與亨利是兄弟也像父子，在合家歡大結局的處理中，能感受到影片的溫度。
作為克隆人小克已經不是頂替亨利身份的存在，而是擁有著獨立意識的存在，他有選擇權，可以選擇自己怎么生活，而不是一個替代品，這也許是對這個人物最好的尊重。
《雙子殺手》在技術上的突破給電影帶來了更多的可能，在藝術上的探索，李安導演一直是一個孤獨的先行者，或許這就是藝術家的宿命。
李安導演曾帶給觀眾太多的感動，而且觀眾的對他的喜歡也再也收不回來了，那么，就請繼續(xù)愛這個技術癡吧，期待他能帶來更多更好的電影！
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