希臘悲劇作為西方藝術文化的根源之一，一直以來都是我們了解和認識歐美文學的根基所在。
關于希臘悲劇，西方的著名學者亞里士多德是這樣定義的：“描寫的是嚴肅的事件，是對有一定長度的動作的摹仿；目的在于引起憐憫和恐懼，并導致這些情感的凈化；主人公往往出乎意料地遭遇不測，從而演化為悲劇，形成人和命運的沖突?！?/p>
亞里士多德
但很多時候，我們會“望文生義”，認為既然是悲劇，必然會有著情感的大起大落，會有纏綿悱惻的愛情，會有人生的無奈與絕望，這其實就與中國的悲劇作品混淆起來了。
亞里士多德的話看得人似懂非懂，那么真實的希臘悲劇究竟是什么樣子的呢？有三個誤區(qū)需要注意。
古希臘悲劇《伊菲姬尼的祭禮》
1、希臘悲劇不悲觀
如果將《紅樓夢》的悲劇稱之為有“陰柔之美”的話，那么希臘悲劇則站在完全相反的位置上——它充滿了“陽剛之美”。曹雪芹的悲劇藝術里有著對于命運的妥協(xié)與無奈，而在希臘悲劇當中，你會發(fā)現(xiàn)古希臘人相信命運，但絕不是消極地屈從于命運，人絕不是命運的奴隸。希臘悲劇中沒有悲觀色彩，相反它積極向上，所著重表現(xiàn)的是主人公們慷慨壯烈的英雄氣概與高大雄偉的形象，這充分表明了古希臘時期奴隸主民主派們強大的自豪感。
中國演繹的古希臘悲劇
2、希臘悲劇是詩劇
很多人會想當然地認為，希臘悲劇和現(xiàn)代戲劇一樣，有著生活化的場景，主角們在舞臺上妙語連珠，唯一的不同可能只是舞臺效果差了一點。實際上，希臘悲劇不同于我們現(xiàn)在所常見的話劇、舞臺劇、音樂劇，在那個時代里，希臘悲劇屬于詩劇，因為詩歌非常盛行，所以它繼承了史詩和抒情詩的傳統(tǒng)。
在劇中，戲劇成分和合唱隊的抒情成分是悲劇的兩個不可或缺的部分。演員們朗誦對白，而合唱隊則歌唱抒情詩，演出至始至終都不能停止，也就意味著觀眾沒有休息的時間。而換場的間隙，則由合唱隊則起到分幕的作用。
希臘悲劇《俄狄浦斯王》
3、希臘悲劇沒有纏綿悱惻的愛情
說到悲劇，中國人總是容易聯(lián)想到《梁山伯與祝英臺》這樣的悲劇作品，故事中的男男女女，難舍難分的愛情悲劇常常引起人們的共鳴。但是在希臘悲劇當中，從來沒有將纏綿悱惻的愛情作為中心進行渲染烘托。在那個時代，我們?nèi)缃袼^的愛，可能還未被發(fā)覺。古希臘人更關注于神話與城邦思維形式之間的張力，人與命運之間的矛盾沖突，最典型的正是被譽為“十全十美的悲劇”作品《俄狄浦斯王》。作品中沒有愛情，更多的是命運的無常，人的反抗與悔恨，直到如今，它依然被西方主流文學視為經(jīng)典中的經(jīng)典。
俄狄浦斯王與斯芬克斯
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