在狀物與傳情的關(guān)系中，中國(guó)畫崇尚的是主情說。藝術(shù)家是多情善感的，他是懷著“登山則情滿于山，觀海則意溢于?！钡募で槊鎸?duì)大自然的，所以“望秋云，神飛揚(yáng)，臨春風(fēng)，思浩蕩”，含情脈脈，乘興揮毫。熾烈的情思，通過自如的筆墨，落在紙絹上，物化為藝術(shù)作品。所以，凡是好的藝術(shù)作品總是充滿著詩情畫意，洋溢著充沛的感情。
拿山水畫來說，所描繪的對(duì)象是自然，但畫中山水，絕不僅僅是自然山水的如實(shí)寫照。外國(guó)風(fēng)景畫講寫生，中國(guó)畫也講寫生，但不滿足于直觀之所見，而是“搜盡奇峰打草稿”，經(jīng)過心靈的孕育升華，再創(chuàng)造第二自然。所以我們不拘泥于焦點(diǎn)透視，不受光暗陰影的干擾，像一個(gè)令行禁止的將軍，可以隨心所欲地調(diào)遣山川木石，重新組合?？梢粤杩崭┮晫訋n疊嶂，也可以從一草一葉中品味出詩意，抒發(fā)感情。有一位離休老干部在遍覽故宮繪畫館的古代佳作之后說：不見風(fēng)雨之跡，可有淋漓潤(rùn)澤之感。他確實(shí)道出了中國(guó)畫的妙處，堪稱一得之見。
正因?yàn)樽鳟嫴皇菣C(jī)械地狀物，而在于傳情達(dá)意，所以不主張細(xì)描細(xì)畫，有“謹(jǐn)毛失貌”之論。即使是工筆畫，也是以寫意的思路為主導(dǎo)，不是以把物象任何東西都細(xì)細(xì)畫出來為能事。細(xì)可能得到某些觀賞者的喝彩，但那只能是特技，而并非藝術(shù)。工筆畫在構(gòu)思制作中，同樣遵循著概括、取舍的法則，不過呈現(xiàn)出來似乎以細(xì)膩見長(zhǎng)。需要突出的，可以比目力所及的實(shí)物還精細(xì)還豐富，需要簡(jiǎn)潔時(shí)，則可一筆帶過，或通過構(gòu)圖的“經(jīng)營(yíng)位置”，色彩的變調(diào)等等手法加以淡化?？傊?，好的工筆畫并不是如實(shí)細(xì)細(xì)描畫、諸事雜陳就算了事的；它同樣講究有張有弛、有虛有實(shí)、曲折迷離、柳暗花明的藝術(shù)性的。
中國(guó)畫是很講究氣勢(shì)的，根據(jù)描繪的對(duì)象，抒發(fā)感情，造成意蘊(yùn)的不同，同一畫家筆下會(huì)有不同風(fēng)貌的作品。比如賈又福的《太行豐碑》以強(qiáng)烈的對(duì)比、濃重的墨色，造成一種英雄的渾厚感，筆墨也是十分嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹６牧硪患髌贰扼@夢(mèng)》，卻逸筆草草，墨色輕淺，寫出農(nóng)村雪后黎明的情味。我國(guó)古代，由于地域、藝術(shù)追求、師承等等的不同，曾經(jīng)形成了群體性的畫派，各呈異彩，為中國(guó)畫藝術(shù)長(zhǎng)廊增輝。當(dāng)代的中國(guó)畫壇，也已形成類似的豐富多彩的局面，在欣賞中是值得細(xì)細(xì)體味和研究的。
“情之所至，金石為開”，正是如此。畫家情之所鐘，動(dòng)人的藝術(shù)品質(zhì)自然流出，情景交融，意趣橫生。比如徐悲鴻的《奔馬>，具有一種勇往直前的英雄氣概。齊白石的《蝦》，則躍動(dòng)著蓬勃的生機(jī)。而潘天壽的《山花》，像山姑般純樸而俊美。社會(huì)生活和大自然的大干世界，以藝術(shù)家的眼睛，會(huì)發(fā)現(xiàn)許多美好的東西，行諸筆墨，以其豐富的藝術(shù)美，美化生活，美化人們的心靈。
