委羅基奧是佛羅倫薩15世紀(jì)中后期最重要的雕塑家、畫(huà)家與藝術(shù)教育家，他的后輩傳人中包括達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅與拉斐爾等最偉大的藝術(shù)家。經(jīng)由這些傳人，委羅基奧將其藝術(shù)風(fēng)格融入到文藝復(fù)興高峰期的眾多偉大作品之中，本文將簡(jiǎn)單介紹其藝術(shù)創(chuàng)作與教學(xué)活動(dòng)。
撰文
張羿
1. 概述
在藝術(shù)史學(xué)家瓦薩里所著的《藝苑名人傳》中，安德烈亞·德·委羅基奧（Andrea Del Verrocchio，1435-1488年）被稱為金匠、透視畫(huà)家、雕塑家、木刻家、建筑師、畫(huà)家和音樂(lè)家，這位藝術(shù)家多才多藝，且極其多產(chǎn)，其作品包括從佛羅倫薩主教堂頂上直徑達(dá)三米的銅球（圖1）到一些當(dāng)時(shí)流行的燭臺(tái)、小型圣母畫(huà)像等多種不同形式的作品。今天，我們可以在全世界眾多博物館中見(jiàn)到他的各類作品。幾百年后回看歷史，筆者覺(jué)得他影響最大的領(lǐng)域應(yīng)該是雕塑、繪畫(huà)與藝術(shù)教育。在瓦薩里給他的眾多頭銜之外，應(yīng)該再加上一個(gè)“藝術(shù)教育家”，因?yàn)樗暮筝厒魅酥谐霈F(xiàn)了達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅與拉斐爾等文藝復(fù)興時(shí)代最偉大的藝術(shù)家，而委羅基奧的藝術(shù)手法正是通過(guò)他們滲透并影響了文藝復(fù)興高峰期甚至后來(lái)更長(zhǎng)時(shí)間的藝術(shù)創(chuàng)作。在佛羅倫薩，你不可能不注意到委羅基奧的作品，正如前面所說(shuō)，該城主教堂大圓頂上面直徑達(dá)三米的巨大鎏金銅球就由委羅基奧創(chuàng)作；而佛羅倫薩重要的地標(biāo)性雕塑作品《基督與圣·托馬斯》（圖2）更是十五世紀(jì)下半期文藝復(fù)興故鄉(xiāng)的代表性雕塑杰作，它象征了昔日這個(gè)城邦共和國(guó)法律的尊嚴(yán)、正義與仁慈。更為令人驚嘆的是，意大利文藝復(fù)興另一重要中心城市威尼斯的地標(biāo)性雕塑作品同樣出自委羅基奧之手：《克里奧尼青銅騎馬雕像》（圖3）是當(dāng)時(shí)強(qiáng)大的威尼斯共和國(guó)武裝力量的象征；而遍布?xì)W美博物館的出自委羅基奧工作室的繪畫(huà)與雕塑作品，則經(jīng)常讓今天的藝術(shù)愛(ài)好者們感受到這位偉大藝術(shù)家在文藝復(fù)興早春時(shí)節(jié)對(duì)未來(lái)藝術(shù)所獨(dú)有的深刻洞見(jiàn)。
圖2. 委羅基奧，《耶穌與圣·托馬斯》，青銅雕塑，1467-1483年制作，高230厘米，立于意大利佛羅倫薩圣彌額爾教堂外墻壁龕內(nèi)。（圖片來(lái)源：作者本人攝影）
圖3. 委羅基奧，《克里奧尼青銅騎馬像》，雕塑本身高395厘米，立于威尼斯圣喬萬(wàn)尼與保羅大教堂前。（圖片來(lái)源：維基百科）
2. 廣拜名師，不斷學(xué)習(xí)完善自己
委羅基奧真名為 Andrea di Michele Cione，1435年前后生于佛羅倫薩一個(gè)不太富裕的家庭里。今天，我們?nèi)钥稍诜鹆_倫薩城中 Via de’Macci 與 Via dell’Agnolo兩條街道交匯處的西北角找到他誕生時(shí)的房子。我們對(duì)委羅基奧的青年時(shí)代了解甚少，只知道他在17歲左右時(shí)曾與一群青年斗毆，誤傷一人至死，第二年春天，他獲得法庭赦免，并與死者家人達(dá)成和解。關(guān)于他的藝術(shù)教育經(jīng)歷，我們大概知道他在1457年之前作為學(xué)徒在金匠法蘭切斯庫(kù)·德·盧卡·委羅基奧（Francesco di Luca Verrocchio）的工作室學(xué)習(xí)并工作，也因此得到了藝名委羅基奧（Verrocchio）。 作為金匠工作室的學(xué)徒與助手，委羅基奧得到了素描、設(shè)計(jì)以及金屬鑄造、加工、鏤刻等多方面的藝術(shù)訓(xùn)練與實(shí)踐機(jī)會(huì)，但還沒(méi)有接觸大理石雕塑。1457年后，委羅基奧開(kāi)始向安東尼奧·羅塞里諾（Antonio Rossellino）（也有說(shuō)是迪塞德里奧·達(dá)·塞蒂涅亞諾（Desiderio da Senttignano））學(xué)習(xí)大理石雕塑，他可能是學(xué)徒，但也可能作為助手在二者的工作室都工作過(guò)。16世紀(jì)60年代，委羅基奧開(kāi)始學(xué)習(xí)繪畫(huà)，他的第一個(gè)繪畫(huà)老師是阿萊所·鮑多溫尼特（Alesso Baldovinetti），后來(lái)他又有機(jī)會(huì)師從菲利波·利皮（Filippo Lippi）。除了跟隨老師學(xué)習(xí)，委羅基奧還仔細(xì)研習(xí)前輩大師馬薩喬（Masaccio，1401-1428年）的作品，并將其現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格融入到創(chuàng)作之中。值得指出的是，委羅基奧的融匯貫通能力極強(qiáng)，他將幾種藝術(shù)形式揉合在一起，增強(qiáng)了繪畫(huà)和雕塑作品的表現(xiàn)力。在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中，委羅基奧還不斷向佛羅倫薩最有力的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手波萊奧羅兄弟（Antonio del Pollaiuolo與Piero del Polliauolo）學(xué)習(xí)，從他們的作品中汲取營(yíng)養(yǎng)，不斷完善自己。在競(jìng)爭(zhēng)中，委羅基奧與波萊奧羅兄弟一起，發(fā)展出一種嶄新的畫(huà)風(fēng)——具有雕塑感的畫(huà)中人物，影響了后來(lái)意大利文藝復(fù)興的主流繪畫(huà)風(fēng)格。
1461年，委羅基奧已經(jīng)成為獨(dú)立的藝術(shù)家，他參與競(jìng)爭(zhēng)奧爾維亞托（Orvieto）教堂公共項(xiàng)目，對(duì)手包括當(dāng)時(shí)著名的雕塑家朱利亞諾·達(dá)·馬亞諾（Giuliano da Maiano）、迪塞德里奧·達(dá)·塞蒂涅亞諾等人。這次競(jìng)爭(zhēng)他沒(méi)有成功。其后幾年里，他的藝術(shù)創(chuàng)作突飛猛進(jìn)，可以用大理石、青銅、木頭以及金、銀等多種不同材料進(jìn)行雕塑；同時(shí)，他的繪畫(huà)才能也嶄露頭角，初具聲望。終于，他的才華引起了美第奇家族的注意，在老科西莫（Cosimo de’Medici）的幫助下，他成功競(jìng)爭(zhēng)到圣·馬可教堂的大銅鐘這一公共項(xiàng)目，完成了雕塑與鑄造，從此進(jìn)入佛羅倫薩公眾的視線。下面，我們簡(jiǎn)單介紹并分析一些他的繪畫(huà)與雕塑作品。
3. 委羅基奧的繪畫(huà)與他的工作室
3·1《柏林圣母》
《柏林圣母》（圖4）是委羅基奧的早期畫(huà)作，因其陳列于柏林國(guó)立博物館而得名。在此之前，它是杰羅姆·拿破侖親王（Prince Jerome Napoleon）的私人藏品。這幅畫(huà)中的人物明顯有著那種源于中世紀(jì)哥特藝術(shù)風(fēng)格的裝飾性特征，這是委羅基奧從他的老師菲利普·利皮那里傳承來(lái)的。在圣母的頭巾與衣飾方面，利皮的影響尤為明顯（圖4a）。不過(guò)，畫(huà)中的人物已明顯具備強(qiáng)烈的雕塑立體感，它預(yù)示著文藝復(fù)興高峰期繪畫(huà)作品的普遍特征——即忠實(shí)于自然的人體結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)具有三維立體視覺(jué)效果的雕塑般的人體。另外，特別值得注意的是委羅基奧畫(huà)中的光影變幻，以及畫(huà)家在光線作用下對(duì)人體肌肉表面所產(chǎn)生的各種細(xì)微效果的把握。這一藝術(shù)特點(diǎn)成為未來(lái)委羅基奧學(xué)派的重要特征，并在文藝復(fù)興時(shí)代得到不斷發(fā)展。委羅基奧創(chuàng)作此畫(huà)時(shí)，將耶穌的身體與圣母相比稍微變大了一些，使得耶穌在畫(huà)面中占據(jù)了相對(duì)較大的空間，這使畫(huà)中的圣子顯得更加生機(jī)勃勃且具有紀(jì)念碑式的效果。不同于利皮筆下的圣母，委羅基奧的圣母將自己慈愛(ài)的目光聚焦在耶穌身上，她的手臂也溫柔地懷抱著自己的兒子，這種對(duì)人間母子親情的展示在當(dāng)時(shí)無(wú)疑是一個(gè)進(jìn)步，而且將被后來(lái)的文藝復(fù)興藝術(shù)家們發(fā)揚(yáng)光大。
圖4a. 菲利普·利皮，《圣母子與兩個(gè)天使》，木板蛋彩畫(huà)，約1460-1465年繪制，高95厘米，寬62厘米，現(xiàn)陳列于烏菲齊博物館。（圖片來(lái)源：維基百科）
有趣的是，盡管委羅基奧留下了相當(dāng)數(shù)量的畫(huà)作，但柏林圣母像可能是他唯一親手完成的繪畫(huà)，盡管有個(gè)別學(xué)者持不同意見(jiàn)，但絕大多數(shù)藝術(shù)史專家都同意這一觀點(diǎn)。比起繪畫(huà)來(lái)，應(yīng)該說(shuō)委羅基奧更是一位雕塑家，他的精力主要集中在雕塑創(chuàng)作上。當(dāng)然，委羅基奧的聲望還是吸引了許多繪畫(huà)訂單，為了滿足這些贊助人，委羅基奧采用當(dāng)時(shí)通行的做法：自己設(shè)計(jì)構(gòu)圖，然后監(jiān)督指導(dǎo)學(xué)生與助手完成繪畫(huà)訂單。不過(guò)，從15世紀(jì)60年代后期開(kāi)始，其工作室集中了波提切利（Sandro Botticelli）、達(dá)·芬奇、佩魯基諾（Pietro Perugino，文藝復(fù)興時(shí)代他與達(dá)·芬奇齊名并且后來(lái)成為拉斐爾的老師）、洛倫佐·德·克雷迪（Lorenzo di Credi）、多米尼克·吉蘭達(dá)約（Domenico Ghirlandaio，后來(lái)成為米開(kāi)朗基羅的老師）、盧卡·西諾雷利（Luca Signorelli）、法蘭切斯庫(kù)·波提切尼（Francesco Botticini）等一批學(xué)生與助手，他們?cè)诖藢W(xué)習(xí)、工作，完成繪畫(huà)訂單。后來(lái)，他們成為偉大的畫(huà)家，紛紛開(kāi)宗立派。但當(dāng)時(shí)他們?cè)谖_基奧工作室時(shí)，關(guān)系是友好的，互相學(xué)習(xí)，彼此競(jìng)爭(zhēng)，意在超越自己的老師或說(shuō)工作室的主人委羅基奧。一方面，他們從委羅基奧那里學(xué)到了具有雕塑風(fēng)格的人體畫(huà)風(fēng)以及構(gòu)圖等各類技巧；同時(shí)，他們也在工作室出品的繪畫(huà)中注入自己的才華，最終形成了委羅基奧學(xué)派獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。出于對(duì)這些學(xué)生們藝術(shù)能力的信任，委羅基奧在相當(dāng)程度上放手讓他們完成繪畫(huà)訂貨，自己則主要負(fù)責(zé)構(gòu)圖設(shè)計(jì)與部分關(guān)鍵部位的繪制，因此，絕大多數(shù)出自委羅基奧工作室的繪畫(huà)作品都帶有上文提到的這些畫(huà)家們的印記。離開(kāi)委羅基奧工作室以后，這些學(xué)生與助手仍舊保持著互相學(xué)習(xí)、彼此競(jìng)爭(zhēng)的關(guān)系，并將這種關(guān)系又傳給了自己的學(xué)生們。
3.2 《耶穌受洗》
——烏菲齊博物館的鎮(zhèn)館之寶
圖5. 委羅基奧，《耶穌受洗》，木板油畫(huà)，高177厘米，寬151厘米，約1475年繪制，現(xiàn)陳列于佛羅倫薩烏菲齊博物館。（圖片來(lái)源：維基百科）
任何參觀烏菲齊博物館的人，都不想錯(cuò)過(guò)鎮(zhèn)館之寶《耶穌受洗》（圖5）。這幅作品取材于圣經(jīng)，描繪的是施洗者約翰為耶穌洗禮的情形。它由委羅基奧工作室出品，委羅基奧設(shè)計(jì)整個(gè)構(gòu)圖，并同學(xué)生、助手（如達(dá)·芬奇與波提切利等人）共同繪畫(huà)上色。這種共同作畫(huà)的方式是當(dāng)時(shí)的典型做法。具體來(lái)說(shuō)，主持工作室的畫(huà)家負(fù)責(zé)設(shè)計(jì)，然后按照合同要求繪制出主要人物（或是主要人物的臉部），其它次要人物與畫(huà)中風(fēng)景則在畫(huà)家指導(dǎo)下由學(xué)生與助手們完成。工作室的畫(huà)家一般會(huì)訓(xùn)練學(xué)生與助手盡可能與其保持風(fēng)格一致，以使作品基本上如同出自他本人之手。
根據(jù)瓦薩里記載，《耶穌受洗》畫(huà)面最左側(cè)手捧耶穌衣服的金發(fā)天使、耶穌赤裸的胸腹部以及畫(huà)面的部分山水遠(yuǎn)景應(yīng)該出自達(dá)·芬奇之手，他當(dāng)時(shí)作為學(xué)生在委羅基奧工作室學(xué)習(xí)。瓦薩里進(jìn)一步講到，委羅基奧因?yàn)橐庾R(shí)到達(dá)·芬奇的繪畫(huà)天才而放下了自己的畫(huà)筆。后世的繪畫(huà)史學(xué)家、博物館專家和研究達(dá)·芬奇的專家學(xué)者們經(jīng)過(guò)一次又一次的考證，動(dòng)用現(xiàn)代高科技手段進(jìn)行技術(shù)鑒定，基本同意瓦薩里關(guān)于達(dá)·芬奇參與此畫(huà)繪制的說(shuō)法；但委羅基奧因此放下畫(huà)筆則只是文藝復(fù)興時(shí)代意大利人那種特有的夸張修辭方式。另外，有學(xué)者根據(jù)繪畫(huà)技術(shù)與手法斷定，畫(huà)中左下角的另一個(gè)天使應(yīng)該出自波提切利之手，他當(dāng)時(shí)作為助手在委羅基奧工作室里工作?？v觀整個(gè)畫(huà)面，應(yīng)該說(shuō)這幅作品的委羅基奧工作室特征非常明顯。無(wú)論是畫(huà)面的總體布局，還是具有雕塑感的人物，尤其是畫(huà)中的主要人物耶穌與施洗者約翰的造型均出自委羅基奧之手，這一切均使得畫(huà)面的整體效果具有鮮明的委羅基奧式繪畫(huà)的特點(diǎn)。按照文藝復(fù)興的標(biāo)準(zhǔn)，直到19世紀(jì)末期印象派之前，這幅畫(huà)都被看做是委羅基奧創(chuàng)作的作品。達(dá)·芬奇和波提切利在這幅畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程中只起到協(xié)助作用，盡管他們有一定自由發(fā)揮的空間，但他們必須為畫(huà)面的整體效果服務(wù)，并盡量與整個(gè)畫(huà)面保持協(xié)調(diào)一致。
稍加注意，我們就會(huì)看到畫(huà)面右邊施洗者約翰的姿勢(shì)設(shè)計(jì)應(yīng)該源于古代羅馬帝國(guó)朱利奧-克勞迪王朝（Julio-Claudian Dynasty, 公元前31年—公元68年）時(shí)代的君王立像的定式，盡管我們不知道委羅基奧具體用的是哪一尊雕像造型。畫(huà)面中間，站立水中正在接受洗禮的耶穌造型設(shè)計(jì)顯然源于古典雕塑中被稱為對(duì)應(yīng)平衡式站姿（contrapposto）的經(jīng)典形象。這兩個(gè)人體形象造型向我們展示了委羅基奧對(duì)古代希臘羅馬雕塑造形的熟練把握與自由運(yùn)用。
對(duì)應(yīng)平衡式站姿是委羅基奧工作室及其傳人最常用到的人物造型姿勢(shì)，我們稍做簡(jiǎn)單說(shuō)明。這一造型最早由希臘古典時(shí)代的雕塑家與藝術(shù)理論家波利可列特斯（Polykleitos）作為人體雕塑的一個(gè)法則提出，即人體重量由一只腳承擔(dān)，而另一只腳則輕微抬起，僅以腳趾接觸地面，同時(shí)人體其它部分包括兩手的動(dòng)作也相應(yīng)變化，使得身體左右部分的作用明顯表露出來(lái)，以此形成較為強(qiáng)烈的對(duì)比與反差，但在總體上又通過(guò)身體各部位的微妙關(guān)系來(lái)達(dá)到人體的平衡。為了解釋這一雕塑法則，波利可列特斯還制作了一尊被稱為“法則（Canon）”的人體塑像，專門(mén)用來(lái)解釋對(duì)應(yīng)平衡式站姿。有些學(xué)者認(rèn)為持矛者雕像（圖5a）實(shí)際上就是傳說(shuō)中波利可列特斯塑造的“法則”。委羅基奧的工作室將這一古代雕塑法則發(fā)揚(yáng)光大，令其從15世紀(jì)后期開(kāi)始大量進(jìn)入文藝復(fù)興繪畫(huà)領(lǐng)域，并成為最重要的人體造型法則之一。我們?cè)诓ㄌ崆欣?、達(dá)·芬奇、佩魯基諾、米開(kāi)朗基羅與拉斐爾等人留下的作品中都可以見(jiàn)到他們對(duì)這一法則的靈活運(yùn)用。
文藝復(fù)興時(shí)期沒(méi)有高考，15世紀(jì)繪畫(huà)與雕塑也算不上高尚的職業(yè)，一個(gè)畫(huà)師的工作室收學(xué)徒或助手基本上是由熟人介紹，并不一定要求有基礎(chǔ)。進(jìn)入委羅基奧工作室的年輕人有如此之多后來(lái)成為偉大藝術(shù)家，不能不說(shuō)是奇跡，大概只有威尼斯畫(huà)家喬萬(wàn)尼·貝里尼（Giovanni Bellini，1430-1516年）的工作室可以與其媲美，那里走出了喬爾喬內(nèi)（Giorgione）與提香（Titian）等文藝復(fù)興時(shí)代偉大的威尼斯畫(huà)家。烏菲齊博物館收藏了一幅委羅基奧與達(dá)·芬奇共同完成的素描設(shè)計(jì)草圖，從中多少可以看出委羅基奧作為一名藝術(shù)教育家成功的原因（圖5c）?？吹酱藞D，人們自然會(huì)想到委羅基奧毫無(wú)保留地將自己的構(gòu)圖設(shè)計(jì)理念與思想傳遞給學(xué)生的情形；當(dāng)學(xué)生（如達(dá)·芬奇）成熟起來(lái)之后，應(yīng)該也會(huì)給老師委羅基奧的藝術(shù)增添新的活力?；蛟S，正是這類有益的教學(xué)互動(dòng)使得委羅基奧及其傳人最終成為文藝復(fù)興高峰時(shí)代佛羅倫薩-羅馬藝術(shù)的主流，成就了他們近百年的輝煌。
圖5d. 波提切利，《維納斯的誕生》，畫(huà)布蛋彩畫(huà)，1484年繪制，高172.5厘米，寬278.5厘米，現(xiàn)陳列于佛羅倫薩烏菲奇美術(shù)館。（圖片來(lái)源：維基百科）
我們以著名的《維納斯的誕生》（圖5d）來(lái)結(jié)束本節(jié)。這幅畫(huà)是參與過(guò)繪制《耶穌受洗》的波提切利于1484年所作，大家可以從中看到委羅基奧的影響，也可以體會(huì)到文藝復(fù)興時(shí)代藝術(shù)大師們?nèi)绾戊`活地運(yùn)用“模仿與超越（emulation）”的藝術(shù)創(chuàng)作法則。波提切利在創(chuàng)作此畫(huà)時(shí)試圖模仿與超越的對(duì)象之一就是委羅基奧。
3.2 出自委羅基奧工作室的繪畫(huà)
本節(jié)我們將介紹幾幅委羅基奧與他的學(xué)生、助手合作的畫(huà)作供大家欣賞。
圖6. 委羅基奧，《廣場(chǎng)圣母》， 木板油彩加蛋彩，1474-1485年繪制，高189厘米，寬191厘米，現(xiàn)陳列于意大利皮斯托亞主教堂。（圖片來(lái)源：維基百科）
圖6b. 達(dá)·芬奇，《天使報(bào)喜圖》，木板油畫(huà)，高98 厘米，寬217厘米，1475-1480年繪制，現(xiàn)陳列于佛羅倫薩烏菲齊博物館。（圖片來(lái)源：維基百科）
圖6展示的是一幅傳統(tǒng)形式的大型圣母與圣徒祭壇畫(huà)，圣母子左邊是施洗者約翰，右邊是多那圖·德·美第齊。這幅作品由委羅基奧設(shè)計(jì)并部分繪制，絕大部分由學(xué)生洛倫佐·德·克雷迪完成。畫(huà)中的地毯畫(huà)法來(lái)源于當(dāng)時(shí)的法蘭德斯，說(shuō)明委羅基奧對(duì)北歐的藝術(shù)有所了解并愿意借鑒。此畫(huà)原來(lái)配制的畫(huà)框底部有幾幅小型圖畫(huà)，用來(lái)配合說(shuō)明該畫(huà)的故事，其中一幅天使報(bào)喜圖由洛倫佐·德·克雷迪繪制（圖6a），現(xiàn)陳列于盧浮宮。如果大家比較同時(shí)代達(dá)·芬奇創(chuàng)作的天使報(bào)喜圖（圖6b），會(huì)感到克雷迪的這幅小畫(huà)明顯更加生動(dòng)且富于藝術(shù)張力。雖然有些達(dá)·芬奇粉絲爭(zhēng)辯說(shuō)這幅小畫(huà)也有可能是達(dá)·芬奇所作，但絕大多數(shù)專家都認(rèn)為這是克雷迪的畫(huà)作。委羅基奧工作室內(nèi)的藝術(shù)競(jìng)爭(zhēng)關(guān)系自此也可見(jiàn)一斑。
《托比亞斯與天使》這幅畫(huà)來(lái)源于圣經(jīng)故事，它由委羅基奧設(shè)計(jì)并主要由助手吉蘭達(dá)約完成。吉蘭達(dá)約在15世紀(jì)80年代曾是米開(kāi)朗基羅的老師；現(xiàn)代檢測(cè)技術(shù)斷定畫(huà)中的魚(yú)和狗出自達(dá)·芬奇之手。
出自委羅基奧工作室的畫(huà)作大都有著強(qiáng)烈的委羅基奧風(fēng)格，因此，一些優(yōu)秀作品到底借助了哪位助手的工作就成了當(dāng)代藝術(shù)史學(xué)家難以回答的問(wèn)題。如圖8，人們?yōu)檫@幅《圣母子與天使》發(fā)表了無(wú)數(shù)論文，每種意見(jiàn)似乎都有道理，又似乎都不能完全令人信服。在畫(huà)中，你可以看到克雷迪、吉蘭達(dá)約、佩魯基諾等人的印跡，難道他們都參與了這幅作品的繪制？從文藝復(fù)興到19世紀(jì)末期之前，此畫(huà)作者顯然被認(rèn)定是委羅基奧，因?yàn)樗?fù)責(zé)設(shè)計(jì)構(gòu)圖，其他人僅是填充細(xì)節(jié)的助手；但如果到了今天，這些后來(lái)聲名顯赫的學(xué)生會(huì)不會(huì)為爭(zhēng)奪作者席位（或席次）而大打出手呢？
4. 委羅基奧的雕塑
在藝術(shù)創(chuàng)作方面，委羅基奧最擅長(zhǎng)也最喜歡的無(wú)疑是雕塑。西方有大量討論及介紹委羅基奧雕塑的書(shū)籍，這里我們只簡(jiǎn)單介紹幾件最具代表性的作品。
4.1 不倦的探索
使委羅基奧步入名留青史之列的作品應(yīng)該是他在1465年前完成的青銅雕塑《大衛(wèi)》（圖9）。這一作品為美第奇家制作，后置于佛羅倫薩共和國(guó)議政宮（Palazzo Vecchio）內(nèi)，它有很強(qiáng)的室內(nèi)裝飾效果，整個(gè)雕塑以近于黑色的深古銅色為底色，而大衛(wèi)卷曲的頭發(fā)、盔甲及戰(zhàn)靴的紋飾上都鎏了金，在古樸中散發(fā)出一種奢華的氣氛，很適合那個(gè)時(shí)代宮廷正式場(chǎng)合所需要的莊重、威嚴(yán)同時(shí)又帶有幾分炫耀且雅麗的情調(diào)。
圖9a. 多納泰羅，《大衛(wèi)》，大理石雕塑，作于1408-1409年，高190厘米，現(xiàn)陳列于佛羅倫薩警察署博物館。（圖片來(lái)源：作者本人攝影）
圖9b. 多納泰羅，《大衛(wèi)》，青銅雕塑，作于1430-1432年，高158厘米，現(xiàn)陳列于佛羅倫薩警察署博物館。（圖片來(lái)源：維基百科）
在文藝復(fù)興時(shí)代的佛羅倫薩，大衛(wèi)是非常流行的藝術(shù)題材，委羅基奧的前輩大師多納泰羅就曾雕塑過(guò)兩個(gè)同名作品（圖9a，9b）。大衛(wèi)是舊約圣經(jīng)中的以色列國(guó)王，統(tǒng)治者用這一形象來(lái)向人民作出承諾，表示其政府是一個(gè)公正仁慈的好政府，面對(duì)強(qiáng)敵會(huì)親自保護(hù)人民，必要時(shí)甚至?xí)槿嗣竦睦娑艞墮?quán)利。例如，老科西莫在教育其孫豪華者洛倫佐時(shí)，講述了大衛(wèi)為使人民免受殘暴的掃羅（Saul）的傷害而選擇自我流放的故事，老科西莫以此來(lái)解釋自己為什么在1433年選擇了被反對(duì)者流放，而沒(méi)有像其支持者期盼的那樣號(hào)召市民進(jìn)行抗?fàn)帯驗(yàn)榭範(fàn)帟?huì)導(dǎo)致佛羅倫薩共和國(guó)的流血內(nèi)戰(zhàn)。
圖9c. 《挑腳刺的青年》，青銅雕塑，公元前3世紀(jì)制作，現(xiàn)陳列于羅馬卡匹托立博物館。（圖片來(lái)源：維基百科）
委羅基奧的《大衛(wèi)》采用了對(duì)應(yīng)平衡式站姿，其青春期的削瘦軀體、卷發(fā)及肌膚等細(xì)節(jié)源于古羅馬雕塑《挑腳刺的青年》（Spinario，圖9c）；委羅基奧模仿與超越的對(duì)象應(yīng)是多納泰羅的兩個(gè)大衛(wèi)雕像，尤其是那個(gè)青銅雕塑（圖9b）。委羅基奧的大衛(wèi)似乎更富動(dòng)感，并精確表達(dá)了大衛(wèi)運(yùn)動(dòng)時(shí)的瞬間動(dòng)作。從技術(shù)層面講，委羅基奧的大衛(wèi)應(yīng)該更勝一籌：多納泰羅作品的最佳觀看角度只有正面和兩邊，如果從別的地方觀看，效果都不理想；而委羅基奧作品則明顯可以從多個(gè)不同視角欣賞。以此可以看出委羅基奧是個(gè)喜歡探索的人，他試圖解決多納泰羅等前輩在創(chuàng)作過(guò)程中提出而又未能解決的一個(gè)重要技術(shù)問(wèn)題：如何使雕塑作品能從各個(gè)不同角度觀看都不失美麗。他的裝飾雕塑《抱海豚的童子》（圖10）無(wú)疑是對(duì)這一問(wèn)題的最好解答——這是一個(gè)用于花園噴泉的裝飾作品，適合從任意角度觀看。它也是被復(fù)制得最多的文藝復(fù)興雕塑作品之一。
圖11. 委羅基奧，《持花淑女胸像》，大理石雕塑，約1475年制作，高61厘米，現(xiàn)陳列于佛羅倫薩警察署博物館。（圖片來(lái)源：維基百科）
《持花淑女半身大理石像》是十五世紀(jì)意大利雕塑史上最具革命性的作品之一?？赡苁艿搅嗣赖邶R收藏的羅馬雕塑《瑪提蒂雅半身像》（Matidia）的影響，委羅基奧一改傳統(tǒng)胸像的表現(xiàn)形式，將人像拉長(zhǎng)到腹部，并將其雙手置于胸前，從而進(jìn)一步展示了人物細(xì)膩的內(nèi)心世界與優(yōu)雅的舉止姿態(tài)。仔細(xì)觀察該作品，我們還會(huì)感受到該女子右腿已向前邁出，全身重心已前移，左腿即將抬起向前跟進(jìn)。這種用半身雕像來(lái)表現(xiàn)全身動(dòng)態(tài)的手法是在此之前所有雕塑都不具備的。委羅基奧的這件作品應(yīng)該對(duì)他的學(xué)生達(dá)·芬奇產(chǎn)生了巨大的影響，后者于15世紀(jì)70年代末繪制的《金妮芙拉·德·比安奇》肖像（圖11a）就是一個(gè)很好的例證。
圖11a. 達(dá)·芬奇，《金妮芙拉·德·比安奇》，木板油畫(huà)，1478-1480年繪制，高42.7厘米，寬37厘米，現(xiàn)陳列于美國(guó)華盛頓特區(qū)國(guó)家藝術(shù)廊。（圖片來(lái)源：維基百科）
4.2 《基督與圣·托馬斯》
委羅基奧從1467年1月到1483年6月為當(dāng)時(shí)的商業(yè)法庭（Mercanzi）制作《基督與圣·托馬斯》青銅雕像（圖12a、12b）。該作品從設(shè)計(jì)、鑄造到細(xì)節(jié)加工都由委羅基奧本人完成，是他親自制造的最重要的公共作品，制作過(guò)程貫穿整個(gè)職業(yè)生涯的最黃金時(shí)段，是他的核心作品。《基督與圣·托馬斯》于1483年6月21日揭幕，以挑剔著稱的佛羅倫薩人的立刻獻(xiàn)上了熱情的贊頌，從此該作品成為佛羅倫薩的地標(biāo)性雕塑，一直到今天。
圖12a. 委羅基奧，《耶穌與圣·托馬斯》，青銅雕塑，現(xiàn)陳列于意大利佛羅倫薩圣彌額爾教堂博物館。（圖片來(lái)源：維基百科）
圖12c. 喬萬(wàn)尼·托斯卡尼，《耶穌與圣·托馬斯》，木板蛋彩畫(huà)，14世紀(jì)初繪制，現(xiàn)陳列于佛羅倫薩學(xué)院美術(shù)館。（圖片來(lái)源：谷歌藝術(shù)項(xiàng)目）
《基督與圣·托馬斯》這組雕塑具有重大的政治象征意義。西塞羅指出，法律的正義體現(xiàn)在它所代表的公共利益，不論什么政府，必須在遵守法律的前提下為公共利益而工作才配被稱為良好的政府。中世紀(jì)時(shí)，這一思想又為適應(yīng)圣經(jīng)而被重新闡釋?；脚c圣·托馬斯的故事源于新約圣經(jīng)，基督受難并重生后，再次現(xiàn)身于門(mén)徒中間。他的門(mén)徒圣·托馬斯對(duì)基督的再生表示懷疑，聲言除非他能夠觸摸并看到基督被釘十字架后在手上與肋下留下的傷痕，他不會(huì)相信基督的再生。 委羅基奧的作品所展示的正是基督向圣·托馬斯展示肋下傷痕以釋其疑慮的瞬間。 按說(shuō)圣·托馬斯不應(yīng)懷疑基督的再生，他會(huì)因此而得不到祝福，但他的懷疑也代表了其他門(mén)徒的疑慮，因而他仍然得到了基督的寬恕與祝福。這組雕像象征了法律本身的寬容與仁慈，同時(shí)也表示法律應(yīng)該代表公眾利益而努力探索真相、追求真理。
另外值得注意的是，這組雕塑的造型源于歐洲中世紀(jì)傳統(tǒng)圣像畫(huà)（如圖12c）。由此可以看出，文藝復(fù)興藝術(shù)的一個(gè)重要思想來(lái)源是傳統(tǒng)的中世紀(jì)基督教藝術(shù)，這是不應(yīng)被忽略的。
4.2 《克里奧尼青銅騎馬像》
圖13a. 委羅基奧，《克里奧尼青銅騎馬像》
《克里奧尼青銅騎馬像》是威尼斯共和國(guó)軍事、政治和財(cái)富各方面綜合實(shí)力的象征，也是威尼斯公共雕塑中最著名的作品，委羅基奧因設(shè)計(jì)創(chuàng)作該作品而永久躋身于世界藝術(shù)史上頂尖雕塑家的行列，并成為后人難以超越的文藝復(fù)興成就高峰。雖然在鑄造過(guò)程中委羅基奧就因受熱感冒而去世，作品由威尼斯雕塑家列奧帕迪（Alessandro Leopardi）根據(jù)他的模型與方法完成，但人們始終認(rèn)定委羅基奧是這座偉大雕像的真正作者。這座雕像的設(shè)計(jì)理念與技術(shù)方法直接影響了歐洲幾百年的青銅騎馬像制作，直到1782年，法國(guó)雕塑家法孔涅（Falconet）在圣彼得堡完成彼得大帝青銅騎馬像，才真正再次取得了實(shí)質(zhì)性進(jìn)展。
巴托羅米奧·克里奧尼（Bartolomeo Colleoni，1400-1475年）是15世紀(jì)意大利著名雇傭兵隊(duì)長(zhǎng)，也是聲震歐洲的軍事將領(lǐng)，他曾以少勝多打敗了當(dāng)時(shí)強(qiáng)大的法國(guó)軍隊(duì)。 在生命的最后20多年，他一直為威尼斯共和國(guó)服務(wù)，被封為軍隊(duì)總司令，并獲得凱撒稱號(hào)。臨終前，他將自己的財(cái)產(chǎn)捐獻(xiàn)給威尼斯，并留下遺愿，想為自己建造一座青銅騎馬像。他去世后，為了激發(fā)軍人們忠勇報(bào)國(guó)的精神，威尼斯元老院批準(zhǔn)了他的請(qǐng)求，公開(kāi)招標(biāo)建造青銅像。這一次，委羅基奧擊敗了包括達(dá)·芬奇在內(nèi)的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手，獲得了制造青銅騎馬像的機(jī)會(huì)。他要模仿與超越的對(duì)象是古代羅馬留下的馬可斯·奧略留青銅騎馬像》和前輩多納泰羅1453年完成的《加塔梅拉達(dá)青銅騎馬像》。
與多納泰羅的騎馬像相比，委羅基奧作品的優(yōu)點(diǎn)非常明顯：由于技術(shù)困難，多納泰羅的馬左前蹄奇怪地踩在一個(gè)圓球上，而委羅基奧的馬則三蹄著地，左前蹄騰空高高揚(yáng)起，馬匹形態(tài)逼真且極富動(dòng)感，應(yīng)該說(shuō)這是文藝復(fù)興時(shí)代的一大科技進(jìn)步。在騎者與馬的互動(dòng)上，委羅基奧的作品也明顯地更加和諧、優(yōu)美與自然。另外，奧略留皇帝和加塔梅拉達(dá)這兩座騎馬像的最佳觀察角度都只有三個(gè)，即正面和兩側(cè)，從其它角度看過(guò)去，兩座雕像都顯得有缺陷，影響整座雕像的美感，而委羅基奧的作品可從多個(gè)不同角度去欣賞而不失美感?？死飱W尼腳踏馬鐙，從鞍上略微站起，軀干由于扭動(dòng)而充滿張力，面部表情堅(jiān)毅而又頗具智慧，可說(shuō)是文藝復(fù)興時(shí)代領(lǐng)袖們精神風(fēng)貌的最好體現(xiàn)。至此，青銅騎馬像這一領(lǐng)域的鑄造技術(shù)和藝術(shù)設(shè)計(jì)完全恢復(fù)到、甚至超越了古代羅馬的水平。
5. 簡(jiǎn)短的結(jié)語(yǔ)
盡管委羅基奧本人是偉大的雕塑家，但他的學(xué)生與助手中并沒(méi)有出現(xiàn)偉大雕塑家，只有師孫輩米開(kāi)朗基羅在雕塑方面超越了他。他那些成名的學(xué)生與助手們都是畫(huà)家，也許，指引學(xué)生進(jìn)入自己并非最強(qiáng)但非常了解的領(lǐng)域，從教學(xué)上是一種更好的選擇？
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