正在泰特當(dāng)代美術(shù)館舉行的展覽“愛德華-蒙克：現(xiàn)代眼”聚焦蒙克創(chuàng)作于20世紀(jì)的作品，并罕見地展出了他拍攝的照片與影像，希望以此能讓觀眾了解一個被忽視的蒙克。
過去，蒙克常被看作是十九世紀(jì)畫家，但這次展出要凸顯的，正是他身上的現(xiàn)代性
為了紀(jì)念挪威表現(xiàn)主義藝術(shù)家愛德華-蒙克逝世150周年(2013年)，名為“愛德華-蒙克：現(xiàn)代眼”(Edvard Munch:The Modern Eye)的世界巡展自去年9月21日開始，經(jīng)過了巴黎站和法蘭克福站后，于6月28日開始，在英國泰特當(dāng)代美術(shù)館展出。
此次展出最為特別之處是，蒙克最為著名的作品《嚎叫》(其中的一幅不久前剛以1.19億美元創(chuàng)下藝術(shù)品拍賣紀(jì)錄)的四個版本一個都沒有來。究其原因，負(fù)責(zé)展品選定的奧斯陸蒙克博物館工作人員解釋說，人們通常將蒙克視作十九世紀(jì)的藝術(shù)家，但事實上，1863年出生、1944年去世的蒙克，人生至少有一半時間生活在二十世紀(jì)中。
他完全就是一位現(xiàn)代人、一位現(xiàn)代藝術(shù)家，這次展覽取名為“現(xiàn)代眼”，就是為了以正視聽，希望人們能從全新的角度看待他。而《嚎叫》完成于1893年，所以不在此次展覽之列。無論如何，官方的解釋也確有道理，蒙克名氣如此之大，《嚎叫》更是成為一種當(dāng)代流行文化符號，網(wǎng)絡(luò)上售賣的玩偶、影視作品都會拿它搞笑；但隨便找個人問問，蒙克除了《嚎叫》，還有什么作品，除了自詡為藝術(shù)迷的，其他人不一定答得上來。這次沒有《嚎叫》的蒙克巡展就有望打破這種假象。
“你以為自己已經(jīng)很了解蒙克了嗎？先別忙著下結(jié)論。”這是泰特官網(wǎng)上的介紹。相較以往人們對于蒙克的固有認(rèn)識——內(nèi)心充滿焦慮、不安，過著苦逼生活的孤獨、憂傷的挪威畫家，本次展覽旨在引領(lǐng)觀眾關(guān)注他的生活與作品中那些更為復(fù)雜、微妙、被人忽視的側(cè)面，最終對蒙克有個更為全面和完整的認(rèn)識。“很少有哪位現(xiàn)代藝術(shù)家像蒙克這樣如此知名，卻又不被人理解。本次展出將帶您審視他在二十世紀(jì)中完成的代表作，包括主要由奧斯卡蒙克博物館提供的六十幅油畫作品，以及此前罕有展出的蒙克攝影作品、電影作品。
過去，蒙克常被看作是十九世紀(jì)畫家，但這次展出要凸顯的，正是他身上的現(xiàn)代性。我們將會發(fā)現(xiàn)，蒙克十分受到畫室之外那些日常生活場景以及報紙新聞的影響，正如他在1925年至1927年間完成的《著火的房子》呈現(xiàn)的那樣。蒙克的畫作十分強(qiáng)調(diào)前景，有意突出對角線構(gòu)圖，從中不難看出來自當(dāng)時電影與照相技術(shù)革命的影響。
他不少具有革新思維的作品中，都能看到類似電影的視覺設(shè)計：制造出人物向著前方、向著觀眾方向移動的幻覺，例如1913年至1914年間完成的《回家路上的工人》。對于當(dāng)初才剛出現(xiàn)在話劇舞臺上不久的電燈照明視覺效果，他也很有心得，巧妙運用在諸如《藝術(shù)家和他的模特 》等作品之中?！?/p>
在各種展品中，蒙克拍攝的50張黑白照片尤為有趣，其中包括一批自拍的大頭照，或正面或側(cè)面，相機(jī)并不固定，而是單手捏住，伸向前方，鏡頭朝著自己，乍一看和現(xiàn)在手拿“愛瘋”的自拍控頗為相似。蒙克的拍攝工具是1902年在柏林購入的小巧的“牛眼”照相機(jī)。他對自己拍的照片似乎十分滿意，曾經(jīng)在1930年接受采訪時說：“我從攝影中學(xué)到很多東西，我有一臺舊相機(jī)，拍了不少自己的肖像，結(jié)果往往會令我自己都十分吃驚。等到將來我年紀(jì)大了，除了寫自傳再也干不了別的什么的時候，我會將這些自拍照全都拿出來做展覽?！?/p>
除了愛照相，蒙克對于電影也十分著迷。1927年，他出訪法國時在百代公司買了臺Baby 9.5毫米攝影機(jī)，拍了不少街頭即景。這款1923年投放市場的攝影機(jī)，是第一款真正大批量生產(chǎn)與銷售的非專業(yè)攝影機(jī)，可裝入特制的木箱之中，十分便于攜帶；起初采用曲柄操作，之后改良為發(fā)條(蒙克購入的即是這種)。
這次展出的影像作品包括蒙克1927年拍攝的5分鐘短片，最先出現(xiàn)的是德雷斯頓——當(dāng)時他去柏林出席自己的畫展，隨身帶了攝影機(jī)，從畫面中可以看到易北河邊的王宮廣場，以及聳立著的薩克森國王雕像。這是他第一次自己拍攝電影，對于車水馬龍的街景十分偏愛。之后一卷帶子，拍的是他在奧斯陸的工作室，他的梗犬慵懶地躺在陽光下的花園之中，隨后是奧斯陸大街上的景象，以及他的部分自拍。從鏡頭的變化和特寫畫面的構(gòu)成來看，似乎都受到上世紀(jì)二十年代歐洲大陸實驗電影的影響。
展出的畫作方面，雖然沒有《嚎叫》，但有史以來第一次湊齊他的六張《哭泣的女人》(分別從三家博物館借來)。他自1907年開始繪制這一系列畫作，主題是憂郁的裸女站立在床邊。似乎是為與他的那些自拍照遙相呼應(yīng)。
自畫像也是這次展覽的重頭戲。雖然他的第一張自畫像誕生于1882年(當(dāng)時蒙克18歲)，但也在此次展出之列；而1919年完成的《西班牙流感自畫像》，記錄的是罹患眼疾之后的蒙克；另外還有一幅蒙克去世之前一年完成的《鐘和床之間的自畫像》。
不過，關(guān)于此次展覽的主題，并不能得到所有人的認(rèn)同?！丢毩蟆穼谧髡逜drianHamilton撰文指出，蒙克相比與他同期的畫家，并未顯出多少特別的“現(xiàn)代性”，喜歡看電影、看報紙、愛拍照、愛攝影并不能說明問題，因為當(dāng)時不少畫家也都會做這些事。“策展人希望能說服你相信，是電影啟發(fā)了蒙克，繪下這些充滿戲劇性的作品，這些沖著畫外走來、直視著你的面孔的人物?；蛟S，事實確實如此。但我必須指出，他筆下的這種動態(tài)，早在1893年電影誕生之前完成的《嚎叫》等作品中，早已有之。要想認(rèn)識蒙克的全貌，在我看來只有等到明年于奧斯陸舉辦的蒙克大展了，預(yù)計那會是一次空前絕后的蒙克作品匯展。當(dāng)然，現(xiàn)在也不妨先看看泰特展出的蒙克二十世紀(jì)的作品，別去管什么作品背后的讀解，那些都是夸夸其談。光是欣賞，便已足夠?！?/p>
聯(lián)系客服
