繪本立體成電影,電影平面化成繪本,都有精彩之作。
今天介紹的是凱迪克大獎圖畫書改編的電影。
包括《野獸國》《勇敢者游戲》《極地特快》《造夢的雨果》(“續(xù)集”《寂靜中的驚奇》)以及《高空走索人》等六部。
周末、假期與兒女共賞電影是我倡導的積極養(yǎng)育策略,這在我的育兒著作《一慢二看三玩—爸爸育兒36計》中名列第17計。
后來我又將此計延展成一本專著《影響孩子一生的周末電影院》,影響了眾多家庭。
繪本改編成電影,電影改編成繪本,數(shù)量越來越多,我在《影響孩子一生的周末電影院》以及公號文中的影單、書單都有總結。
說到繪本與電影的結合,我認為最值得說道的一部作品就是布萊恩·塞茲尼克的凱迪克金獎繪本小說《造夢的雨果》。
這本書結合了繪本和小說的雙重特性,用了四百頁的“分鏡圖”作為繪本的“繪”,“本”則不拘泥與文本的講述,而是運用電影鏡頭般的推進營造戲劇的張力效果,用書特有的翻頁重現(xiàn)電影的剪接,讓整本書看起來就像是一部紙上電影。
“雨果”本身是一部向電影致敬的作品,驚人的視覺表現(xiàn)力背后隱藏著的是對早期電影的懷念,曾經(jīng)做過電影分鏡師的布萊恩·塞茲尼克在繪本“分鏡圖”中,對表現(xiàn)主義電影先驅喬治·梅里愛大師的真實生平故事和電影劇照的植入,被大導演馬丁·斯科塞斯感受到了,通過這部電影表達了對不斷探索與嘗試的電影先驅們的敬意。
喬治·梅里愛是電影史上被稱為“電影魔術家”的第一人。在電影還是魔幻藝術的年代,魔術家和機械師出身的他建立了最早的電影“夢工廠”,拍攝了大量“魔法+科幻”題材的電影,如取材于儒勒·凡爾納小說的《月球旅行記》。
100年前的想象力與創(chuàng)造力
1913年,他的公司破產(chǎn),繼而戰(zhàn)爭的爆發(fā)讓他一貧如洗。戰(zhàn)后,他在巴黎火車站開了一個玩具糖果店,從此退出了電影舞臺。
1937年,破產(chǎn)后的梅里愛在巴黎蒙帕納斯火車站開了間小小的玩具糖果店
這些事實都和小說后半段梅里愛自述的生平吻合,而魔術和機械裝置也同時成為小說的重要主題,將那個表演藝術與魔術融合入電影的年代---這也是斯科塞斯懷念的地方。
梅里愛重視視覺的再現(xiàn)
再說說這位做過電影分鏡師的大獎作家——布萊恩·塞茲尼克出生于一個電影世家,他爺爺?shù)奶眯置写笮l(wèi)·塞茲尼克 David Selznick,是美國電影史上最著名的制片人之一,監(jiān)制的作品有電影榜單No.1的《亂世佳人》,以及《蝴蝶夢》《雙城記》等,“雨果三部曲”也就成了他的致敬之作。
這樣的家庭背景,使得他對電影充滿了興趣。他的《雨果》三部曲,故事都和電影有或多或少的關系,而在書的表現(xiàn)形式上,更是應用了不少制作電影的元素。
比如,在創(chuàng)作《造夢的雨果》時,萊恩·塞茲尼克找真人先把故事“演”出來,他先拍下模特的表情和動作,再用碳素筆畫出來,最后展現(xiàn)給讀者的是逼真又充滿藝術感的插畫---感覺是從電影到文本的創(chuàng)作過程。
繪本《造夢的雨果》獲得了圖畫書界的“奧斯卡”獎——凱迪克金獎,電影《雨果》獲得了奧斯卡5項大獎!其中包括最佳攝影獎。
繪本被許多大導演看中,改編成膾炙人口的電影,我在《影響孩子一生的周末電影院》書中專門有一章做了介紹。完全基于凱迪克大獎書改編的電影有四部,《云中行走》算是與影片有著神似之處,而獲獎書中經(jīng)典故事與電影的結合(比如《戴帽子的貓》《白雪公主和七個小矮人》等),不在這篇文章考慮的范圍內(nèi)。
1
《野獸國》
1964年 金獎
莫里斯·桑達克
貴州人民出版社
《野獸家園》
Where the Wild Things Are
2009,PG/7.0分,101分鐘
導演: 斯派克·瓊斯
編劇: 斯派克·瓊斯 / 戴夫·艾格斯
主演: 馬克思·瑞考德茲 / 凱瑟琳·基納 / 詹姆斯·甘多菲尼 / 勞倫·艾波羅絲 / 保羅·達諾
《野獸國》問世之初遭到批評,到現(xiàn)在得到了各界的廣泛贊譽,更被譽為美國當代繪本的開山之作。
某種程度上,同名電影(指的是英文影片名同,中文電影名為《野獸家園》—中文繪本就有《野獸國》和《野獸出沒的地方》的譯名之爭,電影界譯名較少關照到童書本身)是將繪本擴寫成大部頭的小說后拍攝的。
與繪本的廣泛性被人所稱道,而電影卻限制了大小讀者的想象,且過于追尋前因后果,一定要為Max的出走編一個前置條件,繼而過于真實---個人以為,這是對繪本的進行的功利性“破壞”。
被譽為“紙上戲劇”的繪本,其最大魅力是圖畫與文字的簡單、留白,讓讀者腦補。
一本繪本短短32頁,了了幾句話---當然也是完整的、標準的“離家出走再回歸”兒童文學,被大導演Spike Jonze和作家Dave Eggers把這個(非常)簡單的故事硬拉到101分鐘。《野獸國》中,Max的房間里“變成”了“野獸家園”,Max在野獸國稱王稱霸后回到自己房間里時媽媽給他的晚飯還沒有涼。
電影里改成Max逃出家,來到野獸國“折騰”一番后,最后回家時,原來很生氣的媽媽才消了氣、放了心。
這個改變就是為了“合理”,卻過于現(xiàn)實(片子前半部所交代的單親媽媽因為工作等等對小孩家庭有忽略,Max注視“缺席”的父親贈與的地球儀,暗示了父權的缺失。而母親與她的男友的親密行為進一步使得男孩的情感受挫。男孩的野性瘋狂爆發(fā),在母親的呵斥下出走),讓童年失去了魔力。
電影似乎更適合大孩子,親子共讀繪本可以讓更小的孩子喜歡并愛上Max和《野獸國》。
2
《勇敢者的游戲》
1982年 金獎
克里斯·范·奧爾斯伯格
新星出版社
《勇敢者的游戲》Jumanji
1995年
PG/8.1分
104分鐘
導演: 喬·莊斯頓
編劇: 喬納森·漢斯雷 / 格雷格·泰勒 /克里斯·范·奧斯伯格(繪本作者)
主演: 羅賓·威廉姆斯 / 喬納森·海德 / 克斯汀·鄧斯特 / 布萊德利·皮爾斯 / 派翠西婭·克拉克森
繪本作者是我最愛的繪本作家之一,他參與了電影的編劇工作,他的紙上戲劇功底顯然更強,這才讓電影更加過癮。
關于此片和繪本,我寫過多次,最近的一篇可以參看
3
《極地特快》
1986年 金獎
克里斯·范·奧爾斯伯格 文圖
新星出版社
《極地特快》
The Polar Express (2004)
PG/豆瓣7.7分
100分鐘
導演: 羅伯特·澤米吉斯
編劇: 羅伯特·澤米吉斯 / 小威廉·保爾斯 / 克里斯·范·奧斯伯格
主演: 湯姆·漢克斯 / 埃迪·狄森 / 諾娜·加耶 / 彼得·斯科拉里 / 萊斯利·澤米吉斯
大愛的導演和大愛的演員,再加上大愛的繪本作家,還有大愛的主題,值得反復觀看。
4
《造夢的雨果》
2008年 金獎
布萊恩·塞茲尼克
接力出版社
電影
Hugo《雨果的秘密》
(2012年)
PG/豆瓣7.7分
127分鐘
導演: 馬丁·斯科塞斯
編劇: 約翰·洛根 / 布賴恩·塞爾茲尼克
主演: 阿薩·巴特菲爾德 / 科洛·莫瑞茲 / 本·金斯利 / 薩莎·拜倫·科恩 / 裘德·洛
雨果(阿沙·巴特菲爾德 飾)是一位寄宿在巴黎火車站鐘樓上的流浪兒童,但他是個機械迷,偶爾會去玩具店偷些零件,用來修補父親(裘德·洛 飾)留下的機器人。一次行竊,他被店主喬治(本·金斯利 飾)當場抓獲。喬治拿走了雨果父親的遺物——畫有各種機械設計的草稿本。
雨果心急如焚,他尾隨至喬治家中,結識了喬治的養(yǎng)女伊莎貝拉(科洛·莫瑞茲 飾)。
雨果懇求她幫自己保住筆記本,伊莎貝拉覺得此事有點兒蹊蹺,于是兩人結伴探秘。
修好的機器人作畫的落款卻顯示喬治的名字,讓他們疑心頓起。終于他們發(fā)現(xiàn)了喬治家中裝滿畫作的神秘柜子,并在圖書館的電影書籍中發(fā)現(xiàn)了喬治的身世……
小時候上學路上會經(jīng)過一個商場,有一個修表柜臺,南方的師傅將放大鏡卡在眼睛上,讓我覺得很神秘。
再加上聽到相聲里說“調皮孩子把鐘表拆了,零件多了好幾個”的橋段,瑞士表廣告里說的表里有多少個鉆石,讓我覺得滴答滴答的鐘表機械不僅神秘,而且神奇。精密、復雜的小齒輪間轉動著多少玄妙與秘密。
閱讀厚厚的凱獎“圖畫書”時候,還沒有這個感覺,觀看電影的時候,一下子就勾起了童年時候那種神奇的感覺。
如同很多父母一樣,馬丁·斯科塞斯每晚都要給11歲的女兒說一個睡前故事。由此,這位電影奇才萌生了拍攝一部兒童電影的念頭,最終在女兒喜歡的讀物中找到了《造夢的雨果》。
這本厚達400頁的黑炭筆素描繪本,是我所知的篇幅最長的凱迪克獲獎繪本(后來還有一本圖像小說《這個夏天》獲得凱迪克大獎,但是沒有Hugo厚),就像是一幅幅電影分鏡圖一樣——跟電影中的機器人筆記本一樣。
那些畫面一格格展開,那些文字如同字幕一樣和插圖交織在一起,猶如一部令人著迷的小型動畫電影,將雨果的魔幻歷險生動地呈現(xiàn)在讀者眼前。
《這個夏天》
2015年 銀獎
玉城真理子 文;玉城吉莉安 圖
人民文學出版社
2017年,參與電影編劇的作者布萊恩·塞茲尼克繼續(xù)推出了“雨果系列”中的第三本《奇跡之屋》,又一舉奪下英國格林威大獎的殊榮!
并且由美國著名導演托德·海因斯執(zhí)導、三獎影后朱麗安·摩爾主演成同名電影《寂靜中的驚奇》。
《寂靜中的驚奇》講述了兩個年紀相仿但相隔五十年的孩童相似的故事,采用了雙線交織的結構。
故事的時代背景分別是上世紀20年代和70年代,主角分別是一位名叫羅絲的女孩和一位名叫班的男孩,小女孩是天生的聾啞人,小男孩則因遭遇雷擊失聰。
兩人均逃離家鄉(xiāng)只身前往紐約,羅絲渴望遇見一位著名的女演員,而班則是在相依為命的母親過世后、在房間里意外發(fā)現(xiàn)了關于父親的線索,試圖尋找素未謀面的父親。
故事結尾班最終抵達了尋途的終點——美國自然歷史博物館,在那里他遇到了老年羅絲,原來羅絲是他的奶奶。
令人驚奇的是,羅絲把一生都奉獻在制作博物館的紐約模型上,而她的兒子、班的父親的每個人生足跡都被藏在模型里。
驚不驚奇?意不意外?
5
《高空走索人》
2004年 金獎
莫迪凱·葛斯坦 文圖
新星出版社
《云中行走》The Walk (2015)
PG/豆瓣7.7分
123分鐘
從小就擁有雜技表演天賦的菲利普·帕特(約瑟夫·高登-萊維特 飾)一直在街頭賣藝,偶然的機會,菲利普得知紐約世貿(mào)雙子大廈即將竣工,萌生了在這兩座摩天大廈間走鋼索的的想法。
然而這瘋狂的“藝術犯罪”卻遭到了一系列的質疑和誤解,但這并沒有擊垮菲利普的堅定信念,他深入調查縝密部署,先后得到走鋼絲經(jīng)驗豐富的魯?shù)习职郑ū尽そ鹚估?飾)的指導,和女友、朋友的幫助。
經(jīng)過一夜的準備,菲利普終于在大清早,在110層412米的云中,開始了他的云中漫步……
電影不完全基于繪本改編,但與繪本一樣,都是根據(jù)法國雜技藝術家菲利普·帕特的個人自傳改編,電影中也涉及到了“御用攝影師”的情節(jié),記錄這個過程的紀錄片《走鋼絲的人》還獲得了2009年奧斯卡最佳紀錄長片——都為電影提供了詳實基礎,真實還原了1974年8月7日的驚世壯舉。
那一天,紐約世貿(mào)中心雙子星大樓即將竣工之際,法國雜技藝術家菲利普·帕特在兩座樓之間拉起了一條鋼索,他在400米的高空行走,舞蹈,做著各種各樣的表演,時間長達一個小時。
【以下文字選自我的朋友張貴勇的文字】
2001年,震驚全球的“9·11”事件爆發(fā),雙子星大樓因遭受恐怖襲擊而倒塌,菲利普的壯舉從此成為歷史的絕唱,再也不可重現(xiàn),但它已和大樓一起,永遠融入了紐約的城市記憶。
《高空走索人》在我的孩子哲哲心目中占有重要的地位,講述了法國雜技藝術家菲利普·帕特,在紐約世貿(mào)中心雙子星大樓之間拉起鋼絲,并在上邊行走表演是故事,重現(xiàn)了40年前那激動人心的一幕。
更重要的是,故事中有一種動人的、積極的力量,激勵孩子們鼓起勇氣、追求夢想,這在孩子們被迫去學習、缺少夢想的當下,尤其具有啟發(fā)和現(xiàn)實意義。
真心希望更多的孩子能像菲利普那樣,心中有夢,勇于追求夢想,做自己喜歡、擅長的事。
哲哲4歲的時候,給他讀《高空走索人》,當時他非常驚訝作者能將每一幅畫都畫得那么壯美、真切,俯視的、仰視的、平視的,各種視角讓人仿佛跟在主人公菲利普·帕特的身邊,感受一次次非凡的探險之旅。
這本書也印證了那句話:經(jīng)典圖畫書的每一幅畫面單拿出來,都是一件含金量極高的藝術品。
尤其是菲利普走在鋼絲上的水平式拉頁,整個城市盡收眼底,身邊有海鷗在飛翔,遠處有浮云在流動,地上的橋梁、車與人都如螞蟻一般,看著畫面,似乎能感受到習習的涼風從臉龐吹過,那是一種令人心悸的冒險,一種只屬于勇敢者的游戲。
還沒讀完,哲哲就說也想去雙子星大樓去看看,瞧瞧那里到底有所美。但在結尾處,“現(xiàn)在,雙子星大樓已經(jīng)消失了??墒窃谟洃浝铮@兩座大樓依然聳立,就好像烙印在天空中……”
他不知道兩座標志性建筑緣何被毀。于是,給他講了當年“911”恐怖襲擊事件,講述之余,我也深深感謝莫迪凱·葛斯坦,感謝他既講述了一個極其勵志的冒險故事,也再現(xiàn)了世貿(mào)大廈當年的雄姿,為我們乃至全世界的孩子留下一段美好的回憶,用一種藝術的方式使逝去變成永恒。
后來,有機會和哲哲去電影院看了《云中行走》,講的是同一個故事。導演羅伯特·澤米吉斯將帕特的故事講得豐滿而動人。
豐富的故事情節(jié),將圖畫書的內(nèi)容做了進一步的延展,帕特的性格與形象也變得更加鮮明。
哲哲轉而開始對這個人產(chǎn)生了興趣,再次翻閱《高空走索人》之后,他頗有心得地告訴我:“爸爸,我發(fā)現(xiàn),帕特之所以能成功,還是因為他內(nèi)心很強大,戰(zhàn)勝了自己,要我看能在風和危險的干擾下控制住自己,非常了不起,你說是吧?”
我很佩服小家伙的理解力。其實,強者之所以強大,的確不只在有高超的技術或能力,更重要的是有過人的意志力或戰(zhàn)勝自我的信心。
我一直覺得,《高空走索人》與其說講述的是一個冒險者的挑戰(zhàn)自我之旅,不如說是在講述一個西西弗斯式的為了夢想而不斷拼搏的故事。
故事內(nèi)核是堅持自我,追求夢想,是對勇氣與征服的重新定義。
其實,兒時的帕特,就夢想著有朝一日能政府世界上最難的建筑,在他摯愛的鋼絲上走來走去,安逸的田園生活不是他的追求,這也是電影中他堅持留在美國、放棄愛情的原因所在。
參考資料:
喬治·梅里愛,癡戀逐夢的電影人生,李東然,《三聯(lián)生活周刊》 2012年第23期
我為什么推薦《高空走索人》,張貴勇,中國教育報張貴勇,2016年12月
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