藝術(shù)簡(jiǎn)介
劉棣，字懷山，以字行。1948年生，畢業(yè)于內(nèi)蒙古師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院。先后任黑龍江美術(shù)出版社編輯室主任，創(chuàng)作室主任。現(xiàn)為中國(guó)藝術(shù)研究院特邀研究員、中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院特邀碩士生導(dǎo)師，中央民族大學(xué)客座教授，中國(guó)美協(xié)創(chuàng)作培訓(xùn)中心教授。中國(guó)美協(xié)會(huì)員，中華詩(shī)詞學(xué)會(huì)會(huì)員，中國(guó)海峽兩岸關(guān)系協(xié)會(huì)書畫交流分會(huì)理事，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師。
在國(guó)內(nèi)外多次舉辦個(gè)展，深受畫壇、藏界推重，出版有《劉懷山畫集》（人美版）多種，著作有《名家畫范、劉懷山畫山水》《名家畫范、劉懷山畫駱駝》（人美版）等。劉懷山先生的業(yè)績(jī)已錄入《中國(guó)美術(shù)家大辭典》、《中國(guó)當(dāng)代書畫家名人錄》、《中國(guó)美術(shù)年鑒》、英國(guó)劍橋國(guó)際傳記中心編撰的《有成就者》、《世界名人錄》、以及美國(guó)國(guó)際傳記中心出版的《五百名領(lǐng)先人物》等。作品多次入選全國(guó)美展、多件為中國(guó)人民對(duì)外友好協(xié)會(huì)、人民大會(huì)堂、中國(guó)畫研究院、釣魚(yú)臺(tái)國(guó)賓館、法國(guó)華僑總會(huì)、以及日本、新加坡、韓國(guó)、澳大利亞等諸多國(guó)家私人及博物館收藏。在當(dāng)代中國(guó)畫界，建樹(shù)卓絕，為深具傳統(tǒng)文脈的代表名家。
《幽居晴嵐》140×75cm 2017年
師法造化重蒙養(yǎng)，體味物象寫神髓
——序劉懷山《國(guó)畫作品選集》
魏丕植
明代書畫大家董其昌在論及中國(guó)畫至精至妙的“氣韻”時(shí)曾稱，“氣韻不可學(xué)，此生而知之，自然天授”，需“讀萬(wàn)卷書、行萬(wàn)里路”，而后便可“隨手寫出，皆為山水寫神”；即作畫者須在“精研古法、博采新知”的基礎(chǔ)上“遺貌取神、脫形寫意”，繼而蘊(yùn)藉人文修持，才能將客觀世界生動(dòng)而豐富的氣韻，化為筆墨丹青中的萬(wàn)千氣象。在我看來(lái)，懷山先生的畫作是董思白“氣韻說(shuō)”的又一極好注腳。作為我國(guó)當(dāng)代國(guó)畫大家，懷山先生在傳承并創(chuàng)新國(guó)畫傳統(tǒng)筆墨上的造詣堪稱精湛絕倫。品味懷山先生的藝術(shù)佳作，其中，有的分明透著一股浩然之氣，其運(yùn)筆氣象中充分融會(huì)了磅礴物象的浩蕩風(fēng)神，如同草原縱馬，那份快意的酣暢與瀟灑的飛動(dòng)，是如此地富于鮮活的靈性；有的則充盈著我國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫藝術(shù)的鐘靈毓秀，恰似幽谷泉鳴，萬(wàn)壑松響，才情與性靈交織，華章錦繡，流露出動(dòng)人的韻律和風(fēng)雅。
《寒煙淡淡翠屏開(kāi)》138×69cm 2017年
何以如此？呼倫貝爾大草原上的縱馬與高歌，化育了懷山先生慷慨激昂的邊塞豪情；在高等藝術(shù)院校里刻苦嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募挤ㄓ?xùn)練，賦予他非凡的藝術(shù)表現(xiàn)力與文士氣質(zhì)；尤其是在中國(guó)畫創(chuàng)作組追隨畫壇名流的寶貴經(jīng)歷，更使他參悟到大師名家用筆之妙，從而在其畫作中融入了那份恢宏的氣度。他踐行著文人畫的三境界，又兼領(lǐng)略了梁楷之意蘊(yùn)、覺(jué)悟了石恪之氣象、研習(xí)了石濤、八大之筆法，且窮究任伯年之情趣，從而使其畫作重意而傳神。誠(chéng)如晚清畫家吳昌碩所言，中國(guó)畫是“畫氣不畫形”的寫意藝術(shù)，懷山先生的筆墨際會(huì)之中，直追造化之玄機(jī)，人情之幽渺，放筆處脫略形跡，精微處畢肖纖毫，真可謂氣象氤氳，意境非凡，令觀者不禁為其丹青妙跡頷首折服。
《煙銷日出不見(jiàn)人欸乃一聲山水綠》138×69cm 2017年
一、名師妙傳，良徒真學(xué)
懷山先生的國(guó)畫造詣之深，可謂胸襟酣暢、思接今古，這在很大程度上源自他在器識(shí)、學(xué)養(yǎng)上的師承淵源。
年少時(shí)的懷山先生就讀于內(nèi)蒙古師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，受到國(guó)畫老師邱石冥的教誨。邱石冥曾師從蔡元培、姚茫父、陳師曾、齊白石、張大千等名家，工花鳥(niǎo)造型，筆墨秀逸，且學(xué)養(yǎng)深厚，善托物言志。懷山先生從他那里得到了中國(guó)畫六法的真?zhèn)?，?duì)傳統(tǒng)筆墨的精微妙機(jī)備加推崇，勤學(xué)苦練不輟。在邱石冥先生的指點(diǎn)下，得傳移摹寫之法，通過(guò)大量的白描臨習(xí)，對(duì)中國(guó)畫的用線運(yùn)筆，已具根基。
《秋浦歸漁》138×69cm 2017年
在畫壇初露頭角的懷山先生勤于練筆之際，渴慕求學(xué)于畫壇名家。后經(jīng)中央美院附中校長(zhǎng)丁井文同志的推薦，他于1978年進(jìn)入文化部中國(guó)畫創(chuàng)作組，有幸與黃胄、李苦禪、陸儼少、何海霞、孫其峰、張辛稼、宋吟可、謝瑞階等一流中國(guó)畫名家共聚一堂、朝夕相處，并常與王子武、郭怡孮、霍春陽(yáng)幾位年輕畫家共同切磋。懷山先生在創(chuàng)作組中聆教于大師，勤于觀摩，耳濡目染，并且靜心參悟，日夕揮毫習(xí)畫，由是獲益良深，糾正了自身作品原本線條僵而韻致少的筆法闕失，深感自此“得窺傳統(tǒng)的精奧，筆墨始得正法”。懷山先生日后回憶起那段時(shí)光，不禁在《閑談放筆》中感喟受教于丹青名流的所得所悟。在他看來(lái)，黃胄“用筆爽利灑脫，飛揚(yáng)生動(dòng)”；何海霞“筆法宗宋元，又得大千親炙，其用筆沉雄渾厚，時(shí)以秀峭出之”；李苦禪“拜師白石門下，筆法青藤白陽(yáng)一派，又受八怪如復(fù)堂之影響”；陸儼少則畫風(fēng)奇絕，“筆澀而秀，蒼茫爛漫，初看老筆紛披，實(shí)則嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)麗，無(wú)茍且馬虎處。其水法、云法皆借鑒古人，實(shí)征造化而以己意出之”。承教于眾位大師，得其妙傳，使懷山先生在這一時(shí)期畫藝精進(jìn)極其顯著，獲得了難能可貴的筆墨功夫與畫學(xué)淵源。
《碧壑生云》138×69cm 2017年
中國(guó)畫的筆墨之妙在乎氣韻，如五代畫家荊浩所言，“心隨筆運(yùn)”則為氣，“隱跡立形”則為韻。在中國(guó)畫的筆訣墨法中，力遒韻雅，凝匯著貫通的生命力，令人頷首動(dòng)容；而懷山先生從眾多繪畫名家那里所習(xí)得的技藝首先便是筆墨運(yùn)用之法，這使他在繪畫藝術(shù)的追求之途中矢志不渝地傳承筆墨的個(gè)中三昧，不為流俗畫風(fēng)所動(dòng)。老一輩畫家非常樂(lè)意提攜后生，給予了青少年時(shí)期的懷山先生要言不煩的指點(diǎn)，傳授給他不少畢生絕學(xué)。國(guó)畫大師的風(fēng)范、學(xué)養(yǎng)、藝德，也都使懷山先生贊嘆折服，與畫壇名師耆宿為鄰，令他的藝術(shù)境界實(shí)現(xiàn)了升華。
《清波映林滸蒼巖明曙光》138×69cm 2017年
二、師古明新，寫心立境
懷山先生的恩師邱石冥先生效法明賢畫作，悉心保存古意，這種以古為師的風(fēng)氣也深深影響到了懷山先生的藝術(shù)創(chuàng)作。邱石冥倡導(dǎo)的是六朝謝赫所創(chuàng)的“六法”，其中以“骨法”最為玄妙精微，有著由表及里的藝術(shù)洞悉力。懷山先生師從此法，不僅通曉了傳統(tǒng)的鐵線描、行云流水描、蘭葉描等筆法，更追求意在筆先，待到胸藏丘壑、風(fēng)神飽滿的境地才可運(yùn)筆作畫，力求表現(xiàn)物象的本質(zhì)。當(dāng)時(shí)的畫壇一些人未加甄別地借用了西方素描、比例、透視的線描之法，對(duì)國(guó)畫頗多束縛，用筆時(shí)有突兀之感，懷山先生以為此法誤人，而堅(jiān)持師從“骨法”精髓。由此，他便得以超脫于時(shí)弊流俗，發(fā)揚(yáng)了傳統(tǒng)中國(guó)畫意明筆透的生命力，技藝日臻通達(dá)之境。
《松林散逸》142×72cm 2017年
在習(xí)畫之途上，懷山先生別裁偽體，轉(zhuǎn)益多師，潛心揣摩石恪、梁楷、沈周、八大山人、石濤、黃慎、任伯年等古人作畫的筆墨胸臆，抉精探微，研習(xí)其傳世畫作的寫意情態(tài)。近現(xiàn)代國(guó)畫名家齊白石、黃賓虹、李可染等的作品傳習(xí)古代山水、花鳥(niǎo)、魚(yú)蟲(chóng)作品的畫風(fēng)，懷山先生從他們的畫作中也汲取了古代文人畫不求形似、以墨為戲的象外之韻，以及頓挫婉轉(zhuǎn)、機(jī)緣湊泊的運(yùn)筆之法。誠(chéng)如懷山先生詩(shī)句所言，“追攀愈覺(jué)前賢高，轉(zhuǎn)益多師賴冶陶。古道照人昭日月，吾誰(shuí)歸歟接風(fēng)騷”，師法古人，承襲古道，是他一貫的追求。
《江峽朝暉》138×69cm 2017年
懷山先生以復(fù)古為創(chuàng)新，雖臨古、習(xí)古，卻并不拘泥于古法，如宋元畫家取法晉唐而涵泳自得，能夠貫通今古之妙韻，將師法古人與師造化、得心源相貫通，進(jìn)而有所超越，抒寫性靈，開(kāi)創(chuàng)新風(fēng)。他的山水畫博采古畫北派與南派的氣韻神采之長(zhǎng)，兼有八大山人、石濤的風(fēng)致，或水墨淋漓，或青綠點(diǎn)染，而又并無(wú)蹈襲痕跡，筆法變化萬(wàn)千，吐納山川之靈氣，于落墨之際將胸中丘壑揮灑而出，自成一體。他描繪山水風(fēng)景中的隱者與居士，常用率意瀟灑的筆法，頗得宋人雅逸的風(fēng)韻。在塞外風(fēng)情、人物鞍馬畫方面，他的筆法有黃胄的筋骨，而又更注重牧民生活細(xì)節(jié)的精心描繪勾勒，于大漠風(fēng)物、馬群駝隊(duì)則揮毫寫意，收縱自如。他的古人畫有宋元古意，溫雅醇正，可見(jiàn)出張大千的韻致，而又更加質(zhì)樸，繪隱者多高逸，畫古衲蘊(yùn)禪思，摹童子有生趣，狀名士具風(fēng)骨。他筆下的仕女畫，似可見(jiàn)出傅抱石之風(fēng)，而又趨于沉厚，將仕女人物與山水風(fēng)景相映，以梅竹仕女尤為端莊矜持。他畫馬、畫鷹，隱然有徐悲鴻、李苦禪的格調(diào)，而又加添了幾分大漠草原上的豪邁蒼莽之風(fēng)?！按笱圆烩衾⒘旱?，小道最尊薦丹青。綆短汲深還勉力，愿從古道開(kāi)新風(fēng)”，懷山先生作此詩(shī)句，正是他“復(fù)古”求新的藝術(shù)創(chuàng)作追求的流露。
《山谷云生》138×75cm 2017年
在懷山先生看來(lái)，中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)瑰寶中有著西方藝術(shù)所不及的神思情采，而古典文藝中有著現(xiàn)代美術(shù)所欠缺的靜謐清逸。在西風(fēng)東漸的20世紀(jì)80年代，他不為中國(guó)畫變形西化的時(shí)風(fēng)流俗所動(dòng)，不一味講求西畫的視覺(jué)沖擊力，而是仍然堅(jiān)持傳統(tǒng)技藝筆法，注重體現(xiàn)國(guó)畫的“內(nèi)美”靈韻，追慕古法之玄奧深邃，由此而氣韻生動(dòng)、落筆有神。觀懷山先生創(chuàng)作：筆墨六法巧妙如鳳舞閃電雷鳴；讀懷山先生作品：水氣兩勢(shì)神奇似鳳翥龍翔云騰霞蔚，妙不可言，美不勝收。
古代文人畫是古代賢者高遠(yuǎn)志趣的傳神刻畫，一琴、一書、一畫足矣，撫琴吟詩(shī)，研磨作畫，便可精騖八極、心游萬(wàn)仞，便得樂(lè)趣無(wú)窮，懷山先生亦是將這樣的高古情志寄于繪畫藝術(shù)，承襲了中國(guó)文人畫的翰墨真諦。他的筆墨語(yǔ)言，注重行筆的“疾迅舒緩”有致，落墨的“酣暢停勻”得法，以中華古典繪畫為淵源，寄意于丹青，歌古雅之調(diào)，將靈思妙悟寓于傳統(tǒng)技法之中，融自己的思考與技藝探索，以創(chuàng)新風(fēng)，終于進(jìn)入胸襟豁然、逸興遄飛的境界。
《赤壁后游圖》138×68cm 2017年
三、含深載厚，雅意文心
畫家之運(yùn)筆，如登攀山巒，至泰山而小天下。懷山先生深受古典詩(shī)詞歌賦的意蘊(yùn)陶冶，追求文人畫的高遠(yuǎn)深摯的象外之意。他十分推崇傅抱石所言的“文人畫”三原則，即“文”學(xué)的修養(yǎng)，高尚的“人”格，“畫”家的技巧，以人格與文化作為運(yùn)用筆墨的基石。
畫中有詩(shī)意，畫中有格調(diào)，畫中有境界，是文人畫的追求，懷山先生的畫作便上承這一傳統(tǒng)，命意高古，在貼近文脈上尤為留意。他飽讀古代典籍，通曉文史哲諸學(xué)。而懷山先生對(duì)詩(shī)經(jīng)漢賦、楚辭元曲、唐詩(shī)宋詞之名家名句，隨口吟來(lái)，順手寫來(lái)，其國(guó)學(xué)功底如山矗水奔，令人嘆服；有時(shí)不經(jīng)意間，他取詩(shī)詞歌賦之意境，筆下波濤，紙上云霧，一陣揮斥，一幅寫意新法的山水呈現(xiàn)出來(lái)；或是一個(gè)古典美人，帶著現(xiàn)代的熱情向我們走來(lái)……
《蒼翠浥風(fēng)露林泉資盤翫》144×75cm 2017年
筆意流動(dòng)之間，他將古詩(shī)文的意境題材點(diǎn)染烘托而出，有屈子行吟、晉賢散逸、長(zhǎng)吉尋詩(shī)、高士愛(ài)蓮、東坡履笠、放翁詠梅的藝術(shù)形象，有王昌齡、李白、歐陽(yáng)修的詩(shī)賦畫意，將文士情懷的積淀溶于筆端，一氣呵成。懷山先生描摹古詩(shī)文中的意象，由心境格調(diào)脫化而出，無(wú)論是幽谷鳴泉、墨竹松菊，還是煙渚泊舟、寒山瑞雪，都將千古文采中的秾華與素淡輕輕勾勒，寄情于物，漸入佳境。
古畫浸潤(rùn)著詩(shī)書禮樂(lè)、仁義道德，講究一種“士氣”，也就是懷山先生所詮釋的“浩然氣，書卷氣”。懷山先生為畫壇眾多名家所推重，他的畫格如人格有目共睹。在他于紙上淋漓揮灑時(shí)，往往將人格與文化融入筆端，情懷所至，畫筆生輝，使“如將白云，清風(fēng)與歸”“落花無(wú)言，人淡如菊”的超逸典雅的詩(shī)意流淌于墨色之中，以酣暢胸襟寫天地之意趣。
《林麓尋幽》142×74cm 2017年
四、抱樸守醇，淡泊寧?kù)o
對(duì)于當(dāng)下畫壇用筆上“底蘊(yùn)不足，而俗思太過(guò)”這一急功近利的積弊，懷山先生能夠反其道而行之，是他極為難能可貴之處。他以虔敬的態(tài)度探索繪畫之門徑，靜心作畫，修身養(yǎng)性，不慕名利，從而進(jìn)入了渾然忘我的淡泊之境。
在懷山先生的筆下，對(duì)山水、花鳥(niǎo)、人物、草蟲(chóng)均有涉獵，體察萬(wàn)物之妙趣，用筆則收放自如，筆墨韻致閑放灑脫。在他看來(lái)，宋元明清的文人畫，需細(xì)細(xì)品味，慢慢欣賞，方得其中妙趣，而作畫亦如品畫，當(dāng)有氣定神閑的悠然工夫。懷山先生作山水花鳥(niǎo)畫，看似手到擒來(lái)，實(shí)則是在長(zhǎng)期觀品錘煉的過(guò)程中，目視心記，才形成了對(duì)物象的心領(lǐng)神會(huì)與熟練把握，于胸有成竹之時(shí)將心中丘壑揮灑而出。
《遙看云帆來(lái)峰巒去幾遠(yuǎn)》138×69cm 2017年
在中國(guó)畫藝術(shù)表現(xiàn)的范疇中，用水之法極為重要，有時(shí)甚至超出筆墨，而懷山先生以善于用水著稱，他在慢功細(xì)研中領(lǐng)悟了用水之道，達(dá)成了松而不散的水氣流動(dòng)之態(tài)。他對(duì)用水漬墨、點(diǎn)篤的輕重、多少、薄厚悉心考量，運(yùn)用于山水畫，則筆墨潤(rùn)澤，山川如含春雨，有水霧籠罩、朦朧氤氳的效果；用于繪畫奔馬、駱駝，飽蘸水墨的筆揮灑暈染出豪放而富于動(dòng)感的氣勢(shì)；用于花鳥(niǎo)畫，筆循水墨跡痕與流勢(shì)而動(dòng)，精心點(diǎn)染，則有枝繁葉茂、生機(jī)盎然的靈氣。水雖平淡無(wú)色，而在懷山先生筆下，卻可在一筆之內(nèi)分出濃淡深淺，營(yíng)造出水氣朦朧、云水流動(dòng)的墨化佳境。在對(duì)用水之法的把握上，可見(jiàn)錘煉精品的妙處，而懷山先生的丹青佳作正有如此體會(huì)，墨與水之間微妙的滲化在他筆下流通不滯，呈現(xiàn)出心隨水流、筆動(dòng)水動(dòng)的悠然韻味。
《秋山訪勝》138×69cm 2017年
懷山先生將李可染所崇尚的“慢”與董壽平所提倡的“壓”的行筆之道運(yùn)用于作畫之中，筆法趨于沉穩(wěn)，寫景物曲折能盡狀其妙，在山石、松柏等厚重處能夠收煞，潑墨暈染，達(dá)到力透紙背的境地。他追求繪畫一張一弛的境界，尤其是要有放有弛，不求速成，而期望藝境臻于至美。他在作畫時(shí)常日夜思想，揣摩如何才能畫好，于是便能夠心無(wú)旁騖，靜心尋求更為通達(dá)明澈的畫境。
畫如其人，畫表其情，畫鑒其心，畫言愛(ài)憎，畫映美丑，畫顯修為，畫透風(fēng)骨，畫見(jiàn)品格，畫揚(yáng)大道。懷山先生的山水流淌著真善美；懷山先生的人物述說(shuō)著嶙骨和仙風(fēng)；懷山先生的花草飛禽走獸傳遞著精氣神和無(wú)限情趣。在畫界同道眼中，懷山先生為人沖淡平和，不追名逐利，不肆意宣傳，而以藝術(shù)造詣的提升為生命旨?xì)w，頗有遺世獨(dú)立的隱者風(fēng)范。淡然自得的心境，在他徐緩、婉轉(zhuǎn)的筆勢(shì)中脫腕而出，氣韻飄然，一如天地造化之神奇。
《峽江泛舟》138×69cm 2017年
五、求知踐行，研藝求道
“意”是中國(guó)畫的靈魂所在，意由畫家匠心生發(fā)而出，付與畫中，則有意象、意韻、意境，有器宇不凡之勢(shì)。懷山先生的畫中意蘊(yùn)，便是凝聚了傳統(tǒng)、思想與文化的精粹，意成筆運(yùn)，源自畫家知與行渾然一體的藝德修為。
懷山先生為人儒雅，有文士風(fēng)度，深得古代畫家賢者的高逸灑脫氣質(zhì)。他追求學(xué)養(yǎng)、人格、理想與畫藝的一致，以學(xué)養(yǎng)藝，有王陽(yáng)明所謂“知行合一”的風(fēng)范。對(duì)于古今繪畫的大師名家，他心懷景仰，敬慕他們卓爾不群的高尚品格與精湛深厚的修養(yǎng)學(xué)識(shí)。對(duì)古人詩(shī)文六藝的習(xí)尚，使他在優(yōu)游吟詠之際陶冶心性，灑落胸次。他有自在執(zhí)著之心，為人謙和，與人為善，深得同道推重。在行事為人上，他愿意凡事退一步，不為傾軋?jiān)g譽(yù)，不存非分之想，靜心在繪畫的天地中磨礪自己的本事，被公認(rèn)為畫壇德藝雙馨的藝術(shù)家。
在當(dāng)代畫家中，懷山先生是為人生而作畫的藝術(shù)家的典范。他雖然追慕古風(fēng)，卻并非遺世獨(dú)立之人，而是樂(lè)于深入生活，深入大眾，真切記錄人的情感。他刻畫的草原牧民生活尤為栩栩如生，洋溢著質(zhì)樸天然的生命活力；即使是其古代人物畫中的老翁童子，亦源自對(duì)生活的精妙觀察，神采飛揚(yáng)，情態(tài)逼真，以心胸之意抒寫現(xiàn)實(shí)人生萬(wàn)象。
《唐人詩(shī)意》144×75cm 2017年
懷山先生求精于筆墨，以藝術(shù)事業(yè)之心相視，以學(xué)問(wèn)德行加以蘊(yùn)養(yǎng)。他作畫并非僅為娛心自賞，以“墨戲”寬慰平生，而是欣然將其所繪之高逸雄渾畫作展示于世人面前，以真知真行踐履其藝德追求。執(zhí)筆從藝50多年以來(lái)，懷山先生攜其佳作走出畫室，先后在國(guó)內(nèi)成功舉行了一系列個(gè)人畫展，深受畫壇與收藏界的推重，可謂譽(yù)滿中華，聞名遐邇。繼1984年在黑龍江美術(shù)館舉辦個(gè)展以來(lái)，1988年他又在中國(guó)美術(shù)館舉辦了出色的個(gè)人畫展，此后作品受到越來(lái)越多的同道畫家和國(guó)畫愛(ài)好者的關(guān)注，多次入選歷年全國(guó)美展。1996年，他在深圳美術(shù)館舉辦了個(gè)展，讓嶺南畫壇對(duì)他的畫風(fēng)贊嘆不已。2004年，他在全國(guó)政協(xié)禮堂舉辦了個(gè)展，以其超凡的藝術(shù)成就打動(dòng)了各界人士。近年來(lái)，他又舉辦了多次風(fēng)采卓絕的畫展，2012年的“林泉印象”和2013年的“翰采文華”等個(gè)人書畫展都呈現(xiàn)了他在藝術(shù)巔峰上的獨(dú)到成就，尤其是在山水畫上達(dá)到了恬靜疏朗、清深淵默的審美境界；在人物畫上則韻致深邃，能勾勒點(diǎn)染出人物的情態(tài)與心志，造詣極深。他筆墨超逸的諸多佳作，被人民大會(huì)堂、中國(guó)畫研究院、中國(guó)人民對(duì)外友好協(xié)會(huì)、釣魚(yú)臺(tái)國(guó)賓館等所收藏，被藝術(shù)界視為具備傳世經(jīng)典價(jià)值的精品名作。
《幽壑山居》135×71cm 2017年
在畫風(fēng)求索之路上，懷山先生雖曾廣泛接觸了西人畫作，他也從不排斥西方畫的精華，但并未隨波逐流地一味仿效西方現(xiàn)代美術(shù)，而是始終秉持堅(jiān)守中國(guó)傳統(tǒng)的筆墨畫風(fēng)，他的作品卻因其獨(dú)特的東方風(fēng)骨得到了世界各國(guó)藝術(shù)界的高度贊賞。懷山先生與張冠哲合作的《草原長(zhǎng)城》憑借著對(duì)我國(guó)草原人民英武豪壯氣概的展現(xiàn)，入選當(dāng)代中國(guó)畫對(duì)外交流作品，在歐亞多國(guó)巡回展出。1988年，懷山先生在新加坡舉辦了個(gè)展，其雅致、淡遠(yuǎn)的作品風(fēng)范深得海外華人畫家同道的贊許，此后，他的意趣精微的畫作還曾在法國(guó)、英國(guó)、美國(guó)、日本、菲律賓等國(guó)展出，備受佳評(píng)，成為了載譽(yù)國(guó)際的藝術(shù)大師。他所創(chuàng)作的藝術(shù)珍品為法國(guó)、新加坡、澳大利亞、韓國(guó)、日本等國(guó)的藏界與國(guó)家級(jí)博物館所收藏，讓各國(guó)愛(ài)好繪畫的人士看到了中國(guó)畫豐神俊秀的典范之作。2003年，他參加了在韓國(guó)漢城舉辦的當(dāng)代中國(guó)畫家作品聯(lián)展。2004年，懷山先生與吳冠中、張遠(yuǎn)林等著名畫家同赴法國(guó)巴黎參加聯(lián)合國(guó)教科文總部舉辦的“中國(guó)畫展”，受到法國(guó)繪畫界和藝術(shù)愛(ài)好者的熱情稱贊，將東方藝術(shù)、中華筆墨和諧典雅的格調(diào)傳遞到歐洲藝術(shù)殿堂。
《陶淵明像》138×69cm 2017年
懷山先生揮筆耕耘，成績(jī)斐然，已出版了多部畫集，其中有人民美術(shù)出版社出版的《劉懷山畫集》《劉懷山畫選》《案頭畫范：劉懷山畫山水》《案頭畫范：劉懷山畫駱駝》，人民日?qǐng)?bào)出版社出版的《集菁積萃——當(dāng)代中國(guó)畫名家精選·劉懷山》，以及天津人民美術(shù)出版社出版的《當(dāng)代中國(guó)名家經(jīng)典作品集·劉懷山》等。如今，身為國(guó)家一級(jí)美術(shù)師的他，還出任了中國(guó)藝術(shù)研究院的特約研究員與特約碩士生導(dǎo)師，并擔(dān)任中央民族大學(xué)美術(shù)系的客座教授與中國(guó)美協(xié)創(chuàng)作培訓(xùn)中心的教授之職，在從事美術(shù)研究的同時(shí)，將中國(guó)畫的精要絕學(xué)傳授給年輕一輩的畫家，為國(guó)畫之魂的承傳不遺余力、竭盡心力，成為備受畫界和社會(huì)其他各界尊崇的中國(guó)畫名家巨擘。
《相馬圖》138×69cm 2017年
心手調(diào)和，獨(dú)見(jiàn)幽微，境界乃出。通過(guò)修心養(yǎng)德，積淀學(xué)識(shí)，飽讀詩(shī)書，懷山先生潛移默化地積累了高尚的志趣和性情；揮灑于畫作中，則獲得了超然物象的韻味意境，以及瑩澈玲瓏、不可湊泊的言有盡而意無(wú)窮之妙。論及繪畫意境的營(yíng)造，懷山先生曾在《閑談放筆》中談到，“繪畫之難，不在技藝，而在境界”，而他所探尋的高遠(yuǎn)精妙境界則是“學(xué)人之器識(shí)、學(xué)養(yǎng)、技藝之總和”，將知與行、意與畫的追求和合為一，使筆墨的氣韻風(fēng)骨臻于化境，由此境界中便可生發(fā)出無(wú)窮無(wú)盡的神妙意象。不滯于手，不凝于心，心手俱忘，無(wú)不如意——這便是懷山先生意通神達(dá)妙境之所在，是當(dāng)今中國(guó)畫界應(yīng)當(dāng)弘揚(yáng)與堅(jiān)守之所在，這也正是我們學(xué)習(xí)懷山先生的所在。為此，我愿將懷山先生及其作品介紹給讀者諸君，因?yàn)槲覀兊膰?guó)家和民族，我們的時(shí)代與人民都太需要這樣的精神食糧了。且為序。
?。ㄗ髡呦抵袊?guó)國(guó)是研究咨詢中心主任，中華人民共和國(guó)日史編輯委員會(huì)常務(wù)副主任，教授、復(fù)合型學(xué)者）
《一天風(fēng)露秋荷香》138×69cm 2017年
來(lái)源： 中國(guó)藝術(shù)收藏網(wǎng)
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