圖說：特展燈箱 主辦方供圖
如果把油畫比喻成交響樂，那么水彩畫就是小夜曲。曾經(jīng)盛極一時(shí)的水彩畫隱于中國美術(shù)圈視野，業(yè)內(nèi)也幾乎遺忘，上海曾是我國水彩畫的發(fā)祥之地。本周起，550多幅淡出人們視線將近20年的上海老水彩在泓盛空間重新露臉，全部出自6位水彩畫的一線畫家。
上海：中國水彩發(fā)祥地
“20世紀(jì)名家藝術(shù)系列特展——李泳森·冉熙·樊明體·沈紹倫·王碧梧·陸敏蓀”大約匯聚了550幅前輩藝術(shù)家的經(jīng)典水彩油畫佳作。這些作品集結(jié)了前輩藝術(shù)家的畢生精華，來源有序，資料齊全，精彩紛呈。
圖說：（前排左起）樊明體、潘思同、邵靚云、李泳森、張充仁、錢延康，（后排左起）沈紹倫、張英洪、陳希旦、哈定、雷雨、李宗孝 主辦方供圖
上海是我國水彩畫發(fā)祥之地，人才薈萃。早一代水彩畫界有徐永清、李泳森、張充仁等名家。上世紀(jì)60年代后，還涌現(xiàn)出了潘思同、樊明體、哈定等水彩畫家。上世紀(jì)70年代后期，水彩畫作為畫種中為群眾喜聞樂見的“小夜曲”，站在了上海美術(shù)復(fù)蘇的最前沿，徐匯區(qū)美術(shù)館率先在1978年舉辦水彩畫展，集劉海粟、朱屺瞻、關(guān)良、李泳森、樊明體、潘思同諸位大家和后起之秀作品于一堂，震動(dòng)水彩畫界。在李泳森的倡議下，成立了上海水彩畫研究會(huì)，但在1994年，第六屆上海水彩研究會(huì)成為了這個(gè)“水彩之家”的尾聲。
據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，這些水彩名家30年間在主流報(bào)紙上露臉次數(shù)，總共不超過50次，在2010年后更是銷聲匿跡了。
圖說：李泳森 《上海中山公園櫻花》 水彩 紙本 1960年代 36.3×26.1cm
水彩：愛上海的理由
水彩畫像小夜曲的比喻恰如其分，六位藝術(shù)家的作品就像沒有門檻的欣賞指南，不需要說明導(dǎo)覽，讓藝術(shù)愛好者好好陶醉一番了，看得懂，而且有很大的共鳴。
這些老名頭，在當(dāng)年都是炙手可熱的大名頭。因?yàn)樗麄冏類郾憩F(xiàn)的對(duì)象就是上海風(fēng)光。遠(yuǎn)眺的天際線、外灘風(fēng)光，蘇州河畔的蕩槳小舟，都市街景等，能帶著觀眾穿越歷史，回到讓人流連的半個(gè)多世紀(jì)前的風(fēng)光里去。這是半個(gè)世紀(jì)前的水彩畫家的真實(shí)表達(dá)，是50年前的“愛上海的理由”。
圖說：陸敏蓀 《小紅樓》 油彩 畫布 45×59.2cm
李泳森習(xí)慣于留空填色，一次到位，避免形體之間顏色的接觸碰撞，在執(zhí)著于素描關(guān)系時(shí)，努力提高色彩的效果?？偟恼f來，他的水彩畫蕭疏簡淡，有如桃花圖，屬于逸品。
圖說：李泳森 《工廠工地上海上鋼一廠》 水彩 紙本 38×58cm
冉熙其水彩用筆簡捷、長于濕畫，水分掌握得恰到好處，深諳傳統(tǒng)水墨和現(xiàn)代水彩的筆色妙處。所畫作品多表現(xiàn)以上海城市為主體的，融于陰晴雨霧四時(shí)氣氛的都市景觀，如外灘遠(yuǎn)眺、碼頭海灘、郊區(qū)古鎮(zhèn)、浦江蘇河、公園街道，以及南京路等。
圖說：冉熙 《黃浦公園》 水彩 紙本 1950年 39×54cm
圖說：冉熙 《早晨的國際飯店》 水彩 紙本 1963年
樊明體的水彩畫可以表現(xiàn)廣泛題材。風(fēng)景畫居多是因?yàn)楫嫾覀儗?duì)大自然的感受極深，他道出了當(dāng)時(shí)水彩畫崛起和風(fēng)景畫受歡迎的原因。樊明體熟悉干、濕、刮、擦、洗等技法，卓越的造型能力使他處理點(diǎn)景人物時(shí)得心應(yīng)手，個(gè)個(gè)點(diǎn)到即活、栩栩如生，在捕捉鳥瞰場(chǎng)面的大畫中表現(xiàn)得淋漓盡致……
圖說：樊明體 《外灘蘇州河畔》 水彩 紙本 1979年 33.5×103.5cm
上拍：畫得不錯(cuò) 名頭不大 前景如何？
此次展出這些作品是源于機(jī)緣巧合。上海美術(shù)學(xué)院教授潘耀昌的牽線之下，從六位藝術(shù)家的后代和家屬手里，“挖”出了這批壓在箱底的作品。水彩作品因?yàn)楦黝愒颍苌俦粐颐佬g(shù)館和大型私人美術(shù)館收藏，大規(guī)模的展出機(jī)會(huì)就更加罕有。
客觀原因造成了今天的美術(shù)畫界不再熱衷水彩發(fā)展的局面。和早一代水彩畫家的去向和待遇并不理想也有關(guān)聯(lián)，和國畫油畫等人才輸送專業(yè)渠道相比（張充仁和哈定在油畫雕塑方面的成績，讓他們可在油雕院任職），多數(shù)專職水彩畫家集中在非美術(shù)對(duì)口的高校、中學(xué)任職，成為了“個(gè)體戶”——在國內(nèi)的主流藝術(shù)界缺少席位，就少了為水彩鼓與呼的發(fā)聲機(jī)會(huì)。
圖說：沈紹倫 《十字街口》 水彩 紙本 44×53.3cm
圖說：沈紹倫 《泳池》 水彩 紙本 18×25.8cm
為這批從未定價(jià)的零市場(chǎng)作品標(biāo)價(jià)并整體展出并上拍，是冒了一些風(fēng)險(xiǎn)。從情感上和藝術(shù)運(yùn)作的道理上，畫作有真實(shí)來源、在歷史上有一定地位、全是生貨也不乏精品，是有理由沖一沖價(jià)格新高，但冰凍三尺的水彩畫完全投入市場(chǎng)，即便是幾千至1萬加左右的洼地價(jià)格，還在擔(dān)心市場(chǎng)的接受度。一張相當(dāng)不錯(cuò)的水彩藝術(shù)品，價(jià)格只能和一部新手機(jī)相提并論，這讓人感到惋惜又無奈。
圖說：王碧梧 《紫薇花》 水彩 紙本 1982年 45×64.6cm
水彩淡出藝術(shù)主流的視線太久了，回歸需要一個(gè)緩慢的過程。參觀完畢的博物館人士、藝術(shù)圈同仁以及拍賣界人士都認(rèn)為，此次搶救性的挖掘是為上海的藝術(shù)歷史跨出了一步，相信以上海為主題的名家水彩的價(jià)值，有望被重新認(rèn)識(shí)。（新民晚報(bào)記者 樂夢(mèng)融）
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