摘 ; 要：舒曼作為浪漫主義時(shí)期作曲家的典型代表，其作品《蝴蝶》又是其最早創(chuàng)作的鋼琴套曲，分析此作品的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作來(lái)源以及對(duì)舒曼后續(xù)作品的影響有著重要意義。通過(guò)分析舒曼的作曲風(fēng)格和音樂(lè)特征從《蝴蝶》這個(gè)作品是如何顯現(xiàn)的，從形式，藝術(shù)特征，鋼琴技巧等方面對(duì)比同時(shí)代作品，對(duì)我們走進(jìn)舒曼的音樂(lè)王國(guó)、更透徹的了解舒曼、尋找更加完美的展現(xiàn)舒曼的鋼琴作品有著非凡的意義。
關(guān)鍵詞：舒曼;鋼琴套曲;文學(xué)性
中圖分類號(hào)：J605 ; ; ;文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A; ; ; ;文章編號(hào)：1005-5312（2016）30-0064-01
一、創(chuàng)作背景
羅伯特.舒曼于1810年6月8日誕生于德國(guó)東部萊比錫附近的小城—茨維考（位于薩克森州），死于1856年7月29日。他是十九世紀(jì)浪漫主義作曲家中最重要的一位，他的音樂(lè)成就收到世界音樂(lè)史的高度評(píng)價(jià)。
19世紀(jì)30年代的十年是舒曼鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，他最杰出的鋼琴作品都是出自于這一時(shí)期，他把這些作品看作是他個(gè)人情感生活的記錄。他的鋼琴套曲更是其鋼琴作品中特立獨(dú)行的存在。他喜歡把幾首獨(dú)立的鋼琴小品按照一定的順序組合成套曲，以音樂(lè)的畫筆描繪出情景、人物或者感情特征。而其中最具代表性的鋼琴套曲就有《狂歡節(jié)》、《童年情景》、《蝴蝶》、《彩葉集》、《大衛(wèi)同盟盟友舞曲》等等。
鋼琴套曲《蝴蝶》作品2號(hào)構(gòu)思于1829年，完成于1831年，1832年由吉斯特納（Kistner）公司出版，是舒曼最早創(chuàng)作的鋼琴套曲，也是其最具代表性標(biāo)題的鋼琴小品集?！逗芬灶愃粕⑽男问蕉鴦?chuàng)作成十二首各自以獨(dú)特音樂(lè)形象及主題，生動(dòng)的描繪了一場(chǎng)別開(kāi)生面的化裝舞會(huì)為背景的浪漫愛(ài)情故事。對(duì)于鋼琴演奏者來(lái)說(shuō)，要想彈奏好這部鋼琴套曲絕非易事，事先了解每一首小品所要表現(xiàn)的人物主題形象和對(duì)每次和聲調(diào)性的轉(zhuǎn)換都要有事先的分析，這對(duì)我們演奏這部作品是十分重要的。
二、音樂(lè)與文學(xué)的關(guān)聯(lián)
舒曼涉獵許多同時(shí)期浪漫主義作家的作品，如霍夫曼，讓保羅，海涅，克萊斯特等，而這些作家的作品都對(duì)舒曼本人和他的音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生了或多或少的影響。鋼琴套曲《蝴蝶》的創(chuàng)作原型正來(lái)源于舒曼讀過(guò)的讓保羅的一部名叫《妄自尊大時(shí)期》的小說(shuō)，小說(shuō)最后一章叫作《幼蟲(chóng)之舞》。1832年4月17日舒曼在給家人的心中寫到：“告訴大家盡快閱讀讓保羅的小說(shuō)《妄自尊大時(shí)期》（Flegeljahre），因?yàn)椤逗废胍蔀椤都倜嫖钑?huì)》的音樂(lè)象征。然后，問(wèn)他們是否可以發(fā)現(xiàn)音樂(lè)中所影射‘維娜’的天使之愛(ài)、‘瓦特’的詩(shī)人氣質(zhì)、或‘伍特’的黠慧。”你可記得《妄自尊大時(shí)期》中的最后一章，《幼蟲(chóng)之舞》、《瓦特》、《伍特》、《維娜》、《伍特之舞》、《交換假面》、《招供》。我時(shí)常翻到最后一頁(yè)，因?yàn)榻Y(jié)束似乎像一個(gè)新的開(kāi)始，幾乎是無(wú)意識(shí)的、我發(fā)現(xiàn)自己坐在鋼琴旁，于是這首《蝴蝶》跟隨著其他的作品而產(chǎn)生。”
分析以上書信可知，《蝴蝶》是一套標(biāo)題音樂(lè)。描述了性格迥異的雙胞胎兄弟瓦特和伍特的愛(ài)情之爭(zhēng)。在熱鬧非凡的化裝舞會(huì)中，兄弟倆同時(shí)愛(ài)上了美麗的姑娘維娜，雙方都隱瞞著自己的感情并揣測(cè)維娜究竟愛(ài)上誰(shuí)。三人在假面舞會(huì)相遇，得知維娜選擇了瓦特，而伍特接受了這個(gè)現(xiàn)實(shí)，并遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)。兩個(gè)人物鮮明的形象也正能小品標(biāo)題的第二首和第三首中的鮮明對(duì)比體現(xiàn)出來(lái)。這也正是舒曼雙重性格的一種寫照。這首鋼琴套曲的前十首標(biāo)題都來(lái)自小說(shuō)最后一章的情節(jié)，唯獨(dú)最后兩首《老祖父之舞》和《終曲》是舒曼所作。在舒曼的幻想中，《終曲》響起六次鐘聲，狂歡者陸續(xù)離去，一切歸于平靜。
浪漫主義時(shí)期是各種藝術(shù)類型相互交融、密切結(jié)合的時(shí)代。19世紀(jì)的作曲家們不僅僅在音樂(lè)領(lǐng)域，對(duì)于音樂(lè)以外的文學(xué)、哲學(xué)、詩(shī)歌、美術(shù)等其他藝術(shù)形式都有著濃厚的興趣，且造詣深厚，所創(chuàng)作的音樂(lè)作品中往往都可以看見(jiàn)其他藝術(shù)領(lǐng)域的影射，各種藝術(shù)的交融已經(jīng)成為普遍現(xiàn)象。而舒曼恰恰是一位文學(xué)愛(ài)好者，在舒曼的這些鋼琴套曲中，除了《蝴蝶》與小說(shuō)《妄自尊大時(shí)期》有著密切聯(lián)系外，《克萊斯勒偶記》（op.16）與霍夫曼的《卡羅特式的幻想篇》中的樂(lè)隊(duì)隊(duì)長(zhǎng)“克萊斯勒”形象也有著密切的關(guān)聯(lián)。如若演奏者能閱讀這些與音樂(lè)相關(guān)的文學(xué)作品，了解音樂(lè)背后的性質(zhì)。情緒、和基調(diào)，去閱讀這些文學(xué)作品，使演奏者更加貼近這些文學(xué)作品中的音樂(lè)形象，是十分重要的。舒曼的文學(xué)底蘊(yùn)與其音樂(lè)創(chuàng)作是密不可分的，特別是舒曼自己的文字，如他與克拉拉之間的書信還有他在報(bào)刊雜志上的文章等，都對(duì)我們了解舒曼作品有著非常重要的作用。
三、《蝴蝶》的音樂(lè)特征
樂(lè)曲通過(guò)12首精致且風(fēng)格各異的小品，用音樂(lè)特殊的語(yǔ)言表現(xiàn)出假面舞會(huì)上不同人物形象，精心刻畫的情景和發(fā)生的小故事，圍繞著假面舞會(huì)這一主題進(jìn)行輻射式的描寫，已看似松散的布局進(jìn)行發(fā)展，每一個(gè)故事和音樂(lè)形象都獨(dú)樹(shù)一幟，各有性格，能牢牢抓住聽(tīng)者的情緒。另一方面，從整個(gè)套曲上看，各個(gè)小曲又相輔相成，不可分割，將舒曼的作品如同一幅色彩斑斕的圖畫一樣展現(xiàn)在我們面前。標(biāo)題是一個(gè)作品的靈魂標(biāo)志，整個(gè)作品內(nèi)容乃至靈魂都離不開(kāi)這個(gè)鮮明突出的標(biāo)題來(lái)概括。
舒曼是一個(gè)想象力極其豐富的作曲家，在他的單首作品中往往存在著多個(gè)形態(tài)各異、生動(dòng)鮮活的人物形象或場(chǎng)面。，這都離不開(kāi)舒曼與眾不同的和聲處理方式。在鋼琴套曲《蝴蝶》中，舒曼一直在尋求和聲的多樣性和獨(dú)特性之間的平衡。整部套曲中，和聲的功能大大減弱，不協(xié)和和弦的運(yùn)用和解決比比皆是。舒曼多使用轉(zhuǎn)位和弦，且加上和弦外音：如“倚音”的運(yùn)用，尤其喜歡將“二度倚音”自如的植入到和聲之中，借著和弦外音的引入，是音樂(lè)更有趣味和生命力。他還大膽的將轉(zhuǎn)調(diào)手法運(yùn)用其中，如在第六首四三拍的回旋曲式中，它的調(diào)性變化非常豐富，調(diào)性的走向依次是d小調(diào)—A大調(diào)—d小調(diào)—F大調(diào)—d小調(diào)，最后的結(jié)束d和聲小調(diào)，而回看第六首開(kāi)頭的和弦中和聲非常飽滿，既有d小調(diào)中的屬七和弦，又有F大調(diào)中的重屬七和弦，著實(shí)體現(xiàn)了浪漫主義和聲色彩的多樣性。還有第八首《招供》，影子開(kāi)頭定在#c小調(diào)上，經(jīng)過(guò)連續(xù)的八度和弦的重復(fù)、模進(jìn)，最終結(jié)束在#c小調(diào)的屬和弦上，之后舒曼又巧妙的運(yùn)用了等和弦轉(zhuǎn)調(diào)手法將調(diào)性轉(zhuǎn)至？ A、G、？E，最終落到？ D大調(diào)的主和弦上以后結(jié)束，這樣的轉(zhuǎn)調(diào)手法使作品的過(guò)渡顯得十分流暢又新穎，將作者想要表達(dá)的情感變化發(fā)揮到極致;又比如第四首《假面》中，舒曼運(yùn)用了模進(jìn)的轉(zhuǎn)調(diào)手法。在第25—30小節(jié)中，每一小節(jié)都有其獨(dú)立調(diào)性，也說(shuō)明在這五小節(jié)中舒曼運(yùn)用了五次轉(zhuǎn)調(diào)，調(diào)性的轉(zhuǎn)換依次為：#g—#c—#f—b—e—#f，如此頻率之高的調(diào)性轉(zhuǎn)換讓和聲變得異常復(fù)雜，也增加了音響的豐富性，調(diào)性的游移增添了不少音樂(lè)色彩，更有效的推動(dòng)了旋律的進(jìn)行，在聽(tīng)覺(jué)上更有沖擊力，往往能產(chǎn)生非常的效果。
節(jié)奏也是舒曼鋼琴音樂(lè)中最重要的表現(xiàn)手法。這一點(diǎn)在《蝴蝶》中可謂表現(xiàn)的淋漓盡致。雖然整首套曲都采用了舞曲形式的三拍子為主導(dǎo)，給人一種在舞會(huì)中翩翩起舞的感覺(jué)，但其中的快慢不等、音樂(lè)素材不等、各種體裁不等的三拍子在全套十二首小曲中運(yùn)用的如魚(yú)得水，創(chuàng)造出各異的音樂(lè)形象：時(shí)而奔放、時(shí)而溫柔、時(shí)而慷慨激昂、時(shí)而潺潺弱水、時(shí)而活潑靈動(dòng)、時(shí)而沉靜低沉?！逗分羞@些鮮活的人物形象就是在舒曼獨(dú)創(chuàng)性的復(fù)節(jié)奏、等節(jié)奏、互補(bǔ)節(jié)奏、切分、跨節(jié)奏中體現(xiàn)的。如第十一首《匆忙》是全套中篇幅最長(zhǎng)最輝煌的一首，節(jié)奏由四三拍與四四拍相結(jié)合，變化也是十二首中變化最多、最為復(fù)雜的。其強(qiáng)烈的波蘭舞曲節(jié)奏貫穿始終，華麗明亮，行進(jìn)感強(qiáng)。
四、結(jié)語(yǔ)
舒曼的文學(xué)化音樂(lè)給后人留下了寶貴的財(cái)富，其中鋼琴套曲更是其與眾不同的存在。能夠正確了解和掌握其鋼琴套曲的形式、內(nèi)容、風(fēng)格、特點(diǎn)，對(duì)于深入了解舒曼的音樂(lè)風(fēng)格、音樂(lè)作品、音樂(lè)精神都有著極大的益處。準(zhǔn)確地掌握《蝴蝶》，也能讓我們更了解標(biāo)題音樂(lè)的特性，他作品中的文學(xué)性也是值得我們深入去探索的，演奏者在掌握各種演奏方法的同時(shí)，一定要先了解《蝴蝶》文學(xué)背景，注重音樂(lè)形象的表達(dá)，把全身心的感情都投入進(jìn)去，精心對(duì)待每一首小品，把音樂(lè)語(yǔ)言化，將語(yǔ)言融入音樂(lè)，使聽(tīng)眾更好的了解作品，走進(jìn)作品，體會(huì)作品的內(nèi)涵，與作者達(dá)到精神和思維上的共鳴。
聯(lián)系客服
