一、填空：
2藝術(shù)創(chuàng)作過程可分為 生活體驗、藝術(shù)構(gòu)思、意象物化三個基本階段。
3.形象思維的主要特征有形象性、想象性、情感性、藝術(shù)個性、審美性。
5.藝術(shù)的社會功能主要有認(rèn)知功能、教育功能、審美功能。
6.藝術(shù)作品的內(nèi)容由題材和 主題兩種因素構(gòu)成。
7.藝術(shù)創(chuàng)作方法的兩大主流是現(xiàn)實主義和浪漫主義。
8.《思想者》雕塑的作者是法國藝術(shù)家 羅丹。
9. 德國接受美學(xué)家伊瑟爾提出了的“隱含的讀者”概念。
10. 藝術(shù)典型主要包括典型環(huán)境、典型形象等。（典型人物、典型形象或典型性格，自己選著寫吧）
11. 王朝聞早在50年代就首先提出藝術(shù)接受中“再創(chuàng)造”、“再評論”的理論。
12. 中國畫獨特美是形式美與意境美相結(jié)合。
13. 羅丹的“巴爾扎克”屬于藝術(shù)中的雕塑美術(shù)。
14. 馬克思主義的起源說是勞動說。
15. 藝術(shù)創(chuàng)作方法主要有現(xiàn)實主義、古典主義、自然主義、現(xiàn)代主義和 浪漫主義。
16. 顧愷之的《論畫》和謝赫的《畫品》為代表的著述，是中國最早的繪畫理論專著。
二、名詞解釋：
1. 藝術(shù)語言:指的是它在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意的作用。事實上藝術(shù)語言就是藝術(shù)作品的物質(zhì)表現(xiàn)手段，是作品的外部形式。每個種類的藝術(shù)都有自己獨特的語言。如繪畫語言包括線條、色彩、構(gòu)圖等；音樂語言包括旋律、和聲、節(jié)奏等；電影語言包括畫面、聲音、蒙太奇等。
2. 藝術(shù)直覺：就是在一定的藝術(shù)心理定勢的不知不覺的導(dǎo)向和作用下，對客觀事物感知后，不經(jīng)過復(fù)雜的智力思考的邏輯過程而直接、迅捷的認(rèn)識和把握事物的思維活動。
3. 現(xiàn)代主義創(chuàng)作方法：是指藝術(shù)家按照生活的本來面貌，通過藝術(shù)形象的典型化，真實的再現(xiàn)生活的一種創(chuàng)作方法。它的基本特征是：藝術(shù)描繪的客觀性、藝術(shù)形象的典型性、思想傾向和情感的隱蔽性。
4. 藝術(shù)風(fēng)格：簡單地說，風(fēng)格就是藝術(shù)作品的因于內(nèi)而符于外的風(fēng)貌，是藝術(shù)作品在整體上呈現(xiàn)出的具有代表性的面貌。藝術(shù)家獨特的創(chuàng)作個性，離不開藝術(shù)家獨特的人生道路、生活環(huán)境，閱歷修養(yǎng)，審美需求和藝術(shù)追求。
5. 藝術(shù)意境：是藝術(shù)作品整體所呈現(xiàn)給欣賞者的景真、情深、意切的出神入化的藝術(shù)境界，是內(nèi)容與形式完美統(tǒng)一的有機(jī)整體中偏重于內(nèi)容方面所表現(xiàn)出來的藝術(shù)效果。
6. 藝術(shù)流派：是指在一定的歷史階段內(nèi)，由一些思想傾向、藝術(shù)主張、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風(fēng)格等方面相近或相似的藝術(shù)家，自覺或不自覺的形成的藝術(shù)家群體。藝術(shù)流派是多種多樣的。它是藝術(shù)不斷發(fā)展、多樣化與繁榮的表現(xiàn)。
7. 形象思維：是指在藝術(shù)構(gòu)思過程中，以表象作材料，通過藝術(shù)想象，對表象予以升華，或?qū)Ρ硐笥枰苑纸?、重組、聯(lián)結(jié)等，加工成藝術(shù)意象的思維過程。
8. 造型藝術(shù)：是指運用一定的物質(zhì)材料（如顏料、紙張、泥石、木料等），通過雕塑靜態(tài)的視覺形象來反映社會生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感。它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)。它主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)等。
9. 意境：是藝術(shù)家的思想、審美觀念及審美理想與客觀景物的融合。它是情與景、意與境的統(tǒng)一?！耙饩场弊非筇烊恢?，追求純真之美，追求樸素之美，歸結(jié)為一種自然天真的審美趣味，對于中國傳統(tǒng)關(guān)系產(chǎn)生了巨大的影響。
三、簡答題
1.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系？
藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品。“如果形式是內(nèi)容的表現(xiàn)，它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來，那就意味著消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個整體的兩個方面?！綪 -398】
2.簡述道德、宗教對藝術(shù)發(fā)展的影響。
（1）藝術(shù)與道德：有些藝術(shù)作品能體現(xiàn)一定時代的道德準(zhǔn)則，一定時代和一定社會的倫理道德思想，總是要通過藝術(shù)作品的主題，內(nèi)在意蘊等表現(xiàn)出來。藝術(shù)家的道德觀也會影響他的藝術(shù)創(chuàng)作。一部優(yōu)秀的藝術(shù)作品可以提高人們的道德水平和精神境界。【網(wǎng)搜】同時,道德對藝術(shù)的影響,還表現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作者的人生觀、價值觀、審美觀和道德觀對藝術(shù)創(chuàng)作的影響。既然藝術(shù)是對現(xiàn)實生活的反映,藝術(shù)作品當(dāng)然就是社會生活在藝術(shù)家頭腦中反映的產(chǎn)物。因而在描寫和表現(xiàn)人們的道德面貌與道德生活時,必然融入藝術(shù)家個人的道德評價和道德判斷。（2）宗教對藝術(shù)：第一,表現(xiàn)在藝術(shù)被宗教用來宣揚和傳播自身,同時宗教也為藝術(shù)提供了自身的題材與內(nèi)容。其次,在某些方面宗教對藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了促進(jìn)作用。第三,表現(xiàn)在宗教具有阻礙藝術(shù)發(fā)展的作用。它把藝術(shù)限定于宗教所規(guī)定的范圍和式樣中,以理論的形式影響了藝術(shù)的創(chuàng)作和鑒賞活動,在一定程序上阻礙著藝術(shù)的發(fā)展
3. 藝術(shù)接受的社會環(huán)節(jié)有哪些? 【P448】
藝術(shù)展覽館 新聞媒介 藝術(shù)出版社 藝術(shù)博物館 藝術(shù)市場 藝術(shù)院校
4. 辨析藝術(shù)作品的格調(diào)與品位。
（一）格調(diào)是藝術(shù)作品中一個重要的屬性，它既與作品的風(fēng)格和意境、形式和內(nèi)容有密切的關(guān)系，又有自身特定的內(nèi)涵。格調(diào)是在作品中表現(xiàn)出來的品格和思想情操，是藝術(shù)家藝術(shù)造詣、文化修養(yǎng)、審美理想和思想品格的總匯體現(xiàn)。藝術(shù)作品的格調(diào)有高下雅俗之分。它們首先體現(xiàn)在作品的思想內(nèi)容和創(chuàng)作立意方面。對生活中的真、善、美與假、惡、丑的判斷能力在很大程度上決定著創(chuàng)作格調(diào)的高低。一般來說，進(jìn)步的世界觀、積極的人生觀、健康的審美理想以及創(chuàng)作上的社會責(zé)任感是創(chuàng)作高格調(diào)的藝術(shù)作品的基礎(chǔ)和前提。俗與雅是衡量作品格調(diào)高低的一個重要標(biāo)準(zhǔn)。高格調(diào)的藝術(shù)作品一般來說有著健康的內(nèi)容，深刻的思想，也就是說，它能觸及生活的本質(zhì)，展示生活的豐富性與復(fù)雜性，給世界和人生以新的解釋，賦予生活以新的意義，在格調(diào)高的作品中還能體現(xiàn)藝術(shù)家的獨立人格和嚴(yán)肅認(rèn)真地對待社會、人生與自我的態(tài)度。（二）藝術(shù)作品既有格調(diào)高低、俗雅之分，也有不同品位之別。這兩個概念的第一個差異在于，格調(diào)是一個從作品價值的兩極（如高低、俗雅）把握作品不同屬性的范疇，品味則是從作品中再細(xì)分出差異、層次和等級的范疇。格調(diào)和品味的第二個區(qū)別是，格調(diào)雖然與藝術(shù)表達(dá)方式相關(guān)聯(lián)，但更多地設(shè)計到作品的思想內(nèi)容。
5.簡述“藝術(shù)世界”的構(gòu)造。
所謂“世界主義”，是資本主義的思想體系，他們把歐洲和北美洲的藝術(shù)稱作“世界藝術(shù)”，否認(rèn)和抹煞其他民族尤其是東方民族藝術(shù)的特點和價值。世界上一切不存民族偏見的理論家和藝術(shù)家都鄙棄這種觀點，他們恰如其分的評價東方東方民族藝術(shù)的特點和價值。
6.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。
在藝術(shù)欣賞活動中，當(dāng)欣賞著被藝術(shù)作品所感染，從而達(dá)到與作品的色彩，線條共呼吸：與作品的人物共命運，愛其所愛，恨其所恨，這種現(xiàn)象，就稱其為藝術(shù)欣賞中的共鳴現(xiàn)象。它主要的特征就是在欣賞著和藝術(shù)作品之間消除了主客體之間的距離，達(dá)到了相互融合和親密無間的契合。當(dāng)然，在藝術(shù)欣賞中要達(dá)到這種境界，需要同時具備主客體兩方面的條件。從客體方面來說，藝術(shù)作品本身必須在藝術(shù)水平和思想內(nèi)容上是優(yōu)秀的，富有藝術(shù)感染力的：從主體方面講，則需要具備相應(yīng)的藝術(shù)修養(yǎng)、知識積累和人生閱歷。(1)藝術(shù)欣賞中的共鳴現(xiàn)象，會因不同藝術(shù)門類的藝術(shù)語言方式而有不同的表現(xiàn)方式。(2)在藝術(shù)欣賞中，共鳴現(xiàn)象的產(chǎn)生還涉及到許多復(fù)雜的條件和因素，其中包括生活在不同文化傳統(tǒng)、社會階層中的民族和階級對共鳴的影響。（3）在藝術(shù)欣賞的共鳴現(xiàn)象中，一方面不同的階級、民族和階層的人確實存在著差異和矛盾，另一方面，某些優(yōu)秀的藝術(shù)作品，對于不同階級、民族和階層的人來說，又都能產(chǎn)生共鳴。
7.簡述如何認(rèn)識藝術(shù)作品的商品屬性？
所謂藝術(shù)的商品屬性，是它作為勞動產(chǎn)品和交換物雙重屬性的統(tǒng)一，缺一不可。作為商品的藝術(shù)作品是一種特殊尚品。首先，它是一個欣賞的對象，是精神的產(chǎn)品，具有不同于其他一般商品的特殊使用價值。其次，藝術(shù)作品不同于一般產(chǎn)品的地方還在于它受到傳統(tǒng)文化和當(dāng)時社會各種思想觀念和風(fēng)尚的影響。由于這兩點，藝術(shù)作品的價值在藝術(shù)商品的交換過程中并不一定能真正得到實現(xiàn)。
8.什么是藝術(shù)思潮？研究藝術(shù)思潮有何現(xiàn)實意義？
指在一定歷史時期和一定地域內(nèi)，在一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響下，隨著社會生活的發(fā)展（特別是經(jīng)濟(jì)變革和政治斗爭的發(fā)展）以及藝術(shù)自身的發(fā)展，在藝術(shù)領(lǐng)域里形成的具有廣泛影響的藝術(shù)思想和藝術(shù)創(chuàng)作潮流。它是社會思潮的構(gòu)成部分之一。 現(xiàn)實意義：首先，有利于直接推動各時代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展；其次，能夠有利于深入了解藝術(shù)家及其作品的內(nèi)在意義；再次，進(jìn)一步證明再現(xiàn)與表明統(tǒng)一是藝術(shù)自身的規(guī)律之一。
9.論藝術(shù)的功能，舉例說明。
關(guān)于藝術(shù)的功能，不同的藝術(shù)家有不同的考慮和歸納。但就藝術(shù)的社會功能或社會作用而言，一般的藝術(shù)理論大都將其分為三種，認(rèn)知功能、教育功能和審美功能。（1）藝術(shù)的認(rèn)識功能：認(rèn)識自然、社會、人生，主要是指人們通過藝術(shù)鑒賞活動，可以更加深刻的熱鬧是自然和社會、認(rèn)識歷史、認(rèn)識人生。例如：（別全寫，選擇或自己舉例）我們可以從《詩經(jīng)》中認(rèn)識兩三千年前我國奴隸社會的生活情景，了解當(dāng)時人民的苦難與追求、婚姻和愛情以及他們的智慧、反抗和斗爭；也可以從馬王堆漢墓帛畫中認(rèn)識我國早期封建社會的文化、信仰、和統(tǒng)治階級的奢侈豪華的生；更可以從敦煌藝術(shù)寶窟中比較全面的認(rèn)識從十六國到宋元各個時代的社會生活、風(fēng)土人情以及經(jīng)濟(jì)、政治、軍事、文化、宗教、民族生活的情況。（2）藝術(shù)的教育功能：藝術(shù)作品能夠?qū)θ藗兤鸬剿枷虢逃偷赖陆逃墓δ堋＠纾嚎鬃釉?jīng)用繪畫比喻禮，用雕刻比喻教育，用詩和音樂來比喻他的政治思想，希望以藝術(shù)為手段，通過詩教和樂教達(dá)到克己復(fù)禮的政治目的。再比如一些文論詩論作家都非常強調(diào)藝術(shù)的政治和道德教育功能。（3）藝術(shù)的審美功能：藝術(shù)除了認(rèn)識功能和教育功能之外，還有審美功能。藝術(shù)能使人認(rèn)識形象的真理，使人產(chǎn)生美的感受和感動，我國古代的文藝?yán)碚摷乙卜浅Ｖ匾曀囆g(shù)的審美價值，如宗柄的“暢神說”，姚最的“悅情說”，張彥遠(yuǎn)的“怡悅情性”說，都不同程度的涉及到了藝術(shù)的審美功能。
10.如何理解形式的含義。
四、論述題
1.論述情感在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞中的作用和地位。
情感性是藝術(shù)的審美特性之一，在藝術(shù)中有著特別重要的作用和地位。從更廣泛的意義上來講，一切文學(xué)藝術(shù)都是情感的藝術(shù)，沒有情感也就沒有藝術(shù)。在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞中，始終起重要作用的心理要素就是情感，在藝術(shù)形象特別是典型形象中，無不滲透著和凝聚著創(chuàng)作主體真摯的情感，情感的真摯與強烈，可以增添作品的美感和感染人心的力量。情感在審美欣賞中也起著重要的作用，使人在欣賞藝術(shù)作品時能夠完全迷戀，而感到非常興奮滿足，也可以說是陶醉。情感與思想是交融在一起的，沒有情感的藝術(shù)是說教，沒有思想的藝術(shù)是說夢。
2.結(jié)合中國藝術(shù)的現(xiàn)狀，試述藝術(shù)的民族性與世界性的關(guān)系。
（1）從民族藝術(shù)走向世界藝術(shù)。資本主義社會以前，由于自己自足的經(jīng)濟(jì)狀況限制了人們的眼界，與此相適應(yīng)，民族藝術(shù)的交流和影響，在地域和時間上也受到影響。在東西方碰撞中，西方的堅船利炮打破了中國的閉關(guān)自守，驚醒了先進(jìn)的中國人。就在中國藝術(shù)家放眼世界的時候，歐洲藝術(shù)家逐漸擺脫了“歐洲中心論”的狹隘眼光，看到了歐洲之外五光十色的藝術(shù)世界，他們哀嘆求真寫實的傳統(tǒng)藝術(shù)沒落的同時，贊嘆非洲及東方藝術(shù)的勃勃生機(jī)。從文藝復(fù)興到二十世紀(jì)，是東西方藝術(shù)在世界舞臺上融合交匯的偉大時代，也是從民族藝術(shù)走向世界藝術(shù)的偉大時代。（2）世界藝術(shù)。世界藝術(shù)并不是凌駕于民族藝術(shù)至上的一種獨立存在的藝術(shù)，它是民族藝術(shù)的一種，它的特征是:A世界藝術(shù)是為整個世界所共賞的民族藝術(shù) B世界藝術(shù)是表現(xiàn)“人的一般本性”是為民族藝術(shù)C世界藝術(shù)是指表現(xiàn)人類共同美的民族藝術(shù)。（3） 藝術(shù)的世界性與民族性之間的關(guān)系。藝術(shù)的世界性和民族性是既有區(qū)別又有聯(lián)系的辯證統(tǒng)一關(guān)系。聯(lián)系：凡是世界的，都是民族的。離開民族的，就沒有世界的，差別：并非一切世界的都是民族的，民族藝術(shù)成為世界藝術(shù)是有條件的。（4）藝術(shù)的世界性和民族性辯證統(tǒng)一原理對發(fā)展社會主義藝術(shù)的意義。藝術(shù)的世界性和民族性辯證統(tǒng)一原理對發(fā)展社會主義藝術(shù)具有重要的指導(dǎo)作用。首先，社會主義藝術(shù)必須堅持民族形式。社會主義藝術(shù)繼承本民族的一切優(yōu)秀藝術(shù)的傳統(tǒng)，創(chuàng)造為本民族老百姓所喜聞樂見的形式。其次，堅持社會主義的開放性，社會主義國家的開放政策，不僅表現(xiàn)在經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域，而且表現(xiàn)在藝術(shù)領(lǐng)域。
3.試論藝術(shù)美。
藝術(shù)美指的是藝術(shù)作品的美，是由創(chuàng)作主題的審美認(rèn)識而產(chǎn)生、“按照美的規(guī)律”并未著美的目的而創(chuàng)造的事物的美。藝術(shù)美是人為的，是人的合目的性與合規(guī)律性的審美創(chuàng)造。與現(xiàn)實美相比，藝術(shù)美則是比較鮮明，比較集中，比較完全，比較充分。藝術(shù)作品的美即藝術(shù)美，是人對現(xiàn)實審美認(rèn)識的集中表現(xiàn)，是藝術(shù)家根據(jù)美的現(xiàn)實而創(chuàng)造出來的第二現(xiàn)實的美。美的現(xiàn)實可以成為藝術(shù)創(chuàng)造的根據(jù)或根源，另有一些丑的現(xiàn)實也同樣可以成為藝術(shù)創(chuàng)造的根據(jù)或根源。即是說，藝術(shù)既能根據(jù)美的現(xiàn)實而創(chuàng)造藝術(shù)美，也能根據(jù)丑的現(xiàn)實而反映現(xiàn)實丑，并且通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。如在文學(xué)、戲劇作品中，這種現(xiàn)實丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美的例子有很多，莎士比亞的《奧賽羅》、《麥克白斯》，歌劇《白毛女》等。
4.論述藝術(shù)發(fā)展的繼承與創(chuàng)新。
藝術(shù)發(fā)展過程中繼承與革新是辯證的統(tǒng)一，正如李可染的一句名言：“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來?！薄按蜻M(jìn)去”是繼承，“打出來”是革新。他表現(xiàn)在兩個方面：第一，革新是繼承的目的。離開革新的繼承是復(fù)古主義，只有以革新為目的繼承才是科學(xué)的批判繼承。第二，繼承是革新的基礎(chǔ)。離開繼承的革新是虛無主義，只有在繼承的基礎(chǔ)上的革新才是成功的革新。任何時代、任何民族的藝術(shù)都是在繼承與革新的辯證同一中向前發(fā)展，這是藝術(shù)自身運動的一個普遍規(guī)律。
5.論藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)，舉例說明。
所謂藝術(shù)修養(yǎng)，就是指在取得一定的基礎(chǔ)知識和一定的藝術(shù)實踐的基本技能的基礎(chǔ)上，才有可能提出進(jìn)一步努力提高自己的藝術(shù)理論修養(yǎng)和藝術(shù)創(chuàng)作技巧，已達(dá)到一定的高度和水平，并熟練自如的創(chuàng)造出具有一定藝術(shù)意蘊的藝術(shù)作品，如果能達(dá)到他所處的時代的歷史應(yīng)有的藝術(shù)高度，那就成了具有時代代表性的藝術(shù)家。（一）藝術(shù)家修養(yǎng)的五個方面：（1）進(jìn)步的世界觀和審美理想（2）深厚的文化素養(yǎng)（3）豐富的生活積累（4）超常的藝術(shù)思維活動能力。A.發(fā)現(xiàn)的目光和獨到的感受力B.豐富的藝術(shù)想象力C.獨特的記憶力(5)精湛的藝術(shù)技巧和表現(xiàn)才能（二）不斷優(yōu)化藝術(shù)心理定勢是藝術(shù)修養(yǎng)的最高目標(biāo)
6.論藝術(shù)欣賞的性質(zhì)和特征，舉例說明。
藝術(shù)欣賞是一種最主要的藝術(shù)接受方式，也是其他一切藝術(shù)接收方式的基礎(chǔ)。（1）在藝術(shù)欣賞中，感性和理性是統(tǒng)一和互滲的。藝術(shù)作品雖然是以感性的方式呈現(xiàn)給欣賞者的，但它又不止于感性，而是在感性的形式和形象中，包含著真理、道德、社會理想等豐富的理性內(nèi)容。比如說電影藝術(shù)中藝術(shù)語言之一的“蒙太奇”，就是通過畫面與畫面之間的組合、切換等方式來表達(dá)作品思想內(nèi)涵。（2）在藝術(shù)欣賞中充滿著聯(lián)想和想象。 藝術(shù)欣賞中的聯(lián)想和想象，即使認(rèn)識理解藝術(shù)作品的特殊方式，也是藝術(shù)欣賞中審美享受的重要條件。比如在造型藝術(shù)中，不管是二度空間的繪畫藝術(shù)，還是三度空間的雕塑藝術(shù)，它們都只能以空間的、靜止的方式而存在，都只能表達(dá)時間過程中的一個瞬間。從藝術(shù)欣賞的角度看，這一瞬間所暗示的過去和未來則需要欣賞著的聯(lián)想和想像去豐富、去創(chuàng)造、去確定。（3）在藝術(shù)欣賞中始終包含著感情。從藝術(shù)創(chuàng)造和欣賞的角度看，藝術(shù)家通過藝術(shù)語言要表達(dá)和欣賞者從藝術(shù)作品中所體驗的，都已不可能是藝術(shù)家和欣賞者個人的私人情感，而是通過藝術(shù)語言符號化、客觀化、普遍化的人類共同的情感。
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