6月7日，在北京天橋劇場(chǎng)的新聞發(fā)布廳里，中央芭蕾舞團(tuán)副團(tuán)長王全興宣布，德國芭蕾舞劇《浮士德Ⅱ》將于7月4日、5日在天橋劇場(chǎng)上演。每年天橋劇場(chǎng)都要引進(jìn)十幾場(chǎng)《浮士德Ⅱ》這樣的世界著名芭蕾舞作品。各種國內(nèi)外芭蕾經(jīng)典在天橋劇場(chǎng)的上演，不斷強(qiáng)化著其專業(yè)舞蹈劇場(chǎng)的定位。
隨著各地城市化進(jìn)程的加快推進(jìn)，各地都把劇院當(dāng)作城市的文化服務(wù)設(shè)施來進(jìn)行建設(shè)。然而，在如火如荼的城市劇院建設(shè)熱潮中，并不是每一個(gè)劇院都可以不斷上演精彩劇目。不少劇院在劇目創(chuàng)作和劇目引進(jìn)方面并未跟上，演出缺，觀眾少，這讓硬件設(shè)施堪稱華美的劇院離藝術(shù)的距離越來越遠(yuǎn)，而淪為冰冷的地理標(biāo)志。
劇院為劇而生，而非城市的裝飾品
據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，自1998年至今，我國新建和改建的劇場(chǎng)達(dá)260多個(gè)，目前國內(nèi)劇院總數(shù)已超過2000家。清華大學(xué)建筑學(xué)院副教授盧向東曾一針見血地指出：“‘建、管、用’的相互脫節(jié)，是國內(nèi)劇院所面臨的最大困境?！ā挥萌廖迥甓堋汀谩瘎t是劇場(chǎng)的一輩子?！?/span>
上述困境的一個(gè)具體表現(xiàn)就是優(yōu)秀劇目的演出不足。很多三線、四線城市的大劇院全年演出的場(chǎng)次低于50場(chǎng)，劇院功能開發(fā)不足、資源浪費(fèi)的現(xiàn)象十分嚴(yán)重。一位四線城市的劇院管理者告訴記者，由于演出少，劇院平時(shí)大都供當(dāng)?shù)攸h政部門開會(huì)使用，劇場(chǎng)幾乎變成了會(huì)場(chǎng)。
劇院和劇團(tuán)往往處于同一個(gè)生態(tài)鏈中，是共生共榮的關(guān)系。以美國百老匯劇院為例，在劇院周圍活躍著100多個(gè)舞蹈團(tuán)、近60個(gè)音樂團(tuán)體。這些劇團(tuán)大都常駐百老匯劇院進(jìn)行演出，這帶來了百老匯的繁榮。而在我國很多城市尤其是三線、四線、五線城市，文藝院團(tuán)生存艱難，劇目創(chuàng)作數(shù)量少、質(zhì)量也不高。這在很大程度上影響了對(duì)當(dāng)?shù)貏≡旱膭∧抗┙o。此外，劇院運(yùn)營成本都比較高，所以往往通過高額場(chǎng)租和高票價(jià)來彌補(bǔ)運(yùn)營成本。這一方面抬高了文藝院團(tuán)進(jìn)劇院演出的門檻，另一方面也把不少觀眾攔在了劇場(chǎng)門外。這些都造成了不少劇院的冷清。
劇院的靈魂是藝術(shù)家的作品
“劇院（場(chǎng)）不是建筑，它是有靈魂的，其靈魂就是藝術(shù)家的作品?！蓖跞d說，要賦予劇院（場(chǎng)）靈魂，就得讓藝術(shù)作品走進(jìn)來，演起來。
隸屬于中央芭蕾舞團(tuán)的天橋劇場(chǎng)始建于1953年，是新中國成立后第一家劇院。六十多年來，天橋劇場(chǎng)始終保持著很高的人氣，成為京城芭蕾舞演出首屈一指的藝術(shù)場(chǎng)所。天橋劇場(chǎng)秉承“場(chǎng)團(tuán)合一”的理念，全權(quán)運(yùn)營中央芭蕾舞團(tuán)在京城的演出。如此一來，“中芭”一個(gè)劇團(tuán)每年就會(huì)為天橋劇場(chǎng)“貢獻(xiàn)”60場(chǎng)左右的演出。
劇院進(jìn)行劇目生產(chǎn)可以增加劇院的產(chǎn)品供給，這也是世界各地劇院建設(shè)的成功經(jīng)驗(yàn)。2007年投入運(yùn)營的國家大劇院除了每年承接大量國內(nèi)外文藝院團(tuán)的演出，更是直接投入劇目創(chuàng)作，從2008年至2015年，共制作59部劇目（其中原創(chuàng)劇目21部），巡演884場(chǎng)，涵蓋歌劇、話劇、京劇、舞劇等多個(gè)藝術(shù)門類，在劇院自制劇目的生產(chǎn)和營銷上探索出諸多經(jīng)驗(yàn)。
當(dāng)然，劇院要活得長久，觀眾是最有力的支撐。正如上海大劇院院長張哲所說：“培養(yǎng)觀眾是大劇院的第一要?jiǎng)?wù)?！币虼耍瑒≡阂胱叱隼Ь持\發(fā)展，就必須把場(chǎng)租降下來，把票價(jià)降下來，把“高大上”的架子放下來，用接地氣的演出，用觀眾能接受的票價(jià)，吸引和培養(yǎng)更多穩(wěn)定的觀眾群。
差異化定位方能辦出特色
有了劇目供給只是解決了劇院生存發(fā)展的基礎(chǔ)性問題，要把劇院辦好更重要的是進(jìn)行差異化定位和競爭。
與天橋劇場(chǎng)一路之隔的是天橋藝術(shù)中心，在它們旁邊還有天橋雜技劇場(chǎng)和丑小鴨親子劇場(chǎng)。“如果那么多劇場(chǎng)，沒有自己的特色定位，都上演同樣的作品，既會(huì)導(dǎo)致同質(zhì)化競爭，也不容易培養(yǎng)觀眾的忠誠度。”王全興說。
事實(shí)上，在當(dāng)前的演藝市場(chǎng)中，但凡發(fā)展得比較好的劇院，往往都具有清晰的差異化定位和經(jīng)營思路。以劇院林立的北京為例，幾乎各大劇場(chǎng)都有自己的專業(yè)定位：隸屬于北京人民藝術(shù)劇院的首都劇場(chǎng)主打人藝的話劇，隸屬于國家京劇院的梅蘭芳大劇院則是京城觀眾欣賞京劇的首選場(chǎng)所，中國評(píng)劇院以演地方戲?yàn)橹?，天橋劇?chǎng)的芭蕾舞演出最負(fù)盛名，2015年11月底投入運(yùn)營的北京天橋藝術(shù)中心則將自己定位于音樂劇專業(yè)劇場(chǎng)。
而國家大劇院是一個(gè)綜合性的演藝場(chǎng)所，上演各種藝術(shù)門類，但它給自己提出了“演出作品的水準(zhǔn)一定得體現(xiàn)國家級(jí)水平”的要求，“這樣就很容易在觀眾中樹立起自己的形象——要看最高水平的演出就來國家大劇院”。
業(yè)內(nèi)人士指出，像天橋劇場(chǎng)、首都劇場(chǎng)、梅蘭芳大劇院等歷史悠久且背靠實(shí)力雄厚的文藝院團(tuán)的劇院，繼續(xù)堅(jiān)持自己的特色或許不是難事，但大量新建的劇院要在市場(chǎng)競爭中找準(zhǔn)自己的定位卻不容易，確實(shí)需要一番思量。
