近年來,“
海上畫派”不僅在學(xué)術(shù)界引起越來越多的關(guān)注,不少“海上畫派”的作品在藝術(shù)品市場也越來越炙手可熱,成為藝術(shù)品市場的一大熱點(diǎn)。但是,對于“海上畫派”的來龍去脈,許多普通收藏者只知其然,而不知其所以然。為了讓更多的收藏者完整了解“海上畫派”,我們請著名收藏家萬峻池撰寫《藝壇丹青精英 光耀百年畫壇——談海上畫派的輝煌歷史地位》一文,以饗讀者。
最早提出“海上畫派”稱謂的是長于金石研究、多年寓居上海的書法名家張祖翼(1849-1917),他有“皆惡劣不可暫注目”之說,當(dāng)是針對海上畫派畫風(fēng)世俗的格調(diào)而言。作為一家之說,偏頗之處頗值得評論界商榷。
楊逸編著的《海上墨林》,收錄宋代至清末民初在上海的書畫家七百四十余人,各有小傳,而以介紹近代諸家為詳盡,海上畫派之主要畫家悉數(shù)列入。程十發(fā)先生在1992年上海人民美術(shù)出版社出版的《上海中
國畫名家作品》序言中寫道:“對于上海的畫壇,我一直以為是個(gè)浩瀚的海。‘海’者大之謂也,追溯上海的百年畫壇,前有虛谷、任伯年、吳昌碩等一群標(biāo)新立異的名家,外有西洋、東洋林林總總畫風(fēng)的持續(xù)勁吹,以本身論,上海擁有浩大的且日見擴(kuò)充著的有實(shí)力、有想頭的國畫人口。擁有一片得天獨(dú)厚的哺育畫家的肥土沃壤。這種種好的條件,造就了上海國畫界名家輩出、代不乏人的蓬勃局面,這是理所當(dāng)然的。”“硬要以‘海派’一詞來統(tǒng)稱上海當(dāng)今的國畫界,不是不可以,但至少要認(rèn)識到這個(gè)‘海’是那么的遼闊、深廣、奇詭、多彩。”
愚以為,發(fā)老的觀點(diǎn)是切中了要害,而規(guī)避了片面性與短視性。對于探究海派在近現(xiàn)代繪畫史的重要?dú)v史地位起到提綱挈領(lǐng)的作用。
明清兩代,我國重要的畫派及優(yōu)秀畫家主要集中在物產(chǎn)豐饒、人文薈萃的江南地區(qū)和歷史文化積淀深厚的北方歷史名城。清末民初,就全國范圍而言,海派、京派、天津劉奎齡畫派以及
嶺南畫派先后崛起,各領(lǐng)風(fēng)騷。但就其影響而言,首當(dāng)其沖的則為海派。鴉片戰(zhàn)爭以后上海辟為商埠,國門打開,成為最早對外開放的通商口岸之一,十里洋場,繁華發(fā)達(dá)。強(qiáng)有力的經(jīng)濟(jì)支撐、方興未艾的書畫市場、日趨成熟的鑒賞群體為海派的萌芽、形成、發(fā)展、壯大、推廣提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)和良好的生存環(huán)境。隨著清王朝的傾復(fù),周閑、秦祖永、吳大徵、陸潤庠、何維樸、沈曾植、王同愈、康有為、李瑞清、趙叔孺、錢名山等前朝官吏、遺老紛紛寓居上海從事書畫活動(dòng),江、浙、閩、皖、魯、京、穗等地的職業(yè)畫家、民間藝人次第到滬鬻藝謀生,他們與本土畫家殊途同歸,在艱苦的歲月中為弘揚(yáng)國粹殫精竭慮。其時(shí)書畫社團(tuán)如雨后春筍般地涌現(xiàn),書畫雅集、展銷、出版空前活躍,海派藝術(shù)綻放出最初的光芒,并且很快向全國輻射、推廣。浩瀚之海,波濤洶涌,滾滾向前,開風(fēng)氣之先,鑄百年輝煌。而此時(shí)在素有全國書畫“半壁江山”之稱的重鎮(zhèn)北京,歷經(jīng)戰(zhàn)亂動(dòng)蕩,瘡痍遍布,已經(jīng)安放不下一張平靜的畫案。傳承繪畫的重任歷史性地選擇了海派。海派的興盛是有其特殊的時(shí)代背景及其他地區(qū)所不具備的天時(shí)、地利與人和。
海派第一代創(chuàng)始人為費(fèi)丹旭、張熊、吳秋農(nóng)、趙之謙、陸恢等人。費(fèi)丹旭工詩詞,廣交游,擅才仕女,神情畢肖,兼涉山水、花卉,取法惲南田,清淡雅秀,享有時(shí)譽(yù)。張熊原系嘉興畫派首領(lǐng),尤精小寫意花鳥,設(shè)色妍麗,細(xì)致入微。吳秋農(nóng)青綠山水蒼秀沉郁,氣韻生動(dòng),尤見精詣。趙之謙書、畫、印三絕,善以金石意味入畫,筆墨精酣,神完意足,為近代金石派畫風(fēng)的開創(chuàng)者。陸恢為婁東嫡傳,傳統(tǒng)功力極深,筆墨蒼秀滋厚,氣息古雅,精鑒賞,富才氣,同輩畫家鮮有比其比肩者。吳待秋家學(xué)淵源,專攻四王,蒼勁渾樸,布局縝密,臻于“百煉鋼化”之境。
海派第二代領(lǐng)袖以虛谷、任伯年、吳昌碩、蒲作英“四杰”為代表。虛谷的繪畫是在現(xiàn)代城市文明和傳統(tǒng)相激蕩中而產(chǎn)生的“新逸品”,也是元代逸品一格在繪畫上最后一次的“回光返照”。其頓挫行筆,生澀古樸,冷逸虛靜,大塊灰色調(diào)中充盈俊雅高潔、冷香清逸的意趣。任伯年是全才型的天才畫家,所作情趣相諧,雅俗共賞,尤以
人物畫最為勝場,對后世影響極大。吳昌碩詩、書、畫、印無一不精,大寫意花卉筆力沉雄,力能扛鼎,色彩濃麗,水墨淋漓,在日本頗有影響,國內(nèi)學(xué)者甚眾,遍及大江南北。吳氏篆刻熔鑄秦漢,自創(chuàng)新貌,流風(fēng)歷久未衰,沙孟海、陳師曾、潘天壽、陳半丁、王個(gè)簃等均出其門下。蒲作英以一介平民步入畫壇,歷經(jīng)坎坷,自強(qiáng)不息,作品墨花淋漓,幻化無窮,造化取氣,純?nèi)翁烊?。僅憑墨竹就足可躋身大師行列。此四家代表了海派成熟期的最高水準(zhǔn)。