郭公達(dá)是當(dāng)代徐州籍中國(guó)畫名家之一，1931年生于安徽省蕭縣郭塘(今江蘇省徐州縣郭塘)，他先以人物畫知名，1973年后出于個(gè)人興趣主攻山水，而今更以山水畫著稱。同屬于當(dāng)代徐州籍中國(guó)畫名家之一的程大利，在《郭公達(dá)山水畫集序》中對(duì)郭公達(dá)的畫品和人品進(jìn)行了切中肯綮的分析，我認(rèn)為，對(duì)于郭公達(dá)的評(píng)論，沒(méi)有比程大利這篇序言更全面、公允而精當(dāng)?shù)牧?。在這里我僅就郭公達(dá)的藝術(shù)旨趣探討一下他的山水境界。
畫面上的閑章往往會(huì)透露出畫家的人生信條和藝術(shù)旨趣。在郭公達(dá)的山水畫中最常用的幾枚閑章，是“返樸歸真”“搜盡奇峰打草稿”“象外”“心畫”等。“返樸歸真”(通“返璞歸真”或“歸真反璞”)，出自《國(guó)策·齊策四》：“歸真反璞，則終身不辱?！币饧崔鸪獗淼母∪A裝飾，復(fù)歸本真的質(zhì)樸狀態(tài)。“返樸歸真”“法天貴真”，一直是老莊哲學(xué)的信條，對(duì)中國(guó)山水畫的精神產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響?！八驯M奇峰打草稿”是石濤《畫語(yǔ)錄》中的名言，強(qiáng)調(diào)山水畫創(chuàng)作要師法“造化”(自然及本性)?！跋笸狻背跻?jiàn)于僧肇《肇論》：“窮微言之美，極象外之談?wù)咭??！敝x赫《古畫品錄》：“若拘于體物，則未見(jiàn)精粹;若取之象外，方厭膏腴。”劉禹錫論詩(shī)倡導(dǎo)“境生于象外”(《董氏武陵集紀(jì)》)，皎然論詩(shī)也主張“采奇于象外”(《詩(shī)式·詩(shī)儀》)，司空?qǐng)D論詩(shī)更推崇“超以象外，得其環(huán)中”(《詩(shī)品》)，追求象外之象，“景外之景”(《與極浦書》)。“心畫”語(yǔ)出揚(yáng)雄《法言·問(wèn)神》：“言，心聲也;書，心畫也。”張式《畫譚》闡述：“絕去畫師習(xí)氣，方有士氣。揚(yáng)子云：‘書，心畫也?！藲饧次崛酥漠嫞嬛F，貴此?！庇纱丝梢?jiàn)，“心畫”是中國(guó)歷代文人標(biāo)榜士氣的書畫理論的經(jīng)典術(shù)語(yǔ)，尤其書法用筆被列為文人畫傳統(tǒng)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。
郭公達(dá)的山水畫體現(xiàn)了他在閑章中透露的藝術(shù)旨趣，崇尚“返樸歸真”，通過(guò)“搜盡奇峰打草稿”，營(yíng)造“象外”“心畫”的山水境界。境界是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的重要范疇，與意境相通，比意境寬泛。王昌齡《詩(shī)格》把詩(shī)的境界分為物境、情境、意境三境。物境，譬如“欲為山水詩(shī)，則張泉石云峰之境極麗艷秀者，神之于心，處身于境，視境于心，瑩然掌中，然后用思，了然境象，故得形似”。情境是指“娛樂(lè)愁怨皆張于意而處于身，然后馳思，深得其情”。意境則是“張之于意而思之于心，則得其真矣”。物境、情境、意境三境，可以統(tǒng)稱為境界，三種境界又有著層層遞進(jìn)的關(guān)系。石濤《畫語(yǔ)錄》從經(jīng)營(yíng)位置入手，把境界定義為“分疆”(構(gòu)圖)，這對(duì)畫家創(chuàng)作來(lái)說(shuō)有一定道理，因?yàn)槲锞?、情境、意境都是要通過(guò)構(gòu)圖來(lái)表現(xiàn)的。但人們通常把境界理解為情景交融、虛實(shí)相生的藝術(shù)化境。如布顏圖《畫學(xué)心法問(wèn)答》所說(shuō)：“山水不出筆墨情景，情景者境界也?！蓖鯂?guó)維《人間詞話》標(biāo)舉：“能寫真景物、真感情者，謂之有境界。否則謂之無(wú)境界?！薄胺禈銡w真”“得其真”“真景物”都涉及“真”的概念，“搜盡奇峰打草稿”也隱含“真”的意味。那么，究竟什么是“真”呢?“返樸歸真”兼有回歸人的本性和回歸自然本質(zhì)的雙重涵義。中國(guó)山水畫中的“真”主要指畫家本真質(zhì)樸無(wú)華的性情，即“真感情”，也包括畫家所畫的自然不加雕飾的山水，即“真景物”。不過(guò)，中國(guó)山水畫中的“真景物”并非自然山水的照相式復(fù)制，而是境生于象又超乎象的“象外之象，景外之景”，是滲透了畫家的“真感情”的“心畫”。所謂“搜盡奇峰打草稿”，并不等于西方風(fēng)景畫的對(duì)景寫生，而是荊浩《筆法記》所說(shuō)的“度物象而取其真”，“搜妙創(chuàng)真”。只有返樸歸真，搜妙創(chuàng)真，才能營(yíng)造象外心畫的山水境界。郭公達(dá)的山水畫正是在追求這樣高超的藝術(shù)境界。
郭公達(dá)多方面繼承了中國(guó)山水畫傳統(tǒng)。他不僅繼承了從宋元諸家到安徽新安畫派、石濤的文人山水畫傳統(tǒng)，而且繼承了現(xiàn)代新浙派、傅抱石、李可染等人的新山水畫傳統(tǒng)，對(duì)他影響最深的黃賓虹則介于文人山水畫傳統(tǒng)與新山水畫傳統(tǒng)之間。他不僅繼承了文人山水畫和新山水畫兩種傳統(tǒng)的筆墨技法，而且涉獵中國(guó)古典詩(shī)書畫論，重視詩(shī)、書、畫的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，開(kāi)拓山水畫詩(shī)意的境界，不斷從物境、情境向意境升華。郭公達(dá)在安徽幾十年從事中國(guó)畫教學(xué)和創(chuàng)作。安徽豐富的自然山水資源曾經(jīng)孕育過(guò)新安畫派，黃山、九華山、天柱山、長(zhǎng)江、淮河也為他的山水畫創(chuàng)作提供了取之不盡的靈感和題材。雄奇的黃山是最能激起他的創(chuàng)作靈感的題材?！耙话賯€(gè)畫家筆下有一百座黃山”，郭公達(dá)筆下的黃山是他眼中的黃山，也是他心中的黃山。他曾經(jīng)多次到黃山寫生，“搜盡奇峰打草稿”，但這種寫生并不是對(duì)黃山的自然景觀的機(jī)械描摹，而是“搜妙創(chuàng)真”，經(jīng)過(guò)了畫家情感化、意象化的加工提煉取舍，滲透了畫家的真情實(shí)感和藝術(shù)個(gè)性，還有畫家對(duì)黃山之美的獨(dú)特發(fā)現(xiàn)和獨(dú)特表現(xiàn)。郭公達(dá)發(fā)現(xiàn)“朝暉為黃山之魂”，因此他畫了多幅巨幅水墨畫《黃山朝暉》。巨幅《黃山朝暉》系列作品取景角度不盡相同，但都抓住了黃山日出時(shí)分特有的靜穆氛圍和奇?zhèn)バ圩?，群峰聳峙，萬(wàn)木崢嶸，飛瀑流泉，云蒸霞蔚，在靜穆中蘊(yùn)涵著生機(jī)，在雄奇中顯露出朝氣。這既是黃山魂魄的寫真，又是畫家精神的投影，黃山與畫家神遇而跡化，達(dá)到了物我合一、情景交融的境界。這種境界歸根結(jié)底是通過(guò)構(gòu)圖，特別是筆墨來(lái)表現(xiàn)的。郭公達(dá)的構(gòu)圖不拘泥于“分疆三截兩段”的刻板章法，取勢(shì)大開(kāi)大合，境界極其壯闊，起伏穿插變化靈活，氣脈連貫，表現(xiàn)出自然山水的雄渾節(jié)奏和畫家開(kāi)闊的胸襟與激蕩的情感。郭公達(dá)的筆墨更表現(xiàn)出畫家返樸歸真的本色，他用筆骨力勁健，粗豪沉著，用墨渾厚蒼如潤(rùn)，濃淡分明。程大利特別推許他用筆的骨法“老拙沉厚”“剛正暢達(dá)”，正如荊浩《筆法記》所說(shuō)的“生死剛正謂之骨”，有時(shí)柔中見(jiàn)剛，深得黃賓虹老人用筆的秘訣(參見(jiàn)《郭公達(dá)山水畫集序》)。這種老拙沉厚、剛正暢達(dá)的骨法用筆，也正是畫家樸厚沉穩(wěn)、剛直豁達(dá)的內(nèi)在性格的外化。郭公達(dá)作畫注重大處落墨，不事瑣碎雕琢，整個(gè)畫面以濃重的墨線勾皴和豐潤(rùn)的水墨渲染為主，除了緋紅的旭日和峰頂巖面上淺絳設(shè)色的霞光，幾乎沒(méi)有任何裝飾性的艷麗色彩，接近純水墨的黑白效果，畫出了黃山本真的雄魂毅魄，也畫出了畫家本真的質(zhì)樸性情。
除了黃山以外，九華山、太平湖、長(zhǎng)江三峽、天山等名山大川，也都是郭公達(dá)創(chuàng)作的題材。時(shí)下流行的山水畫有兩種“失真”的弊病：一種弊病是過(guò)于拘泥形似，完全根據(jù)風(fēng)景照片復(fù)制山水，雖然細(xì)節(jié)刻畫寫實(shí)逼真，但“瞄準(zhǔn)繪畫不等于真實(shí)”(馬蒂斯語(yǔ))，這種自然山水的照相式復(fù)制失去了藝術(shù)生命之真;另一種弊病是過(guò)于不求形似，一味因襲文人山水畫傳統(tǒng)或者模仿某個(gè)名家的筆墨程式。郭公達(dá)重視物境的形似，也重視情境的氣韻，更追求物境和情境交融的境界，旨在返樸歸真，搜妙創(chuàng)真，同時(shí)表現(xiàn)自然生命之真與藝術(shù)生命之真，營(yíng)造象外心畫的山水境界。所謂“境生于象外”，“首先應(yīng)當(dāng)承認(rèn)境生于象，沒(méi)有象就沒(méi)有境”(袁行霈《中國(guó)古典詩(shī)歌的意象》 )?！跋笸庵?，景外之景”實(shí)際上就是生于象而又超乎象的“心畫”?！靶漠嫛北晃娜水嫾医忉尀椤笆繗狻?。而按照荊浩《筆法記》的說(shuō)法，“心畫”應(yīng)該理解為“形質(zhì)”與“真氣”的融合，不離形似而又脫略形似，“似者得其形遺其氣，真者氣質(zhì)俱盛”，氣質(zhì)俱盛才是真正的“心畫”。郭公達(dá)所畫的不同地方的山水，都具有不同形貌和季候特征，也相應(yīng)采用了不同的筆墨技法。黃山的雄奇，九華山的險(xiǎn)峻，太平湖的秋色，峽江的幽深，天山的青曠……都以不同濃淡虛實(shí)的筆墨表現(xiàn)得淋漓盡致，其中《新安秋色》的筆墨濃淡虛實(shí)處理尤為精妙。而這些不同地方的山水又都一致呈現(xiàn)畫家個(gè)人獨(dú)創(chuàng)的風(fēng)格，渾樸厚重，蒼勁沉雄，真力彌滿，氣質(zhì)俱盛。點(diǎn)綴在山水之間的高度簡(jiǎn)化的現(xiàn)代點(diǎn)景人物和“乃”字形的風(fēng)帆，也是畫家獨(dú)創(chuàng)的符號(hào)。
郭公達(dá)擅長(zhǎng)巨幛大幅，也擅長(zhǎng)尺幅小品。他的山水小品題材非常廣泛，不限于名山大川，也包括江村、苗寨、深潭、古寺、草原、沙漠，不論清曉、黃昏、秋色還是雨景、雪景，都仿佛信手拈來(lái)，皆成妙境。很多評(píng)論家似乎更欣賞他的山水小品。我認(rèn)為他的山水畫大幅和小品體裁與功能不同，創(chuàng)造心態(tài)和筆墨趣味也有所區(qū)別。大幅類似宏大鋪陳的漢賦，小品類似精悍雋永的唐人絕句。大幅適宜布置豪華的大廳會(huì)堂，小品適宜裝飾雅致的書房居室。大幅猶如主題性創(chuàng)作，創(chuàng)作心態(tài)鄭重其事;小品純屬即興之作，創(chuàng)作心態(tài)輕松隨意。大幅章法比較嚴(yán)謹(jǐn)，筆墨沉實(shí)厚重，更帶有新山水畫趣味;小品章法更加自由，筆墨恣肆奔放，更帶有文人畫趣味。不過(guò)，無(wú)論大幅還是小品，都可以看出畫家返樸歸真的性情，而小品在構(gòu)圖的疏密虛實(shí)處理和筆墨的濃淡干濕變化上，特別是在各種皴法和積墨、破墨、潑墨的運(yùn)用上，比大幅更為豐富多樣，許多畫面疏朗松秀，清虛空靈，水墨氤氳，元?dú)饬芾?，更為脫略形似，更直接地從物境進(jìn)入情境乃至意境，更自由地營(yíng)造象外心畫的山水境界。此中似與不似、真與失真、象與象外的辨證關(guān)系，頗值得我們玩味。
郭公達(dá)最近在接受采訪時(shí)曾說(shuō)：“中國(guó)畫大器晚成，畫像了只是初步。一筆一墨是一輩子的事，要不斷地在實(shí)踐中學(xué)到老。沒(méi)有高壽，沒(méi)有衰年變法，‘白賓虹’就變不成‘黑賓虹’?！惫P者祝愿老畫家健康長(zhǎng)壽，衰年變法，超邁前賢，開(kāi)拓出更新更美的山水境界。
郭公達(dá)，1931年生，安徽蕭縣人。1961年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系?，F(xiàn)為一級(jí)美術(shù)師，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，安徽美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席、安徽省政協(xié)書畫社常務(wù)副社長(zhǎng)、安徽省黃山畫會(huì)會(huì)長(zhǎng)、安徽省中國(guó)畫學(xué)會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)。漸江畫院名譽(yù)院長(zhǎng)、黃賓虹書畫研究院名譽(yù)院長(zhǎng)、文化部國(guó)韻文華書畫院副院長(zhǎng)、中國(guó)軍誼詩(shī)書畫院副院長(zhǎng)、中國(guó)五老書畫院藝術(shù)總顧問(wèn)、中國(guó)畫學(xué)會(huì)理事、享受國(guó)務(wù)院特殊津貼。
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