對話·筆墨怡情
欄目介紹
對話·筆墨怡情欄目是墨寶齋文化藝術(shù)交流工作室推出的工作室簽約書畫家的系列專題，以傳統(tǒng)為根本，精心打造的面對面書畫名家訪談欄目，訪談對象為陜西省一線青年書畫名家。 楊勇，自幼酷愛書法藝術(shù)，少年時加入陜西省青年書法家協(xié)會少年部，在此期間接受劉自犢等人教誨，一直遵循學書“人品至上”的理念，后師從歐陽中石，崔寶堂，王志安等老師。
現(xiàn)為：
中國書法家協(xié)會會員
陜西省書法家協(xié)會刻字委員會委員
陜西省現(xiàn)代刻字研究會理事兼副秘書長
西部青年書學院院長
西北文化藝術(shù)發(fā)展中心副主任兼秘書長
陜西省三原縣書法家協(xié)會副主席
長安書學院副院長兼副秘書長
郭氏書畫院名譽院長
墨寶齋文化藝術(shù)交流工作室簽約書法家
書法風格：沉穩(wěn)、自然、素雅拙樸、遒勁有力。
獨家訪談|中書協(xié)會員楊勇：書法是書寫漢字的藝術(shù)（首發(fā)）
（第二期）
開篇語：
書法，是書寫漢字的藝術(shù)。漢字是中華兒女智慧的結(jié)晶，漢文是晶體結(jié)成的串珠，書是串珠外的絢麗的光環(huán)。漢字在漫長的演變發(fā)展的歷史長河中，一方面起著思想交流、文化繼承等重要的社會作用，另一方面它本身又形成了一種獨特的造型藝術(shù)。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術(shù)寶庫中獨放異采。
書法的最高境界，是寫心，書為心畫。書法是一門心靈的藝術(shù)，通過筆墨的變化來表達作者的情感心緒與品德修養(yǎng)。對于這種遣情達意的抒情功能，歷代書論有很多論述。早在西漢時期，辭賦家楊雄就提出了“書，心畫也”的觀點，東漢的書法家蔡邕從藝術(shù)的角度提出了“書者，散也”的美學命題，明確了書法的抒情功能。
取法乎上，學習書法，要從歷代有定評的法帖和書家中取法。長安城里，作為年輕的書家楊勇老師，一直遵循這樣的規(guī)矩，他的書法作品中，這樣的印痕最為明顯。今日，墨寶齋文化藝術(shù)交流工作室（以下簡稱“墨寶齋”）有幸再一次走近這位年輕的書家，分解他的書法藝術(shù)。 墨寶齋：書法家應該是中國傳統(tǒng)文化的博學家，您怎樣理解這句話？靜觀您的書法作品，可以體會到您對中華傳統(tǒng)經(jīng)典的熱愛，并身浸其間。請問楊老師，您平時喜歡閱讀哪些經(jīng)典？能分享一下您的閱讀體會嗎？
楊 勇：任何一個行業(yè)要成為學術(shù)專家，都要博學，觸類旁通，多角度全方位認識事物，才能夠發(fā)現(xiàn)事物的本質(zhì)，從而總結(jié)事物的規(guī)律，進而做出創(chuàng)新，推動事物的進步發(fā)展。書法也是這樣，書法之所以具有永恒的魅力，就是因為它是復雜和簡單的矛盾統(tǒng)一體。說復雜，自古多少文人墨客賢達，創(chuàng)造出各種書體筆法，從而抒發(fā)個人的情懷、思想、抱負和精神等。說簡單是因為書法做到了大道至簡，白紙墨線中體現(xiàn)事物的陰陽乾坤等等！這一切也是建立在博學和通達的基礎之上，因此我覺得書法家必須博學方能稱為家。中國傳統(tǒng)文化是集結(jié)了大智慧的文化，我喜歡古今名著，特別是歷史、政治、哲學等方面的書籍，如資治通鑒、四大名著、毛澤東選集等等。歷史是面鏡子，讀史可使人明智；政治學為我指明了前進的方向；哲學教會我辯證的思考問題，所以我熱愛，并身臨其境，享受其樂！ 墨寶齋：中國美術(shù)家協(xié)會顧問王琦曾說書法是“性道一體，道法自然”，這樣的境界才是書法的書寫境界。您如何理解這句話？這樣的評價是否準確概括了書法的書寫境界？這樣的境界是您藝術(shù)追求和書法風格嗎？
楊 勇：首先我要說的是王老師的這八個字，是有高度的，但我不完全認同。古今歷史名士都為道法自然作出了詮釋，歷史反復證明，社會無論如何發(fā)展，其實都是一個自然發(fā)展的過程，正如老子所言的上善若水，善利萬物而不爭。老子用高度的智慧告知人們自然的不可逆力量，因此順其自然，道法自然，才是藝術(shù)發(fā)展的方向。性道一體，應該是藝術(shù)家對美好事物的一種理想化追求。我認為道是一個不變的事物，而性是多元化的，是有個性的，是在不斷運行和變化中的，我們應遵循道的規(guī)律，而順其自然的尋找性和道的契合點，找到和諧性，統(tǒng)一性。在藝術(shù)審美領(lǐng)域，對待書法作品，就是能做到雅俗共賞，達到共性認可，這便是高層次的藝術(shù)作品。如果過分的循規(guī)蹈矩，過度的個性張揚，離開了道，就好比無本之木，離開了性就是死水一潭。性道一體，我覺得不可取，而性道共生，道法自然更符合書法精神。
墨寶齋：“書法是抽象的藝術(shù)，如果用語言描繪是非常困難的?！帮h若浮云，驚若蛟龍”是歷代書家對王羲之書法的描繪，這是一種類似于哲學范疇的評價，需要欣賞其作品的人具有深厚的文化積淀和藝術(shù)素養(yǎng)。那么就是說：任何藝術(shù)，最后的歸屬不是高難的技法，而是文化。楊老師，這句話您認為對么？請您談談您對這句話有什么看法。
楊 勇：王羲之被后世譽為“書圣”，被歷代書家及學習者所推崇。他出生名門，官至將軍，刺史等職，自幼受家族書學熏陶，飽讀詩書，志存高遠，不斷開拓視野，探源創(chuàng)新，學古不泥，終自成一家。正是因為他有深厚的文化積淀和人文情懷，才能寫出千古名篇《蘭亭序》。王羲之書法充分表現(xiàn)出晉人書法尚韻之風氣，其書法風格氣息自然，如浮云般若隱若現(xiàn)，虛實相生。既有君子之風范，又有神龍見首不見尾之玄妙境界。浮云看似靜止的同時，卻在不斷地運動，而驚龍看似運動時卻又見首不見尾，兩者看似對立，但又和諧統(tǒng)一。書法同其他藝術(shù)一樣，也是矛盾的對立統(tǒng)一體。一幅優(yōu)秀的作品中，一定能看到粗細、長短、欹正、虛實存在其中，同時又和諧自然，這是我對歷代書家對右軍書法評價的理解。技法是書法學習的基礎條件之一，嫻熟的技法是寫出優(yōu)秀作品的前提保障，而不是最終的歸宿，嫻熟的技法能讓我們熟練的在宣紙上運用毛筆工具，通過一根根線表現(xiàn)書家的心理歷程、生命感悟、自身閱歷和精神追求，最后完成一幅優(yōu)秀的書法作品，而這一切也就是個人的文化修養(yǎng)的體現(xiàn)。
墨寶齋：人常說：“任何一種藝術(shù)修為，沒有天分不行，有天分而沒有科班訓練萬萬不行?！睏罾蠋?，您對這句話有何看法？另外，您對社會上所說的“江湖書法家”和“專業(yè)書法家”怎么看？
楊 勇：古人云勤能補拙，拙便是天分不足，其實，往往后天的努力可以彌補先天的不足。我們熟知的兒童蒙學勵志寓言故事“龜兔賽跑”，就是一個典型的勤能補拙的例子。如果兔子不睡覺，烏龜是永遠無法超越的，這證明藝術(shù)天分在藝術(shù)發(fā)展中的重要作用?！翱瓢鄬W習”代表的是學習的方法方向是否正確，我對當前所謂的科班學習理解，是數(shù)理化一定要進行專業(yè)院校學習，而書法藝術(shù)在漫長的發(fā)展過程中，沒有形成完全公認正確的教學模板。專業(yè)院校只是對書法用筆方法，結(jié)構(gòu)章法規(guī)律的總結(jié)，使其理論化。人們常說高手在民間，我也很認可這句話，這是因為藝術(shù)的學習是一個相對思想自由，方法多樣，因材施教的過程。社會上，很多被大眾喜愛的優(yōu)秀書法家，沒有條件將自已的書法實踐，系統(tǒng)地理論化。因此，“江湖”和“專業(yè)”之分，是有失偏頗的。試看歷朝歷代的名賢書法大家們，哪個是通過了科班學習??？尺有所短，寸有所長，各有優(yōu)缺，應互相借鑒，共同學習，共同完善，只有藝術(shù)的天分加上正確的思想和學習方法，即正確的個人價值觀，才能創(chuàng)作出無愧于時代的優(yōu)秀作品。
墨寶齋：三原縣的文化底蘊和氣氛在陜西省是很濃厚的，能談談您和家鄉(xiāng)三原之間的故事嗎？請用一句話描述家鄉(xiāng)在您心目中的地位？
楊 勇：三原縣，被譽為書法之鄉(xiāng)，是陜西近現(xiàn)代書法圣壇，孕育了賀瑞麟，于右任，賀伯箴，茹欲立，劉自櫝等大批書法大師，我身為三原人感到驕傲和自豪。人生好比一個緣分的磁場，我從小對家鄉(xiāng)先賢就有一種崇拜敬仰之情。自2010年拜入崔寶堂先生門下，又一次讓我與家鄉(xiāng)，與先賢們結(jié)下了不解之緣。下面，我引用崔寶堂老師為我寫的文章中的一段話，來對家鄉(xiāng)師長前輩做個介紹吧！先生在文中寫道：“以師長的身份，鄭重的向楊勇傳達一種情愫：近現(xiàn)代陜西書法之樹，深植于三原縣這方沃土。我們的師祖賀瑞麟，作為清末著名理學家、教育家、書法家，以儒家，正其義不謀其利，明其道不計其功，為思想基礎，創(chuàng)立陜西正誼書院，并主講20年，被稱為理學師范翰墨巨擘。書法草圣于右任12歲入其門下學習書法，師爺賀伯箴也是學富五車，曾任陜西省圖書館首任館長，他的‘不學古人是謂無法，純學古人何處是我’的藝術(shù)思想，精辟地闡述了繼承和創(chuàng)新的辯證關(guān)系，對后學產(chǎn)生了很大影響。我的恩師遲齋劉自櫝先生，更是在艱難困苦顛沛流離的逆境人生中，以超人的意志力，傾其畢生心血于金石學、碑板學、考古學等領(lǐng)域，終成一代篆書宗師……”在書法藝術(shù)的道路上，先賢、前輩和先生都是我尊師重道的楷模，我將謹遵先生教誨，追隨他們的藝術(shù)風范，身體力行，順此道路，傳承有序，義無反顧，勇往直前。
墨寶齋：書法是書寫漢字的藝術(shù)，您認為一個合格的書法家應該具備怎樣的素養(yǎng)？
楊 勇：一位合格的書法家，同時也應該是一位鑒賞家，他應具有自己獨立的審美意識和審美情趣，能夠從繁雜的書法歷史學習資料中學習，進而發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀作品，再將優(yōu)秀作品整理、歸集，為所有習書者提供研究學習的資料。從古至今，被后世稱為書法家的人，應該是一個以文入手，具有豁達正直的高尚情操，具備中國傳統(tǒng)文化中所有的美德品行的人，同時也是一位優(yōu)秀的傳承者，傳承學習技法的同時，更多的是傳承書法理論的學習修養(yǎng)。如當代草圣于右任先生，他創(chuàng)立的標準草書，就是為使后代更好的學習草書，為大家更好的使用草書，這便是一種書法修養(yǎng)，時代擔當。當然，不管是文，還是書法，以及于右任先生個人的家國情懷，都是他自身綜合素養(yǎng)的體現(xiàn)。再就是，合格的書法家應具備獨立思考創(chuàng)新意識，通過長期對書法理論的學習，心追手摹后，與時俱進，結(jié)合時代能夠創(chuàng)作出無愧于時代的作品，方能稱之為書法家。
編后語：
書法，是書寫漢字的藝術(shù)，是由文字的實用書寫進而上升到藝術(shù)審美的一門獨特的藝術(shù)，它“無色而有圖畫之燦爛，無聲而有音樂之和諧”。以自己特殊的形式豐富了人類的精神寶庫，發(fā)展了全人類的審美文化。書法又是高度抽象的一門藝術(shù)，書法家是通過對自然界中萬事萬物的發(fā)生、發(fā)展規(guī)律的認識，揭示和體味蘊含于其中的生命哲理，再通過書法這種形式表現(xiàn)出來。比如說，中國古代的哲學家思想家把矛盾中的萬事萬物概括為“陰”、“陽”兩個對立的范疇，并以雙方變化的原理來說明物質(zhì)世界的運動。而書法用筆中的提與按，輕與重，快與慢，擒與縱；點畫的肥與瘦，方與圓，曲與直，剛與柔，結(jié)字與章法上的欹與正，疏與密，離與合，虛寫實；墨色上的燥與潤，濃與枯等等，都體現(xiàn)了對立統(tǒng)一的事物發(fā)展規(guī)律。書法既區(qū)別于自然事物，又與自然事物之間有著本質(zhì)的聯(lián)系。所以，書論中有“書肇于自然”和“書者法象”的美學命題。書家要把握，效法自然成象，從千變?nèi)f化的自然造化及人類生活的豐富多彩中體悟書法的形態(tài)及其變化之美，并把自然美感在心中形成審美意趣，投射到飛動的筆墨點畫中，“囊括萬殊，裁成一相?！睏钣吕蠋煹墓P墨日漸成熟，我們祝愿他在以后的書法藝術(shù)創(chuàng)作中，更上層樓，續(xù)寫輝煌。
黨國俊（墨硯）
己亥立冬日于墨寶齋文化藝術(shù)交流工作室
中書協(xié)會員楊勇：書法必須師從古法，書寫不是作秀（首發(fā)）
（第一期）
開篇語：
書法，是中國漢字特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)。漢字書法為漢字獨創(chuàng)的表現(xiàn)藝術(shù)，被譽為無言的詩，無形的舞，無圖的畫，無聲的樂。從甲骨文、金文演變而為大篆、小篆、隸書，至定型于東漢、魏、晉的草書、楷書、行書諸體，書法一直散發(fā)著藝術(shù)的魅力。
流覽歷代書法，晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚態(tài)。書法藝術(shù)最典型的體現(xiàn)了東方藝術(shù)之美和東方文化的優(yōu)秀，是我們民族永遠值得自豪的藝術(shù)瑰寶。唐顏真卿以前，為“書體沿革時期”，之后為“風格流變時期”。 書體沿革時期，書法的發(fā)展主要傾向為書體的沿革，書法家藝術(shù)風格的展現(xiàn)往往與書體相聯(lián)。風格流變時期的書體已經(jīng)具備，無須再創(chuàng)一種新的字體。於是書法家就提出“尚意”的主張，“書體”已經(jīng)固定，而“意”是活的，這就進一步加強了作者的主體作用。
長安城里，楊勇老師是為數(shù)不多的寫和刻的年輕書家，在其書法作品里，總能讓人體會到落落大方，沉穩(wěn)而不拘一格的特質(zhì)，在豐富的墨跡中，又似乎在講述著關(guān)乎創(chuàng)作者生活，個性的多彩故事。讓人一心想探之，閱之。墨寶齋文化藝術(shù)交流工作室（以下簡稱“墨寶齋”）今有幸走近這位年輕的書家，分解他的書法藝術(shù)。 墨寶齋：楊老師，我們都知道您的行書不僅飄逸靈動，氣韻連成，同時也給人以霸氣厚重的磅礴之氣勢，我想請問您是怎么形成這種風格的？觀您的書法作品，行書居多，同時也兼有楷書作品，書法種類不知凡幾，您為什么對行楷情有獨鐘呢？
楊 勇：首先我想說，當前我的書法水平，只是對古人的一段長時間的學習，這種水平是在繼承的基礎上，加上自己的書寫習慣而已，還談不上風格。在燦若星海的書法世界里，古碑名帖眾多，不同的歷史時期，表現(xiàn)出不同的藝術(shù)審美。在真、草、隸、篆、行書體中，我更偏愛行書和楷書，是因為這兩種書體書寫的實用性，及不激不厲的書寫風格，這與我的性格相近。初學書法，我先從歐楷入手，我喜歡歐楷的嚴謹方正，細節(jié)又不失變化，用筆方圓結(jié)合，如做人一樣剛直不阿，既有原則，又懂通便。很多人認為楷書字如算珠，冠名館閣體，不能喻性情，我對此觀點有我不同的看法。二王小楷之氣韻，生動變化，字里行間無不滲透出二王書法之雅俗共賞。歷朝歷代，推二王為天下第一，其背后無不體現(xiàn)出王氏父子的才學、閱歷、價值觀、品行等等?？瑸榉?，行則不滯。我既愛楷書之法度森嚴，又愛行楷的靜中寓動，因此我對行楷，情有獨鐘。
墨寶齋：在您看來，書法的最高境界是什么？在歷代著名的書法家中，誰達到了這樣的境界？這對您產(chǎn)生怎樣的影響？
楊 勇：我個人認為，書法的最高境界，是用筆墨對靈魂深處的探索，是以書寫形式為載體，對人生抱負，精神追求的表現(xiàn)，而書寫本身并不重要。我會為我所追求的這種境界，上下求索。歷史上，我認為晉代的王羲之，唐代的顏魯公，宋代的岳飛，近代的毛澤東、于右任，都達到了他們在書法中，將人生的跌宕起伏、喜怒哀樂，表現(xiàn)的淋漓盡致的境界。這些先賢，讓我認識到，學書法，人品至上。
墨寶齋：目前，在陜西學習書法的人很多，有著良好的學習氛圍。請您對傳承書法藝術(shù)提出寶貴的意見和建議。
楊 勇：學習是一個漫長的過程，每個人都有自己的學習方法，我們身處大長安，近水樓臺，學習資料豐富，石鼓、鐘鼎、摩崖、碑刻，都是第一手的學習資料，隨時可以觸摸，追摹學習書法，與學習其他藝術(shù)一樣，需要心手相傳，從小抓起，先建立起興趣。
墨寶齋：人們常說“字如其人”，楊老師您寫了這么多年書法，您怎樣理解這句話？書法給您的人生帶來了什么？
楊 勇：歷代大書法家，都是對字如其人的最好詮釋，格局大的書法，氣象就大，因為他們心中裝著天下為的民生，毛主席傾其所有，皆為天下蒼生，于右任將橫渠先生的四句話作為自己的座右銘，這都是他們?nèi)似窌返捏w現(xiàn)。在他們的作品中，無論是大到通篇布局，小到精微用筆，無不表現(xiàn)出其所思所想，如王羲之代表作《蘭亭序》，顏魯公的《祭侄文稿》，岳飛的《前后出師表》，毛主席的《沁園春雪》等等，都很好地詮釋了他們的人生格局。
書法給我?guī)淼奶?，恩師崔寶堂曾為我寫的文章中的一句話說得很好：書法也是生活。這篇文章大家有機會了可以讀一下。書法讓我結(jié)識了眾多的良師益友，收獲了愛情、友誼，也讓我從容自信的生活，我很感謝書法帶給我的愉悅。
墨寶齋：現(xiàn)在隨著時代發(fā)展，電腦普及，人們已經(jīng)漸漸不需要寫字了。書法這門藝術(shù)繼續(xù)存在的意義是什么呢？它該何去何從呢？
楊 勇：電子時代的發(fā)展，確實讓我們的時代發(fā)生了天翻覆地的變化，現(xiàn)在很多人別說毛筆，鋼筆都不用了，這是時代的悲哀。電腦打字固然能解決識讀問題，但是為同一內(nèi)容，譬如一個是打印的內(nèi)容，一個是書法家毛筆書法抄錄，你會覺得哪一個會讓人多看幾遍？毫無疑問，電腦的千篇一律不能代表手寫。前幾日去漢中，由漢中到古漢臺，參觀了龍門十三品，其中書法之妙，工匠之艱辛、之豪情，皆在摩崖石刻中凸顯無疑。今人能夠時隔幾千年，還能通過書法與古人對話，這就是書法存在的價值。
墨寶齋：現(xiàn)在收藏市場風生水起，一幅字畫往往能被炒成“天價”，藝術(shù)被物質(zhì)化，藝術(shù)家們也面臨很大的考驗，對此，您想對從事書法創(chuàng)作的人說些什么？
楊 勇：隨著商品時代的發(fā)展，我們鐘愛的書畫藝術(shù)作品，漸漸具備了商品價值，這無可厚非。藝術(shù)品成為商業(yè)運作的載體，被炒成天價，也成為一種時代現(xiàn)象，對此我不想多加評論。我只想對熱愛書法藝術(shù)的同道們說，勿被天價作品炒作現(xiàn)象所迷惑，成為時代的書奴，努力繼承好先賢們?yōu)槲覀兞粝碌臅▽殠熘械呢敻?，把自己鐘愛的書法藝術(shù)，融入到我們這個大社會中，為國家的強大，書寫自己的時代擔當，這才是最重要的。
編后語：
在書壇走向多元化的今天，書法藝術(shù)升華到觀念變革的高層次，這無疑是邁了一大步。書法現(xiàn)代性并不是簡單地取決于書法藝術(shù)的形式、結(jié)構(gòu)、線條等外在面貌，而是取決于內(nèi)在精神的現(xiàn)代化。楊勇老師的書法，融入了儒家的堅毅，果敢和進取，也蘊含了老莊的虛淡，散遠和沉靜閑適，還往往以一種不求豐富變化，在運筆中省去塵世浮華以求空遠真味的意味，真乃樸實無華而兼納乾坤。我們祝愿楊勇老師這顆長安城里冉冉升起的“新星”，在書法藝術(shù)的創(chuàng)作上更上一層樓。
黨國?。帲?/strong>
己亥年春于墨寶齋文化藝術(shù)交流工作室
時代擔當，就是藝術(shù)創(chuàng)作的方向
——試論傳統(tǒng)文化素質(zhì)教育給孩子帶來的精神快樂
■ 楊勇（民革西安學員）
在中央社會主義學院民革第一期全國美術(shù)書法專業(yè)骨干培訓班幾日的緊張學習，讓我受益匪淺，如醍醐灌頂，使我更加堅定了政治信仰和創(chuàng)作方向，增強了社會時代責任感。身為民革黨員我，應思考當下層出不窮的各種社會現(xiàn)象，應具備“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的憂患意識和時代擔當。
通過這次學習，我想淺談一下自己對當前社會應試教育與素質(zhì)教育之爭的一些思考。
人成長過程中需要學習的東西很多，知識、閱歷、品行、心志等，缺一不可。如專業(yè)的美術(shù)學院，培養(yǎng)的是純技法人才（可快速通過美術(shù)高考來實現(xiàn)），但這影響到了當下美術(shù)事業(yè)的發(fā)展，羈絆了美術(shù)史的延伸和前進。試看，在當下互聯(lián)網(wǎng)的推動下，科技的發(fā)展速度極其驚人，科技的力量一度甚至超越了個人的力量。在時代的車輪下，隨著科技技術(shù)的發(fā)展，未來的機器人，一定比美術(shù)造型技法最好的學生畫得更好，更像，更為精準，但技術(shù)永遠畫不出的是什么？我以為是神，是魂，是精神，是深入骨子里傳統(tǒng)文化精髓的思想。而這種精神和思想，才真正是能推進美術(shù)史向前發(fā)展的根，才是中國傳統(tǒng)書法、繪畫藝術(shù)幾千年長盛不衰的關(guān)鍵。而它，源于心、源于德。心和德，便是素質(zhì)教育的范疇。
縱觀如今社會，有一種現(xiàn)象，大家都可以看得見。當前社會，讓孩子很小就出國進行長期學習，一直在西方生活，進行西式教育。這種模式下培養(yǎng)的孩子，未來再回國，都難擔當國家之大任。再看我國近現(xiàn)代史上，建黨初期的58位黨員中，很多都有留洋海外的青少年，大多都成為有擔當使命責任的國家力量。他們大多都是在我國傳統(tǒng)文化教育的土壤里，完善了人格和心志，爾后再走出國門，勤工儉學，西學中用，最終報效國家。他們?nèi)绻麤]有接受中國的傳統(tǒng)教育，就不會有強烈的家國情懷。再看那些技術(shù)性人才，選擇學成后定居西方、服務西方，忘記了初心，這樣的結(jié)果只會加劇中華民族精神的衰落。舊中國積貧積弱，國家落后，人民生活在水深火熱之中，但我們的國家在中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導下，經(jīng)歷多次戰(zhàn)火的洗禮，浴血奮戰(zhàn)，最終找到了希望的星星之火，贏得了最后的勝利。能取得這樣偉大的勝利，來源于共產(chǎn)主義的信仰。
那個戰(zhàn)火連天的年代，涌現(xiàn)出了無數(shù)可歌可泣的英雄，他們是時代的榜樣。劉胡蘭、王二小、邱少云、黃繼光、雷鋒等，舉不勝舉。這就是那個時代這個國家的未來，他們既沒有多少知識，也沒有安靜的學習條件，更沒有任何學歷和考試，但他們每天都在經(jīng)歷“考試'，在時代貧困的苦難熔爐中，鑄鍛著鋼鐵般的毅力，堅定著自己的共產(chǎn)主義信仰。這種無形的素質(zhì)教育，讓他們在犧牲的那一刻，內(nèi)心都是幸福的，精神世界是滿滿的。英勇就義時，他們完成了自己的人生最高目標，完成了載入千古史冊的第一篇博士后論文，最終成為時代的驕子，擔當了歷史史命，讓中華民族站起來，屹立在世界之林，這才是我們時代最需要的精神力量！
我們需要呼喚素質(zhì)教育，素質(zhì)教育讓孩子們知道了什么是信仰，什么是世界觀。當今孩子，缺少的不是玩具，不是溫飽，而是信仰。多少仁人志士，在國家最危險的時侯，鐵肩擔道義，挽救中華民族于危難之時，他們接受了中華傳統(tǒng)文化中最廣泛的素質(zhì)教育，學習了蒙學精典，這些清楚地告訴我們，中國傳統(tǒng)文化的回歸，勢在必行，文化自信，文化強國，是當務之急。
