天津博物館以中國歷代藝術(shù)品和近現(xiàn)代歷史文獻、地方史料為特色，是國家一級博物館。博物館現(xiàn)有各類藏品近二十萬件，圖書資料二十萬冊，是天津地區(qū)最大的集收藏、保護、研究、陳列、教育為一體的大型公益性文化機構(gòu)和對外文化交流的窗口。這里藏品極其豐富，包括中國歷代藝術(shù)品和近現(xiàn)代歷史文獻、地方史料并重，現(xiàn)有古代青銅器、陶瓷器、法書、繪畫、玉器、璽印、文房用具、甲骨、貨幣、郵票、敦煌遺書、竹木牙角器、地方民間工藝品及近現(xiàn)代歷史文獻等各類藏品。
商代饕餮紋鐃
鐃作為一種樂器名，始見于《周禮》，鐃形制像鈴，但無舌而有中空之柄，屬手執(zhí)敲擊樂器，其用途是在退軍時敲擊之止鼓，以示退卻。鐃的外形酷似兩片合起來的瓦塊，口朝上，上寬下窄，座下有一個圓柱形的甬（即柄）。鐃是我國最早使用的青銅打擊樂器之一，是流行于商代晚期的打擊類禮樂器，最初的功能為軍中傳播號令之用，其主要用途是在祭祀祖先和自然神明時進行敲擊演奏。演奏時鐃口向上，將中空的柄部安上木把，置于木座之上，以木槌敲擊鐃口中間及兩側(cè)部位即可發(fā)出洪亮悠長的聲音。
商饕餮（tāo tiè)紋鐃，口縱23.8cm，口橫35.5cm，通高47.5cm。此鐃為合瓦形，形體高大厚重，口沿微呈凹弧形，兩側(cè)自下向上斜張，粗柄上有突起的一周，柄中空并與內(nèi)腔相連通。鐃體前后均飾有饕餮紋，內(nèi)填雷紋，柄及鐃頂部也遍飾雷紋，整體紋飾精美粗獷，生動立體。
西周夔紋禁
'禁'是古代貴族放在廟堂之上祭祀時盛放酒器的桌子，最早出現(xiàn)的時候是在西周，但在戰(zhàn)國就消失了。周人目睹了商王朝的滅亡，認(rèn)為商人滅亡的和喝酒有著脫不掉的關(guān)系。所以就把放酒具的桌子稱之為“禁”，意思就是要時刻提示自己喝酒會誤事兒，也就有了“禁戒飲酒”之意。周朝還發(fā)布了中國最早的禁酒令《酒誥》。其中規(guī)定：“王公諸侯不準(zhǔn)非禮飲酒，只有祭祀時方能飲酒，民眾聚飲，押解京城處以死刑；不照禁令行事執(zhí)法者，同樣治以死罪”。
夔紋禁是西周時期青銅器，距今已有三千多年的歷史，1968年征集，為國寶級文物。銅禁高23cm，長126cm，寬46.6cm。
整體呈扁平立體長方形，中空無底，禁面上有三個微凸起的橢圓形子口，中間的子口略小于兩邊子口。禁前后兩面各有兩排鏤空的長方形孔十六個，左右兩面各有兩排鏤空的長方形孔四個。
禁的四周都飾有精美的夔紋，紋飾生動，造型端莊，鑄造精良。
1926年曾為古玩店學(xué)徒的陜西軍閥黨玉琨，組織人員在寶雞斗雞臺戴家溝進行大規(guī)模的盜掘，挖出了大批珍貴的文物，其中就有這件西周夔紋銅禁。后國民革命軍第一軍總司令宋哲元率部肅清抗不聽命的土著軍閥黨玉琨。在一場激烈的戰(zhàn)斗中，黨玉琨被擊斃，他手中的文物全部落入宋哲元手中。之后，宋哲元將一部分珍寶送給了上司馮玉祥，又挑了一些文物留在身邊，這件西周青銅夔紋禁就是其中之一?？谷諔?zhàn)爭期間，日軍占領(lǐng)天津英租界，并對宋哲元的公館查抄，掠去很多財物，這件銅禁也在劫難逃，宋哲元三弟宋慧泉得知此事后多方打點才將這件銅禁及其他文物從日軍手中贖回。1968年，天津文物管理處在宋氏親屬家中，發(fā)現(xiàn)了被砸成幾十塊，幾乎粉身碎骨的銅禁碎塊。專家們小心翼翼地將其一塊塊拼接起來，令人遺憾的是，青銅禁竟然少了一塊，而據(jù)宋家人回憶，上世紀(jì)五十年代，這件青銅禁的一角被家人當(dāng)廢銅賣掉了。于是，文物專家們跑到天津各大廢品收購站搜索，在如山的廢品中仔細(xì)翻看，最終找到了這部分銅禁碎塊。上世紀(jì)七十年代，這些銅禁碎塊被送到北京中國歷史博物館進行修復(fù)，最終，完好如初地展現(xiàn)在了人們的面前。
傳世的西周銅禁僅見二件，此其一。另一件夔紋銅禁現(xiàn)藏于美國紐約大都會博物館，禁上及周圍擺放了各式青銅酒具。禁這種形制的銅器在國內(nèi)外均十分罕見，極其珍貴，天津博物館藏的這件西周夔紋銅禁是中國出土的銅禁中形體最大的一件，亦為我國禁止出國（境）展覽文物，它是我國青銅器中的稀世珍品。是研究中國青銅禁歷史的珍貴實物資料。
西周克鎛?
镈是大型單個打擊樂器，貴族在宴饗或祭祀時，常將它同編鐘、編磬相配合使用。西周克鎛高63cm，屬西周青銅器精品。橢圓體，平口，四面有透雕夔紋凸棱裝飾，頂有鈕，兩旁的扉棱用鏤空的夔紋裝飾，下連镈側(cè)。镈身飾頭部向下夔形龍紋，絆帶上間以方形乳釘。鼓部有銘文十六行七十九字，敘述克接受周王的賞賜及命令，沿涇水東到京師巡查?？藞A滿地完成了任務(wù)，又接受車輛和馬匹的賞賜，因而作此器，以追念逝去的祖先，并祈求幸福。
相傳清光緒十六年，在陜西省扶風(fēng)縣法門寺任家村出土了一批西周晚期青銅器，計有大克鼎一件，小克鼎七件，克鐘五枚，還有克盨等多件器物。天津博物館館藏其中三件，分別為克镈、克鐘、小克鼎。由于這些器物都是西周厲王時期一個叫克的貴族鑄造的，所以這批器物稱為克氏青銅器?？嗽瓰榧眨侵芡跏业淖谧?。這批克氏青銅器是研究西周晚期政治制度及軍事活動的重要史料。
戰(zhàn)國青玉“行氣銘”飾
青玉“行氣銘”飾為戰(zhàn)國后期的文物，該玉器的銘文因以“行氣”二字開頭，被稱為《行氣銘》。這件玉器的功能是什么？銘文說的是什么事情？古文字怎樣釋義？對這三個問題的答案，歷來眾說紛紜，莫衷一是。鄒安、羅振玉、饒宗頤、王季星、于省吾、聞一多等先生認(rèn)為是玉劍珌或刀珌，郭沫若先生認(rèn)為是玉佩，天津市歷史博物館認(rèn)為是玉杖首，也有人認(rèn)為不能確定。
青玉“行氣銘”飾高5.4cm，外徑3.4cm。青玉質(zhì)地，有灰黑色暈斑，十二面棱柱體，中有空但未穿頂，像是用來套在杖上，頂部為圓形平面，一面下部有一孔與內(nèi)腹相通，棱面拋光。在十二面中，每一面自上而下都有陰文篆刻的文字，共計四十五字，記述了氣功“行氣“的要領(lǐng)，全文為：“行氣，深則蓄，蓄則伸，伸則下，下則定，定則固，固則萌，萌則長，長則退，退則天。天其舂在上；地其舂在下。順則生，逆則死。”郭沫若先生在《奴隸制時代》一書中解釋這段文字為：“這是深呼吸的一個回合。吸氣深入則多其量，使它往下伸，往下伸則定而固；然后呼出，如草木之萌芽，往上長，與深入時的徑路相反而退進，退到絕頂。這樣天機便朝上動，地機便朝下動。順此行之則生，逆此行之則死?！比拿枋隽司殮夤r，內(nèi)氣運行的全過程，系統(tǒng)相當(dāng)完整。這是我國目前發(fā)現(xiàn)的有關(guān)氣功的最早記錄，也是中國古代醫(yī)學(xué)理論較早的文獻記載。
東漢青玉雙螭谷紋璧
璧作為玉器器型之一，自始至終貫穿于中國玉器歷史的長河之中。早期的玉璧作為禮儀祭祀器，只有部族最高權(quán)力者才可以使用。漢代開始大量出現(xiàn)出廓造型玉璧，且出廓部都以龍、螭紋飾中加有求福祈祥的祝語相伴，而這件東漢青玉雙螭谷紋壁的出廓部不但沒有文字，而且與漢代時期高大的出廓造型相比，又較為狹長低矮，因此極為獨特珍貴。玉璧表面雕琢的乳釘紋，是谷紋的一種簡化形式。谷紋產(chǎn)生的社會背景是農(nóng)業(yè)文化發(fā)展的直接表現(xiàn)，也是先民祈求糧谷滿倉、豐衣足食的美好愿景的真實寫照。人們盼望糧食生產(chǎn)的興旺，因而在用作禮儀祭祀的玉璧上琢滿谷紋紋飾，反映出歷史上的中國玉文化和古代先民對現(xiàn)實生活希翼祈盼的緊密結(jié)合。
隋白釉龍柄聯(lián)腹傳瓶
白釉龍柄雙聯(lián)傳瓶是隋朝時期的瓷器，高18.5cm，口徑5.2cm，底徑2.5cm。瓶盤口，單頸，雙腹相連，連接處有兩個環(huán)形系。肩左右兩側(cè)各塑一條修長的龍形柄，龍頭探入瓶口內(nèi)。雙平底刻有銘文：“此傳瓶有并”。胎色白中泛黃，白釉下施有白色化妝土，釉未掛滿，腹部下端有垂釉流痕。
白釉龍柄雙聯(lián)傳瓶器身刻有其名稱，在古代陶瓷中較少見，為研究古代器物的名稱提供了實物資料；而且此傳瓶代表了當(dāng)時（隋代）白瓷制作的最高工藝水平；2013年8月19日，國家文物局將其列入《第三批禁止出國（境）展覽文物》。
唐白釉辟雍硯
白釉辟雍硯為唐代文房用具，高5.5cm、口徑12.5cm、足徑15.5cm，圓形，硯面上凸，四周為環(huán)形水槽，圈足上有二十六根蹄狀柱托起硯面，形成高圈足。外底無釉，露胎處潔白干凈。圓形硯堂無釉，可以用于研墨。硯體及水槽均施白釉，釉薄光潤。硯邊內(nèi)凹，形成圓形水渠，用于儲存墨汁。此硯造型獨特，是唐代瓷硯的典型器物。瓷硯創(chuàng)燒于西晉時期，盛行于南朝和唐代。早期瓷硯多是青釉圓形，僅以六或七足支撐，唐代中期以后演變?yōu)橛啥嘧憬M成的圈底圓形硯。有的二十多足，有的獸形足并排而立，或呈鏤空狀、或緊密相連。此種形制硯，又稱“辟雍硯”。辟雍源于早期的太學(xué)建筑，是天子講學(xué)的地方。東漢蔡邕的《明堂丹令論》中解釋為：“取其四面環(huán)水，圓如壁。后世遂名壁雍?！睗h班固《白虎通?辟雍》載：“辟者，璧也。像璧圓又以法尺，于雍水側(cè)，像教化流行也?！贝朔N硯在形制上，主要特點是硯池圍繞硯堂周邊，如辟雍環(huán)水。南北朝、隋、唐的陶瓷工匠們，模仿辟雍設(shè)計出的辟雍硯，是極富觀賞價值的藝術(shù)珍品和實用文具。流傳下來的唐代硯臺以陶硯和石硯居多，瓷硯較少，白釉辟雍硯更為珍貴。
北宋汝窯青釉盤青釉盤
宋代是中國瓷器大發(fā)展的時期，由于皇室的需求，形成了汝、官、哥、鈞、定五大名窯，這五大名窯的作品天津博物館均有收藏，是國內(nèi)不多的集齊宋代五大名窯瓷器的博物館之一。汝窯為五大名窯之首，窯址在河南寶豐清涼寺，據(jù)考證燒造時間為宋哲宗元祐元年到宋徽宗崇寧五年約二十年間，因燒造時間短，數(shù)量少，在南宋時就有“近尤難得”之說。汝窯現(xiàn)今傳世不足百件，故彌足珍貴。天津博物館館藏一對宋汝窯天青釉瓷盤，通體施天青釉色，釉色肥厚瑩潤，釉面上布滿了細(xì)碎的冰裂紋，如冰似玉，清雅高潔；盤底滿釉，有三個細(xì)小的芝麻花支釘痕。
宋官窯青釉暗龍紋洗
官窯分為北宋官窯和南宋官窯。北宋徽宗政和年間設(shè)窯于汴京（今河南開封），稱汴京官窯：南宋設(shè)官窯于修內(nèi)司及郊壇下，稱修內(nèi)司官窯及郊壇下官窯。1930年發(fā)現(xiàn)，經(jīng)過二十世紀(jì)五十年代和八十年代兩次考古發(fā)掘，出土了一批標(biāo)本。此件龍紋圓洗高5.6cm，口徑19.5cm，足徑12.3cm。洗壁垂直微向外撇，平底，圈足寬而淺。
通體灰青色釉，青翠如玉，釉汁肥厚凝重，釉面布滿了自然天成、縱橫交錯的開片。
洗口部鑲銅口，圈足露胎呈褐色，紫口鐵足的特征十分明顯。洗內(nèi)底印有一條蒼龍，其形象矯健勇猛，筆觸細(xì)微，但由于釉汁太厚，只有高光下才能顯現(xiàn)，更增添了“神龍見首不見尾”的神秘之感。 此洗釉色純正，青翠如玉，造型古樸、大方，為官窯典型器物，并且印有龍紋，較為罕見。
宋代鈞窯玫瑰紫釉葵式三足洗
鈞窯玫瑰紫釉葵式三足洗高6.5cm、口徑22.2cm、底徑13.5cm?？ò昕?，折沿，淺腹，腹呈六瓣葵花式，三個如意云頭形底足。
此器造型端莊、雅致。胎呈灰褐色，器里施天青色釉，釉面上含有“蚯蚓走泥紋”。器外壁為玫瑰紫色乳濁釉，釉汁肥厚，色彩絢麗。外底抹有醬色護胎釉，并刻有“六”字銘款。鈞窯中的宮廷用瓷，一般都刻有一到十的數(shù)目字，這種數(shù)目字是表示器物大小的標(biāo)志。一號器物最大，十號器物最小?！傲笔侵械绕〉钠魑?，靠足邊處有十六個小支釘痕。此種三足洗實際功用是花盆的盆托（盆奩），上面應(yīng)有對應(yīng)號碼和樣式的花盆配合使用。此洗不僅釉色優(yōu)美，造型也渾厚端莊不失優(yōu)雅，是北宋鈞官窯中的精品，是宋徽宗的最愛。鈞窯是宋代五大名窯之一，窯址在河南省禹縣，創(chuàng)燒于宋代，明、清、民國各時期均有仿鈞窯的品種出現(xiàn)。鈞瓷的獨特之處在于它的釉中含少量的銅，并創(chuàng)造性地?zé)黾t色釉，由于釉中加入銅金屬，經(jīng)高溫產(chǎn)生窯變，使釉色以青、藍(lán)、白為主，兼有玫瑰紫、海棠紅等，色彩斑斕，變化萬千，是青瓷品種的創(chuàng)新與突破。而且這種窯變釉最大的特點是：“入窯一色，出窯萬彩?！笨梢哉f鈞窯燒成后沒有完全一樣的，這正是它的迷人之處。正如：“高山云霧霞一朵，煙光空中星滿天。峽峪飛瀑兔絲縷，夕陽紫翠忽成嵐?！币蚨蛔u為“國之瑰寶”，在宋代就享有“黃金有價鈞無價”、“縱有家財萬貫不如鈞瓷一片”的盛譽。鈞窯成功地?zé)鲢~紅釉，其意義深遠(yuǎn)，不僅是鈞瓷工藝的一大創(chuàng)舉,而且開辟了陶瓷美學(xué)的新境界，為元、明、清時期出現(xiàn)的釉里紅、鮮紅、郎窯紅、豇豆紅、霽紅等名品奠定了基礎(chǔ)。
南宋玉壺冰琴
此琴琴身長123.9cm、肩寬22cm、尾寬15.1cm、底厚1.4cm。此琴為神農(nóng)式，朱漆、鹿角灰胎、蚌徽（用蚌殼做的“琴徽”，共十三個，琴徽象征一年十二個月和一個閏月）、玉軫（zhěn琴上的玉制弦柱）。
琴身表面是用鹿角燒成的白色粉末和紅色的漆攪拌后形成的朱漆，由于透氣性好，漆面磨過之后，點點鹿角灰藏藏露露，閃閃碩碩，十分耐看。
尾端還有長條狀的斷紋，這種一節(jié)一節(jié)的斷紋很像蛇腹部的紋飾，因此就被稱為蛇腹斷，斷紋間隔半寸至一寸，節(jié)節(jié)相似，有大蛇腹斷和小蛇腹斷，而出現(xiàn)蛇腹斷的往往是古琴當(dāng)中的好琴，因此就有千金難買蛇腹斷的說法。
這張琴為無角圓頭，腰作小型內(nèi)收半月形，長方形龍池鳳沼，內(nèi)有“金遠(yuǎn)制”款，池上刻草書“玉壺冰”銘，其下刻篆文“紹興”印。清宮舊藏，現(xiàn)藏于天津博物館。 此琴琴體薄且輕，屬金遠(yuǎn)一派的斫琴風(fēng)格，雖歷經(jīng)八百多個春秋，至今仍完好無損，是傳世南宋琴中的精品。
宋 青玉龍首飾
青玉龍首飾高17.2cm、寬10.4cm，青玉質(zhì)，質(zhì)地純正，局部有黃色沁，體大且造型渾重、氣韻宏偉。整體采用鏤雕、淺浮雕兼細(xì)陰線的雕琢技法，制作工藝復(fù)雜細(xì)膩。
龍眼瞠目圓睜，龍眉粗重濃密，其口中含珠，上唇齜出尖利龍齒，龍唇上下翻卷呈卷云狀，頷下有須，腮部飾火焰紋，頸上飾鱗紋及粗密的鬣，頭頂?shù)颀埗按謮训凝埥?。沿頸向下為管狀，一邊穿三孔。
此件青玉龍首飾為傳世孤品，到目前為止并未發(fā)現(xiàn)有同類型器物出土或其他傳世品，因此對其功能的考釋尚無定論，主要有兩種意見：一是認(rèn)為該器是帝王天子車輦端首的玉飾。帝王車輅通常在顯要部位用玉做裝飾，根據(jù)龍頸部中空并鉆孔的設(shè)計，推測可能是將龍首橫向嵌于宋代宮廷車輦的端首之上；二是認(rèn)為該器是帝王御用權(quán)杖頂端的裝飾物。
宋 白玉云紋卮
卮是一種酒器，產(chǎn)生于戰(zhàn)國末期，秦時杯卮并行使用，流行于漢代。據(jù)《史記·項羽本紀(jì)》記載，鴻門宴上，項羽賜樊噲酒，用的便是卮?！稘h書·高帝紀(jì)》說：“上奉玉卮為太上皇壽?！睎|漢應(yīng)劭說：“卮，飲酒禮器也?！睗h代以后，酒卮少見，但仍沒有絕跡，唐人顏師古說：“卮，飲酒圓器也，今尚有之?！彼畏冻纱蟆端臅r田園雜興六十首》詩云：“乾高寅缺筑牛宮，卮酒豚蹄酹土公。”看來，酒卮流行的時間很長，到唐宋時期仍有人使用。但是漢代以后的酒卮實物發(fā)現(xiàn)的很少，明代玉匠陸子剛的青玉酒卮酷似漢代的玉卮(樽)，當(dāng)是仿古之器。此件玉卮高11.2cm，口徑5.1cm，寬7.1cm，足徑4cm，也是宋代仿漢的器物。
元 邊魯《起居平安圖》軸
此圖是1981年張叔誠先生捐贈，縱118.5cm，橫49.6cm，紙本墨筆，圖繪一突兀的秀石，一只雉雞居于石上低首作鳴叫狀。秀石旁繪有叢竹、枸杞之屬，畫面頗為生動。畫幅左上角畫家自署“魏郡邊魯制”，下鈐“邊魯”、“邊氏魯生”兩方白文方印。此圖畫面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)平穩(wěn)，秀石的傾斜方向和雉雞體態(tài)的走向形成十字交叉，使二者在傾斜中達成平衡，在平衡中體現(xiàn)生動。傾身翹尾鳴叫，似乎躍然而出的雉雞和靜止的秀石，動靜對比，相映成趣。此圖畫面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)平穩(wěn)，雉雞造型準(zhǔn)確，刻畫精細(xì)，姿態(tài)生動，形神兼?zhèn)?，整個畫面樸素而充滿生機，有宋人遺風(fēng)，卻又全是元人筆墨，具有精密不茍的韻致，是邊魯?shù)膫魇拦缕?，國寶級文物?/p>
邊魯，元代畫家，字至愚，號魯生，北庭（今新疆境內(nèi)）畏兀兒（維吾爾）族人；一作宣城（今屬安徽）人。官至南臺宣使，善古樂府詩，工書，擅古文奇字，尤善墨戲，畫竹木花鳥至精，筆墨沉厚，氣韻秀逸。嘗作《梨花雙燕圖》的楊維楨曾為其題詩。傳世作品《起居平安圖》，是邊魯留下的唯一一件作品。
元 青玉翼龍紋雙耳壺
元代器皿型玉器雖較多，但玉壺卻極為罕見。天津博物館館藏這件元代翼龍紋雙耳玉壺高15.5cm，寬12.4cm，口徑5.9cm，底徑5.3cm。由青玉雕琢而成。
玉壺呈橢圓體，器表面有褐色斑縷。直口、壺頸的兩側(cè)有云紋半環(huán)耳，口頸部淺浮雕連瓣和草葉紋，腹部浮雕翼龍、海水。翼龍首上有鹿形角，飄長鬣，張大口，上唇長尖而下卷，身有鱗紋和鳥形翼，舞三爪足，魚形分枝尾，尾后有火珠，龍身下有海水波濤翻卷。
玉匠采用浮雕兼陰線刻技法，把翼龍卷曲飛舞的姿態(tài)、海浪翻卷的氣勢，琢刻得惟妙惟肖。壺身的下部雕飾蓮花瓣紋，壺底部琢成橢圓圈足。此玉壺通體琢制六層紋飾，雕繢滿眼，紋飾總體布局疊羅漸遞，層次分明，和元青花瓷器紋飾的結(jié)構(gòu)排列相似，這是元代造型藝術(shù)形式的一大特點。此器造型端正，紋飾茂美，刀法勁放，典雅高貴，迄今尚未見到能與此相比肩作品，實屬元代宮廷享用玉器中的珍品。
明 德化窯何朝宗款白釉觀音
德化窯是我國古代南方著名瓷窯，窯址位于福建省德化縣。德化窯始于宋代，盛于元明，衰于清代。德化窯以白瓷著稱，因胎土純凈細(xì)膩，胎料和釉料中含鐵量極低，而含鉀量較高，故所產(chǎn)瓷器呈現(xiàn)溫潤而光亮的象牙白色。歐洲人冠之以“中國白”、“象牙白”、“豬油白”、“鵝絨白”的美稱。直到現(xiàn)在，法國人還以“中國白”直呼德化窯白瓷。明代德化窯生產(chǎn)的白瓷，品類繁多，有盤、碗、杯、瓶、爐、觚、壺、盒以及文房用具的筆筒、筆架、水洗、印章等。德化白瓷中最負(fù)盛名的是生動傳神、栩栩如生的瓷塑像，其題材多為佛教、道教人物，如觀音、達摩、羅漢、關(guān)公、王母等。明德化窯白瓷之所以能夠名揚海內(nèi)外，與當(dāng)時涌現(xiàn)出一批做這類器物的能工巧匠是分不開的。 這批藝術(shù)大師有何朝宗、林朝景、張壽山、林婕隆、陳偉等人。其中尤以何朝宗最為出色。
何朝宗又名何來，是明代嘉靖萬歷年間的著名雕塑家，擅長木雕、塑雕，尤其精于后者。他的瓷塑作品，吸收泥塑、木雕和石刻造像的各種技法，結(jié)合瓷土特性，博取各家之長，形成獨具一格的“何派”藝術(shù)。他所塑造的各種古佛神仙，發(fā)揮傳統(tǒng)雕塑“傳神寫意”的長處，微妙地表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，富有神韻。在注意人物內(nèi)在表現(xiàn)的同時，著意外表的衣紋刻畫，線條清晰、簡潔、柔媚流暢，翻轉(zhuǎn)自然，圓勁有力。何氏塑造的觀音像以世俗女子形象為藍(lán)本進行藝術(shù)加工，無論是整體的塑造，還是眼神、面部肌肉、手指的細(xì)部刻畫，都一絲不茍，準(zhǔn)確生動。
天津博物館藏有的何朝宗款的白釉觀音，高20.9cm、底寬15cm。此尊塑像通體白釉，觀音舒坐，發(fā)髻高聳，眼簾下垂，身著羊腸裙，左臂下垂手扶一卷經(jīng)，右手置于左膝上，雙膝交叉，呈交腿坐態(tài)，蹺足。神態(tài)肅穆，衣紋簡練灑脫，由于雕塑技藝嫻熟，線條洗練，深刻表現(xiàn)了觀音超凡脫俗的神態(tài)。
塑像背面有一陰文葫蘆形“何朝宗”款。此尊觀音應(yīng)為何朝宗的代表作。堅細(xì)的胎質(zhì)配以瑩潤的白釉，觀音愈發(fā)顯得如脂似玉、典雅可愛，令人嘆為觀止。
明 朱砂荷魚澄泥硯
澄泥硯與端硯、歙硯、洮硯并稱為我國四大名硯，以其質(zhì)地細(xì)膩、色澤多變、發(fā)墨如油、不損筆毫而頗受歷代文人雅士的推崇。明代是澄泥硯發(fā)展的成熟階段，在制作、雕刻方面均有極大的飛躍，朱砂澄泥即初見于此時，泥赤如朱，鮮艷奪目，朱砂澄泥堪稱澄泥硯中的稀世之珍。此硯為傳世品，長24cm，寬15.4cm，高2.2cm，作魚形硯身，呈朱紅色，泥質(zhì)細(xì)膩，色澤鮮艷。硯背襯以荷葉，荷葉及魚周于燒制前均著黑色，黑紅相映，荷魚交輝，濃艷與沉著相得益彰。
硯背上方隸書：“給諫公賞”；中間另刻楷書小字銘：“離塵垢 伴文人 腹中書滿 同上龍門?！甭淇睢八伍_蕤”；下方刻有銘文兩行：“初頤園大司馬贈 宋開萊藏”。
“諫公”乃宋澍，與初彭齡（頤園）同為清代乾嘉時期官員、學(xué)者，亦為同鄉(xiāng)好友。宋開蕤，為宋澍長子，工詩文，書畫、篆刻皆精妙。宋開萊，為宋澍三子。可見，此硯乃初彭齡贈予宋氏家族，且頗為宋氏父子珍賞。尤其是宋開蕤所作硯銘，寄托出文人滿腹經(jīng)綸，期待攜手出仕的美好愿景。荷葉之襯托，象征出淤泥而不染，亦如君子超凡脫俗、潔身自好的高貴品質(zhì)，使得硯的文人氣息濃郁。今日賞之，當(dāng)時文人以硯會友，佳硯相贈，結(jié)伴共賞，揮毫潑墨的情形仿佛躍然于方寸墨海之間。
此外，硯臺盒蓋之上亦刻銘文曰：“澄泥荷魚研 初頤園家舊物，河間吳棠湖購得收藏”?？芍摮幒蟊磺迥嫾?、收藏家吳潯源先生收藏。1954年，明代荷魚朱砂澄泥硯由天津著名文物收藏家徐世章先生的親屬捐獻給天津市藝術(shù)博物館。由此可考，此硯經(jīng)多位名家收藏鑒賞，流傳有緒，實為難得。
硯盒
明 唐寅 東籬歸影圖
《東籬歸影圖》是明代畫家唐寅創(chuàng)作的一幅紙本墨筆畫。畫中描繪的菊花與巖石題材，是歷代文人比較喜愛的，表現(xiàn)出一種志向堅貞、淡泊名利的心境，這種心境被唐寅詮釋得惟妙惟肖，也體現(xiàn)了他晚年時的內(nèi)心狀態(tài)。
唐寅，字伯虎，一字子畏，號六如居士，吳縣（今江蘇蘇州）人。出身商人家庭，自幼聰明伶俐。二十余歲時家中連遭不幸，父母、妻子、妹妹相繼去世，家境衰敗，在好友祝允明的規(guī)勸下收心讀書，二十九歲參加應(yīng)天府公試，得中第一名“解元”，三十歲赴京會試，卻受考場舞弊案牽連被斥為吏。此后遂絕意進取，以賣畫為生。正德九年曾應(yīng)寧王朱宸濠之請赴南昌半年余，后察覺寧王有圖謀不軌，遂佯狂得以脫身而歸。晚年生活困頓，五十四歲即病卒。他玩世不恭而又才氣橫溢，詩文擅名，與祝允明、文徵明、徐禎卿并稱“江南四才子”，畫名更著，與沈周、文徵明、仇英并稱“吳門四家”。 其繪畫擅長山水、人物、花鳥各科。畫法早年受沈周、文徵明影響，多“吳派”痕跡，三十余歲時拜周臣為師，主宗南宗“院體”一路，后泛學(xué)宋元諸家，自成一體。山水畫有粗、細(xì)兩種風(fēng)格：粗筆一路源自周臣，仿學(xué)南宋“院體”，然于剛勁雄健中別具清俊秀逸之韻；細(xì)筆畫屬其本色，更多文人畫筆意，景色簡約清朗，用筆纖細(xì)有力，皴法靈活多變，墨色淋漓多變，風(fēng)格奇峭而又秀潤。人物畫造詣也很深，兼善工筆重彩、工筆淡彩、白描、水墨寫意諸法，形神俱備。
明仇英《桃園仙境圖》軸
《桃源仙境圖》軸為明代“吳門四家”之一的仇英所作的青綠山水人物畫，縱175cm，橫66.7cm，絹本、設(shè)色?！短以聪删硤D》的題材取自《桃花源記》。
《桃花源記》是晉代膾炙人口的文學(xué)名篇?！短以聪删硤D》即描繪了文人理想中的隱居之樂。
畫面遠(yuǎn)景峰巒聳峙，山間白云繚繞，殿宇樓臺時隱時現(xiàn)，展現(xiàn)了恬靜、遠(yuǎn)離世俗、虛幻縹緲的人間仙境。
前景清泉沿石壁順勢而下，匯成寬闊的河面，曲折的古松、星星點點的桃花樹，有三位白衣高士臨流而坐撫琴清談，兩個書童隨侍。
全畫作者用大青綠著色，山石以勾斫的筆法，較少皴染，色彩華麗而不艷俗，用筆工致而不呆板。此圖畫面右下角石上有行楷小字，款署“仇英實父為懷云先生制”，是仇英為其好友陳官（號懷云，江蘇富豪）所作。據(jù)史料記載，仇英于四五十歲時受陳官延請至其家中駐館作畫。
仇英，字實父，號十洲，江蘇太倉人，寓居蘇州。漆工出身，后師周臣學(xué)畫。善畫人物、山水等，所繪山水以青綠重色為多，師法趙伯駒、劉松年。長于臨摹，功力精湛，是明代中期畫壇的巨擘。與沈周、文徵明、唐寅并稱“明四家”。仇英為其所繪的作品中最著名的要數(shù)《桃源仙境圖》軸和《職貢圖》卷。仇英的傳世作品較多，有關(guān)桃源題材的作品還有《桃花源圖》《玉洞仙源圖》《仙山樓閣圖》《云溪仙館圖》等等。
明 沈周 《虎丘送客圖》軸
《虎丘送客圖》軸為紙本，設(shè)色，縱173.1cm，橫64.2cm，作于明成化庚子年，是沈周為其好友徐源所作的送別圖。成化十六年庚子，沈周同鄉(xiāng)友人徐源（時任水部司馬）在山東治水三年后短暫回鄉(xiāng)，旋即又將返回任上。沈周于虎丘設(shè)宴餞別徐源并繪圖以贈。徐源治水結(jié)束還朝后，又持此圖請吳寬題跋。類似畫作是明代中期吳門文人生活、交往的藝術(shù)再現(xiàn)，在吳門繪畫中占一定比例。作者并未描繪友人餞別實景，而以山林中高士臨泉撫琴來點明畫旨，意境幽深，回味深長。沈周融匯王蒙、黃公望細(xì)密皴法而自出機杼，筆墨細(xì)膩秀逸，幾無懈怠之筆。構(gòu)圖疏密有致，設(shè)色清雅，是沈周藝術(shù)創(chuàng)作盛期的經(jīng)典作品，時年五十四歲，個人風(fēng)格成熟鮮明。此圖曾經(jīng)清代卞永譽、清內(nèi)府，近代張翼、張叔誠等遞藏，后由張叔誠先生捐贈。
清 翡翠蟈蟈白菜
翡翠蟈蟈白菜是一件珍稀的俏色作品。該藏品高19.4cm，寬14cm，重約2kg。白菜下部分為灰黃相間，伴有褐色斑，其上的葉脈分明，葉片翻卷，形象逼真，刀法簡約。
作者利用菜心處材質(zhì)的翠綠色，圓雕一對肥的大腹蟈蟈和一只螳螂，它們好像在邊爬邊啃菜葉，栩栩如生。蔬菜和草蟲的生命活力會引起觀者的愛撫情愫。作者的巧思妙構(gòu)，更使人嘆賞不已，其卓越的技藝成果，在清代玉雕中堪稱冠絕。
清佚名《散秩大臣喀喇巴圖魯阿玉錫像》
清乾隆年間，為了加強國家的統(tǒng)一，清朝中央政府曾多次派兵出征，平定邊疆地區(qū)的叛亂。為了宣揚“十全武功”，每次軍隊勝利凱旋，乾隆皇帝都要下令為征戰(zhàn)中的功臣繪制畫像，并將它們懸掛在中南海紫光閣內(nèi)，計有二百八十幅畫像，統(tǒng)稱為《紫光閣功臣像》。
阿玉錫為準(zhǔn)噶爾屬司牧臣，乾隆二十年他率領(lǐng)二十四騎夜襲敵營取得大勝，為平定達瓦奇叛亂立下不朽功勛，在平定西域的百名功臣中名列第三十三位，故乾隆皇帝親筆為其畫像題贊。此圖縱185.3cm，橫94.7cm，絹本設(shè)色，為肖像畫，繪阿玉錫挎弓帶刀背箭，跨步站立，左手持矛背于身后，一位勇猛的武士形象躍然紙上。
畫家在強調(diào)人物總體形象塑造的同時也十分注重對細(xì)節(jié)的描繪，阿玉錫所穿金屬軟甲環(huán)環(huán)相扣，細(xì)致入微，而其所佩寶刀刀鞘上蒙的綠色鯊魚皮也被認(rèn)真地繪于圖上。 此圖多以墨線勾畫輪廓，再加色彩渲染，呈現(xiàn)出人物面貌較為平面，是清代宮廷繪畫中西合璧的作品，對于清代中西方文化藝術(shù)交流有著重要的研究價值，是現(xiàn)今國內(nèi)僅存的兩幅紫光閣功臣像之一，彌足珍貴。
清《萬笏朝天圖》卷
萬笏朝天圖卷為磁青絹地金碧山水人物畫長卷，縱56.3cm，橫1706.7cm，卷首鈐有“宣統(tǒng)御覽之寶”印璽。乾隆皇帝一生六次下江南，足跡遍及江南各個著名景點，這幅《萬笏朝天圖》表現(xiàn)的就是乾隆皇帝南巡期間蘇州居民萬人空巷、夾道迎接的場面。
此圖人物形象多達兩千余人，其中最大人物僅2.5cm高，仔細(xì)觀察會發(fā)現(xiàn)畫中人物眼睛、鼻子、嘴巴均清晰可見，面部表情也是千姿百態(tài)。
畫作當(dāng)中找不到乾隆皇帝本人，因為這幅畫作是當(dāng)?shù)孛耖g畫師所畫，當(dāng)時皇帝的五官是宮廷御畫師得到允許的情況下才可以繪制，任何人都不可以輕易隨便畫出，所以畫師就利用一枚小小的黃色傘蓋代替了乾隆皇帝，這也從側(cè)面體現(xiàn)了至高無上的皇權(quán)。
“萬笏朝天”本是形容蘇州天平山筆架峰群石林立，狀似群臣朝覲天子時所持的笏板，在這里則是將地方官民迎接圣駕的場面冠以此語，語意雙關(guān)。
《萬笏朝天圖》是一幅運用大量金粉畫在磁青色畫絹上的具有金碧輝煌效果的山水畫，作者先用毛筆蘸金粉勾出輪廓，再用石青、石綠色在絹素上點染，由于金粉、石青等所含礦物質(zhì)成分較為穩(wěn)定，時至今日，這幅畫作依然艷麗無比，氣勢恢宏。
畫面由蘇州城郊開始，以城西二十五里的天平山為中心展開，連接支硎山、靈巖山一帶的名勝古剎。觀音院、放鶴亭、聽雪閣、高義園、白云泉等著名景觀歷歷在目，描繪得準(zhǔn)確而細(xì)致。
本圖的作者已無從考證，在卷尾的署款我們可見“恩給知府職銜臣范瑤恭進。”范瑤為宋代名臣范仲淹的后裔，世居蘇州，曾任大同知府，正是他組織畫士將乾隆南巡蘇州的場面描繪出來的。《萬笏朝天圖》中的高義園就是范仲淹的后代為紀(jì)念范仲淹而修建的公祠。北宋時期，范仲淹把他的先祖安葬在蘇州的天平山，后來朝廷把天平山賞賜給了范仲淹的后人，范氏后裔在這里修建范仲淹祠堂，紀(jì)念這位愛國英雄。范氏是蘇州一帶的名門望族，明萬歷年間，范仲淹的第十七代孫范允臨把楓樹引種到天平山，每到秋天，漫山紅遍，層林盡染，天平紅楓成為天平山的一大奇觀美景。到了清朝，乾隆一下江南就慕名來這里游覽，乾隆十分仰慕范仲淹，揮毫為高義園題寫了匾額。以后，乾隆每次下江南幾乎都要來這里。為了感謝皇恩，范家在高義園增建了石坊，接駕亭等紀(jì)念性建筑。并且把乾隆皇帝御筆題寫的“高義園”匾額懸掛在正殿之上。乾隆三下江南，再次來到高義園時，看到自己題寫的匾額非常高興，又即興揮毫題詩一首：“萬笏天平翠，名園有范家。但看題兩字，早覺勝其他?！痹诋嬅嬷锌梢钥吹?，乾隆題寫的匾額，已經(jīng)懸掛在高義園的正殿之上了。由此推斷，《萬笏朝天圖》大概繪畫與乾隆皇帝第三次下江南之前。《萬笏朝天圖》繪好后，范瑤把它送到皇宮，請乾隆皇帝御覽，乾隆非常喜愛這幅畫，在上面簽上了印章，并把它收藏在宮中，成為與《乾隆南巡圖》等表現(xiàn)乾隆南巡題材國寶名畫齊名的歷史畫卷。
此圖雖叫《萬笏朝天圖》，但卻沒有萬人朝拜的場景，有人說在天平山西面有一座筆架山，山峰突兀群石林立，宛如群臣上朝時手拿的笏板，這處景觀就叫萬笏朝天，畫的名字就來源于此。關(guān)于此圖還有一種說法是根據(jù)清《南巡盛典》記載，在乾隆皇帝南巡的前一年，各地官員就開始進行周密的準(zhǔn)備，組織百姓進行接駕儀式的演練來迎接圣駕。沿途的行宮，名勝，中途歇息的地點，都要繪制成圖冊呈報宮廷。有人說《萬笏朝天圖》描繪的可能就是蘇州民眾為迎接圣駕進行演練的實況。
《萬笏朝天圖》先藏于清宮之后。1911年辛亥革命推翻了封建清王朝的統(tǒng)治，然而，退位的末代皇帝溥儀卻依然留在紫禁城里，靠當(dāng)時政府每年撥發(fā)的四百萬兩白銀生活，對于揮霍無度的皇室成員們來說，這些錢根本滿足不了他們的花銷，于是溥儀就利用弟弟溥杰每天進宮陪他讀書的機會以“賞賜”為名，讓溥杰把珍稀的書畫等文物一件件帶出宮?！度f笏朝天圖》就在其中。1925年溥儀被趕出故宮后來到了天津，住進了張園，為了維持“小朝廷”的開銷，溥儀開始出售從宮中帶出來的書畫等國寶，溥儀在《我的前半生》書中說，他在天津時曾經(jīng)出售了四十幅名畫，還把一些國寶典押給了鹽業(yè)銀行。就這樣《萬笏朝天圖》流散到了天津民間，后來被陳大有、徐國端夫妻收藏。1958年，因工業(yè)部門缺少資金，國家動員收藏家們把文物交售給國家，銀行貸款給工業(yè)生產(chǎn)部門。因此天津許多愛國收藏家紛紛響應(yīng)，其中就有陳達有、徐國端夫婦，于是我們就在天津博物館見到了這幅珍貴的《萬笏朝天圖》?！度f笏朝天》這幅畫不僅再現(xiàn)了乾隆皇帝下江南時的盛況，同時也描繪了中國清代江南水鄉(xiāng)的風(fēng)土人情和蘇州園林的美景，具有很高的歷史和藝術(shù)價值。
清雍正二年試乙號樣 粉彩荷蓮紋盤
清雍正粉彩荷蓮紋盤，高6.1cm、口徑33.8cm、足徑25cm。敞口，曲壁，圈足。盤里潔白的釉面上用粉彩繪出水荷花圖。碧綠的荷葉隨風(fēng)搖曳、向背翻轉(zhuǎn)，深綠的葉面和淺綠的葉背交相輝映。色彩雍容華貴，濃重艷麗而又不失清雅之趣。
由此盤可知，雍正粉彩已不單純是在白釉上進行彩繪，而發(fā)展成在各種色地上彩繪，其工藝特點大大超過了康熙朝的水平。盤底暗刻的“二年試乙號樣”六字兩行楷書款，更明確地告訴我們這是清雍正二年燒制的，是將要呈現(xiàn)給皇帝御覽的一件瓷器樣品。這種款識粉彩瓷中極為少見，也為我們研究雍正早期粉彩瓷的燒制水平提供了有力的佐證。
清乾隆唐英敬制款白釉觀音
唐英是清代著名督窯官，制瓷家、書畫家、篆刻家、劇作家。曾侍奉過康雍乾三朝皇帝。他長期在內(nèi)務(wù)府任職，于雍正六年始至乾隆二十一年主持江西景德鎮(zhèn)御窯廠督陶事宜，因成績顯著深得當(dāng)朝皇帝的垂青。
此觀音像高19.5cm、寬21cm、厚13cm。通體施白釉，呈半跏趺坐，頭戴風(fēng)帽，束黑發(fā)高髻，眼簾自然下垂，眉目清秀，形象端莊，身體比例勻稱，衣紋線條流暢，胸前佩戴瓔珞，身上交補襟披袈，內(nèi)穿抹胸，為漢式裝飾，給人以嫻靜、端莊、肅穆、安詳之感。背部豎式長方框內(nèi)暗刻陰文“唐英敬制”四字篆書款。
觀音像原被供奉于皇室佛堂，是乾隆皇帝內(nèi)宮禮釋的圣物。耿寶昌先生著《明清瓷器鑒定》一書中附《乾隆朝唐英督陶紀(jì)略》注：十二年“太監(jiān)胡世杰交觀音木樣一尊，隨善財、龍女二尊，傳旨：交唐英照樣造填白觀音一尊，善財、龍女二尊，盡力燒造窯變更好……送到京時裝嚴(yán)安供。于十三年七月十二日燒造得……持進”。十三年“太監(jiān)胡世杰傳旨：著江西照現(xiàn)燒造的觀音菩薩、善財、龍女再燒造一份，得時在靜宜園供”。耿先生還標(biāo)注：甜白釉涂黑發(fā)坐觀音，潔白瑩潤，背后刻篆書“唐英敬制”。傳世品見有兩件，一落天津，一落上海，后者由故宮征集入院。
清乾隆御賞款折方開光八仙人物紋匏制瓶
此瓶原為乾隆皇帝賞玩之物，制作工藝代表了當(dāng)時的最高水平，是匏器中罕見的傳世精品。匏器是明末出現(xiàn)的一種特殊工藝品，為明末太監(jiān)梁九公首創(chuàng)，后一直受到宮廷的重視。清代康熙年間的匏器制品最為有名。匏器的制作方法是當(dāng)葫蘆結(jié)果時，用各種形狀并刻有各式花紋的模具將其夾緊，待其自然長成后再行裁割加工，即成為所需的各種器具。匏器制品不加雕刻，秀巧清朗，為別具一格的工藝新品種，堪稱清代宮中一絕，但得以成型者萬中無一。
此器通高23.5cm，上腹寬7.5cm， 下腹寬10.2cm。為束腰葫蘆式，上下兩肚均為方形，抹去各角，形成所謂“八不正”的樣式，人工模印八仙圖案，人物各居一面，上為呂洞賓背劍、曹國舅持拍板、藍(lán)采和吹笛、漢鐘離捧桃；下為張果老持漁鼓、何仙姑拿蓮蓬、鐵拐李執(zhí)葫蘆、韓湘子舉花籃。三角形的斜面內(nèi)以團壽字為裝飾。瓶底款識居中為渠花，四角有陽文楷書四字“乾隆賞玩”款。
清“祺皇貴太妃之寶”銀璽
此印為清宮舊藏，高10cm，長12.7cm，寬12.7cm，為銀質(zhì)，鈕為一蹲曲的龍形，龍體刻畫精細(xì)，龍形威武莊嚴(yán)，印面呈正方形，鐫陽文滿、漢兩種文體的篆書“祺皇貴太妃之寶”七字。
龍鈕印是尊貴的象征，只有皇親國戚才能使用，此印即是清朝皇族用印。祺皇貴太妃即清咸豐皇帝的端恪皇貴妃，系滿洲鑲黃旗頭等侍衛(wèi)裕祥之女，咸豐八年進宮，咸豐十一年被穆宗封為“皇考祺妃”，宣統(tǒng)皇帝尊她為“皇祖祺皇貴太妃”。此印系清宣統(tǒng)皇帝為皇祖重制玉冊，改鐫玉寶時所制的銀印。
此印鑄造精良，刻畫精細(xì)，從印文和鈕制看，這枚太妃印反映了清王朝的后妃用印制度，具有很高的歷史價值，是研究清朝歷史的重要物證，也是天津博物館收藏的唯一一方清朝后妃用印，體積龐大，鐫工細(xì)致，是非常難得的珍品。
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