舞臺發(fā)聲
基本訓練
姜蝶 鄧述西
發(fā)聲訓練和聲音表現(xiàn)力 鄧述西
聲音的表現(xiàn)力和語言的表現(xiàn)力,都是為了表現(xiàn)角色的思想和感情的,有了豐富的表現(xiàn)力,才能很好地表現(xiàn)出作品或角色的思想和感情。但這種表現(xiàn)力不經(jīng)過培養(yǎng)和訓練是不能具備的。它需要在正確方法的指導下,經(jīng)過較長期的訓練和培養(yǎng),以及演員自身刻苦的磨煉和勤奮的學習方能掌握。
聲音的表現(xiàn)力和語言的表現(xiàn)力二者本來是不可分割的,但是從訓練這個角度來看,二者卻有著它們各自的特性和側重方面。我們認為聲音的表現(xiàn)力應是通過氣息的控制和運用,各個共鳴腔體的選擇、調(diào)節(jié)、轉換、來改變聲音的色采、高低及音量的大小。
話劇專業(yè)發(fā)聲
基本訓練,除了培養(yǎng)學生具有一定的歌唱能力外,最重要的是要培養(yǎng)學生具有較豐富的聲音表現(xiàn)力,也就是要使學生經(jīng)過培養(yǎng)后,能自覺地運用并掌握正確的呼吸方法和共鳴腔體的運用規(guī)律,以及掌握不同的聲、韻、母的口形、舌位和咽形(咽部的形狀),并且使發(fā)聲器官和吐字器官有機地結合起來,在歌唱和說話方面能作到吐詞準確、清晰,氣息通暢而又可以隨意控制;聲音優(yōu)美柔和,在力度方面有所增強,音域方面有所擴展,并且根據(jù)不同的內(nèi)容和人物通過共鳴腔的選擇和轉換,在聲音的色彩方面(明、暗、濃、淡、厚、薄等……)有所變化,使聲音具有一定的可塑性,為聲音化妝和聲音造型,提供必要的條件和基礎。
在發(fā)聲訓練和聲音表現(xiàn)力的訓練中,首先要解決的,也是在訓練中最重要的環(huán)節(jié),就是在正確呼吸的基礎上放松地打開聲音的通道(從喉咽腔起經(jīng)過中咽最后到達頭腔,這是一條幾個腔體有機連結在一起的聲音通道),使聲音暢通無阻地達到上部共鳴諸腔體中,并使聲音沿著一定的軌道由喉咽腔經(jīng)后咽壁再經(jīng)軟顎自下而上造成不同的韻母的咽形,從而獲得優(yōu)美的音質和音色。再次是控制聲音的通道,使它變長、縮短和變形,同時運用聲帶底部的肌肉在發(fā)聲時幫助橫隔膜一起來控制氣息。
現(xiàn)在把屬于聲音通道的幾個共鳴腔體加以說明,同時闡述一下我們在訓練中為什么把打開和運用聲音的通道,作為我們訓練的主要環(huán)節(jié)和重點。
(一)喉腔(喉頭)
它是人體頸內(nèi)管道的一部分,是下面空氣道(氣管和肺)和上面的空氣道(鼻咽腔和鼻道)的樞紐,一般的長度為一英吋至二英吋,由于它的長度和聲帶的厚薄、長短而決定人們的聲部。
聲帶是喉頭結構的一部分,它是喉頭的“底”,在發(fā)聲時起著樂器的簧片的作用,在吸氣時它是張開的,但在發(fā)聲時它則自動地閉合。
(二)喉咽腔(也稱為下咽腔)口咽腔、(也稱為中咽腔)
它不僅是在發(fā)聲時起著重要的共鐘情作用,同時我們也稱它為聲音的閘門,在發(fā)聲時要放松地把它打開,使聲音像流水似的暢通無阻地流出來。喉咽腔是一個管道,從口的后部伸沿到食管的入口處。它既屬于呼吸道也屬于消化道。作為一個共鳴腔體它上連中咽腔(口咽腔)下連胸腔,它和人體內(nèi)所有的管道一樣,可以由它的縱向肌和輪肌來改變它的長度。在歌唱和說話時每種不同聲音的力度和音色以及不同的韻母,都要求它改變不同的形狀。此外音質的優(yōu)美與否在很大的程度上決定于咽腔的形狀。
當我們了解這個腔體的特性和在發(fā)音時所起的重要作用后。就可以很清楚地知道。為什么要強調(diào)放松地打開它,因為它不僅關系到聲音的通暢,關系到聲音的共鳴,關系到產(chǎn)生優(yōu)美而動聽的音色,同時也由于中咽腔的變形和運動,直接影響韻母的質量。
一般未受過專門訓練和有著不良發(fā)聲習慣的人,他們在發(fā)較高的聲音和窄韻母(I、u、e)時,往往用憋緊喉嚨的辦法迫使聲音擠出來。這樣做,不僅失去了優(yōu)美的音質和音色,相反的會發(fā)出一種刺耳和擠卡的肌肉的聲音。這種錯誤的發(fā)聲往往被誤認為是所謂“明亮”和有“共鳴”的聲音;實際上它就是我們通常所說的喉音。
產(chǎn)生喉音的根本原因,一是舌根下壓或后抽,二是喉頭收縮和憋緊,堵塞了聲音的通道而造成。這種錯誤的發(fā)聲方法會使聲音暗淡不能持久,長此以往能引起聲帶病變,以至失聲。同時還因為聲音通道的堵塞而切斷了上、下共鳴腔體的聯(lián)系,因而也就失去了這些腔體所應該產(chǎn)生的共鳴。
綜上所述,所以我們在訓練過程中首先要解決在放松的基礎上打開聲音通道,進而控制、運用它。
如何在放松的基礎上打開喉咽腔和聲音的閘門呢?過去很多教師用各種辦法去啟發(fā)學生打開喉咽腔,如:唱時用半打哈欠的感覺或往喉嚨里吸氣以及往喉嚨里吞水的感覺,這些方法對有些人是有一定的效果的,但有些人往往在單獨做的情況下做的比較好,可是一結合發(fā)聲,喉嚨就很自然地收縮或憋緊了。根據(jù)我們自身的演唱及較長期的教學實踐經(jīng)驗,用老虎張嘴的感覺去啟發(fā)學生,讓他們由里到外積極地去打開咽腔、槽牙及口腔。用這種辦法來打開腔體,學生比較容易體會到頸部的張力和左右對位的力量,同時也較容易體會到咽腔的打開和后咽壁的張力。由于力量在后面,因此槽牙、下巴及口腔就比較容易的張開。在放松打開喉嚨的基礎上,讓學生在喉咽腔上端的中咽放松地發(fā)生氣泡音的“a
o”,當學生掌握了它以后,再讓他們用氣泡音來發(fā)其它的韻母以及用氣泡音來念歌詞,最后在發(fā)氣泡音的基礎上說和唱。這樣做的結果是聲音的通道比較容易打開,同時也比較容易體會到喉咽腔和中咽腔的活動和韻母的咽形,從而也比較容易獲得較好的共鳴效果。
為什么用發(fā)氣泡音的辦法去找打開咽腔的感覺及它的運動規(guī)律呢?我們在實踐中體會到如發(fā)一個較正確的氣泡音,首先得掌握正確的呼吸方法。其次喉咽腔必須放松地打開,如果打開的不夠,或者舌根參與了工作,那么就發(fā)不出比較正確的氣泡音。這種咽部打開的狀態(tài)正是我們在發(fā)聲時所要求的狀態(tài)。此外我們還感到氣泡音的起點和形成是在喉咽腔的上端,而歌唱和說話時的聲音起點也正是在那里。我們在教學中通過學生的口腔觀察,他們發(fā)氣泡音和歌唱時的發(fā)聲狀態(tài),不同的是在發(fā)氣泡時喉嚨是打開的,只是軟顎沒有完全提起來,但在說和唱時,軟顎和小舌頭是提起來的。聲音越高,軟顎和小舌頭提得越高。
在近幾年的教學和演唱的實踐中我們體會到,如果用氣泡音正確地發(fā)出六個韻母,在歌唱和說話時,容易找到相應的咽形和咽腔打開時的肌肉活動,同樣在歌唱和說話時,先用氣泡音念一遍使之感到咽部的運動規(guī)律和音素過渡時的口形、舌位變化規(guī)律,這樣就比較容易使發(fā)聲和吐詞獲得較好的統(tǒng)一。
我們現(xiàn)在
基本上可以得出這樣的結論:歌唱和說話的發(fā)聲方法沒有本質的區(qū)別,而只是在發(fā)一個韻母或發(fā)同一高度的聲音時它的共鳴選擇是有所差異的,說話的發(fā)聲在運用整體共鳴的基礎上,口腔的共鳴要稍多一些,聲音要稍淺一點,不要象歌唱時那樣豎。而歌唱時口腔共鳴要相應的減少,增加中咽腔和其它共鳴腔的共鳴。此外,在表現(xiàn)不同的內(nèi)容和情緒(喜、怒、哀、樂、悲、恐、驚)時,共鳴腔的選擇和運用是不一樣的。
在舞臺上無論歌唱、朗誦和說話都需要共鳴,因為只有這樣聲音才能好聽,才能傳的遠。由于正確的選擇了共鳴和腔體的轉換使聲音的色彩豐富了,聲音的力度增強了,聲音的幅度增大了。但是共鳴的選擇必須服從內(nèi)容和感情的需要。同時一定要把語言放在第一位,要在訓練中一定要求字和聲的統(tǒng)一,也就是我們民族傳統(tǒng)唱法所要求的“字正腔圓”。但“字正”和“腔圓”這二者是我們對吐詞和發(fā)聲總的要求,絕不能片面地理解字一正腔就圓。我們經(jīng)常遇到這樣的情況:一個學生字念對了(口形、舌部都比較準確),但聲音不好聽。從這個例子可以看出,它有兩種可能:一種可能是這個學生的本質不好,另一種可能是這個學生在吐詞和發(fā)聲時喉嚨沒有放松,沒有很好地利用共鳴器官來為吐字服務。因此教師的任務就是幫助學生正確地掌握呼吸方法,聲、韻的口形,舌位以及相應的咽形和其它共鳴腔的運用,經(jīng)過訓練,學生最后在吐詞和發(fā)聲時把吐詞器官和發(fā)聲器官有機的結合起來,達到我們所要求的“字正腔圓”。
上面闡述了用氣泡音來找到放松和打開咽腔的感覺及運動的規(guī)律,但它只是在發(fā)聲訓練中的一個重要環(huán)節(jié),而不是唯一的,也不可能解決我們在舞臺發(fā)聲訓練中的全部問題,因此我們在訓練中,當學生掌握了用氣泡音發(fā)韻母的規(guī)律,找到了相應的韻母的咽形時,我們采取了以下的吐詞發(fā)聲技巧練習,來解決學生吐詞發(fā)聲以及聲音色彩的變化。如:為了讓學生在舞臺上聲音的幅度有較大的變化,向遠方高聲叫人以及在曠野和山谷中呼喚同志和朋友,編寫了“叫人”,“回聲”的技巧練習。為了使學生掌握哭和笑的外部聲音技巧,編寫了“哭”和“笑”的發(fā)聲技巧練習。為了讓學生掌握出字的部位和嘴皮的力量(噴口)及舌頭的靈活和彈力,編寫了出字、五音(唇、牙、齒、舌、顎)的吐詞發(fā)聲練習曲,以此來訓練學生出字準確而有力。由于我國的語言與歐洲及其它國家的語言不同,我們認為只讓學生發(fā)I、e
、o、a、u五個韻母是遠遠不夠的,因為我國的語言它不僅包括了六個主要元音;還包括了很多復合韻母,假如歸韻和收聲錯了,詞意也就完全不一樣了,因此我們根據(jù)民族傳統(tǒng)唱法中十三轍的歸韻、收聲的分類方法,編寫了四呼(開、齊、合、撮)歸韻(十三轍)發(fā)聲練習曲,以此來訓練學生出字、歸韻、收聲的方法以及掌握口腔、咽腔的運用規(guī)律。
在女聲的發(fā)聲訓練中我們主張以經(jīng)過加工的真聲為基礎結合混聲和假聲。以此來解決真、假聲的統(tǒng)一、聲區(qū)的統(tǒng)一。使所發(fā)出的聲音不虛、不飄并具有一定的胸腔共鳴。此外我們還編了帶詞練聲曲和說唱練習曲以此來訓練學生的樂感和歌唱的能力,以及訓練學生說和唱的發(fā)聲方法的統(tǒng)一。
我們在聲樂課的教學中,在發(fā)聲訓練和表現(xiàn)方面應該讓學生注意下列幾個方面:
(一) 在演唱一首歌曲時應該注意三個問題:
1、 想——即根據(jù)歌曲的內(nèi)容和所要表達的思想感情,要求學生展開想象并在頭腦中出現(xiàn)視象。
2、 看——要求學生根據(jù)頭腦中出現(xiàn)的視象從眼睛里表現(xiàn)出來,也就是讓學生感覺到自已所唱的景和物
3、 唱——通過聲音和語言,把自己的感受唱出來,唱時要注意三化。
(1) 口語化——吐詞要親切準確而清晰,要用我們民族的吐詞習慣去歌唱。
(2) 生活化——在歌唱時要有濃厚的生活氣息和民族色彩。
(3) 藝術化——從內(nèi)容出發(fā)唱時要有意境并賦予美好而動聽的聲音。也就是說所發(fā)出的聲音,應具有良好的共鳴和優(yōu)美而豐富的色彩。
(二) 在發(fā)聲時應該注意的幾個問題:
(1)
先里后外——系指張嘴和打開咽腔是從里面開始,接著打開喉咽腔和中咽腔(口咽腔),然后再打開槽牙和口腔,根據(jù)有不同的聲、韻母形成正確的口形、咽形和舌位。
(2)
前松后緊——系指在發(fā)聲時面部、頸部、下巴要松弛,而倚靠脖子的力量及后咽壁的力量帶動前面把口腔打開,因此后面要有一定的張力和緊張度。
(3)
自下而上——系指在發(fā)聲時,起點和終點,我們主張在發(fā)聲時應從小腹和橫隔開始,然后打開咽腔自下而上的把幾個共鳴腔有機的連結起來,最后達到頭腔。這樣所發(fā)出的聲音既有根(深的基礎)又具有高位置和完善的共鳴。
通過以上的訓練步驟和
基本要求,我們認為有一年的行課和經(jīng)常的練習(每周行課四學時;晨功三學時),
基本上能克服和改變學生過去的錯誤發(fā)聲習慣,能較正確地掌握呼吸方法和發(fā)聲方法,能自覺的調(diào)節(jié)和運用共鳴腔。在說話和歌唱時
基本上可以做到字正腔圓,圓潤持久、強、弱、高、低自如,音域有所擴展,音量有所增大。音色有所變化,并使聲音具有一定的可塑性,為聲音化妝打下一定的基礎。在學生原有的基礎上歌唱能力有所提高,能較完整的演唱一些中國歌曲和簡單的西歐古曲及外國現(xiàn)代民歌。
呼吸和發(fā)聲的關系
姜蝶 鄧術西
氣息是發(fā)聲的動力和基礎。正確的操縱呼吸,使呼吸器官完全聽從自己意志的支配,通過發(fā)聲器官發(fā)出優(yōu)美而動聽的聲音。它是說話和歌唱的基礎和源泉,也是聲音力度,長、短、快、慢、高、低,以及各種聲音技巧的基礎,因此我們必須重視呼吸,正確的使用呼吸方法。
(一)站立的姿勢
站立的姿勢正確與否對呼吸和發(fā)聲有著很大的關系,如站立的姿勢不正確就會直接影響發(fā)聲和呼吸。
在說話和歌唱時身體要站直,兩腿有力地站住。小腹肌微向后上方收縮,胸部自然挺起。兩肩自然下垂并微向后傾,腰部要立住,而部、頸部放松,脖子要有一定的張力,頭的后上方有往上頂東西的感覺,不巴放松,頭不能往上仰,兩眼平視。放松是相對的,在站立時有些肌肉和骨關節(jié)是在積極的活動,來對抗拉力和平衡。要使應該運動的部分和肌肉積極的運動起來,同時也要使應該放松的部分和肌肉盡量地松弛下來。
(二)如何正確的運用呼吸
舞臺上說話和唱歌時的呼吸是靠胸部、腹部(小腹)、橫隔膜(隔?。⒀浚ㄑ。┘皟衫叩淖饔?。
這種呼吸方式也就是我們通常所說的胸、腹腔和兩肋聯(lián)合的呼吸方法。它的好處是:容易吸得深,離聲帶的距離較遠,易于保持和控制并具有較好的彈性,能使聲音傳遠和富有表現(xiàn)力。
我們用簡單的四句話做為呼吸提示:吸的少,吸的深,看不見,聽不著。吸的少,是指氣不要吸的太多,否則容易僵并且容易走向反面,因為氣吸的過多,反而不容易控制。吸的深,是指吸氣要吸到肺的底部,不要把氣浮在胸上,看不見,是指吸氣時上身和兩肩都要松馳,吸氣時要用橫隔膜和兩肋把氣“抽”到肺的底部,不要讓人看到上半身有明顯的動作,也不能用兩肩來吸氣。聽不著,是指吸氣不要有聲音,因為吸氣有聲音必然吸不深,氣容易浮在胸上,其次很容易使聲帶疲勞,嗓子容易干,長此以往容易產(chǎn)生聲帶病變和慢性咽喉炎。
吸氣——在一般的情況下用口鼻吸氣都可以,但要養(yǎng)成一個良好的習慣,在吸氣時一定要感到是從下面開始的,也就是在吸氣時兩肋先微微地張開,小腹肌開始微微向后上方收縮,讓氣息由鼻腔經(jīng)口腔及氣管進入肺的底部,當氣息進入肺的底部時橫隔膜下降,腰束肌微向外膨脹、兩肋繼續(xù)擴張,但一定要留有余地。
呼氣——兩肋和腰束肌要保持吸氣狀態(tài),小腹肌要托住橫隔膜,后腰要向外擴張,這時兩肋和腹肌形成對抗,氣的支點就是在這一對抗中產(chǎn)生。
以上我們指的是一般的呼吸規(guī)律,但由于所表達的情緒和內(nèi)容的變化(喜、怒、衰、樂、驚、恐、悲)以及聲音的力度、幅度和不同音色的要求,用氣的方法不是一成不變的,有時橫隔膜的位置要低一些,有時腹肌要急速收縮,有時又要緩緩而均勻的把氣送出,如特殊需要甚至可以違反常規(guī)把氣吸在胸部,因此我們主張氣要用活,用氣要從情和內(nèi)容出發(fā)。氣息要運動不能靜止。更不能為了所謂“保持”把氣弄僵了。
[HTH]
發(fā)聲與共鳴
[HTSS]
人聲是由喉部、咽部以及人體內(nèi)的其他腔體所組成的“管樂器”。人聲這個“管樂器”所不同于其他木制和金屬等管樂器的是:
1、它不單純的發(fā)出優(yōu)美的樂音,更主要的是要表達語言和思想感情。
2、它的上端(咽腔)的形狀根據(jù)不同的韻母和不同的音色的要求,是可以改變它的形狀和加以調(diào)節(jié)的。
人的發(fā)聲機能主要是喉頭。它的主要共鳴腔是在咽部(它包括喉咽腔、品咽腔、鼻咽腔),以外還有頭腔和胸腔。
一個歌唱者不一定要知道人體內(nèi)所有肌肉活動的規(guī)律以及它所帶來的感覺。但他必須熟悉和敏感到隨著“樂器”變動而帶來的感覺。同時還要去“記住”這些肌肉的活動規(guī)律。并有意識的去控制它。因此在發(fā)聲訓練過程中,就是在制造樂器,并不斷地完善它,使它發(fā)出悅耳的樂音。
每個人的聲帶本身所發(fā)出的聲音是很微弱的,聲量也是較小的,因此,它必須借助于其他腔體把它擴大。這就是“共鳴”。
在發(fā)聲時不管你主觀上否想運用共鳴腔,但無論任何人只要發(fā)聲,就離不開共鳴腔,所不同的是,掌握了正確發(fā)聲方法的人,能正確的發(fā)揮各個共鳴腔的最高效率,發(fā)出優(yōu)美而動聽的聲音,并且能按照自己的意志能動地去控制它、運用它,使它隨著歌唱者頭腦中所想象的音色和要求,進行有機的活動。
人們只有很好的運用共鳴,才能使聲音傳得遠,才能產(chǎn)生悅耳而動聽的聲音。作為一個歌唱演員或話劇演員,應該自如的操縱和運用各個共鳴腔,使它按照不同情感的要求而產(chǎn)生各種豐富多采的音色。因此,我們是否要以得出這樣的結論:音色的變化,就是共鳴的變化,就是共鳴腔的運用和變化。
可以說人體中的各個共鳴腔體,就是“裝”在人體的內(nèi)的大大、小小、不同形狀的“揚聲器”(擴大器)。
在共鳴的運用上,我們主張“整體共鳴”,不主張用單一的共鳴。也就是說,在發(fā)一個音的時候,應以一個共鳴腔為主,但其他共鳴腔都要起一定作用和很好的配合。但最重要的,也是較困難的是運用共鳴腔的比例問題。在發(fā)出一個聲音時,由于歌唱者運用各共鳴腔的比例不同,因而就會產(chǎn)生不同的音色和不同的聲音效果。
在不同的劇種和不同形式的歌唱中,由于審美觀念和風格不同,因而對音色的要求也是不樣的,就拿說和唱在同一高度和用同一韻母,它的共鳴腔的比例是不一樣的。
各個聲部在同一高度的聲音,共鳴腔的形狀也是不完全一樣的。
因此,運用供鳴腔就象畫家運用色采和線條來表達思想感情以及人和物。而演員則運用共鳴腔的變化發(fā)出不同色采的聲音,以此來表達角色的思想感情及性格。(圖見另頁)
〖TP<125.tif>,+127.6mm。123mm〗
[HTH][JZ]
呼吸發(fā)聲練習
[HTSS]
㈠吸氣、張嘴、松開槽牙:打開咽腔發(fā)氣泡音a、o的練習:
(1)從橫隔膜和小腹肌對抗動作升始,把氣吸往肺的底部,用老虎張嘴感覺(力量在頸的后部,張嘴時用脖子的力量帶動前面,同時感到脖子有一種向左右拉力。嘴呈長方形,咽壁呈傘形向軟顎處撐開),從喉咽腔的上部在放松基礎上打開咽腔和口腔用氣泡首發(fā)a、o在發(fā)氣泡音a、o時橫隔膜要保持吸氣狀態(tài),喉咽腔有往里面不斷吸氣的感覺(這實際上就是放松的打開咽腔的感覺)因此在發(fā)氣泡音a、o時,氣息、咽腔都是在不斷的運動,它不是處于靜止,僵硬和緊張的狀態(tài)。
(2)在發(fā)氣泡音的基礎上增強喉的底部氣壓,同時打開中咽腔,軟顎稍提起,發(fā)出由高而低的a、o,a、o,a、o,a、o,a、o,a、o,a、o,
(3)在說和唱“a、o”時,先在咽腔立住“a”,接著用唇歸“o”在歸韻時喉部要放松,咽部仍是“a”形,只是用唇收聲,同時要有很好的氣息文持,直至聲音結束,橫隔始能放松。
接著用說的感覺,增強咽部力重。
唱:
〖TP<126.tif>,+20.6mm。89.8mm,BP〗
這條練習主娶訓練學生如何正確放松的打開咽腔、口腔和松開槽牙,以及鍛煉咽壁的張力并逝漸地掌握它。
㈡橫隔膜的快速運動練習:
(1)氣要吸到肺的底部,橫隔膜運動時,兩肋要保持吸氣狀態(tài),隔肌由慢而快的運動。
(2)枘隔膜快速彈動時腰部立起來,胸門打開,兩肩放松微向后傾,上身保持穩(wěn)定不能跟著上下顫動。
這條練習主要是鍛煉橫隔的彈力、錄活和腰束肌及其它呼吸器官的功能。
練這條練習時小腹肌微向上方,有托住橫膜的感覺。同時喉咽腔打開讓氣息暢通無阻。
(三)用氣泡音發(fā)a、i然后轉發(fā)真聲的a、i。
〖TP<127.tif>,+19.8mm。56.8mm,BP〗
(1)用氣泡音a、i和發(fā)真聲的a、i除去要注意口形、舌位外,同時咽部要做出相應的形狀(咽形)。
(2)在發(fā)i時除去口形變窄以外,咽部變窄要呈i的形狀,喉頭的位置比a要稍高一些,喉的肌肉不能擠,唱時聲音要沿著后咽壁達到頭腔。
(3)氣息要深,橫隔臘保持吸氣狀態(tài),從低a到高a小腹肌要急速的微收。
(4)這個練習的目的一是繼續(xù)讓學生掌握打開咽腔的方法,
二是“鑄造”a、i咽形,使學生逐漸掌握這兩個一寬一窄韻母的口形、舌位和咽形。
(四)用氣泡音發(fā)a、o、e、i、u、u,先用說話的聲音發(fā)六個韻母再用歌唱的聲音以八度下行琶音,唱這六個韻母:
〖TP<128A.tif>,+12.6mm。120mm,BP〗
(1)這個練習主要是幫助學生“鑄造”這六個韻母咽形以及掌握由一個韻母咽形轉換到另—個韻母咽形運動規(guī)律,向時要汪意正確的口形、舌位。使之發(fā)出字音純正、柔和、明亮的聲音。
(2)在訓練中使學生逐漸感覺和體會咽部田變化,以及喉頭的位置,根據(jù)自己的聽覺學會逐漸調(diào)整這些共鳴腸。
(3)訓練學生六個韻母在同一高度,聲音位置的統(tǒng)一。
(五)從氣泡音a開始轉到歌唱的a,然后進行八度跳越唱o、a,然后跳回到a,最后回到氣泡音的a。
〖TP<128B.tif>,+20.5mm。75.1mm,BP〗
(1)通過這條練習使學生逐漸掌握頭腔共鳴的方法,并且使學生逐漸掌握由低(胸腔)到高(頭腔)時這兩個共鳴腔如何有機的結合,并發(fā)揮其各自的功能。
(2)通過這條練習擴展學生的音域并逐漸掌握漸強和漸弱的唱法。在唱漸強的聲音時除了加強聲門底部的氣壓外,中咽腔和鼻咽腔也要隨之逐漸地打開。唱漸弱的的聲音時這些腔體不是收縮,還要繼續(xù)的打開,同時一定要有很好的氣息支持。橫隔膜決不能松下來。在唱弱聲時聲音要集中在頭腔并在頭腔中逐漸消失,聲音雖然完了,但仍感覺在頭頂上,要有“余音繞梁”之感。
(3)我們在練習以上所有韻母的發(fā)聲時首先要考慮的是它的形(口形,咽形)也就是我們民族傳統(tǒng)唱法中所要求的:“先有形,后有聲,有形才有聲。”不同的韻母應該有相應的口形(開、齊、合、撮),
同時還要有相應的咽部形狀,我們叫它為咽部“做形”,也稱它為“鑄造”咽形。在咽部做形時我們認為首先在思想上有個韻母的形狀,然后在咽部做形,同時做好口腔的形狀和擺好舌頭的位置,還要憑自己的聽覺去調(diào)整咽部的形狀,使這兩個“形”有機的配合,發(fā)出字音純正,具有共鳴的韻母。在發(fā)復韻母時除去由前一個韻母的口形、舌位逐漸的向后一個韻母的咽形,但這種改變不能突然,也不能分割,而要連貫和有機,一般的說來前一個韻母要長一些。
[JZ][HT4H]發(fā)聲技巧、音色變化練習
〖TP<129.tif>,+83.9mm。125.6mm,BP〗
(1)這條練習是一條擴展音域和鍛煉橫隔彈力的技巧練習,不論從高到低聲音都有要從喉咽腔發(fā)出,同時咽壁要有一定的張力,到高音
的i時軟顎要向后上方提起,中咽腔要積極地打開,把整個的聲音通道連結起來,最后聲音呈拋物線自下而上通過軟顎,找到焦點的把聲音送出來。
(2)從高音的i用跳音的唱法級進向下,喉頭一定得穩(wěn)定,后咽壁的力量不能松,聲音的焦點始終要保持在眉心中間。
(3)這條練習是為話劇演員外部技巧(哭、笑)而編寫的。在唱這條練習時要按照我們民族傳統(tǒng)唱法中所要求的聲、情、氣,并且要很好的把這三者結合起來。
情——要用真實的感情去笑和哭,不能做狀,同時還要注意內(nèi)外結結合(內(nèi)有情,外有形)。
聲——要注意很好地運用和控制共鳴腔的活動。在一般情況下我們認為哭和笑的聲音聽起來要美,也就是說要加工,要藝術化。
氣——它是發(fā)聲的基礎,而哭和笑更需要學生掌握氣息的運用,特別是橫隔膜的活動,在某種意義上講,這條也可以說是呼吸練習。
(二)“叫人”和“回聲”技巧練習
(1)“回聲”
〖TP<130.tif>,+61mm。125.8mm,BP〗
(2)隔岸叫人
〖TP<131A.tif>,+22.3mm。109.1mm,BP〗
這兩條練習訓練學生在一定高度的聲音上,聲音的力度有明顯的對比,在唱強的聲音時氣息由小腹和橫隔的對抗,急速的把它推出,通過聲門向咽壁的上端和軟顎之間的部位沖擊,其動作有向后上方快速撐傘的感覺。在唱弱聲時(回聲)首先要加強氣息的控制,讓氣息柔和緩慢的、有控制的,通過聲門向軟顎方向柔和的“擊起”。這時咽腔整個的形狀要非常松弛的打開,并且要比較發(fā)強的聲音的咽形要大,從而發(fā)出柔和并且有高位置的弱音,但特別要注意的要保持一定的共鳴,不要發(fā)出虛的聲音。
這兩條練習也是為了擴展學生的音域,增強學生的音量,改變音色的練習。
“回聲”練習一個人可以練。兩個人也可以互相交替對答,找到回聲的感覺。
出字、五音(唇、齒、舌、牙、顎)發(fā)聲練習曲
〖TP<131B.tif>,+40.5mm。120mm,BP〗
雙唇阻bo、po、mo、唇齒阻fo,
舌尖阻de、te、ne、le,舌尖前阻zi、ei、si,
舌面阻ji、qi、xi,舌尖后阻zhi、chi、shi、ri,
舌根阻ge、ke、he,
這條練習主要是鍛煉學生嘴皮子的勁(噴口)和舌頭的靈活。在聲母成阻的同時要根據(jù)所發(fā)出的韻母定好口形和做好咽形。然后除阻發(fā)聲,這樣才能出字準確有力,同時也可以獲得較好的共鳴。
如發(fā)bo、po、mo這組雙唇音,應在雙唇成阻的同時松開槽牙,定好o的口形和做好咽形,然后除阻發(fā)聲。
在唱這條練習曲以前先用氣泡音念一遍,同時注意嘴皮子的力量。
四、呼、(開、齊、合、撮)歸韻、收聲(十三轍)發(fā)聲練習
(一)江陽、腰條轍的練習
〖TP<132.tif>,+46.4mm。97.5mm,BP〗
(1)這練習包括a.ng和ao韻,但這四個字主要元音都是“a”在唱時除了字頭有力,要把a立住因時口腔和咽腔都要有a的形狀,讓它發(fā)揮較好的共鳴。注意在歸韻時,槽牙和咽腔還要不斷的運動,不要因為歸韻而影響了后面共鳴腔的形狀。最后分別歸入鼻腔(ang)和ao。
(2)唱時氣息要平穩(wěn)連貫,吐詞要準確,清晰,情緒要飽滿,音色要明亮。
(3)這條練習主要是鞏固和訓練中聲區(qū)。高聲部不要超過小字二組的“e”。代聲部不超過小字二組d。
(二)姑蘇、梭波、江陽、言前、灰堆、腰條轍的練習
〖TP<133.tif>,+46.7mm。115.8mm,BP〗
(1)這條練習包括u、uo、ang、an、ei、ao韻,出字不僅要準確有力,而且要有感情。同時注意把元音立住,定好它的口形和咽形在唱復韻母和鼻韻母時,要注意口腔和咽腔的動動,口形和咽形要由第一個韻母有機的、自然的逐漸地過渡到后一個韻母,當然前一個韻母是主要的,應該使它獲得較好的共鳴,還要注意收聲如ang,最后穿鼻結束,同時還要注意后鼻韻(ang)和前鼻韻(an)的區(qū)別。
(2)這條練習要唱得流暢而連貫,要熱情揚溢的歌頌我們祖國大好山河,唱時要有意境。
(3)這條練習是擴展音域和發(fā)展高音的。高聲部不要超過小字二組的bB。低音部不要超過小字二組的F。男高音在唱到小字二組i時聲音不要太敝,音色稍微暗一些,讓它逐漸的過渡到頭腔。女高音聲部從小字二組的g進入頭腔。
(三)梭波:灰堆,中東,一七,江陽轍的練習
〖TP<134A.tif>,+54mm。123.1mm,BP〗
(1)這條練習包括uo、o、ong、ei、ang韻。吐詞、發(fā)聲、歸韻、收聲的方法,同前條練習。
(2)這條練習除去訓練學生如何吐詞、發(fā)聲、歸韻外,還要訓練學生通過這條練習統(tǒng)一聲區(qū),在由上而下級進時共鳴位置和焦點始終要保持在一個地方。不要因為音階的下行而聲音的焦點也跟著變動。
(3)唱這條練習要有一定的氣勢,但又要優(yōu)美、連貫而柔和。它也是對祖國大好河山的歌頌,在唱這條練習時可以讓學生連想偉大的萬里長城和壯麗的天安門廣場上的人民烈士紀念碑等。
(4)高聲部最高音可到小字二組g,低聲部最高可到小字二組p。
(四)發(fā)花,斜,言前,腰條敞的練習
〖TP<134B.tif>,+41.3mm。116.7mm,BP〗
(1)這條練習包括a、ue、an、yan、yao韻。吐詞,發(fā)聲,歸韻的方法同前。
(2)這條練習除上述要求外0主要是發(fā)展學生的低聲區(qū),同時訓練學生在高位置和整體共鳴的基礎上發(fā)揮胸腔共鳴,這對專業(yè)的話劇演員尤為必要。
(3)氣息要平穩(wěn),唱時要富有想象,聲音要豐滿、寬廣而雄厚。
(4)所有聲部。最高音不要超過小字二組的d。下面可根據(jù)學生時條件盡可能地往下練,但要保持松弛和柔和。不要人為的去壓和強迫的把聲音擠出來。
[HT4H]帶詞練聲曲
通過帶詞聲曲,使學生初步掌握歌唱中一些簡單的技巧以及重音和語氣。在唱時首先要從內(nèi)容出發(fā),語言要清晰、準確,聲音要園潤,并要有很好的氣息支持。通過帶詞練聲曲使學生逐步掌握在歌唱時的口形和咽形,把每個字的出字、歸韻、收聲交待清楚,并找到其肌肉的運動規(guī)律,在整體共鳴的基礎上,獲得聲音的高位置。
通過帶詞練聲曲使學生逐步掌握正確的呼吸方法,在歌唱時逐步地達到聲音連貫而流暢。