南京博物院導(dǎo)游解說詞
各位游客，現(xiàn)在我們參觀游覽的是著名的南京博物院。博物院坐落在南京紫金山南麓，緊靠中山門內(nèi)北側(cè)，占地1萬平方米。這里綠樹環(huán)抱，環(huán)境幽美。博物院內(nèi)館藏十分豐富，文化底蘊深厚，是一座大型的全國性歷史藝術(shù)博物館，也是中國為數(shù)甚少的全代史博物館。它的前身是國立中央博物院籌備處，由著名學(xué)者蔡元培先生倡議，于1933年4月創(chuàng)建。1950年3月9日，更名為國立南京博物院。
[位于廣場中央]博物院由兩組建筑組成。面朝南的是博物院的舊館，建于三四十年代。面朝東的是新館，1999年落成。展覽陳列目前全部集中在新館。
[面朝舊館]各位游客，介紹南京博物院，不能不介紹它的建筑藝術(shù)，大家先看舊館建筑。博物院于1936年由徐敬直、李惠伯設(shè)計，梁思成、劉敦楨二人擔(dān)任顧問，展廳面積達16000多平方米。展館門外上端的“南京博物院”五個鎦金大字為著名書法家沙孟海題寫。
提起中國的古建筑，各位游客自然會聯(lián)想到大屋頂、木構(gòu)架、斗拱、彩畫等。雖然中國古代建筑本質(zhì)上都是以木構(gòu)架作為官式建筑最主要的結(jié)構(gòu)形式，但在幾千年的演變發(fā)展過程中，其構(gòu)件尺度、造型比例、裝飾作法等，形成了各個時代的不同風(fēng)格。
大家現(xiàn)在所看到的舊館設(shè)計，指導(dǎo)思想力圖體現(xiàn)中國早期的建筑形式。大家知道，我國古代建筑以唐代最具代表性。但當(dāng)時我國幾座僅存的唐代建筑還沒有被發(fā)現(xiàn)，而以梁思成、劉敦楨等人為首的古建筑研究機構(gòu)—營造學(xué)社，已發(fā)現(xiàn)并研究了一批遼代建筑，如薊縣獨樂寺、寶坻廣濟寺、義縣奉國寺等，掌握資料較多，故決定采用遼代的式樣來建造這座博物院。
遼代建筑是10至12世紀(jì)在我國北方地區(qū)形成的一種式樣，它繼承、沿用了唐代的傳統(tǒng)，主要表現(xiàn)為：建筑形式比較真實地反映結(jié)構(gòu)和材料的本質(zhì)，造型雄渾樸實，屋面坡度較平緩，立面上的柱子從中心往兩側(cè)逐漸升高，使檐部緩緩翹起，減弱了大屋頂?shù)某林馗?，增加了屋面的動感和美感?
請看，南京博物院總體布局強調(diào)了層次豐富的對稱軸線，主體建筑遠遠退離中山東路主干道，前面留下深遠寬大的草坪、廣場和綠化帶，主殿前有寬大的三層石臺基。這樣的布置都是為了襯托出主體建筑的雄偉、高大，形成豐富的環(huán)境氛圍。在廣場東部樹有“原國立中央博物院舊址”石碑和清代鐵炮，以及石馬、石龜?shù)龋蠹铱梢猿闀r間去看看。
主體建筑為七開間的仿遼殿宇，頂鋪黃色琉璃瓦，梁柱斗拱粗壯古樸，四面起坡的大屋頂呈曲面翹起，雖十分龐大，但給人以輕快欲飛之感。整幢建筑比例嚴(yán)謹(jǐn)，是在滿足功能要求的前提下，采用鋼筋混凝土等現(xiàn)代材料，模仿遼式殿宇結(jié)構(gòu)的優(yōu)秀實例。
博物院的展廳部分做成干屋頂，四面屋檐做成傾斜的披檐，上面鋪有與大屋頂相同的琉璃瓦，增強了建筑的整體感。由于工程復(fù)雜，加上當(dāng)時處于抗日戰(zhàn)爭前夕，經(jīng)費緊張，以致于工程到1947年才完成大體輪廓，全部工程直到50年代初才陸續(xù)完成。
[面朝新館]新館仍然是仿遼代建筑，總體風(fēng)格和舊館相同。展館內(nèi)分為上下兩層，總面積達16700平方米，使得博物院的規(guī)模進一步擴大，整體感進一步增強。它堪與國際一流的現(xiàn)代化博物館媲美，因為它不僅擁有多件“國寶級”文物，而且為數(shù)千件文物營造了一個富有詩意的場所。館外門楣上“物華天寶”匾額，標(biāo)明館藏豐富，更標(biāo)明中華民族燦爛的文明史。
[進入新館二樓]在參觀游覽之前，我先將這里的館藏情況向大家作個簡介。1933年6月，由蔡元培先生主持?jǐn)M定的《設(shè)立國立中央博物院計劃書草案》公布于眾，確立了中央博物院的建設(shè)宗旨：為提供科學(xué)研究，輔助公眾教育，以適當(dāng)之陳列展覽，圖智識之增進。計劃中的中央博物院設(shè)立自然、人文、工藝三館，體系完整，力求全面反映我國社會史、自然史和文化的發(fā)展過程，體現(xiàn)了當(dāng)時我國最先進的博物館辦館思想。
籌備處成立后，工作人員廣收遍尋，征集藏品。陳列品以清代內(nèi)府文物為基本正本，并7次向全國征集。第一批大宗藏品來自熱河、奉天兩大清代行宮，文物件數(shù)共達20多萬。此外，還獲得了一批考古發(fā)掘品，如黑龍江昂昂溪的陶器、內(nèi)蒙古西林和赤峰的細石器、山東日照兩城鎮(zhèn)的黑陶、云南大理蒼洱的古陶、河南安陽殷墟的銅陶器和甲骨、長沙楚墓的漆器、寧夏居延海的漢簡、新疆羅布泊烽燧墩的邊防遺物、四川彭山的崖墓石刻和陶俑、甘肅莫高窟的彩塑及寫經(jīng)等。
民俗文物也是征集的重點之一。通過民族學(xué)調(diào)查，收集了松花江赫哲族的皮筏和捕獵工具、海南島黎族的勞作工具和生活用品、貴州苗族的服飾及四川、西藏、云南的藏、傣、納西等十多個民族的生活用具、武器、服飾、經(jīng)典等。
擁有如此眾多的珍貴藏品，真可謂是“抱荊山之玉，握靈蛇之珠”，為博物院的收藏奠定了堅實的基礎(chǔ)。
但令人扼腕的是，由于抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)，形勢惡化，迫使籌備處內(nèi)遷四川，籌備工作陷入極度困難?；I備人員歷盡艱辛，才使得籌備工作有所進展?？稍?span lang="EN-US">1948年12月至1949年1月期間，國民黨政府見自己氣數(shù)已盡，逐將館藏珍貴文物852箱分三批運往臺灣，使藏品數(shù)量和質(zhì)量受到很大影響。
經(jīng)過幾十年的發(fā)展，而今的南京博物院已擁有藏品419000件，其豐富程度在當(dāng)今博物館界名列前茅。其中以原清宮瓷器數(shù)量最多，以殷墟出土文物科學(xué)價值最高，以西南地區(qū)的彝族、納西族、傣族、藏族、傈僳族的民族文物最有特色。而最為國內(nèi)外學(xué)術(shù)界重視的是，博物院考古所親自主持或參與調(diào)查發(fā)掘而得到的各類文物。
此外，藏品中還有相當(dāng)可觀的竹木雕刻、玉器、漆器、刺繡、緙絲和絲錦、民族學(xué)材料、近代手工業(yè)生產(chǎn)工具和產(chǎn)品、清代太湖理民府檔案、翁同和與薛福成等人的文稿書札，太平天國和辛亥革命時期的文物資料，以及“元四家”“明四家”、“清六家”、“揚州八家”、“金陵八家”的作品，均具有重要的科學(xué)、藝術(shù)和歷史價值。
博物院還設(shè)有專事搜集中外考古、藝術(shù)、博物館、歷史類圖書資料的專業(yè)圖書館，擁有20余萬冊圖書，其中有古籍線裝書12萬冊?，F(xiàn)江蘇省博物館學(xué)會、考古學(xué)會、民俗學(xué)會和民間收藏學(xué)會常務(wù)機構(gòu)均設(shè)在博物院內(nèi)。
整個展區(qū)共分九個部分，一層有青銅器、民俗、瓷器、珍寶和陶藝五個館，二層有江南織繡、玉器、古書畫和漆器四個館。館內(nèi)共展出5000多件藏品，其中有七成來自原國立中央博物院的館藏，另有三成是建國后多年來考古發(fā)掘的出土文物。整個展館的陳列強調(diào)藝術(shù)史與考古學(xué)的結(jié)合，陳列設(shè)計著力于在院藏考古學(xué)材料中提取藝術(shù)素材，以突出文物的藝術(shù)之美。這也是初創(chuàng)者的設(shè)想，今天得以實現(xiàn)。
大家請聽，館內(nèi)正在播放洞簫古樂，還有青銅編鐘演奏的《南風(fēng)操》、石編磬演奏的《寒松露》和石塤吹出的《風(fēng)翔干仞》。這些樂曲都是藝術(shù)家用博物院的館藏文物實地錄制的，這在國內(nèi)博物館陳列中還是首次。現(xiàn)在，請大家隨我從二樓開始參觀。
[江南織繡陳列館]該館的設(shè)計風(fēng)格突出了江南水鄉(xiāng)特色。大家知道，中國是世界上最早發(fā)明養(yǎng)蠶、繅絲、織綢的國家，織繡技藝十分發(fā)達，依其工藝、功用，大致可分為綢緞、刺繡、緙絲、服飾四大類。數(shù)千年來，錦繡工藝經(jīng)過不斷發(fā)展，形成了獨特的技巧和表現(xiàn)手法，色彩艷麗，形式紛繁，紋樣豐富，尤其是其裝飾技法，借鑒了中國書畫藝術(shù)而更加絢麗多姿，使織繡從單純的實用品，演變成具有很高審美價值的藝術(shù)品，在中國藝術(shù)史上占有一席之地。江南地區(qū)是中國絲綢的故鄉(xiāng)，是中國織繡品的主要產(chǎn)地。江南織繡作為重要的組成部分，在中國織繡史上散發(fā)出迷人的光彩。
絲綢 中國絲綢歷史悠久，技藝精臻。在干百年的發(fā)展歷程中，其工藝不斷進步，技法日益提高，由簡單的平紋組織、斜紋組織演變?yōu)閺?fù)雜的緞紋組織；由平素織物提升到小花織物、大提花織物；由單組經(jīng)緯織物發(fā)展到多種經(jīng)緯織物，形成了綢、緞、紗、羅、絨、錦等眾多品類，編織出絢麗多彩的絲綢世界。
刺繡 用彩色絲線在絲織物上繡成圖案的刺繡工藝，在商代已出現(xiàn)，當(dāng)時主要用于服飾。宋以后，刺繡逐漸向具有觀賞性的藝術(shù)品方向發(fā)展，明代的“露香園顧繡”突出地表現(xiàn)了刺繡在藝術(shù)上的成就。清代刺繡工藝形成了不同的藝術(shù)流派，蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡四大刺繡“名旦”，爭奇斗艷，異彩紛呈。以蘇州為中心的“蘇繡”，獨領(lǐng)風(fēng)騷，影響深遠。
緙絲 緙絲是用通經(jīng)斷緯法織成的花紋絲織物。南宋以前的緙絲品多用于書畫包首或經(jīng)卷封面；南宋以后，緙絲品向純藝術(shù)晶方向發(fā)展，采用細經(jīng)粗緯的緯起花技法，大量摹仿名人書畫，緙工精巧，形神兼?zhèn)?。明清緙絲技藝更進一步，可隨緙織內(nèi)容的不同而采用不同的手法，使作品更加層次分明，富有極大的藝術(shù)感染力。
服飾 隨著染織技術(shù)的發(fā)展，以及刺繡、緙絲工藝的廣泛應(yīng)用，服飾越來越華美，其作用不再僅是御寒遮體，更能表現(xiàn)審美情趣。在歷史上服飾還成為法權(quán)的標(biāo)志，其形式、紋樣、色澤都有著特定的文化含意。這種多元化的服飾文化以獨特的美學(xué)風(fēng)格，成為中國傳統(tǒng)文化的組成部分。
館內(nèi)展出了60余件織繡品，請觀眾朋友們欣賞這些絲綢、刺繡、緙絲、服飾的精品。
[玉器陳列館]該館的設(shè)計風(fēng)格簡潔明快，體現(xiàn)出玉潔冰清的特色。被中國人稱為“玉”的石頭，學(xué)名叫角閃石，它溫澤滋潤，晶瑩美麗。數(shù)千年來，人們將各種“玉”碾琢成形式多樣的玉器，用作裝飾、祭祀、禮儀、饋贈、陳設(shè)和日用，創(chuàng)造了豐富多彩的玉文化。
中國玉器與中國文化同時孵化，八千年的歷史，峰回路轉(zhuǎn)，柳暗花明，至今仍異彩繽紛，是中國文化的重要表征。上古玉器，琮壁成套，斧鋮馳騁，龍飛風(fēng)舞，洋溢著中國禮儀精神。中古玉器，變化中求統(tǒng)一，推陳出新，奠定了中國玉文化的宏厚基座。近代玉器，發(fā)揚傳統(tǒng)，深入民間，并不斷影響四域，成為人類的共同財富。
中國玉器的特殊魅力，體現(xiàn)在四個方面，這就是紛繁的造型、特殊的用途、精湛的琢磨工藝和博大精深的文化意蘊。這是民族文化的精髓，是中國文化數(shù)千年連綿不絕的歷史見證，是獨樹于世界藝術(shù)之林的瑰寶。
館內(nèi)展出了600余件玉器，請觀眾朋友們欣賞這些光彩照人、技藝精湛的古代玉器工藝精品。
[古書畫陳列館]該館的設(shè)計透出墨香的氣息，充滿了寫意美。館內(nèi)主要是繪畫作品，共有60余件。其中有宋代趙佶的鸛鵒圖軸，元代黃公望的富春大嶺圖軸，明代仇英的松溪橫笛圖軸、徐渭的三友圖軸、董其昌的松溪幽勝圖軸，清代龔賢的夏山過雨圖軸。
中國繪畫，底蘊深厚，風(fēng)格鮮明，是中華思維模式和審美理念的凝結(jié)。
中國繪畫，源遠流長，發(fā)展至唐宋，其技藝臻于完善，風(fēng)格各異，形式多樣，工筆重彩與水墨渲淡并重，潑墨寫意與沒骨技法并行，交織出一派興盛景象。宋代掘起的文人畫至元代成為中國畫的主流，它強調(diào)抒發(fā)主觀情感，融入書法筆意，追求詩情畫境，繪畫藝術(shù)由寫實傳神向抒情寫意方向發(fā)展。明清是中國畫集大成的時代，出現(xiàn)了摹古和創(chuàng)新兩大藝術(shù)潮流，流派紛呈，名家輩出。近代中國畫在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，大量吸收西方繪畫的表現(xiàn)技法，推陳出新，開創(chuàng)了中國畫的新紀(jì)元。
下面請觀眾朋友們欣賞這些中國畫藝術(shù)精品。
[漆器陳列館]該館設(shè)計艷麗，光彩奪目，充分體現(xiàn)了江南特色。中國是最早用漆的國家，早在六七千年前的新石器時代，就已經(jīng)出現(xiàn)髹漆的木器、髹飾的陶器。商周時期出現(xiàn)了工藝較為完善的漆器，成為貴族奢華用品。
漢魏是中國漆器工藝的黃金時代，青銅工藝的衰弱，為髹漆工藝提供了發(fā)展的機遇；官營手工作坊的擴大，為髹漆工藝的繁榮奠定了基礎(chǔ)。此時的漆器，造型別致，裝飾華貴，用途廣泛。唐宋元時期，民間髹漆工藝異軍突起，技法更加成熟，裝飾更趨華麗，新晶不斷涌現(xiàn)。金銀平脫、嵌螺鈿、素漆、戧金、犀皮、堆漆，林林總總，令人目不暇接。明清兩代，漆器制作發(fā)展成為全國性的手工業(yè)，形成了各具特色的制漆中心。北京的雕漆、揚州的百寶嵌、福建的脫胎漆，千姿百態(tài)，繼往開來，為中國古代漆藝劃上了完滿的句號，也拉開了中國漆藝新的時代風(fēng)格的帷幕。
館內(nèi)展出了漆器百余件，請觀眾朋友們觀賞這些千姿百態(tài)、造型別致的漆藝精品。
好，現(xiàn)在請大家到展館一層參觀游覽。
[青銅器陳列館]該館的設(shè)計充分體現(xiàn)了凝重、渾厚的藝術(shù)風(fēng)格。中國是世界上最早使用青銅冶鑄技術(shù)的文明古國之一。青銅器的出現(xiàn)是文明起源的重要標(biāo)志，對社會進步產(chǎn)生了巨大而深遠的影響。夏商周三代創(chuàng)造了中國歷史上最為輝煌的青銅禮樂文明。
青銅器種類繁多，有禮器、樂器、兵器、車馬器、生產(chǎn)工具和生活用具等。
江南青銅器在中國青銅文化中具有特殊的地位。青銅器可分為三種類型：其一為中原型青銅器；其二為江南與中原混合型青銅器；其三，也是最多的一類，就是具江南地方特色的青銅器。它的造型脫離了中原型的范式，充滿了江南人的匠心與巧思，靈動而清秀；它與中原青銅器如春蘭秋菊，交相映輝，彪炳千秋。
館內(nèi)展出了青銅文物80余件，請觀眾們欣賞這些獨具江南特色的青銅藝術(shù)品。
[明清瓷器陳列館]該館的設(shè)計簡潔明快，亮麗流暢。瓷器是中國古代的偉大發(fā)明，是中華民族對世界文明的重大貢獻。
在經(jīng)歷了商周原始瓷，六朝青瓷，唐宋青瓷、白瓷、彩瓷，元代青花、釉里紅瓷的發(fā)展后，明清瓷器步入了一個嶄新的階段，瓷業(yè)生產(chǎn)出現(xiàn)了許多新的變化。景德鎮(zhèn)瓷器一統(tǒng)天下，繽紛艷麗的彩瓷逐漸替代了如冰似玉的青瓷，成為瓷器的主流；青花瓷新品迭出，釉里紅進一步成熟；五彩、斗彩、粉彩、琺瑯彩及特種工藝瓷爭奇斗艷。同時，色彩亮麗、釉汁勻凈的顏色釉瓷器，在美輪美奐的彩瓷世界中，別具神韻，耐人尋味。
館內(nèi)展出的200余件瓷器精品大都是明清宮廷用瓷，多為繽紛艷麗的彩瓷，尤其是色澤亮麗、釉質(zhì)勻凈的單色釉瓷器，凸現(xiàn)了這一時期的瓷器風(fēng)尚。下面請觀眾朋友們欣賞這些琳瑯滿目、美不勝收的瓷器藝術(shù)珍寶。
[陶藝陳列館]該館的設(shè)計古樸典雅。以土燒制而成的陶器，是人類創(chuàng)造的最古老的手工藝制品，是人類最早的生活用具。
陶器是日常生活用品，而陶藝則是集實用、觀賞于一體的陶塑制品，為陶苑菁華，具有較高的審美價值。中國古代的陶藝，數(shù)量巨大，品類繁多，是中國古代藝術(shù)的重要組成部分。
新石器時代的陶藝，簡潔明快，生動傳神，閃耀著遠古文明的火花。分布于黃河上下、大江南北的彩繪陶器，紋樣多彩，開創(chuàng)了陶藝裝飾的新天地。秦漢魏晉陶塑，著力刻畫人物的內(nèi)心世界，以不同的陶塑品，表現(xiàn)了當(dāng)時的世情風(fēng)貌。南朝磚畫，將藝術(shù)家的繪畫作品模印于磚上，別具神韻。唐宋時代的陶塑，題材更加廣泛，技藝更趨成熟，彩塑的興盛，譜寫了中國陶藝的新篇章。元明清陶藝，絢麗多彩，建筑陶藝雍容華貴；戲文陶藝神情并茂；日用陶藝返璞歸真，充滿著生活情趣。
館內(nèi)展出的近百件陶藝制品，有不少是國寶。70年代出土的明報恩寺塔的琉璃建筑構(gòu)建所搭的拱門，也陳列在館內(nèi)。請觀眾朋友們欣賞這些豐富多彩的陶藝制品。
[珍寶陳列館]該館的設(shè)計珠光寶氣，給人以華貴之感。
珍寶之范疇，涵蓋甚廣，其狹義指金銀、寶石、玉石、珍珠、瑪瑙等具有較高經(jīng)濟價值的天然寶藏，是大自然成千上百萬年地殼運動的杰作，其廣義指蘊含著歷代先進的文化、藝術(shù)、科技價值的歷史遺珍，是人文心智的結(jié)晶，是時代精神與社會進步的標(biāo)志。
各個門類的奇珍異寶，都以其特有的品性和神韻，獨樹于珍寶之林。金銀器的耀眼光澤，佛教造像的莊嚴(yán)神圣，鬼斧神工般的造型藝術(shù)，玉石印材的珍稀品質(zhì)，使中國古代珍寶以無比的璀璨照耀千秋，給人們以永恒的美感享受和睿智的啟迪。
館內(nèi)展出了50余件歷史遺珍，其中有數(shù)件國寶級文物。下面請觀眾朋友們欣賞這些古代珍寶。
[民俗美術(shù)陳列館]該館的設(shè)計典雅簡潔，注重質(zhì)樸。
作為農(nóng)耕民族，中國人與自然的關(guān)系是密切的，有著自己的認(rèn)識并積累了豐富的經(jīng)驗。他們根據(jù)季節(jié)的變化來安排自己的生計，“春耕、夏耘、秋收、冬藏，四時不失時，故五谷不絕而百姓有余食也?！保ā盾髯樱踔破罚┒⒙湓谒募镜拇笮」?jié)日、民俗活動和豐富的民間文藝形式，則是為了更美好的生活。以“物”的形態(tài)存在著的民俗美術(shù)，與勞動者的生產(chǎn)、生活、習(xí)俗有著密切的聯(lián)系，其多數(shù)是直接用來美化自身、美化物品和美化環(huán)境的。
“百里不同俗，十里不同風(fēng)”。不同的風(fēng)俗習(xí)慣使民俗美術(shù)顯現(xiàn)出濃郁的鄉(xiāng)土氣息和地方特色，構(gòu)成了豐富多彩的民俗藝術(shù)天地。各地豐富的物產(chǎn)是形成民俗美術(shù)地方特色的基礎(chǔ)，而“因材施藝”的制作手段更使民俗美術(shù)的地方特色得以加強。雕、刻、剪、繪、塑、染、織、繡、冶、磨、削等工藝方法，在實施時講究的是“工巧”，既要符合功能的要求，又要保持材料的自然特性，這在所有的民俗美術(shù)品上幾乎都有所反映。同時它也體現(xiàn)出制作者的匠心獨運之處。
廣為流傳的民俗美術(shù)，過去由于“熟視”而致“無睹”，現(xiàn)時則因遠離人們的生活而變得陌生，這是不應(yīng)該的。對于今天的人們來說，了解、重視民俗美術(shù)這一文化形態(tài)，是有利社會發(fā)展的。
館內(nèi)展出了民俗美術(shù)文物600余件，下面請觀眾朋友欣賞這些具有濃郁民間特色的藝術(shù)珍品。
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