一提到古代詩歌，情不自禁地想起唐詩，甚至誤以為從唐朝開始才有詩的出現(xiàn)，其實(shí)詩歌的歷史源遠(yuǎn)流長。四千多年前的虞舜時(shí)期，就已經(jīng)有了詩的雛形。
大圖模式 有很多佳作的詩歌集《詩經(jīng)》就足以證明詩歌的歷史悠久，只不過李太白、杜甫及白居易等大批詩人很空出世，讓詩歌在初唐和盛唐開始達(dá)到頂峰。
才華迥異的詩人，以極為豐富的想象力和文筆，為我們創(chuàng)造了絢麗的文化瑰寶華麗篇章。就像身為男子的李商隱的“春心莫共花爭發(fā)，一寸相思一寸灰”；
而作為詩歌的另外一個(gè)高峰的李清照的“一種相思，兩處愁”讓人也深為傾倒。無論是男子思念佳人，還是女子思念情郎，都是那樣的纏綿悱惻。已經(jīng)是很難說在愛情當(dāng)中，到底是男子更深情，還是女子更癡心。
大圖模式 經(jīng)典的詩詞只能正著讀，由于詩詞都有著其特別的平仄，只有經(jīng)過仔細(xì)推敲之后的詩詞，我們在吟唱之時(shí)才有其平仄之韻味才可以體現(xiàn)。這些經(jīng)典詩詞如果倒著讀的話，根本就是一組胡亂堆砌的詞句，或者是桀驁不通，哪里還能談得上所謂的意境。
古代有這么一首非常詭異的詩，這一首詩如果你正著讀，或者你突發(fā)奇想把它倒著讀，發(fā)現(xiàn)這都是一首意境相當(dāng)優(yōu)美的愛情詩。正讀和反讀，這首詩所表達(dá)的意思卻，完全相反正。
宋代無名詩人李禺的《兩相思》就是這樣一首奇特的詩，正讀是思妻，倒讀是思夫，一首詩看似寫出了兩種情感，但其實(shí)歸根究柢就是“相思”二字罷了。
大圖模式 史書和資料中關(guān)于李禺的相關(guān)記載極少，偶然有只言片語提及到他，雖然李禺的確沒有太大的名氣，卻不能否定他出色的才華。
這首《兩相思》屬于回文詩，而且稱得上回文詩中的精品。全詩共八句話，其內(nèi)容為：
枯眼望遙山隔水，往來曾見幾心知。壺空怕酌一杯酒，筆下難成和韻詩。途路陽人離別久，訊音無雁寄回遲。孤燈夜守長寥寂，夫憶妻兮父憶兒。
大圖模式 詩歌開頭兩句便刻畫了一個(gè)遙望遠(yuǎn)方，思念情人的形象。古人不像如今，即使天涯海角，也能互通有無，有時(shí)長亭的一場離別，也許就是一生。
這首詩的大意講述為了生活在外漂泊的浪子，想念遠(yuǎn)在家鄉(xiāng)的妻兒，隔著千山萬水，回家一趟實(shí)屬不易。每一個(gè)孤枕難眠的夜晚，妻兒的身影入夢而來，醒來卻發(fā)現(xiàn)夢境一場。
大圖模式 于是這個(gè)在外漂泊的浪子便飲上一杯濁酒，將自己對妻兒的這份深深的思念寫入詩中，寄給千里之外的妻子。
這首的與眾不同的奇妙之處就在于，如果你把它倒過來讀，整首詩也抒發(fā)的是一種濃濃的相思。正讀是在外漂泊的浪子思念妻兒，倒讀卻是妻憶夫，看似相同，卻又有細(xì)微的區(qū)別之處。
大圖模式 所以你如果想體會這首詩的妙處，那么男子就應(yīng)該正讀，而女子則應(yīng)該倒著讀。
再把詩倒過來看，內(nèi)容就變成下面這樣：
兒憶父兮妻憶夫，寂寥長守夜燈孤。遲回寄雁無音訊，久別離人隔路途。詩韻和成難下筆，酒杯一酌怕空壺。知心幾見曾來往，水隔山遙望眼枯。
從第一句即可看出，主人公由一名丈夫、父親，轉(zhuǎn)換成時(shí)刻掛念夫君的妻子，角色的改變也使得此詩意思截然不同。倒讀這首思夫詩，由正讀的開頭便直抒胸臆。
大圖模式 孩子思念父親，妻子思念丈夫，空曠寂寥的夜里，他們對著孤燈，難以成眠。即使沒有信使，女子還是想將相思之情訴諸筆端。
這名思念著自己丈夫的女子，將相思訴諸筆端的時(shí)候，也如正讀此詩所體現(xiàn)思念妻兒的男子一樣難以下筆。
這兩名男女所表達(dá)不同的是，男子怕“酌酒”，而她怕“壺空”。要知道“酒入愁腸，化作相思淚”，即使隔著天涯海角，他們的心卻能緊緊相連。
大圖模式 從整體來看，這一首詩無論是正讀還是倒讀，意境和詩意卻毫無違和感。無論是正讀的夫憶妻，還是倒讀的妻憶夫，這種相思相望不相親的痛苦無奈最是折磨人心。
