《愛樂之城》今日在國(guó)內(nèi)上映，這部可能是年度最浪漫愛情音樂劇之前在北美上映時(shí)就已經(jīng)好評(píng)如潮。
“又悲傷又溫暖，藝術(shù)互相影響生命。最后一幕用一場(chǎng)夢(mèng)、一場(chǎng)電影彌補(bǔ)愛情的遺憾尤為動(dòng)人，二人因?qū)λ囆g(shù)的喜好相識(shí)相知，互相影響、鼓勵(lì)、成就彼此的夢(mèng)想。”
電影是講故事的好工具，《愛樂之城》之所以能夠受到如此好的評(píng)價(jià)，恰恰是因?yàn)檫@是一部“老派”的影片，它艷麗，動(dòng)聽，飽滿，充滿浪漫，能夠極大的滿足人們的視聽要求。
導(dǎo)演達(dá)米安·沙澤勒說：“我不想制作一部在iPhone上看的電影，我想讓觀眾在影院欣賞這部作品?！彼嬲龅搅擞靡暵犜靿?mèng)，將電影回歸到最初的模樣。
硬幣兩面的偏執(zhí)
《愛樂之城》發(fā)生在洛杉磯這座星光之城，試鏡受挫的米婭遇到了一樣郁郁不得志的爵士鋼琴師塞巴斯蒂安，兩人在相遇之后經(jīng)歷了春夏秋冬四個(gè)階段，相互陪伴，鼓勵(lì)，在唱唱跳跳中墜入了愛河，在逐漸達(dá)成夢(mèng)想的同時(shí)，藝術(shù)與商業(yè)、夢(mèng)想與現(xiàn)實(shí)之間的朦朧博弈，令兩人的情感也面臨抉擇和考驗(yàn)，在經(jīng)歷了一系列挫折、分歧后，他們彼此鼓勵(lì)對(duì)方不要放棄夢(mèng)想。
《愛樂之城》在金球獎(jiǎng)上七提七中，目前在奧斯卡也以12項(xiàng)提名領(lǐng)跑，平了《泰坦尼克號(hào)》的提名數(shù)量。而這一切都要?dú)w功于他的“偏執(zhí)”。
觀眾或許看到的是瑞恩·高斯林和艾瑪·斯通的“顏值高”、“畫面美”、“音樂動(dòng)聽”，但在這背后是導(dǎo)演費(fèi)盡心思的創(chuàng)作。
致敬1967年《柳媚花嬌》的塞車開場(chǎng)舞，一鏡到低，汽車和人物服裝的配色能看出相當(dāng)用心。而原本設(shè)計(jì)在地面公路上，但后來導(dǎo)演卻相中了105-110立交橋，這座拱橋離地有100英尺。美術(shù)指導(dǎo)大衛(wèi)·威斯克事后說：“我原本擔(dān)心可能會(huì)有人不小心失足掉下去。”
從開始寫劇本到正式拿到投資開拍，中間花了6年的時(shí)間，而對(duì)于一個(gè)已經(jīng)有個(gè)奧斯卡提名的導(dǎo)演來說，拉投資并不是那么難的事情，不像他之前的《爆裂鼓手》，為了拍攝長(zhǎng)篇，甚至必須按照投資方的要求先拍攝一個(gè)短片。
達(dá)米安·沙澤勒曾拒絕過很多投資方，因?yàn)樗麄兛傁敫淖兯南敕ā?/span>
有的想讓他改出一個(gè)美好結(jié)局，有的無法敲定演員，結(jié)果都被他拒絕，最后獅門影業(yè)允許他完全按照自己的意愿來拍，才有了現(xiàn)在的《愛樂之城》。
而達(dá)米安·沙澤勒的上一部作品《爆裂鼓手》也體現(xiàn)出了他的偏執(zhí)。
有趣的是，《爆裂鼓手》于《愛樂之城》風(fēng)格完全不同，一個(gè)浪漫，一個(gè)慘烈；一個(gè)柔軟，一個(gè)強(qiáng)硬；一個(gè)五彩繽紛，一個(gè)灰暗血腥；一個(gè)描繪兩人之間的暗流涌動(dòng)，一個(gè)刻畫一個(gè)人內(nèi)心的掙扎堅(jiān)持。風(fēng)格迥異，就像是兩個(gè)人拍出來的。
這兩部影片用他自己的話說，就像是硬幣的兩面。
達(dá)米安·沙澤勒曾經(jīng)透露，《爆裂鼓手》源于他的真實(shí)經(jīng)歷，影片他也是編劇。
在故事中這段“不正常師徒關(guān)系”中，男主角對(duì)于音樂和老師的愛恨交織，以一種非常極端的劇情表現(xiàn)。被導(dǎo)師罵到懷疑人生，練習(xí)練到雙手出血，為了參加比賽，中途出了車禍也要爬起來，描寫了天才背后不為人知的努力。
這不僅僅是一碗“毒雞湯”，還是達(dá)米安·沙澤勒自身發(fā)狠一般人生態(tài)度：滅絕人性的創(chuàng)作過程，才能在別人眼中成為感情充沛的大師。
當(dāng)少年安德魯（《爆裂鼓手》的男主角）裹住流著鮮血的手繼續(xù)練習(xí)的時(shí)候，當(dāng)《愛樂之城》中的每一場(chǎng)戲都極盡浪漫的時(shí)候，觀眾看到的是導(dǎo)演無論是從處事還是拍攝都認(rèn)真到偏執(zhí)的態(tài)度。
達(dá)米安·沙澤勒曾在采訪中坦言，他最喜歡電影中那些“失敗”的片段：女主獨(dú)角戲沒人來看、試鏡遭遇白眼、熱愛但是遭遇冷遇，“這些都讓我讓我感同身受?！睙o論是曾經(jīng)那個(gè)練習(xí)爵士鼓的他，還是現(xiàn)在拍電影的他，都讓戲里戲外的觀眾明白，想要實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想，“偏執(zhí)”有多重要。
視聽感受的追求
《愛樂之城》是個(gè)浪漫的故事，這不僅僅是因?yàn)樗v述了追夢(mèng)人的愛情，而是在場(chǎng)景渲染和音樂上下了很大的功夫，從在奧斯卡的12項(xiàng)提名中，最佳攝影、最佳剪輯、最佳服裝設(shè)計(jì)、最佳原創(chuàng)歌曲等技術(shù)類獎(jiǎng)項(xiàng)全部占據(jù)就可以看出。
為了展現(xiàn)出洛杉磯的美，劇組選擇了在夕陽那短短的幾分鐘內(nèi)拍攝兩人暗生情愫的情節(jié)，而情感爆發(fā)時(shí)，導(dǎo)演選擇將自己第一次見到格里菲斯天文臺(tái)時(shí)的震撼加入其中，當(dāng)男女主打開天文臺(tái)看到漫天星空時(shí)，悠揚(yáng)輕柔的曲調(diào)響起，愛情的幻想讓兩人如同置身在星空中共舞。
而最值得一說的，便是電影的配樂，這個(gè)讓導(dǎo)演的配樂師朋友修改了31遍的主題曲《City of stars》以簡(jiǎn)單的鋼琴配樂，將洛杉磯這座城市的星光熠熠以及男女主在追夢(mèng)過程中的惆悵與憧憬描寫的非常細(xì)膩，與電影劇情交相呼應(yīng)。
而對(duì)這些的極致追求，也是源于導(dǎo)演自身的經(jīng)歷。
達(dá)米恩·查澤雷于1985年生于羅德島州的州府普羅維登斯。
他的母親是一位作家，執(zhí)教于新澤西大學(xué)。父親是法國(guó)出生的計(jì)算機(jī)科學(xué)家，對(duì)音樂也有研究，現(xiàn)執(zhí)教于普林斯頓大學(xué)。而姐姐也是一名演員，并且在他小時(shí)候在藝術(shù)上對(duì)他有極大的影響。
良好的家庭環(huán)境給了達(dá)米恩·查澤雷追尋夢(mèng)想的基礎(chǔ)。
在高中時(shí)期他對(duì)音樂產(chǎn)生極大的興趣，并且學(xué)習(xí)了爵士鼓，這段經(jīng)歷也是他的第一部《爆裂鼓手》的靈感來源。而后他于2007年畢業(yè)于哈佛大學(xué)環(huán)境和視覺專業(yè)，走上了導(dǎo)演的路。
在大學(xué)期間他結(jié)識(shí)了好友賈斯汀·赫維茨，也是后來他所有影片的配樂師，兩人大學(xué)期間組建了搖滾樂隊(duì)，畢業(yè)之后一起合作了電影。
“我希望以后的電影我都與他合作，無論是音樂劇還是其他類型的電影，音樂對(duì)于電影都是很重要的?！?/span>
他非常愛音樂，同時(shí)也找到了一位契合的伙伴，這樣他的電影中有關(guān)音樂的部分尤為出色。無論是《爆裂鼓手》中表現(xiàn)音樂創(chuàng)作者的痛苦和堅(jiān)持，還是《愛樂之城》中膾炙人口的主題曲，都是達(dá)米恩·查澤雷感同身受的成果。
達(dá)米恩·查澤雷的影片極具“觀賞性”，在當(dāng)下這個(gè)以“故事”為第一要?jiǎng)?wù)的電影市場(chǎng)，或許越來越多的人忘記了，眼睛和耳朵是首先接受電影的器官，達(dá)米安·沙澤勒實(shí)現(xiàn)了實(shí)現(xiàn)一定要讓觀眾進(jìn)影院的夢(mèng)想。
“在影片《愛樂之城》中，觀眾能夠真真切切體會(huì)到純真愛情的感受，這里既有指尖的心靈交匯，樂章的華麗炫彩，以及一次次的偶然相遇與重逢。在時(shí)而靈動(dòng)時(shí)而輕快的鋼琴曲與優(yōu)雅又魅力十足的爵士樂聲中，在裙角飛揚(yáng)與輕歌曼舞的映襯下，彰顯影片的獨(dú)有魅力?！庇杏懊栽诳催^之后被影片的浪漫深深打動(dòng)，還有什么比有愛人，有美麗的城市，有追尋的夢(mèng)想更加美好的事情了呢？
《愛樂之城》的英文片名《LA LA LAND》其實(shí)在英文原文中稍有貶義，形容一個(gè)人進(jìn)入自己哼歌的“啦啦之地”，類似于中文中的“癡人說夢(mèng)”。就像影片中的男女主一樣，他們?cè)趷矍楹蛪?mèng)想中做抉擇，雖然生活不盡如人意，但是依舊放聲歌唱。達(dá)米安·沙澤勒運(yùn)用這樣的名字，就是想讓所有擁有夢(mèng)的人繼續(xù)做夢(mèng)，擁有自己一片浪漫天地?！稅蹣分恰吩炝艘粓?chǎng)毫無遺憾的夢(mèng)。
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