每個時代有每個時代的藝術，所以通過研究那個時代的藝術作品就可以了解那個時代的特點和思想。繪畫作為藝術的代表，其必然是當時社會主流思潮的凝聚。
唐代是中國歷史上最強盛的國家，其經濟繁榮，文化多樣，社會風氣開放，這就導致了繪畫藝術也達到了巔峰。其中，繪畫中的綺羅人物占了繪畫藝術的極大一部分，它以描繪貴族婦女為主要內容，將唐代女子的婀娜多姿展現(xiàn)在一張張宣紙之上，為我們后留下了對古代美女的念想。其風格深受唐代女性意識的影響，不僅將女子的嬌美身段表現(xiàn)出來，還透過色彩與線條將女性的意識展現(xiàn)的淋漓盡致。
一，唐朝女性意識的覺醒
唐朝的社會開放導致人們對于一些傳統(tǒng)禮教的思維開始有了掘棄，而女性意識的覺醒和誕生恰恰表明了在那個時代社會的開放程度，是對傳統(tǒng)女性地位的同情和排斥，并且更關注于當代女性的生活狀態(tài)，思想領域和審美狀態(tài)，這些都成為了唐朝藝術家格外關注的東西，那么唐朝女性一時的覺醒，主要有以下幾個原因。
1，社會風氣的轉變
綺羅人物代表的巔峰是在盛唐時期，這一時期的社會風氣呈現(xiàn)保羅萬象的局面，女性的個性思維的覺醒是歷史之最。社會束縛葉子人們日新月異的思潮中得到了松懈，婦女的社會地位得到了長足的提高，此時的唐朝婦女一般都呈現(xiàn)大膽、自信、自由的性格特點，這是封建歷史上的一大進步。并且在意識形態(tài)上出現(xiàn)了女權的萌芽，而唐朝綺羅人物的題材廣泛，收納了幾乎所有皇室貴族中女性的畫像，他們對比于民間女子更加受到風氣變化的影響，是整個社會、文化變化最直接、最清晰的縮影。
唐代綺羅人物畫像的集大成者張萱特別能夠表現(xiàn)出那個時代女性身上獨特的東西，他的作品《虢國夫人游春圖》中囊括了楊玉環(huán)三姐妹以及虢國夫人一眾的閑暇時刻游玩的場面，整幅畫作沒有背景，單純就是以人物為主角，刻化的神似，引人入勝。
《新唐書》中記載了太平公主女扮男裝的樣子：“高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛礪七事，歌舞于帝前。帝與武后笑曰：女子不可為官，何為此裝束？”體現(xiàn)了唐朝蔚然成風的男裝風氣。
2，多元文化的傳入，沖擊了女性的思想
唐朝時期不但有佛釋道的思想還有眾多胡人、波斯人等外國人傳入的思想，在唐朝開明的文化制度下，這些思想在中國大地落腳生根，那么自然就有人會去喜歡和他們，這樣一來就沖擊了女性的思維，例如：波斯的肚皮舞，哪里的女性以露出肚臍跳舞聞名，性感而妖嬈，這就讓大唐的女性逐漸產生了敢露的思維。
初唐時期，女性因為傳統(tǒng)思想的束縛穿衣服表現(xiàn)的很保守，出入也是長裙不露手臂，盛唐思想傳入后，女性也學胡人，戴胡帽，逐漸又半袖襦裙，袒胸露面，這就證明了文化的彼此融合是會影響到人的價值取向。
3，穩(wěn)定的國家政治是女性意識解放的保障
唐朝以安定強盛出名，這也得益于李氏集團正確的治國方略，唐朝在一代又一代君主的經營下達到了萬服來朝的盛況，社會發(fā)展、人民安定、經濟繁榮促使了人民思想上的蓬勃發(fā)展。再隨著科舉制的盛行，唯才是舉、因材施教，只要有才能就能夠被尊重，這就促使了女性也受到了社會慢慢的公平待見，在生存權利和政治地位上也有了極大的拔高。特別是在武皇登基后，還出現(xiàn)了歷史上僅見的女官，所以女性的社會地位可見一斑。
二，女性的崛起對綺羅人物畫的影響
1，構造方面強勁有力
構圖在中國繪畫中的地位極高，又名“章法”、“布局”或者“經營位置”。它一般以卷軸的方式出現(xiàn)，長卷才是最佳的表現(xiàn)方式，承托者繪畫者的個人意志，表達意境。唐初時期，人物畫得到了全面的發(fā)展，但是宮廷繪畫仍然是人物畫的主流，閻立本的 《步輦圖》就是表現(xiàn)這一時期的重要畫作，所描繪的是松贊干布的使者朝見唐太宗的場景。在唐太宗的周圍幾位侍女風度翩翩，腳步輕盈地抬著步輦，衣帶飄飄宛若神仙之女，這與一般的侍女畫風有了不一樣，步輦圖上的侍女體現(xiàn)的是女性的、力量美，還有刻意描繪的溫柔、雅靜、和善的情感表現(xiàn)。借助了侍女的勾勒，表達了女性的強勁。
2，線的畫法體現(xiàn)出女性精神的昂揚向上
唐代不愧是藝術領域迸發(fā)的朝代，它開創(chuàng)了線條的變現(xiàn)手法。唐代的綺羅人物畫法借助線條用優(yōu)美的手法畫出女性的自然之美，蜿蜒旋轉的線條造型加強了綺羅繪畫中人的美感。在用線上，藝術家們采用了吳道子的“蘭葉描”，似乎與音樂相結合，線條之間居然有了節(jié)奏的感覺?！疤煲嘛w揚，滿壁風動”的藝術效果讓綺羅花錦上添花。到了盛唐時期，張萱等人的畫法將線條賦予了更多的生命力，以此來張揚女性的性格，他的特點是工細勁健、瀟灑舒暢、細勁圓活、盡顯溫婉，在變現(xiàn)女性柔美的同時還加上了不少勁道，讓人感受到女性的力量。
張萱筆下的強勁有力的線條，使得畫面不因只有人而單調，疏密有致，錯落自然，圓潤秀勁，真實還原了貴族女性的安逸生活和她們的閑情逸致，表達了在盛唐政局穩(wěn)定、文化繁榮下洋溢著自信情緒的女性以及自信自由、樂觀的女性意識。這都是值得后代去欣賞和贊嘆的。
三，女權萌芽下的綺羅畫內容
1，題材選擇
物質基礎決定上層建筑，唐代的經濟發(fā)達將藝術抬高到了極致。朱景玄在《唐朝名畫錄序》 中說：“夫畫者，以人物居先，禽獸次之，山水次之，樓殿屋木次之?！辈浑y看出人物畫至始至終是唐朝繪畫中的主體，因為人是萬物之靈。畫家們從生活中汲取素材，江上自己的思想，藝術源于生活更高于生活就是如此，繪畫與作家的思想的結合就可以反映出社會的真實原貌。
盛唐時期，統(tǒng)治階級特別喜歡繪畫，因此宮廷畫師受到了極大的重用，仕女圖是最常見的畫作不少畫家都將明皇、楊貴妃、虢國夫人等的生活場景作為繪畫的題材，而女性作為主角的畫作在唐朝是最多的。
2，服飾體現(xiàn)女性的思維解放
在唐朝，服飾經歷了傳統(tǒng)到新潮，保守到開放的多次轉變，繪畫中的服飾也體現(xiàn)除了極強的個性和開放性。張萱和周昉為代表的綺羅人物畫派中最鮮明的特點就是襦裙裝扮，服飾的款式從窄小變成了寬松，這就與唐朝以肥為美的思想觀念有著極大的關系，且衣服多以袒胸、輕薄為時尚，女性意識中的開放和自信表露無遺。
除了開始出現(xiàn)性感和豐滿，唐朝的服飾中還體現(xiàn)著中性化的色彩。張萱筆下的《虢國夫人游春圖》，里面的女性穿著短上衣，肩上披著帛，衣袖窄小，典型的適合運動的風格，這與古代女性大門不出二門不邁的傳統(tǒng)是違背的，證明唐朝時期思潮的顛覆。
唐朝綺羅人物畫中的人物，靚麗輕薄，并且善用顏色來表現(xiàn)女性的自由、開放的心態(tài)，例如用亮色來呈現(xiàn)女性主角的身份，紅裙、青襖、白巾、綠鞍，鞍上還有金線的織繡，顯示女性主角的富貴身份，更有女性穿男子的服飾，享受著男子服飾帶來的輕便和自由，并且脫離深閨，在野外自由快活。
三，綺羅畫的影響
藝術永遠是人類追求的亙古話題，在唐朝開放、自由的社會環(huán)境再加上女性意識的高度覺醒，導致了藝術也呈現(xiàn)著雜糅和新生，這都是時代決定的。唐朝的“綺羅人物”最明顯的是“曲眉豐頰，體態(tài)肥胖”，是整個唐朝社會對于女性的審美，和女性審美的創(chuàng)新，張萱、周昉為代表的綺羅畫派，可以說是站在了時代變遷的最前沿，是藝術領域中的新的高標，是封建社會中藝術層面的替女性的吶喊，其表現(xiàn)的女性意識和女權精神，值得當世研究。
總結：
筆墨只有和時代相結合才能創(chuàng)造出人民大眾喜聞樂見的品，在開放的唐朝要是繼續(xù)畫一些封閉的畫作會有人欣賞嗎？綺羅畫的盛行就是因為它內容中的女性精神受到了世間人們的喜愛，它所代表的是獨立、剛強的新女性，正好符合了當時社會上的女性解放思潮。所以通過綺麗人物畫，就可以了解唐朝時期女性所創(chuàng)造的新的風尚，這才是留給我們的寶貴遺產。
聯(lián)系客服
