佗寂之美 日本茶道中的插花藝術(shù)

　　佗（tuó）寂美學，即追求發(fā)乎自然的本質(zhì)之美，追求自然之物，尊重自然之物順其自然軌跡發(fā)生變化，保留變化的痕跡，不掩飾，不裝飾，即追求的是一種能夠經(jīng)歷時光雕琢的自然質(zhì)樸之美。這不僅反映在日本傳統(tǒng)的建筑、繪畫、茶道上，甚至在日常生活的服飾、生活用品上都追求真實。就拿日本建筑來說，一般來說，我們建筑舊了會翻新或者重新裝修，但在日本經(jīng)常會看到有爬滿蔓藤的老房子。

　　日本花道又稱為“插花”，插花是茶道的重要組成部分，而茶道的插花藝術(shù)是日本佗寂之美的最重要的體現(xiàn)，它追求優(yōu)美的線條造型、簡潔淡雅的用材，追求自然清新的情趣和如詩如畫的意境美。日本的光明皇后曾經(jīng)用詩詞謳歌“花木本佛體，枝葉如手臂；勸君莫采摘，敬花如敬神”?？梢?，插花在茶道中是近乎神性的存在，也足可見，日本對大自然的敬畏之心和對自然簡約美的追求。

　　在日本茶道中，“清敬和寂”是日本茶道在精神層面上的追求，但從美學上來說，缺陷、簡素、枯槁、自然、幽玄、脫俗、靜寂則是日本茶道對美的追求。茶與花皆來自自然，通過茶與花的相映襯，追求清凈，進而達到靜心，修身養(yǎng)性。

　　岡倉天心《茶之書》中有云“花瓶滴落的清水其實并不需要加以抹去，因為它暗示著露水一般的純凈與清爽。”一般來說，大家看到花瓶上的清水都會習慣性的為其拭去，但花瓶上有水其實是很自然的現(xiàn)象，并不用刻意的抹去，這一滴水仔細觀看，在花瓶上折射出來的也是一個清明的世界，這就不得不讓我們驚訝于日本的觀察力了。日本觀察之細微是我們所不能及的，就拿無印良品里面的東西來說，處處都可以發(fā)現(xiàn)純樸、簡潔、環(huán)保、以人為本等理念，日常用品設計之貼心也常常令我們驚訝。因此，日本茶道中的插花藝術(shù)也大有寥寥幾筆卻足夠表現(xiàn)萬里江山之勢。

　　日本茶道所用之花追尋自然之美，所用之花與我們?nèi)粘＞邮宜弥ㄊ遣煌?，茶道所用之花要用符合四季的自然之花，并且最好是開在原野或者自家院子里種的鮮花。因為溫室或者花店里的花都不符合自然和樸素的茶道精神。日本茶道認為，只有自然之花能體現(xiàn)完整的生命之美，能真正的貼近自然生命的本質(zhì)。

　　線條是表現(xiàn)插花藝術(shù)最直接的視覺要素，由線條的粗細曲直、剛?cè)崾杳芄蠢粘鰜淼暮啙嶏h逸、瘦硬粗獷等不同造型的風格，在簡單的花枝線條中就可體現(xiàn)，并且表現(xiàn)力十足，讓人不得不贊嘆簡潔中的力量。例如粗枝勁干可表現(xiàn)雄壯氣勢，纖細柔枝可表現(xiàn)溫馨秀麗，飛動的線條則給人以渾灑自如、酣暢淋漓之美，密集排列順勢而下的線條有一瀉千里之感，蜿蜒迂回又有溪水漫流的韻味……

　　所以在茶道插花藝術(shù)之中，花并不需要多，只需簡單兩三枝足以，然后用最自然簡單的方法擺放在花器中即可。日本茶道宗師千利休通常在茶室中擺上向日葵或者竹花，在燒茶點水之間，一心品茗，沾花一笑，看似無意之中卻暗合“會心“這一樸素的茶道。

　　至于花器幾架，不必選用精美的花瓶，在日本常見的是古樸的粗陶，不需裝飾點綴，粗狂之中卻沉淀著質(zhì)樸之美，大有大器晚成之感，茶器也可為花器，茶壺、茶杯、茶碗、茶蓋…承上清水，水養(yǎng)花材，擺在茶具旁，自然映和，其中樂趣，不言而喻。

　　插花的修剪最好不要有太明顯得人工雕琢氣息，可以順花枝的自然之勢、自然之趣，用合乎自然的原則去修剪，保留花材的自然形態(tài)，“雖有人作，卻宛如天成”是插花藝術(shù)的最高境界。

　　日本人的心中始終貫穿著“與自然的和諧”信念，這也是與茶道的基本精神相通的。茶道中的插花在整體上注重自然之美，順其花枝自然之勢，不求華麗、張揚的花之美，只求自然簡潔、清雅脫俗之意境，使茶道插花藝術(shù)更具自然之美。