【吳昌碩 山水畫】
吳昌碩（1844--1927），原名俊，俊傾，字昌碩，又署倉(cāng)石、蒼石，多別號(hào)，常見者有倉(cāng)碩、老蒼、老缶、苦鐵、大聾、石尊者等。別號(hào)缶廬，晚年自稱吳字，浙江安吉人，中國(guó)清末民初的篆刻家，亦工書法、繪畫。
⊙﹏⊙吳昌碩與任伯年、趙之謙、虛谷齊名為“清末海派四大家”。 [暈]
⊙﹏⊙吳昌碩與任伯年、蒲華、虛谷合稱“清末海派四杰”。 [暈]
他把書法、篆刻藝術(shù)融入繪畫，形成富有金石味的獨(dú)特畫風(fēng)。他以篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄，所作花卉木石，筆力敦厚老辣、縱橫恣肆、氣勢(shì)雄強(qiáng)，構(gòu)圖也近書印的章法布白，虛實(shí)相生、主體突出，畫面用色對(duì)比強(qiáng)烈。代表作有《瓜果》《燈下觀書》等。
吳昌碩，浙江省孝豐縣鄣吳村（今湖州市安吉縣）人，不是上海人。是晚清著名畫家、書法家、篆刻家，為“后海派”中的代表，是杭州西泠印社首任社長(zhǎng)。
清道光二十四年（1844年）8月1日，生于浙江省孝豐縣鄣吳村一個(gè)讀書人家。幼時(shí)隨父讀書，后就學(xué)于鄰村私塾。10余歲時(shí)喜刻印章，其父加以指點(diǎn)，初入門徑。咸豐十年（1860年）太平軍與清軍戰(zhàn)于浙西，全家避亂于荒山野谷中，弟妹先后死于饑饉。后又與家人失散，替人做短工、打雜度日，先后在湖北、安徽等地流亡數(shù)年，21歲時(shí)回到家鄉(xiāng)務(wù)農(nóng)。耕作之余，苦讀不輟。同時(shí)鉆研篆刻書法。同治四年（1865）吳昌碩中秀才，曾任江蘇省安東縣（今漣水縣）知縣，僅一月即去，自刻“一月安東令”印記之。同治十一年（1872），他在安吉城內(nèi)與吳興施酒（季仙）結(jié)婚，浙江歸安縣（今屬吳興縣）菱湖鎮(zhèn)人。結(jié)婚后不久，為了謀生，也為了尋師訪友，求藝術(shù)上的深造，他時(shí)常遠(yuǎn)離鄉(xiāng)井經(jīng)年不歸。光緒八年（1882），他才把家眷接到蘇州定居，后來又移居上海，來往于江、浙、滬之間，閱歷代大量金石碑版、璽印、字畫，眼界大開。廣收博取，詩(shī)、書、畫、印并進(jìn)；晚年風(fēng)格突出，篆刻、書法、繪畫三藝精絕，聲名大振，公推藝壇泰斗，成為“后海派”藝術(shù)的開山代表、近代中國(guó)藝壇承前啟后的一代巨匠。三十年夏季，與篆刻家葉為銘、丁仁、吳金培、王等人聚于杭州西湖人倚樓，探討篆刻治印藝術(shù)，1913杭州西泠印社正式成立，吳昌碩被推為首任社長(zhǎng)，藝名益揚(yáng)。七十歲后又署大聾。吳昌碩有三子一女，次子吳涵、三子吳東邁均善篆刻書畫。
篆刻生涯
少年時(shí)他因受其父熏陶，即喜作書，印刻。他的楷書，始學(xué)顏魯公，繼學(xué)鐘元常；隸書學(xué)漢石刻；篆學(xué)石鼓文，用筆之法初受鄧石如，趙之謙等人影響，以后在臨寫《石鼓》中融匯變通。沙孟海評(píng)：吳先生極力避免“側(cè)媚取勢(shì)”，“捧心齲齒”的狀態(tài)，把三種鐘鼎陶器文字的體勢(shì)，雜糅其間，所以比趙之謙高明的多。吳昌碩的行書，得黃庭堅(jiān)、王鐸筆勢(shì)之欹側(cè)，黃道周之章法，個(gè)中又受北碑書風(fēng)及篆籀用筆之影響，大起大落，遒潤(rùn)峻險(xiǎn)。
他的篆刻是從“浙派”入手，后專攻漢印，也受鄧石如、吳讓之、趙之謙等人的影響。成為一代宗師。他的畫起大落，善于留白，或?qū)庆バ保瑲庀髰槑V，構(gòu)圖塊面體積感極強(qiáng)。他的篆書個(gè)性極強(qiáng)，印中的字饒有筆意，刀融于筆。所以他的篆刻常常表現(xiàn)出雄而媚、拙而樸、丑而美、古而今、變而正的特點(diǎn)。篆刻方面吳昌碩上取鼎彝，下挹秦漢，創(chuàng)造性地以“出鋒鈍角”的刻刀，將錢松、吳攘之切、沖兩種刀法相結(jié)合治印。所以他的篆刻作品，能在秀麗處顯蒼勁，流暢處見厚樸，往往在不經(jīng)意中見功力。
人物評(píng)論
吳昌碩最擅長(zhǎng)寫意花卉，受徐渭和八大山人影響最大，由于他書法、篆刻功底深厚，他把書法、篆刻的行筆、運(yùn)刀及章法、體勢(shì)融入繪畫，形成了富有金石味的獨(dú)特畫風(fēng)，他自己說：“我平生得力之處在于能以作書之法作畫?！彼３Ｓ米P寫梅蘭，狂草作葡萄。所作花卉木石，筆力老辣，力透紙背，縱橫恣肆，氣勢(shì)雄強(qiáng)，布局新穎，構(gòu)圖也近書印的章法布白，喜取“之”字和“女”的格局，或作對(duì)角斜勢(shì)，虛實(shí)相生，主體突出。用色上似趙之謙，喜用濃麗對(duì)比的顏色，尤善用西洋紅，色澤強(qiáng)烈鮮艷。名重當(dāng)時(shí)的畫家任伯年對(duì)吳昌碩以石鼓文的篆法入畫拍案叫絕，并預(yù)言其必將成為畫壇的中流砥柱。吳昌碩作畫用“草篆書”以書法入畫；線條功力異常深厚。雖然從狀物繪形的角度看其線條的質(zhì)感似乎不夠豐富、切實(shí)，但恰恰是舍棄了形的羈絆，吳昌碩的繪畫才步入了“意”的廳堂，從而形成了影響近現(xiàn)代中國(guó)畫壇的直抒胸襟，酣暢淋漓的“大寫意”表現(xiàn)形式。
吳昌碩繪畫的題材以花卉為主，學(xué)畫較晚，40歲以后方將畫示人。前期得到任頤指點(diǎn)，后又參用趙之謙的畫法，服膺于徐渭、朱耷、揚(yáng)州八怪諸畫家的畫藝，從中受惠甚多。他酷愛梅花，常以梅花入畫，用寫大篆和草書的筆法為之，墨梅、紅梅兼有，畫紅梅水分及色彩調(diào)和恰到好處，紅紫相間，筆墨酣暢，富有情趣，曾有“苦鐵道人梅知己”的詩(shī)句，借梅花抒發(fā)憤世嫉俗的心情。又喜作蘭花，為突出蘭花潔凈孤高的性格，作畫時(shí)喜以或濃或淡的墨色和用篆書筆法畫成，顯得剛勁有力。畫竹竿以淡墨輕抹，葉以濃墨點(diǎn)出，疏密相間，富有變化，或伴以松、梅、石等，成為“雙清”或“三友”，以寄托感情。菊花也是他經(jīng)常入畫的題材。他畫菊花或伴以巖石，或插以高而瘦的古瓶，與菊花情狀相映成趣。菊花多作黃色，亦或作墨菊和紅菊。墨菊以焦墨畫出，菊葉以大筆潑灑，濃淡相間，層次分明。晚年較多畫牡丹，花開爛漫，以鮮艷的胭脂紅設(shè)色，含有較多水分，再以茂密的枝葉相襯，顯得生氣蓬勃。荷花、水仙、松柏也是經(jīng)常入畫的題材。菜蔬果品如竹筍、青菜、葫蘆、南瓜、桃子、枇杷、石榴等也一一入畫，極富生活氣息。作品色墨并用，渾厚蒼勁，再配以畫上所題寫的真趣盎然的詩(shī)文和灑脫不凡的書法，并加蓋上古樸的印章，使詩(shī)書畫印熔為一爐，對(duì)于近世花鳥畫有很大的影響。
世人評(píng)說
在《白石詩(shī)草》中，齊白石還寫道：“青藤、雪個(gè)、大滌子之畫，能縱橫涂抹，余心極服之，恨不生前三百年，或?yàn)橹T君磨墨理紙。諸君不納，余于門外餓而不去，亦快事也。”甚至又有“青藤雪個(gè)遠(yuǎn)凡胎，老缶衰年別有才。我欲九泉為走狗，三家門下轉(zhuǎn)輪來”之語(yǔ)。——齊白石
人物語(yǔ)錄
1學(xué)我，不能全像我?；艺呱?，破我者進(jìn)，似我者死。
2今人但奢摹古昔，古昔以上誰(shuí)所宗？詩(shī)文書畫有真意，貴能深造求其通。
3嗟予學(xué)術(shù)百無就，古人時(shí)效他山攻。蚍蜉豈敢撼大樹？要知道藝無終窮.
4讀書破萬卷，道行志不二。
5老學(xué)師何補(bǔ)，英年悟最宜。
6小技拾人者則易。創(chuàng)作者則難。欲自立成家，至少辛苦半世，拾者只多半年，可得皮毛也。
7十指參成香色味，一拳打破古來今。
8畫之所貴貴存我，若風(fēng)遇蕭魚脫筌。
9或擬溫日觀，應(yīng)之曰否否，畫當(dāng)出已意，摹仿墮塵垢。即使能似之，已落古人后。
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