瓶畫(huà)在古樸風(fēng)格藝術(shù)的研究中具有特殊意義。首先是由于此時(shí)的希臘繪畫(huà)只有瓶畫(huà)能保存至今，其他如壁畫(huà)、單幅繪畫(huà)等全都無(wú)跡可尋，所以瓶畫(huà)成為我們了解當(dāng)時(shí)繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的主要資料。其次則是就瓶畫(huà)藝術(shù)本身說(shuō)，古樸時(shí)代也是它最發(fā)達(dá)的時(shí)代，它不像其他藝術(shù)那樣到古典時(shí)期才達(dá)于頂峰，在古典時(shí)期，瓶畫(huà)反而因過(guò)于仿效壁畫(huà)而失去自己的特點(diǎn)，走向衰微，所以古樸時(shí)期的瓶畫(huà)在希臘藝術(shù)史上更見(jiàn)重要。最后則是因?yàn)槠慨?huà)在古樸時(shí)期的突出發(fā)展使得它在一定程度上有領(lǐng)先開(kāi)拓之功，它的進(jìn)步對(duì)于其他繪畫(huà)藝術(shù)乃至整個(gè)希臘藝術(shù)都是有影響的。由于以上原因，再加上繪有瓶畫(huà)的陶片一直是考古發(fā)掘與收藏中數(shù)量最豐富的文物，所以瓶畫(huà)或彩繪陶器研究成為希臘美術(shù)考古中最發(fā)達(dá)的一個(gè)部門(mén)。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，已知希臘彩繪陶瓶達(dá)十萬(wàn)件以上，能確定其個(gè)人風(fēng)格的瓶畫(huà)藝術(shù)家數(shù)以百計(jì)(有人甚至說(shuō)可以上千），某些多產(chǎn)的大師能歸于其名下的作品可達(dá)兩、三百件，這些情況都是希臘藝術(shù)中的其他部門(mén)難以望其項(xiàng)背的。順便提一下，希臘瓶畫(huà)大師的取名是比較復(fù)雜的，希臘已有藝術(shù)家在陶器上簽名的習(xí)慣(這在古代也是獨(dú)有之例），但簽名不甚規(guī)范。在最確切的情況下，陶器上既有制陶師之名，也有畫(huà)家之名，或者只有畫(huà)家之名，其歸屬當(dāng)然就沒(méi)有任何疑問(wèn)；但有時(shí)陶器上只有制陶師之名而無(wú)畫(huà)家之名，且從風(fēng)格上判斷同樣情況往往出現(xiàn)在較多陶器上，因此可以斷定與這位制陶師合作的是某位佚名畫(huà)家，這時(shí)我們就稱(chēng)它為某某(制陶師或其作坊）的畫(huà)家，把"的"字放在畫(huà)家之前，如"安多啟迪斯的畫(huà)家"、"布里戈斯的畫(huà)家"；此外，還有許多陶器既無(wú)制陶師之名亦無(wú)畫(huà)家之名，但從其風(fēng)格我們可斷定它們中的某些都屬同一畫(huà)家之作，這位畫(huà)家的名字就往往由現(xiàn)代研究者按各種慣例給他取定了，如有的以其代表作的收藏地命名("柏林畫(huà)家"等等），有的以其代表作的人物故事命名("阿奚里斯畫(huà)家"、"尼奧泊畫(huà)家"等等）；更有的是以其畫(huà)中形象的特點(diǎn)命名(如"奔跑人畫(huà)家"、"野山羊畫(huà)家"等等）題名的多種多樣反映了材料的豐富和情況的復(fù)雜，因此學(xué)術(shù)界對(duì)它們的激烈爭(zhēng)論至今不絕。
希臘瓶畫(huà)的陶器雖統(tǒng)稱(chēng)之為陶瓶，實(shí)際上并非花瓶之類(lèi)擺設(shè)物，而是日常生活中使用的瓶瓶罐罐，主要形制有雙耳瓶(亦稱(chēng)雙耳高頸罐）、闊口杯(亦稱(chēng)調(diào)酒缸）、淺酒杯(雙耳高足杯）、大酒杯(平底杯）、墓葬用油瓶(單耳長(zhǎng)頸瓶）、婚禮瓶(雙耳長(zhǎng)頸瓶）和三柄大罐等等，瓶畫(huà)皆作于器腹面積最大的部位，惟淺酒杯的內(nèi)壁亦可作成大小不等的圓形畫(huà)。古樸時(shí)期的瓶畫(huà)主要有兩種風(fēng)格：黑像式與紅像式，其中黑像式更具基本意義，它盛行于整個(gè)古樸時(shí)期，紅像式則只從古樸后期才出現(xiàn)，主要流行于雅典地區(qū)。因此，美術(shù)考古中以各地之名稱(chēng)其古樸瓶畫(huà)風(fēng)格者，如科林斯式、亞狄加式，東愛(ài)奧尼亞式等等，皆指黑像式瓶畫(huà)而言。黑像式是從傳統(tǒng)的剪影式畫(huà)法轉(zhuǎn)變而來(lái)，我們?cè)谡劦綆缀涡物L(fēng)格和東方化風(fēng)格時(shí)都提到人物形象喜用剪影畫(huà)法，可見(jiàn)其一脈相承。但古樸風(fēng)格的黑像畫(huà)法和以前的剪影畫(huà)法也有很大區(qū)別：首先，黑像式是以黑釉居壓倒一切的地位，其他釉色根本不用或少用(只以白、紫施于局部），因此是以清一色的黑像突現(xiàn)于淺紅的器物底色上；其次是黑色形象上用刀以很細(xì)的淺條劃出細(xì)部(肢體肌膚、衣衫器物等等），和剪影的平涂而無(wú)細(xì)部截然不同，意味畫(huà)藝的日趨精湛。當(dāng)時(shí)陶器上的黑像釉色尚未用真正的玻璃質(zhì)釉料，只是以普通的含氧化鐵的陶釉濃淡搭配和巧妙控制火候而成，通常是在高度稀釋的釉水涂滿(mǎn)全器以作底色的基礎(chǔ)上，再用更濃更細(xì)的釉泥畫(huà)形象本身。利用氧化鐵還原即成黑色、氧化又成紅色的原理，加以不同火候多次燒制，便可形成畫(huà)像變黑且有光澤而底色保持淺紅的情況。燒制的過(guò)程大致是用干性燃料并保持窯內(nèi)充分通風(fēng)把溫度加高到800℃左右，這時(shí)全器燒紅，上釉的畫(huà)像部份為深紅，底色則為淺紅；然后使窯內(nèi)密閉(并可能用濕性燃料）再把溫度升到950℃左右，氧化鐵因還原而變黑，其中畫(huà)像部份呈深黑，若質(zhì)地優(yōu)良細(xì)密且可進(jìn)入燒結(jié)狀，底色則由紅變灰；第三次加溫又恢復(fù)窯內(nèi)通風(fēng)，到900℃左右底色就復(fù)現(xiàn)紅色或由灰變紅，但畫(huà)像部份若已經(jīng)燒結(jié)便永遠(yuǎn)保持深黑并有光澤，若未燒結(jié)也因其質(zhì)地細(xì)密較底色部份氧化得慢，這時(shí)若適當(dāng)掌握火候，在900℃與800℃之間便會(huì)出現(xiàn)畫(huà)像仍為黑色而底色已由灰變紅的情況，黑像仍可取得。由此可見(jiàn)，黑像式的完美與釉質(zhì)和陶質(zhì)的優(yōu)劣關(guān)系很大，在這方面雅典比科林斯的條件好得多，再加上雅典在梭倫改革后民主政治的發(fā)展，雅典的黑像式瓶畫(huà)就能大大超過(guò)科林斯而在整個(gè)希臘世界占統(tǒng)治地位了。
標(biāo)志著雅典黑像式瓶畫(huà)后來(lái)居上的突出發(fā)展的是約于公元前570年間制作的《法蘭西斯陶瓶》，它得名于最初的收藏者；但細(xì)加研究便發(fā)現(xiàn)此瓶有完整的題名：厄爾戈提莫斯制陶而克雷提亞斯作畫(huà)，由此可定此瓶的繪畫(huà)是克雷提亞斯的杰作。它是一配有豪華的軸卷式雙柄的闊口杯，通體繪以細(xì)小的人物畫(huà)，以上下五列橫帶表現(xiàn)希臘神話和地方傳說(shuō)中的各類(lèi)故事，人物多達(dá)200余，可謂琳瑯滿(mǎn)目。該器體制的豪華和裝飾的富麗表明它可能是專(zhuān)為國(guó)內(nèi)外顯貴階層制作，因此終于出口運(yùn)銷(xiāo)于意大利的伊達(dá)拉里亞，為當(dāng)?shù)赝踝迨詹夭⒂?/span>1845年在意大利出土(現(xiàn)藏佛羅倫薩考古學(xué)博物館）。這些情況說(shuō)明它的制作與繪畫(huà)在當(dāng)時(shí)都臻上乘，而我們看到克雷提亞斯的黑像畫(huà)法確已相當(dāng)成熟。由于人物細(xì)小，線條更見(jiàn)綿密，而畫(huà)家對(duì)線條的考究也達(dá)精益求精的地步，無(wú)論天神的羽翼、婦女的衣衫、戰(zhàn)士的甲胄他都刻劃得纖毫畢露，藝術(shù)表現(xiàn)力較以前的剪影平涂有了極大的提高。各種動(dòng)態(tài)人物雖然按古樸風(fēng)格的慣例全以側(cè)面表現(xiàn)，卻能靈活生動(dòng)、曲盡其妙，特別是一些表現(xiàn)神話傳說(shuō)中的著名英雄沙場(chǎng)搏斗、生離死別的情景，更能在只有兩三寸大小的形象上刻劃得感人至深。例如把柄上畫(huà)的一幅埃阿斯扛著阿溪里斯的遺體從戰(zhàn)場(chǎng)返回之圖，埃阿斯盡管雄強(qiáng)過(guò)人，他扛著號(hào)稱(chēng)飛毛腿的希臘最杰出的英雄阿溪里斯時(shí)仍感到力不從心，藝術(shù)家便出色地刻劃了他那曲膝挺腰奮力撐持的情景；而阿溪里斯這位絕世英豪的身軀也表現(xiàn)得很精采，他的腿腳異常的大，全身卻像彩虹般軟伏于埃阿斯肩上，長(zhǎng)發(fā)倒垂于地，表現(xiàn)英雄已經(jīng)死亡。他的緊閉的眼睛和埃阿斯的圓睜大眼形成鮮明的對(duì)照，藝術(shù)家更以對(duì)他的巨大腿腳的肌肉和膝蓋的細(xì)微刻劃突出了這位飛毛腿英雄的神奇與強(qiáng)力。
這幅僅兩寸見(jiàn)方的小畫(huà)雖不脫古樸的稚拙之風(fēng)，卻顯示了藝術(shù)家寫(xiě)實(shí)求真的努力和其成果的驚人。
克雷提亞斯之后，黑像式瓶畫(huà)的鼎盛階級(jí)便告到來(lái)。當(dāng)時(shí)的雅典彩繪陶器不僅暢銷(xiāo)于希臘各地，而且流行于地中海和黑海沿岸各國(guó)，從高加索、克里米亞直到意大利、法國(guó)和西班牙。而雅典的黑像式畫(huà)家也是人才輩出，真有群星璀璨之象。有一批稱(chēng)為"小型畫(huà)家"的黑像式大師直接襲承克雷提亞斯的傳統(tǒng)，在陶器上畫(huà)方寸大小的人物和動(dòng)物形象，但不再如法蘭西斯瓶那樣通體布滿(mǎn)裝飾帶，往往只在器腹中央畫(huà)一組小巧玲瓏的構(gòu)圖，或表現(xiàn)神話故事，或?qū)．?huà)雞雛禽鳥(niǎo)，線條流暢，動(dòng)作在夸張之余還有幾分幽默，表明此時(shí)瓶畫(huà)藝術(shù)的成熟。另外一些更為精進(jìn)的大師則致力于人物形象和故事情景的集中表現(xiàn)，為此而加大了中心畫(huà)幅的面積，讓它占據(jù)整個(gè)器腹的正面，同時(shí)又力求人物動(dòng)作和構(gòu)圖布局與器物體形互相配合，使寫(xiě)實(shí)的追求無(wú)損于甚至加強(qiáng)了瓶畫(huà)的裝飾效果。由于他們的努力符合于希臘藝術(shù)發(fā)展的總方向，這種大幅畫(huà)法便成為黑像式瓶畫(huà)的主流。這一派大師的陣營(yíng)相當(dāng)齊整，畫(huà)法雖然一致，個(gè)人風(fēng)格又都有所新創(chuàng)而自成一格，可惜限于篇幅，我們只能舉幾個(gè)著名代表。阿馬西斯的畫(huà)家(他合作的制陶師或作坊名阿馬西斯，他本人則佚名）用筆瀟灑，細(xì)部刻劃又顯得富麗非凡，無(wú)論他與名為阿馬西斯(這是埃及人常用之名）的合作者關(guān)系如何，看來(lái)他們對(duì)東方藝術(shù)很有研究，畫(huà)幅洋溢著典雅端莊的氣氛，同時(shí)又夾雜一些古樸瓶畫(huà)最喜歡的詼諧。他畫(huà)的酒神游樂(lè)圖(例如德國(guó)維爾茨堡馬丁.馮.華格納博物館藏265號(hào)瓶）常把酒神狄?jiàn)W尼修斯畫(huà)成一個(gè)盛裝華服手持酒樽的長(zhǎng)老，其神態(tài)的穆肅安詳和伴他而行的山神林妖的狂放輕浮形成鮮明的對(duì)照。然而，無(wú)論酒神與隨從，每個(gè)人物的刻劃都極其認(rèn)真，筆風(fēng)的瀟灑與細(xì)部的嚴(yán)密熔為一體。呂多斯(這是畫(huà)家的原名，他可能是小亞的呂迪亞國(guó)人）的筆法則又顯得奔放豪爽，有如鼓聲如潮的集會(huì)上所見(jiàn)的群眾狂歡場(chǎng)面，他的名作也是一酒神行列圖(紐約大都會(huì)博物館藏31.11.11號(hào)瓶），表現(xiàn)狄?jiàn)W尼修斯灌醉工藝之神赫伏斯托斯以后護(hù)送他返回奧林普斯山以解救其母赫拉女神的故事，情節(jié)較一般的酒神行樂(lè)圖復(fù)雜，人物也較多，他卻畫(huà)來(lái)得心應(yīng)手，把伴隨酒神而行的各類(lèi)山林之神的欣喜雀躍之情表現(xiàn)得淋漓盡致。他的線條柔曲自如，已完全擺脫了幾何形遺風(fēng)的僵直，多少也可能和他來(lái)自東方有關(guān)。另一位畫(huà)家普西亞克斯精于寫(xiě)實(shí)，筆法卻能以簡(jiǎn)馭繁，尤以人體的刻劃最為出色。他的名作《赫拉克勒斯扼殺雄獅》(意大利布累霞市立博物館藏瓶）描寫(xiě)了在當(dāng)時(shí)是最為真實(shí)的側(cè)面人體，手法卻極為簡(jiǎn)練。按神話傳說(shuō)，赫拉克勒斯要?dú)⑺赖倪@只奧米亞獅子有刀槍不入的神力，所以英雄只有赤手空拳把它扼窒致死，表現(xiàn)這種類(lèi)似武松打虎般的人獸搏斗通常只能以激烈的姿勢(shì)取勝，普西亞克斯卻采取了英雄全力壓住獅子以臂肘窒息它的靜態(tài)的場(chǎng)面，它的成功就全靠藝術(shù)家對(duì)人體表現(xiàn)的功力。按希臘人的習(xí)慣，赫拉克勒斯在畫(huà)中是完全裸體的，他的超凡的體質(zhì)和神奇的力量?jī)H憑寥寥幾筆的輪廓曲線顯露出來(lái)，不能不說(shuō)有一筆千鈞之概。普西亞克斯筆下人體表現(xiàn)的成功可說(shuō)是和當(dāng)時(shí)男子立式雕像人體表現(xiàn)取得的成果并肩而行，互為影響的。上舉幾位大師的成就固然驚人，但是，在他們之上，還有一位集大成的最著名的瓶畫(huà)藝術(shù)家?？巳鶃喫?。
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