書法章法的空間本質(zhì)//章法通則
書法章法的定義
章法指書法作品中線結(jié)構(gòu)的組織，它包括單字中對點畫的組織和作品中對單字的組織。
習慣上把單字中對點畫的組織稱為結(jié)字、結(jié)體，也稱為“小章法”，把作品中對單字的組織稱為章法、“大章法”。這種分類本無不可，但是這種分類法背后所包含的觀念上的局限性，卻是不能不加以注意的。
一件作品便是一個不可分拆的有機體，就形式構(gòu)成層次而言，它總是由具有一定形狀、尺度的點畫構(gòu)成字，再由字結(jié)構(gòu)聯(lián)綴而成作品。 （來源 書法屋：
www.shufawu.com）任一點畫都是作品的有機成分，從原則上來說，任一點畫形狀、尺度、位置的變動都會影響作品的構(gòu)成。盡管影響可能十分微小，但影響一定存在。因此，創(chuàng)作時僅僅注意到一點畫在字結(jié)構(gòu)中的位置便很不夠，它可能對這個字來說是適當?shù)?，但對整個作品來說，卻妨礙了表現(xiàn)，——任何點畫的處置都必須考慮到它對整個作品的影響。創(chuàng)作時，甚至可以完全不考慮字結(jié)構(gòu)，而僅僅考慮每一點畫的出現(xiàn)與作品構(gòu)成不斷生長的關(guān)系——這是不容易達到的境界，然而卻是一個值得爭取的目標。
傳統(tǒng)的訓(xùn)練一感受體系不是這樣，它把感受力和技巧都建立在對單字結(jié)構(gòu)的把握上，在相當長的時間內(nèi)訓(xùn)練對單字結(jié)構(gòu)的控制能力，然后再設(shè)法學(xué)會把這些單字排列成作品——這樣兩個階段在訓(xùn)練程序上可能是必要的.但把線結(jié)構(gòu)駕馭能力截然分成兩部分，使許多人對書法線結(jié)構(gòu)的敏感始終停留在對某種字結(jié)構(gòu)模式的感受上，而缺乏對作品整體結(jié)構(gòu)的感受能力.另一方面，它使整體構(gòu)成成為個體構(gòu)成的簡單累積，一個字的空間情調(diào)便能代替整個作品。
應(yīng)當在書法vil練一開始時就注意到這樣幾點:
(1)結(jié)構(gòu)是為表現(xiàn)服務(wù)的，任何杰作的結(jié)構(gòu)模式都只能表現(xiàn)一定的心理內(nèi)涵，都不能作為萬劫不壞、子孫水保的范式。對杰作的臨習，僅僅是為了通過對這種棋式的把握，領(lǐng)會線條結(jié)構(gòu)與內(nèi)心生活聯(lián)系的方式和原則。
(2)整體結(jié)構(gòu)是形式構(gòu)成的最高目的.它具有單字結(jié)構(gòu)無法比擬的豐富內(nèi)涵.學(xué)習、賞鑒時，始終不能忘記點畫、單字是整體構(gòu)成的組成部分，任一點畫結(jié)構(gòu)上的得失都只有在整體構(gòu)成中才能顯示出來，要考慮一點畫在字結(jié)構(gòu)中的作用，但更須注意它對整體結(jié)構(gòu)的影響.對這種聯(lián)系的長期的關(guān)注，便能在構(gòu)成技巧不斷進步的同時(字結(jié)構(gòu)—作品構(gòu)成)，保證對線結(jié)構(gòu)的敏感(對各種線結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)力的敏銳感受)不斷進步。
書法章法的定義書法章法構(gòu)成的歷史發(fā)展
甲骨文中單字獨立的觀念還不牢固，常常可以發(fā)現(xiàn)，一個字中某一部分與上一字或下一字的聯(lián)系，比它與這個字其它部分的聯(lián)系更緊密(見下圖)，這造成了聯(lián)綴后意想不到的變化。這是甲骨文給人以神秘感、稚拙感的原因之一。后人取法甲骨文，往往忽視了這一特點。
那些對單字內(nèi)部而言愈外錯動的部分，與其它字卻對應(yīng)得十分整齊，這說明當時人們心理上還是竭力追求工整的，只是由于單字獨立的觀念與書寫技巧尚未成熟，才發(fā)生“錯位”。
這種對工整的追求使章法很快擺脫了稚拙狀態(tài)，從西周到戰(zhàn)國，大克鼎、盂鼎、墻盤、截季子白盤等，表現(xiàn)出月仔肥握章法齊整的能力不斷進步這些作品行列都報整齊.侯馬盟書、曾侯乙墓竹簡等，各宇聯(lián)級緊密，中山主智419君啟節(jié)等，更是排列整傷，近于精確。
工整化當然為書法藝術(shù)的發(fā)展準備了重要的條件—對單字結(jié)構(gòu)、位置的控制能力，但是過分的整齊限制了作品的表現(xiàn)力，它帶有裝飾化的傾向。
在工整化作為章法發(fā)展的主線而幾乎席卷一切時，始終存在一種反抗的力量，這種反抗的力量以散氏盤為代表，它盡一切可能反對工整，破壞工整，它代表了迫求自由表現(xiàn)的趨勢.
反工整化的力量阻礙了工整化的徹底勝利，而工整化也以其對單字聯(lián)綴的良好控制力影響了反工整化的自由書寫。
兩種趨勢在王羲之的作品中獲得了統(tǒng)一。 （來源 書法屋：www.shufawu.com） 《頻有哀禍帖》、《喪亂帖》、《孔侍中帖》(圖錄59, 65, 66)等，字結(jié)構(gòu)生動活潑，各字之間的吻合又十分嚴密.《頻有哀禍帖》雖然只有短短三行，但是包含的構(gòu)成技巧卻十分豐富，加上單字傾側(cè)的角度比較大，各行之間的配合十分微妙.形成各行空間強烈而又流暢的內(nèi)在節(jié)奏。如果按前面作軸線的方法作出它們的軸線圖，可以更清楚地看出這些特點。
《蘭亭序》的真?zhèn)芜€有爭議，但它在章法構(gòu)成的歷史上，是一件十分重要的作品，它各字吻合精巧，各行軸線呈變化緩慢的曲線，與作品情調(diào)十分諧調(diào)，相鄰各行軸線變化趨向相似，但細部又不相同，很好地體現(xiàn)了統(tǒng)一中求變化的原則。它所包含的構(gòu)成技巧，籠罩了此后漫長的歷史時期。
書法章法構(gòu)成的歷史發(fā)展（2）
宋代行書外輪廓由趨向圓形變?yōu)橼呄蚨噙呅?，使單字的?lián)系更為緊密，也使聯(lián)綴方式出現(xiàn)了各種變化。研究表明，增強單字之間的內(nèi)在聯(lián)系，是書法史的一個明顯趨勢.
單字聯(lián)綴在明末清初王鐸的作品中取得了新的成就。龍鐸對線結(jié)構(gòu)具有出色的敏感，某些聯(lián)綴方式甚至同甲骨文中那種“錯位”的結(jié)合方式暗合(見下圖)，此外，他還創(chuàng)造了一些新的綴合形式。王鐸取得的這些成就，是對單字綴合方式長期發(fā)展的總結(jié)。
分組線綴合是章法的另一”種構(gòu)成方式。
分組線綴合的興起在草書的形成之后，王羲之《初月帖》中已出現(xiàn)字間空間向字內(nèi)空間的滲透，王獻之的某些作品中，字間空間和字內(nèi)空間開始融合，但線條分組現(xiàn)象還不太明顯。
唐代出現(xiàn)了狂草，在
張旭與懷素的作品中，線條出現(xiàn)了明顯的分組，每組自成一段落，各個節(jié)奏段落對比強烈，空間節(jié)奏與奔放的激情非常諧調(diào)。
唐代狂草是章法構(gòu)成史上極為重要的收獲，它標志著分割空間、控制軸線特征(連續(xù)性、線型等)已經(jīng)接近于隨心所欲的境界。書法藝術(shù)中對線結(jié)構(gòu)的駕馭根本不以模仿為能事，各種書體中都有一個得心應(yīng)手、隨遇而安的自由王國，不過草書—特別是狂草，是唯一把這種境界作為直接目標的書體。其它字體中都多少可以保持習慣的結(jié)體和分布，而狂草中任何一片小小的空間，都必須根據(jù)周圍的空間條件和精神狀態(tài)而即興處置，不論怎樣出色的記憶在這里都無濟于事，你必須在全部空間的微妙變化和內(nèi)心效應(yīng)之間保持迅速而密切的聯(lián)系，使筆下流出的空間始終是準確的心境的語言.這一類作品席卷它所面臨的一切。
唐代狂草以運動著的線條為契機來組織空間，空間的流動(空間自身不能流動，只是在線條運動的引帶下流動)與線條的流動融合成一個整體，因此氣勢奔放，一往無前。但宋代
黃庭堅改變了這種情況，他除了按線條運動組織一部分空間外，還在與線條運動無關(guān)的情況下，將一些空間貼合在一起(見下圖)，產(chǎn)生了特殊的構(gòu)成效果。這種情況使分組線綴合的作品完全處在一種新的時間一空間關(guān)系中，精巧，但缺乏奔放的氣勢。在他的作品中，空間節(jié)奏超過時間節(jié)奏而居于主導(dǎo)地位。
分組線綴合發(fā)展到明代，出現(xiàn)了一個新的特點:人們渴望進一步把握行間空間。
書法章法構(gòu)成的歷史發(fā)展（3）
行間空間，是一塊狹長的趨于獨立的連續(xù)空間，它受到兩側(cè)單字內(nèi)部空間的制約，但又絕不被牢籠，進入作品后，往往略事周旋，即排空而去，它經(jīng)常作為和其它空間的對比而存在，但人們總渴望將它占有，讓奔放的情感和想象力獲得更為廣闊的天地?！蹲詳⑻分信紶柍霈F(xiàn)過這種現(xiàn)象.《古詩四帖》中有過成功的運用，但是大規(guī)模的執(zhí)著的追求，在明代中葉才蔚成風氣。徐渭、詹景鳳、王問等，都創(chuàng)作過這種風格的作品，更早的張弼、張駿，也在不同程度上表現(xiàn)出這種傾向。
這一類作品行距緊密，點畫常常插入鄰行，與鄰行的點畫形成封閉性空間，這些空間破壞了行間空間的連續(xù)性，并迫使行間空間的其它部分也同字內(nèi)空間互相滲透。
作品中如果過度使用這種構(gòu)成方式，由于鄰行的過分切近，會影響到線條運動的流暢性，影響到書法作品按時間順序展開的特點。祝允明不少草書作品便是這種情況，他粉碎了字間空間，把所有空間都處理成相近的面積，他的作品空間往往顯得零碎，缺乏組織，當然，這也粉碎了人們習慣的空間感受，為新的空間組織形式作好了準備。
草書在明代末期取得了出色的成就。王鐸是這一時期草書成就的代表者。他吸取了唐代、宋代、明代草書的主要構(gòu)成技巧" }i:創(chuàng)作中十分自然地綜合了這一切，前文所述的他在單字聯(lián)綴系統(tǒng)中創(chuàng)造性的構(gòu)成也運用在草書中—他單字獨立的作品中分組的傾向就很明顯。
王鐸是明代草書的集大成者。
在現(xiàn)代書法中(見下圖)，分組線構(gòu)成形式有了新的發(fā)展.但是，作為一種構(gòu)成方式，這些作品的構(gòu)成原理并沒有發(fā)生改變。
對于章法的基礎(chǔ)理論。我們就介紹到這里。對初學(xué)者來說，進人對具體作品的臨習以后，有相當長一段時間不會直接接觸章法(布局)問題。不少范本(如漢唐碑刻)由于經(jīng)過剪貼，布局已非原貌。但這些敘述，特別是章法的空間本質(zhì)、每一點畫在字結(jié)構(gòu)中和整個作品結(jié)構(gòu)中的相對位置等等，都是從學(xué)習一開始便應(yīng)謹記在心的。這樣，便會在掌握基本技巧的同時，逐漸培養(yǎng)起正確的、開放型的感受方式。
書法章法構(gòu)成的兩種方式
從書法史上所有的創(chuàng)作來看，存在兩種章法構(gòu)成方式.
每一個漢字都有獨立的結(jié)構(gòu)，這是人們心目中早已確立的事實(盡管早期文字并非如此)，因此，單字分立成為章法構(gòu)成的一種極為自然的形式，在這種構(gòu)成方式中，可以明顯看出，以單
字為界，線條、空間分成一個個小小的段落，這同人們對漢字的樸素印象是符合的.以這種基本結(jié)構(gòu)形式(以單字為段落)發(fā)展起來的章法構(gòu)成方式，我們稱之為“單字聯(lián)級”。
這種聯(lián)綴方式受到草書的沖擊。草書線條的連續(xù)性，打破了點畫的界限，貫穿兩字、三字，以至更多字的線條，破壞了單字分立的空間形式，字間空間開始向字內(nèi)空間滲透，同字內(nèi)空間融合，單字分立的固定空間形式事實上也同線條運動節(jié)奏的豐富變化無法協(xié)調(diào)，這樣，便逐漸形成打破單字界限、線條自由分組的空間構(gòu)成形式，這種形式不以線條運動的起止為界限，而以空間密度(面積)為劃分段落:單元空間面積相近的自然成為一組。 （來源 書法屋：www.shufawu.com）作品便由許多組線條綴合而成。在這種系統(tǒng)中，線條運動節(jié)奏和空間分割、組合都獲得了充分的自由。它們在新的荃礎(chǔ)上重新達到了統(tǒng)一。這種聯(lián)綴方式稱為“分組線聯(lián)綴”。
分組線聯(lián)綴主要在行、草書中運用，它大大豐富了書法藝術(shù)的表現(xiàn)力。
書法章法的空間本質(zhì)
線結(jié)構(gòu)所具有的表現(xiàn)力是書法藝術(shù)魅力的來源之一(參見下篇第一章)，如果進一步追尋線結(jié)構(gòu)表現(xiàn)力的來源的話，很容易發(fā)現(xiàn)，這種表現(xiàn)力起源于被線條所分割成的不同形狀(二維空間)，這些單元空間便能傳達一定的心理內(nèi)容:它們能引起人們感覺情緒的變化。整個作品空間的表現(xiàn)力當然不是這些單元空間的表現(xiàn)力的迭加，但正是這些單元空間的組合，成為章法構(gòu)成的本質(zhì)。
在傳統(tǒng)的書法審美意識中，雖然從不提到空間形狀的表現(xiàn)力，僅僅談字結(jié)構(gòu)與章法，但空間形狀對于人們心理的作用，始終是影響審美感受的本質(zhì)力量。
我們把一件作品中的空間分為三部分:單字最小外接凸多邊形內(nèi)的空間稱為“字內(nèi)空間”(內(nèi)部空間點畫分割成的獨立空間稱單元空間);每一行中相鄰?fù)饨佣噙呅沃g的空間稱為“字間空間”;兩行之間的空間稱為“行間空間"(見下圖左)。
對于”字”結(jié)構(gòu)的關(guān)注，使人們在下意識中對字內(nèi)空間也給一于了較多的注意，例如《圣教序》單字內(nèi)部空間的均勻分布（各單元空間面積相近)，無疑是下意識加以控制的結(jié)果(見上圖右)。 （來源 書法屋：www.shufawu.com）然而，人們對字間空間和行間空間便很少關(guān)心。他們只是精心處理字結(jié)構(gòu)一般說來，字間空間和行間空間都是被動的產(chǎn)物，它們都是被動地“形成”，而不是被創(chuàng)造出來的。這造成內(nèi)部空間與外部空間情調(diào)的差別。
所有空間都是作品的有機部分，對線結(jié)構(gòu)、對空間的感受，自然應(yīng)該包括所有空間在內(nèi)。
章法分布的題款
章法分布的題款，又稱款題、款識。書藝作品的款識，不僅是以文字的含意，為書幅作些必要的交代，而且能對書幅形式，起到彌補空白、平衡體勢和增強氣韻等作用。因此，題款應(yīng)當按照章法的基本要求，結(jié)合書幅的整體情況，進行精心安排，認真書寫。例如，要做到錦上添花，避免喧賓奪主;按照素地的大小情形，協(xié)調(diào)書幅的虛實關(guān)系;針對正文的優(yōu)點和不足，進行揚長和補缺等?？傊?，書幅題款也是書藝創(chuàng)作，只有依法題寫，才能為書品增色。
題款的內(nèi)容和形式，具有上款、下款，單款、雙款，長款、短款，窮款之分。在這些款式中.下款是主要的，即是在正文的后面只署作者姓名，蓋上姓名章，也稱單款;上款是在正文的前面寫上受書人的名字(也常寫在正文后作者姓名前)，也稱雙款;長款是再加寫正文出處、作書時間、地點等內(nèi)容;短款是與長款相比而短的寫法;窮款是只署作者名字，或僅蓋姓名章的?？钭R中既有贈與受的人事內(nèi)容，自然少不了稱謂和謙詞.稱謂如:先生、女士、同志、同仁、方家、道兄、賢弟等。稱謂后的謙詞有:指正、雅正、正腕、正之、雅屬、補壁、惠存、共勉以及求教的教正、賀喜的志喜、賀婚的儷正等?？傊?，款識的文字要正確而簡練，形式要靈活而新巧，要與正文相輔相成，相得益彰。
題款的方法，因為也是書藝創(chuàng)作的技法.所以也須書而有法。首先，針對書幅正文所用字體，選用適合的款識字體。如正文是篆書，款識可用隸、楷字體;正文是隸，款字可用楷、行;正文是楷，款字可用行;正文是行、草，款識以用同樣字體中的不同書體為宜。這樣的題法，一莊一諧，自能增強書幅的靈活性。其次，根據(jù)書幅空出的素地大小寬窄，確定題款的位置，進行規(guī)范而靈活的書寫?？钭R的字體大小，應(yīng)比正文的字小一些。與正文相距既不能過近，以致氣勢迫塞;也不可太遠，形成體態(tài)渙散。行筆落字起收，與正文上不能平頭，下不宜平底。再次，款識亦須自成片段，渾然一體.由于書藝形式的新穎，更多地表現(xiàn)在章法方面，所以款識無論是文字布白，還是姓名署寫，歷法使用，地址記載等，都要力求錯落有致，靈活新巧，成為一段完美的文字。同時，還須給鈴印留好位置。
章法通則
章法在發(fā)展過程中，形成了多種書幅格式，同時也形成了一些作書規(guī)則，這些作書規(guī)則發(fā)展成為創(chuàng)作書幅的準則。現(xiàn)把通用的章法通則概述如下。
1、意前筆后
章法的謀篇布白是創(chuàng)作書幅的總體設(shè)計，必須首先立意，然后起筆書寫;而書寫又具有落筆定形，’‘不得重改”的特點，所以只能筆居意后作書，這就形成了意前筆后的筆法原則。因而，書法圣賢都強調(diào)意在筆前，然后作書。蔡A.論書說:’‘夫欲書、先散懷抱，任意態(tài)情，然后書之。”衛(wèi)夫人告誡說:‘.意后筆前者敗……意前筆后者勝.”王羲之指出:“夫欲書，先干研墨，凝神靜思，預(yù)想字形大小、僵仰、平直、振動，筋脈相連，意在筆前，然后作字。”書譜》也說:“心不厭精，手不忘熟……意前筆后，瀟灑流落，翰逸神飛?！庇纱丝梢娺M行書法寫作只能手隨意運，筆隨手轉(zhuǎn)，4'L,手雙暢，翰不虛動，下筆有由”。至于臨時發(fā)揮得好，寫出了自己滿意的書幅，就認為作書是“筆前意后”，這顯然是一種誤會。因為寫得自己滿意，不見得就符合書法藝術(shù)的法度，即使符合書法的某種方法，那也只能是在學(xué)習中的一點進步罷了。
2、選用字體
書法以漢字為載體(亦稱媒體)，而漢字具有真、行、草、隸、篆等字體及書體。作書謀篇時，需要選擇最為適用的一種字體書寫成篇，以字體的形體美表現(xiàn)書法藝術(shù)的形質(zhì)美。選用字體的方法大致是:首先，按照所書的文字大意‘文字內(nèi)容)，選擇最切合的字體，使得字體與文義協(xié)調(diào)統(tǒng)一，以文字的形、意美(主要是字形)，充分體現(xiàn)書法的形質(zhì)美。如對古雅的文義配以古老的字體，對瀟灑的文義配以灑落的字體等。其次，根據(jù)書幅的格式—中堂、條幅、匾額等不同需要，選擇貼切的字體。再次，針對時代、社會、“二為”方向以及具體環(huán)境等情況，選配人民較為樂見的字體。同時，還要考慮到簡化字體的應(yīng)用。周恩來在《當前文字改革的任務(wù)》的報告中說:“書法是一種藝術(shù)，當然可以不受漢字簡化的限制，因此漢字簡化不會對我國書法藝術(shù)有什么不利影響，同時我們也歡迎書法家按照簡化字書寫，以提高簡化字的藝術(shù)水平?！笨傊?，作書布白要全面考慮，這樣就容易符合謀篇“隨遇而設(shè)”的情況，起到章法新巧的效果。可見忽視書法藝術(shù)的獨立性，把文字內(nèi)容當成書法內(nèi)容的觀點;或者認為書法是塑造字形，與字意毫無關(guān)系的議論，顯然都是不正確、不可信的。
3、縱橫成幅
章法構(gòu)成書幅的形式，有縱橫兩大類?？v幅通稱豎幅.有兩種形式:一是縱有行，橫有列，所謂“縱橫成行”。幅式的寫法，字體的展促變化不大，排列整齊，清朗美觀，宜用篆、隸、楷等字體書寫。二是縱有行，橫無列，即成行不成列的寫法，每行字數(shù)不等，字體大小不一，字距疏密不同，俯仰奇正各隨其宜，變化不居而又協(xié)調(diào)統(tǒng)一，渾然成章。這種分布形式，以行、草字體書寫為宜。至于橫幅的寫法，也有兩種形式:一是排列成橫行的寫法，又稱“橫批”，主要的是匾、牌、碑額、門額等寫法，傳統(tǒng)寫法是自右向左寫，而今也出現(xiàn)了自左向右寫的樣式。二是以短豎行綴成橫幅的寫法，也就是手卷、長卷及一些題跋等書寫形式，現(xiàn)今已有很大的發(fā)展，也把詩、詞寫成這樣的橫幅，裱成軸子，并有代替豎幅“中堂”的趨勢。不過，縱橫成幅的書幅形式和方法雖然不同，但是對于篇幅完整、行氣貫通和氣勢恢弘的要求是相同的。至于今人把無行無列的雜亂字幅，說成是書幅的第三類幅式，并與草書的越行寫法混為一談，稱贊其具有“自然美”的議論，顯然是不正確的。書法是“書而有法”的高級藝術(shù)，書法的藝術(shù)美并不等于自然美。《書譜》摒棄雜書俗字，保持書藝純潔性的宏論，足以發(fā)人深思。 章法通則（2）
4、首字領(lǐng)篇
書法作品的第一個字，具有統(tǒng)領(lǐng)全篇字的作用，猶如列隊的排頭兵，奏樂的定音鼓，飛行的領(lǐng)頭雁，重要而顯明?！稌V》指出“一字乃終篇之準”，說明這樣的一個字，是全篇的標準、準繩。張敬玄論書說:“法成之后，字體各有管束，一字管兩字.兩字管三字，如此管一行;一行管兩行，兩行管三行，如此管一紙。”因此，進行書法藝術(shù)創(chuàng)作的謀篇，首先要按照所用字體的筆法和結(jié)字法，把第一個字的體勢意態(tài)，寫得有法有化，規(guī)范而靈活，成為全篇的標準書體。然后依據(jù)這一個字的字體類別和書體風格，把全篇的字寫得大小適宜，疏密勻稱，參差有致，爭讓得體，濃淡協(xié)調(diào)，虛實互成，首尾相顧，渾然一體.從而把筆法的奇妙和結(jié)字的新巧，融合于字里行間，充分表現(xiàn)出書法藝術(shù)的形質(zhì)美。
5、行氣貫通
章法的行氣貫通，就是分布“累成行，綴成篇”，以行間的氣脈貫穿通暢，表現(xiàn)出篇幅的氣韻生動，渾然天成。書幅行氣的氣，就是王羲之所說“若書之氣，必達乎道”的氣。這種氣，是書法的氣脈，蘊含于書幅的各方面，而蘊寓在行列中間的氣，稱為行氣。蔣和在《書法正宗》中說:“一字八面靈通為內(nèi)氣，一篇章法照應(yīng)為外氣……外氣言一篇有虛實、疏密、管束，接上遞下，錯綜映帶?！笔Y驥在《續(xù)書法論》中說:“篇幅以章法為先，運實為虛，實處俱靈;以虛為實，斷處仍續(xù)?！边@表明書法的氣，雖然是看不見的，但是經(jīng)過書法家有法有化的書寫，就能使之顯現(xiàn)出來。也就是把字與字、行與行之間的疏密、連斷、向背、虛實等關(guān)系，進行“違而不犯，和而不同”的辯證安排，實施“窮變態(tài)于毫端，合情調(diào)于紙上”的巧妙書寫，從而創(chuàng)作出形神兼?zhèn)涞臅ㄋ囆g(shù)精品，其行氣也就顯然可見了。例如，我們看到的《蘭亭序》.雖然是唐人臨摹的，但是行氣還是隱約可見的;而懷仁的《集王圣教序》，同樣是王羲之的字，顯然缺少行氣。
6、墨色協(xié)調(diào)
書幅的墨色協(xié)調(diào)很重要，謀篇布白當然不能忽視。古人雖然懂得墨法的重要，但是論述不多，因為他們學(xué)書工勤，學(xué)得了筆法，也隨著學(xué)會了用墨，所以無須多講。書法“中絕”后，人們因為學(xué)不好筆法，運筆不能與古人相比，所以就著重在字法和墨法上取巧創(chuàng)新。包世臣在《藝舟雙揖》中說:“然而畫法字法，本于筆，成于墨，則墨法尤書藝一大關(guān)鍵也?！鄙蛟苍凇逗Ｈ諛窃齾病分姓f:“墨法古今之異……自宋以前，畫家取筆法于書;元世以來，書家取墨法于畫?！睍也扇 澳治迳钡漠嫹ㄗ鲿?，就自然形成了濃墨、淡墨、枯墨、漲墨等妍蛋雜揉的情況。至于作書如何用墨，《書譜》不僅以巨篇墨跡作出了光輝的榜樣，而且從正反兩方面作出了精辟的闡釋。所謂“巧涉丹青，功虧翰墨”，指明了作書用墨不符合書法的情況;而其“帶燥方潤，將濃遂枯”的至論，道破了書法用墨的訣竅。這就是說，只有以導(dǎo)頓疾澀、翻轉(zhuǎn)趯搶的運筆方法，寫出這樣的墨色氣韻，才能符合書法藝術(shù)的要求。
7、一氣呵成
章法分布作書需要一氣呵成，是由書寫成章的特點決定的。書法寫作成篇章，與其他藝術(shù)多不相同。作文需要反復(fù)修改，賦詩需要頻繁推敲，繪畫可以邊畫邊改，而書法是落筆成形，“不得重改”。因此，進行書法藝術(shù)寫作，不僅需要意在筆前，“下筆有由”，而且要技法嫻熟，以至“泯規(guī)矩于方圓，遁鉤繩之曲直”。同時，還要清心養(yǎng)氣，物我兩忘，氣不盈息，一氣呵成。作書只有這樣進行，才能寫得氣勢恢弘，氣脈貫通，氣韻生動，龍飛風舞，栩栩如生。這正如王僧虔揭示書法藝術(shù)本質(zhì)，指出“神采為上，形質(zhì)次之’，時，接著說明“必使心忘于筆，手忘于書，心手達情，書筆相忘，是謂求之不得，考之即彰?！笨傊瑫ㄊ恰皶蟹ā钡钠嫣厮囆g(shù)，作書只有技法嫻熟，忘懷楷則，一意貫注，一氣呵成，才能把書法作品寫得含法合情，成為具有生命活力的藝術(shù)。
8、有法有化
所有藝術(shù)都需要創(chuàng)新，章法布局當然也不能例外。不過，書法的實質(zhì)，是“書而有法”，即所謂“書法者，書而有法之謂”。因而，書法藝術(shù)的創(chuàng)新，是以“有法必有化”的書寫來實現(xiàn)的，也就是常說的在繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新。從書法發(fā)展的情況來看，所有真正的書法家，都是經(jīng)過長期臨摹而得法成家的;一切為后人學(xué)習不衰的書體，都是從幾種固有的字體中變化而成的，而這種變化創(chuàng)新，也是有一定的法度制約的.例如，
顏真卿的創(chuàng)新，主要采用了中鋒的寫法，即所謂“以篆人楷”。集古字而得法的米莆，是悟出了前人中側(cè)鋒結(jié)合的運筆方法，即所謂“刷字”。趙孟頫晚年變法，也是學(xué)了李北海中側(cè)鋒結(jié)合的運筆方法，寫出了新趙體?？梢姇ǖ膭?chuàng)新，一須真正掌握字體特有的運筆方法;二要在結(jié)字和章法上法中求化，合理變革;三要養(yǎng)成合乎書法要求的個人風格。三者俱備，自能創(chuàng)作出規(guī)范而新巧的書法精品。即使仍用對聯(lián)、扇面等格式，唐詩、宋詞的文字內(nèi)容，依然能進行書藝創(chuàng)新。
書法章法 篇幅格式
由于書法具有實用和藝術(shù)二重性，所以在長期手寫的過程中，形成了各種各樣的篇幅式樣，而其章法謀篇的篇幅樣式，則是書法藝術(shù)創(chuàng)作的書幅格式。書幅的格式有:條幅、條屏、中堂、對聯(lián)、匾牌、扇面、手卷、長卷、橫批、冊頁、題詞、題畫等。現(xiàn)把書法藝術(shù)創(chuàng)作通用的書幅格式分述如下。
1、條幅
條幅是一種流行的書幅格式，無論是自己懸掛，贈送親友，還是參加展覽，都較為適用。條幅的寫作成幅，一般是用半張宣紙，選用適合的字體，把所書的文字寫成立幅，裱成軸子，軸子被稱為立軸，也就是通稱的條幅。條幅的寫法也較為自由，所有內(nèi)容健康而適宜的文字都能書寫，一切字體、書體都可以選用。例如，可以用榜書寫一兩個字或一句成語，用中號字寫一首詩或詞，用小楷寫一篇文章。條幅的具體寫法是:幅首不空頭，全篇不分段(寫詞在上下閱之間留出一字大小的空白)，不加標點斷句，一直順著寫下去。同時，須注意無論選用什么字體、書體，都要把字與字，行與行，寫得互相映帶照應(yīng)，氣脈貫通，渾然一體。特別是要善始善終，收得安穩(wěn)而靈巧，不可把末行最后一個字寫成“砒平”或“孤懸”(如圖4. 1和圖4.2)，造成書幅的迫塞或渙散，損傷書藝的完美。
2、條屏
條屏是以數(shù)條聯(lián)成一副的書幅格式，有四條屏，六條屏，八條屏等形式。條屏前人寫得、用得較多，現(xiàn)今因為住房形式的改變，不便于陳設(shè)，所以用的人少了.條屏的用法有兩樣:一是裱成軸子，并排懸掛在房間里;二是鑲嵌在屏架上，并排豎立于庭堂中。條屏的文字，可以全幅只寫一個內(nèi)容，如一篇文章;也可每條各寫一個內(nèi)容，如四條屏的每條各寫一首格律詩。條屏的具體寫法，除全幅各條保持形式同一，格調(diào)一致外，也可以參照條幅的基本寫法，寫成立幅，聯(lián)成條屏。因而，如果把用四首詩寫成的四條屏，分開懸掛起來，也就成了四副條幅了。
書法章法 篇幅格式（2）
3、中堂
中堂的書幅寬大，通常用整張紙書寫。中堂書幅，以往都安置在堂屋的中間，故稱為中堂。中堂因為寫得、用得多，幾乎和對聯(lián)一樣普遍，所以人們都很熟悉。中堂的文字內(nèi)容，現(xiàn)在和過去很不相同。以前中堂的文字內(nèi)容都很嚴肅，或用榜書寫“福祿壽”，或只寫一個“?！?、“壽”大字的?，F(xiàn)今中堂的文字內(nèi)容，雖然有了很大的改變，但是多數(shù)人還是感到中堂文字不好選擇。其實，對中堂的書寫，除保持原有的形式外，對文義、書體的選用，大可寬泛一些，凡是有教育意義的詩、詞、語錄，一切通用的字體、書體，都可以選用。用楷書寫作時，也可以寫成有行無列.使得書幅更為活脫新美。至于那些以條幅、斗方為中堂的做法，顯然是不符合中堂的格式的。
4、對聯(lián)
對聯(lián)是一種傳統(tǒng)書幅格式，又稱楹聯(lián)，俗稱對子。前人謂對聯(lián)濫腦于五代，有后蜀主孟艇題在寢門上的《題桃符》詞:“新年納余慶，佳節(jié)號長春……”至宋代發(fā)展成為用在楹柱上的楹聯(lián)，至明朝形成了家家貼春聯(lián)的風俗，后來演變用于慶吊、裝飾、交際、藝術(shù)欣賞。這表明對聯(lián)是由詩詞濃縮演化而成的，也是與詩的對仗形式相符的。因而，對聯(lián)就成了內(nèi)容繁雜、形式簡明、對仗工整的一種書幅格式.對聯(lián)的形式，有四言聯(lián)，五言聯(lián)，七言聯(lián)，八言聯(lián)，以及數(shù)十字的長聯(lián)。長聯(lián)的每聯(lián)可用雙行寫成，稱為“龍門對”。由于對聯(lián)具有上下兩聯(lián)合成一幅，字大而疏等情況，進行藝術(shù)創(chuàng)作難度較大，不僅需要把上下聯(lián)寫得各自貫通勻稱，而且要兩聯(lián)互相對應(yīng)協(xié)調(diào)。因此，選用真、隸、篆等字體書寫時，都須先折疊好格子;如用行、草字體寫作，雖然可以越線跨格，但是也要上下左右互相照應(yīng)，和諧統(tǒng)一，渾然一體(如圖4.3).
書法章法 篇幅格式（3）
5、扇面
扇面的書幅雖然不大，但是由于格式別致，也深受人們的喜愛。扇面書幅的寫作，具有兩種情況:一是寫在實用的扇子上的;二是寫在虛擬扇面形狀的宜紙上(如圖4.4)，僅供觀賞的。寫在扇子上的書幅形式也有兩種:一是團扇的傳統(tǒng)寫法，選用合適的文字，以立幅的形式.在圓形扇面上寫成完美的書幅。二是折扇的現(xiàn)行寫法。折扇亦稱聚骨扇，由朝鮮傳人我國，因為具有攜帶方便等優(yōu)點，逐步代替了團扇的作用，并形成了現(xiàn)行的書寫格式。扇面書幅，原是按照扇面的形狀，以格律詩豎寫的長短行綴成書幅。后來隨著橫寫書幅的發(fā)展，也出現(xiàn)了自右向左和自左向右排成橫行的寫法，而書幅的文字內(nèi)容也更廣泛了。還有一種寫法在一面畫一幅畫，另一面結(jié)合畫意寫一幅字，書畫相映成趣。
6、匾牌
匾與牌都是大字書幅，又統(tǒng)稱牌匾，也分別稱匾額(包括門額、碑額等寫法)和牌子(包括牌坊、招牌等格式)，也都是用于標明某種名稱或性質(zhì)的。由于匾牌字少而大，可選用的字體少，書寫難度較大，而又高懸于顯要的位置，容易看出缺陷，所以特別需要講究書寫的技巧。進行匾牌寫作，字體結(jié)構(gòu)必須穩(wěn)重而開拓，行中字距必須勻稱而變通，把書幅點綴得渾然一體，氣勢恢弘而生動。同時，亦須依據(jù)人們視覺的特性，協(xié)調(diào)人物之間的微妙聯(lián)系。例如，把字體寫得稍長些，使觀者仰視不覺其長，反而覺得有立體感;將兩邊的字寫得略大些，讓觀者不覺其不工整，反而感到勻稱美;利用奇正的規(guī)則，把字體寫得畫斜而勢正，令人感到氣韻生動。對匾牌的書寫，還須注意新舊寫法的應(yīng)用。現(xiàn)今在某些重新修復(fù)的祠廟中，匾額出現(xiàn)了自右向左和自左向右的兩種寫法，常被一些參觀者讀錯。
書法章法 篇幅格式（4）
7、手卷
手卷是以豎寫的短行綴成橫幅的一種格式，其幅式有長短不同的形式，特別長的稱為“長卷”。前賢的手卷不可勝數(shù)，而長卷的典范，當然就是《書譜》(序)以及歷代書賢所書的《千字文》等。高閑的草書《千字文》，竟長達33. 13厘米。作長卷的難度特別大，前賢所書的長卷，顯然都是有法有化的精心創(chuàng)作，成為后人學(xué)習的榜樣。手卷的寫作，同樣要在繼承的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新。至于傳統(tǒng)的手卷書幅，正如《辭?！返慕忉?“只供案頭觀賞，不能懸掛。”而今隨著書幅橫寫情況的發(fā)展，為適應(yīng)新式住房裝飾的需要，形成了把手卷式書幅裝裱懸掛的時尚，當然也只有寫成符合書法要求的書幅，才能成為書法藝術(shù)品。
8.題詞
題詞也稱題字，是廣泛使用的一種書幅格式，而今尤為盛行。由于在社會生活中，無論是人與人之間，還是人與事物之間，都存在著種種值得稱贊、發(fā)揚和紀念的情況，所以凡是具有題詞能力的人，有的是題詞寫作的場合和機會。這就不僅形成了題詞處處可見的現(xiàn)象，而且也產(chǎn)生了種種喜人的效果。例如毛主席所題“向雷鋒同志學(xué)習”的書幅(如圖4. 5)，不僅出現(xiàn)了無比重大的政治意義和社會作用，而且給人以巨大的精神力量和無限的藝術(shù)享受。這一也表明題詞這種書幅格式，是很適宜于表現(xiàn)時代精神和書藝創(chuàng)新的形式。不過，既然是題詞(字)，自當寫得詞意精確，字體可觀，否則，令人一見刺目，自然就難以起到應(yīng)有的作用了。
9、題畫
題畫也是書法題字的一種傳統(tǒng)格式，由蔡琶始創(chuàng)，晉、唐書家繼承，盛行于宋、元。延續(xù)至今日。題畫雖然不是獨立的書幅，但是書家多能作畫，而畫幅也須題詞題款，所以應(yīng)當看作是一種特殊的書幅格式。由于題畫的基本原則，是以書幅的形意和氣勢美，增強畫幅的景象和氣韻美的，所以必須全面考慮，精心經(jīng)營。首先根據(jù)畫面的整體情況，擬定最合適的文詞、字體和題寫方式，然后按照畫面的大小、虛實等形狀，在最適當?shù)奈恢渺`活題寫。所謂“或長行直下，使畫面上增長氣機;或攔住畫幅的邊緣，使布局緊湊;或補充空虛，使畫而平衡;或彌補散漫，增加交插疏密的變化等”(潘天壽語)，也就是以巧妙的題詞，使畫面的布局更加完美，畫幅的氣韻更加生動，成為一副精彩的作品?？傊}畫應(yīng)該增強畫幅的審美感，是錦上添花，而不能喧賓奪主。
此外，對冊頁、斗方以及橫幅也要說明一下。冊頁(亦作冊葉)，是“分頁裝潢成冊的小品書幅”，其格式是以十二頁為一副(如條屏以數(shù)條為一副)，裝演成冊，稱為冊頁(亦如現(xiàn)今的書品集)?！都t樓夢》第十七回說:“十個還不成副，索性湊成十二個就好了，也和人家冊頁一樣?！边@可見把一頁小品書幅稱為冊頁，顯然是與其原意不相符的。關(guān)于斗方，《辭海》釋為“一二尺見方的詩幅或書畫頁”。《紅樓夢》第八回說:“‘前兒在一處看見二爺寫的斗方兒，越發(fā)好了，多早晚賞我們幾張?zhí)?。”這種解釋是符合史實的，斗方的確是以往人們習字的方形紙頁，并不是如同中堂、條屏等書幅那樣，早已成為一種書幅格式了。至于章法布白綴成的橫幅，是與豎幅相對的一大類書幅格式的通稱，其中也包括“橫批”，卻又不等于橫批。
