陶瓷作為一種傳統(tǒng)手工藝素材,養(yǎng)活一個(gè)傳統(tǒng)手工藝城市——景德鎮(zhèn)。然而,今天的景德鎮(zhèn)最為人稱道的,除了悠久的陶瓷制作歷史,還有近年來在工藝文化上體現(xiàn)出的開放性。不同國度、年齡、專業(yè)背景的人涌入,不同的見解碰撞交流,使陶瓷這個(gè)傳統(tǒng)行業(yè)能有新血常注。以景德鎮(zhèn)為探索原點(diǎn),Wallpaper*卷宗關(guān)注一批具有北歐設(shè)計(jì)學(xué)背景、又歸國從事陶瓷手工業(yè)的年輕設(shè)計(jì)師、藝術(shù)家群體的創(chuàng)作表現(xiàn),試圖在傳統(tǒng)工藝與當(dāng)代美學(xué)、西方邏輯與東方心性之間,尋見不一樣的器物。
冉祥飛:新的玲瓏
冉祥飛在景德鎮(zhèn)迎來自己的而立之年,相應(yīng)的,他也步入生活在這座手工藝城市的第五年。開年新氣象,除了把位于雕塑瓷廠、樂天大空間邊上的工作室面積拓寬一倍,將會(huì)客、作品展示區(qū)和工作區(qū)分開,他在陶溪川有了一處新的辦公地。三月初,在國內(nèi)最有影響力的設(shè)計(jì)展會(huì)“Design Shanghai設(shè)計(jì)上?!鄙?,除了自有品牌“一樣一生”的作品發(fā)布展示,他還推出了一個(gè)專注于玲瓏瓷工藝的新品牌,他是品牌的聯(lián)合創(chuàng)始人兼設(shè)計(jì)總監(jiān)。
品牌籌備時(shí)間不長,首發(fā)的是水具系列。直筒型水壺、水杯施影青釉,一款以大塊面米粒狀圖案為通體裝飾,另一款局部鏤出飛揚(yáng)疏朗的柳葉圖案、其余留白。前者現(xiàn)代恬靜,后者詩性婉約。還有些尚在實(shí)驗(yàn)中的樣品,如在陶瓷薄板上鏤出圖案,并不填釉,這在開發(fā)時(shí)的設(shè)想是作為空間裝飾、茶道具中的茶漏或杯墊使用。
冉祥飛在工作區(qū)繪制刷銀山水杯;他于江南大學(xué)工業(yè)設(shè)計(jì)系在校期間曾獲紅點(diǎn)設(shè)計(jì)至尊獎(jiǎng),2013年底在景德鎮(zhèn)創(chuàng)立陶瓷品牌“一樣一生”,曾兩度赴荷蘭皇家代爾夫特陶瓷工廠駐場,2017年在荷蘭代爾夫特王子紀(jì)念博物館舉辦個(gè)展,2018年聯(lián)合創(chuàng)立基于玲瓏瓷工藝的新品牌
為數(shù)不多的幾款產(chǎn)品,部分還略有變形,尚不穩(wěn)定的品質(zhì)并不影響它的意義。在當(dāng)代玲瓏瓷領(lǐng)域,這是一個(gè)由設(shè)計(jì)驅(qū)動(dòng)的全新生命體。玲瓏瓷作為景德鎮(zhèn)四大名瓷之一,是一種擁有500多年歷史的傳統(tǒng)工藝,在日本被稱為“米通”,西方人將其叫做“嵌玻璃的瓷器”。透光性是它的一大特點(diǎn),其制作放法是在陶瓷素坯坯體上鏤雕出若干米粒大小的玲瓏眼,然后用特制釉將眼填平,施釉后放入窯爐,高溫?zé)?。玲瓏?span>成品表面在光照下晶瑩通透。按景德鎮(zhèn)的傳統(tǒng)制作方法,玲瓏瓷通常配有青花圖案,也叫青花玲瓏。
國際上出現(xiàn)過關(guān)于玲瓏瓷東風(fēng)西漸的好例子。芬蘭著名陶瓷品牌 Arabia 曾在1950至1990年代推出過 Rice Porcelian 系列,由芬蘭著名女設(shè)計(jì)師 Fried Holzer-Kjellberg 設(shè)計(jì),產(chǎn)品線涵蓋餐具、咖啡具、花器等日用器皿,用稻穗、樹葉等自然圖案來組成玲瓏眼,別有一番裝飾趣味。近年來,國內(nèi)及港臺(tái)地區(qū),也有品家家品、哲品等設(shè)計(jì)品牌也在玲瓏瓷工藝方面有過嘗試。
擱架上擺放著制作用的模具和素?zé)蟮呐黧w
開窯后一段時(shí)間,窯爐內(nèi)的溫度依然很高,需要帶著工作手套取出器物
景德鎮(zhèn)目前專營玲瓏瓷的陶瓷企業(yè)不多,主要以生產(chǎn)餐具、茶具等日用器皿為主,在工藝上普遍思路還是把它當(dāng)成裝飾紋樣使用,在傳統(tǒng)風(fēng)格上略作調(diào)整,并沒有在器物的功能性上有所突破,也沒有去研究更多在材質(zhì)搭配上的可能性。冉祥飛理解中的陶瓷創(chuàng)新可以從很多方面著手,首先是材料或技術(shù)的創(chuàng)新,這些作為基礎(chǔ),引發(fā)出設(shè)計(jì)、概念和功能性上的創(chuàng)新,每個(gè)點(diǎn)延伸下去,完全可以形成一個(gè)全新的體系,有太多可以做的內(nèi)容。盡管介入玲瓏瓷領(lǐng)域時(shí)間不長,他的第一組產(chǎn)品已能說明愿景:要在傳統(tǒng)面之外,拓展出更多可能性。
首先要面對(duì)的問題是如何改進(jìn)技術(shù)。相對(duì)于以前的全手工作業(yè),現(xiàn)代的玲瓏瓷工藝已在批量生產(chǎn)的要求下進(jìn)行改良,玲瓏眼的制作由手工鏤空打洞變成了以硅膠皮做蒙版、機(jī)器打洞(填釉和修坯的手工作業(yè)依然被保留了下來)。從設(shè)計(jì)大塊面鏤空玲瓏圖案開始,冉祥飛需要面對(duì)玲瓏眼會(huì)在撕下蒙版時(shí)變形的問題,由這個(gè)點(diǎn)出發(fā),他設(shè)想是否能改進(jìn)工藝,用其他方式制作蒙版,降低成品變形率,這已經(jīng)在實(shí)驗(yàn)中。
在刷銀杯上繪制山水圖案,將金屬工藝運(yùn)用到陶瓷制作工序中
通透輕巧的玲瓏瓷
從大量設(shè)計(jì)圖紙里,能看到將玲瓏與不同材質(zhì)、色彩組合推出的年輕化搭配,以及針對(duì)商務(wù)人士推出玲瓏茶具系列。針對(duì)不同層面受眾的方案,是冉祥飛從品牌合伙人和設(shè)計(jì)總監(jiān)的角度出發(fā),用設(shè)計(jì)對(duì)商業(yè)做出的回應(yīng)。新品牌的產(chǎn)品規(guī)劃保證一部分產(chǎn)品符合市場要求,一部分略高于市場,在設(shè)計(jì)、工藝上有創(chuàng)新點(diǎn)。他為實(shí)驗(yàn)性產(chǎn)品預(yù)留了十分之一的空間,不要求批量化生產(chǎn),但要在觀念、技術(shù)和創(chuàng)意上引領(lǐng)整個(gè)品牌的發(fā)展方向,比如是否能將玲瓏工藝拓展到空間裝飾領(lǐng)域,制作大型屏風(fēng)、燈具等物件。突破功能性邊界,對(duì)材質(zhì)、工藝發(fā)起挑戰(zhàn),對(duì)未知領(lǐng)域的大膽介入也意味著將有機(jī)會(huì)塑造未來生活的樣貌。
方靜峰、董謐:開放之美
mattersofseeing 工作室的方靜峰和董謐把辦公室設(shè)在建國西路的一棟共創(chuàng)空間內(nèi),地方雖小,兩位造景專家發(fā)揮所長,依然快速將需要拍攝的器物布置出了大片氣場。方靜峰新剃一個(gè)板寸,運(yùn)營工作室和陶瓷品牌太忙了,他不想在打理頭發(fā)上花費(fèi)太多時(shí)間。
mattersofseeing 聯(lián)合創(chuàng)始人方靜峰在瑞典哥德堡大學(xué)獲得藝術(shù)設(shè)計(jì)碩士后,曾在斯德哥爾摩、上海多家設(shè)計(jì)和建筑事務(wù)所工作,2012年獲瑞典青年設(shè)計(jì)師獎(jiǎng),作品展覽于紐約 Maria Larsson,上海當(dāng)代藝術(shù)博物館,作品被授予哥德堡手工藝協(xié)會(huì) Lyckholms fond 獎(jiǎng),并收藏于 HDK; 合伙人董謐獲得了米蘭理工大學(xué)設(shè)計(jì)碩士后,也在米蘭、阿姆斯特丹的設(shè)計(jì)事務(wù)所工作,并與意大利、荷蘭多位藝術(shù)家進(jìn)行跨領(lǐng)域合作
方靜峰最早接觸陶瓷是在瑞典留學(xué)期間的研究生畢設(shè)階段。他的作品《一石一山》試圖從人的三個(gè)層面出發(fā),探索設(shè)計(jì)的文化屬性,最后呈現(xiàn)出一個(gè)由木、米、石頭構(gòu)建的“記憶盒”。用陶瓷注漿的方式制作完成的石頭,也讓他初步介入認(rèn)識(shí)陶瓷。
2015年他與董謐聯(lián)合創(chuàng)立 mattersofseeing,工作室主要承接商業(yè)空間設(shè)計(jì)項(xiàng)目。開展工作時(shí),他們發(fā)現(xiàn)很難找到合適的空間配飾來搭配家具。恰好兩位設(shè)計(jì)出身的年輕人迫切希望找到一個(gè)能穩(wěn)定發(fā)展、形成體系和表達(dá)主張的業(yè)務(wù),遂萌生了自創(chuàng)品牌的想法。選擇陶瓷,是因?yàn)檫@個(gè)材質(zhì)在他們眼里富于生命,有著水火既濟(jì)的天然,也有不可預(yù)料的神秘。
辦公桌上擺放著“合”系列圓盤和多種釉色試片
新成立的陶瓷品牌叫 OPEN OBJECT,工作室在上海,落實(shí)生產(chǎn)在景德鎮(zhèn)。董謐在意大利留學(xué)時(shí)曾有過對(duì)身份認(rèn)同的掙扎。她與方靜峰有著海外留學(xué)、回國創(chuàng)業(yè)的相似經(jīng)歷,在經(jīng)過一輪追問、掙扎、反思后,創(chuàng)立品牌時(shí)兩人達(dá)成共識(shí),即放手去做,做出來的便是中國的東西。因?yàn)楫a(chǎn)品制作地在瓷都景德鎮(zhèn),使用的材料和技術(shù)都是中國的,產(chǎn)品里自然會(huì)流淌出屬于中國的氣質(zhì)。
從產(chǎn)品設(shè)計(jì)的角度出發(fā),不在外觀上刻意強(qiáng)調(diào)東方印記或去表現(xiàn)某些中國的傳統(tǒng)視覺元素,經(jīng)簡化提煉的東方傳統(tǒng)器型與現(xiàn)代利落的幾何塊面造型,組成品牌的不同系列。無論是口徑相異、疊加組合出的管、瓶、筒狀“集”系列,呈倒錐形的“笠”系列,還是由傳統(tǒng)朝鮮月亮罐簡化而來的“滿”系列,容器在造型和線條表現(xiàn)上體現(xiàn)出基于建筑空間的體量感,也被賦予一種可重新被定義功能的開放性。包容開放,有想象空間,這便是品牌命名的由來。
“線”系列設(shè)計(jì)靈感源自建筑細(xì)節(jié)
在跟隨 OPEN OBJECT 進(jìn)入市場的過程中,董謐注意到了東西方消費(fèi)者對(duì)陶瓷在文化理解上的差異。西方使用者大多從視覺角度來理解陶瓷,沒有想過要與它發(fā)生交互;而東方使用者的普遍想法是希望陶瓷與他們有實(shí)際生活上的連接。OPEN OBJECT 的產(chǎn)品系列在設(shè)計(jì)時(shí)沒有賦予特定的功能性,這是為品牌進(jìn)入市場預(yù)留的開放性缺口,他們正試圖引導(dǎo)中國的消費(fèi)市場用另一個(gè)視覺角度和使用習(xí)慣來觀察陶瓷。
方靜峰則感受到了目前在中國創(chuàng)意領(lǐng)域中普遍存在的專業(yè)細(xì)分不明確的現(xiàn)象,藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、手工藝人之間身份概念混淆,且可以因?yàn)樾枰查g進(jìn)行轉(zhuǎn)換。這更像是一種基于生存需要的藝術(shù),它難以構(gòu)建出創(chuàng)作者的審美體系,因?yàn)閷徝朗抢斫馐澜绲奶厥庑问?,必須?duì)自己誠實(shí),態(tài)度純粹。
左起順時(shí)針,“笠”棕色杯狀容器、“滿”罐狀容器、“集”白色管狀容器、“線”深灰桶狀容器、“合”盤狀容器
品牌目前由兩位創(chuàng)始人確定基調(diào),整合統(tǒng)一形象。之后,他們會(huì)邀請不同國籍的設(shè)計(jì)師、工匠和藝術(shù)家合作,通過當(dāng)代語言制造出符合現(xiàn)代生活的陶瓷產(chǎn)品。他們坦言中國現(xiàn)有的陶瓷消費(fèi)市場依然還是高端藝術(shù)品和低端日用類產(chǎn)品各成一派的局面,在大環(huán)境上,希望有更明確的體系給到現(xiàn)代陶瓷產(chǎn)品,體現(xiàn)設(shè)計(jì)的價(jià)值。
從接觸西方教育開始,先學(xué)會(huì)形式化的表達(dá)語言,而后思維變抽象,放棄對(duì)表面情感的訴求,更關(guān)注文化內(nèi)在的意義,認(rèn)知層面的不斷加深,也是不斷探索自我的過程。方靜峰和董謐希望他們所呈現(xiàn)的 OPEN OBJECT 會(huì)在與人相遇的過程中產(chǎn)生情感,讓人們自信地去定義和擁有美,這才具有無限的可能性。
張剡鋒:“線”是當(dāng)下,也是邏輯
張剡鋒在景德鎮(zhèn)的日常狀態(tài)是一個(gè)人在工作室,有時(shí)埋頭創(chuàng)作,有時(shí)發(fā)呆磨蹭,不變的是不出門。她在陶陽新村租下一套毛坯房,制坯、上釉、燒窯等工作都在那里完成。除了柜子上已開始為人熟悉的純色或刻線筒狀陶瓷瓶罐,她也搜集各類零星小物,將它們與自己的一些局部實(shí)驗(yàn)或手稿組合。視線所及,桌上、墻面、地面皆為素材??梢韵胂髮こI罾锼侨绾温朴粕斐鍪秩ィp輕抓取一閃而過的靈光。
張剡鋒花大量時(shí)間在工作室研究材料表現(xiàn)、工藝特性。2016年在景德鎮(zhèn)成立 The FF. ceramic studio,2017和2018年分別在 Ubi 畫廊、和光陶社、荃二舉辦個(gè)展
張剡鋒擁有雙碩士學(xué)歷,國內(nèi)的陶藝專業(yè)教育在景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)完成,之后赴瑞典哥德堡設(shè)計(jì)工藝學(xué)院學(xué)習(xí)。在東西方陶藝文化教育上,她是有明顯感受的,其中重大的差異在于感性與理性間的碰撞。在國內(nèi)教育體系里,她接觸到的很多老師通常在表述喜好,欠缺對(duì)學(xué)生的邏輯性指導(dǎo),這也導(dǎo)致了她在瑞典的第一年學(xué)習(xí)無法適應(yīng),由于不知該如何建立思考體系,她不斷與導(dǎo)師討論,花大量時(shí)間改變思維方式,嘗試主動(dòng)尋找問題。
瑞典是見證她自我覺醒的國度。留學(xué)期間張剡鋒接觸到很多藝術(shù)家作品,其中帶給她較大影響的,一位是英國藝術(shù)家 Rachel Whiteread,另一位是美國藝術(shù)家 Agnes Martin。雖然角度不同,但相近的創(chuàng)作思路讓她深感鼓舞。在她看來,有別于東方創(chuàng)作體系中無法言說的意境,那些優(yōu)秀國外藝術(shù)家的創(chuàng)作脈絡(luò)會(huì)呈現(xiàn)出清晰的線狀結(jié)構(gòu),從作品中能感受到其研究方向及下一步的創(chuàng)作路徑,這些也讓她感覺特別真實(shí)。
擱架上不同時(shí)期與“線”主題相關(guān)的創(chuàng)作,能夠察覺到創(chuàng)作者的思考邏輯
研究生畢業(yè)后,她在斯德哥爾摩郊區(qū)的 Gustavsberg 獨(dú)立工作兩年,那也是瑞典一個(gè)老的陶瓷廠,現(xiàn)開放為藝術(shù)家工作室,她個(gè)人進(jìn)步最快的時(shí)候也在那里。自我覺醒的過程特別漫長,獨(dú)自一人,幾乎不與外界交流,在極為孤獨(dú)的狀態(tài)下,不斷內(nèi)省,反將之前散落的想法體系化地聯(lián)系在一起,逐漸明確了自己的創(chuàng)作方向。
回景德鎮(zhèn)已經(jīng)四年,2016年成立個(gè)人工作室,張剡鋒保持著靜默隱居的狀態(tài)。她回國后的創(chuàng)作也與自己感興趣的線有關(guān),最初做的是圓筒系列,高低、口徑不一的圓筒外觀簡單利落,錯(cuò)落組合形成統(tǒng)一的整體語言環(huán)境,它們是張剡鋒想要表達(dá)的:模糊物體的功能性,關(guān)注于自己內(nèi)心的感受,抓住、強(qiáng)化轉(zhuǎn)瞬即逝的美。
作品中三維的線和二維的線穿插于立體和平面之間
從線出發(fā),觀察空間體塊之間的變換,觀察線與線、線與塊面之間的關(guān)系,然后開始嘗試深入細(xì)節(jié)和肌理的表達(dá),進(jìn)行各種材質(zhì)的實(shí)驗(yàn)。這些在國外留學(xué)時(shí)建立起的思考體系,有別于之前她在國內(nèi)傾向于表達(dá)個(gè)人喜好、沒有內(nèi)在邏輯關(guān)系的創(chuàng)作。現(xiàn)在的她,更明白該如何循序漸進(jìn),走向縱深。
張剡鋒喜歡研究制作方法,平時(shí)愛逛五金店,觀察那里的工具和小配件。而生活里的各種小細(xì)節(jié)——不論是水果泡沫網(wǎng)套,還是條紋色織布——都能引發(fā)她對(duì)制作方式的思考。制作方式會(huì)帶來全新的創(chuàng)作語言,材料和方法所賦予作品的,比通過作者的主觀想象更接近自然,也更有活力,比完全通過主觀控制的結(jié)果更趨向于真實(shí)與準(zhǔn)確。
純色系列陶瓷筒狀容器,口沿處層層疊疊滴釉的肌理,筒身變化的色澤痕跡,是精心安排后的 artificial nature
在簡單的造型背后,蘊(yùn)含了大量制作時(shí)間:作品如紙片般的薄度,口沿部通過一次次手工滴釉形成的層疊制作痕跡,還有回漿時(shí)自然流淌形成的表面紋路,看似細(xì)微若無,自然而然,卻又經(jīng)過無數(shù)實(shí)驗(yàn)、反復(fù)推敲,張剡鋒熱愛這些精準(zhǔn)的小細(xì)節(jié),把它們稱為“artificial nature”。
直筒系列后,她接著做了罐子系列,有蓋子的罐子更接近大家對(duì)于器物功能性的要求,這也是面對(duì)市場所作出的一個(gè)調(diào)整。慢慢梳理好自己的心態(tài)和系列語言后,她轉(zhuǎn)向了作品的創(chuàng)作。三月底她在上海的“荃二”空間舉辦了回國后的第三個(gè)展覽,將對(duì)線的運(yùn)用進(jìn)一步拓展縱深,通過一遍遍刻線、上色、打磨的方式,在光滑的筒形上呈現(xiàn)不同顏色、粗細(xì)和肌理效果的線的對(duì)話。短線、弧線、輕快的線、粗笨的線、充滿變數(shù)的線,它們塑造定義空間,構(gòu)建起創(chuàng)造者的精神世界。
工作室地上,各種制作過程中留下的細(xì)節(jié)
四月初張剡鋒飛去瑞典,在哥德堡成立個(gè)人工作室。今后她也想保持中瑞兩地往返,生活工作的節(jié)奏。景德鎮(zhèn)的優(yōu)勢在于制作條件非常便利,但瑞典毫無疑問是她創(chuàng)作的靈感源泉。不少觀者會(huì)把她的創(chuàng)作定義為北歐風(fēng),對(duì)此她并不同意。安靜簡潔、體塊化呈現(xiàn)、多彩又柔和,這些或許是北歐風(fēng)格的外在表象,但平衡適度才是她理解中北歐風(fēng)格的精髓,一切都剛剛好,這也意味著無限接近準(zhǔn)確。
朱迪 攝影
Lily Zhao 造型
顧青 撰文
鄧圓也 編輯
saltypink 微信編輯
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