色不同，其實(shí)是光在作怪。
光與色
攝影作品主要是借助光完成的，沒有光就沒有攝影。我們能看到被攝體及被攝體的顏色，就是光的作用?；蛘哒f，只有被攝體使人眼有光感時(shí)，才能使人眼有色覺。有光有色，無光無色，在漆黑一片的屋子里，根本談不上看到被攝體的形狀和顏色。物體有兩種，一種為發(fā)光體；一種為不發(fā)光體。我們所講的多是不發(fā)光體，發(fā)光體極特殊，對攝影作用不大，故不在論述之中。
雨后空中出現(xiàn)的彩虹，把日光中所含的光譜成份顯示出來，這和三棱鏡分解日光中（紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫）的各種光譜成份的道理基本一樣，也很好的證明了上述的觀點(diǎn)。
客觀世界中的物體具有各種各樣的色彩，由于不同的物體和不同的表面對光吸收和反射不同，人眼是按以物體反射回來的光來確定物體顏色，這就是彩色攝影對被攝體固有色來源的依據(jù)。固有色，在攝影學(xué)上，把物體在白光下所呈現(xiàn)出來的顏色稱為被攝體固有色。各種顏色的色光都有不同的波長，光的波長變化能引起人眼對色覺上的變化，實(shí)際上在人眼的視網(wǎng)膜里有感紅、感綠、感藍(lán)三種感色單元體，從日光中分解出來的紅、綠、藍(lán)色光，能在人的視覺器官上產(chǎn)生色覺，就是由這三種色光的不同波長的光波對感色單元作用的結(jié)果。
我們必須理性的認(rèn)識光與色的辯證關(guān)系，具有一定色彩知識的攝影人，看到了光時(shí)，也就看到了色，光是有色的，色能表達(dá)光源色溫（下面將介紹色溫的概念）的性質(zhì)。無論是自然光還是人工光，在攝影中的光都有顏色，不同的光必將對被攝體的固有色產(chǎn)生不同的影響。懂得這個道理，才能在創(chuàng)作時(shí)科學(xué)的預(yù)見各種光與色。如自然光的顏色隨著時(shí)間、天氣變化；人工光的顏色是根據(jù)光源的性質(zhì)（色溫）變化。通常情況下人眼不會準(zhǔn)確的看出光源的顏色，因此人眼對不同的色光有一種“色適應(yīng)”的能力。比如，一只普通燈包含紅顏色多，含藍(lán)色少，并非是真正的白色光，當(dāng)看的時(shí)間稍長一點(diǎn)就會誤認(rèn)為是白色光。日落時(shí)從室外進(jìn)入室內(nèi)，開始就會感覺到室內(nèi)燈光是橙黃色的，稍過一會就誤認(rèn)為橙黃色燈光是白色的，實(shí)際上室內(nèi)的燈光是橙黃顏色，只不過人眼對橙黃色光適應(yīng)了；那么陰天室外的光由于色溫較高，帶有一定的藍(lán)色調(diào)子，看上去同樣誤認(rèn)為白色，不能準(zhǔn)確判斷光的顏色，就是人眼具有一定的“色適應(yīng)”能力的結(jié)果。為了在彩色攝影創(chuàng)作中解決這個問題，必須從科學(xué)的角度分析各種光源的光譜成份，才能真正的利用好各種光源色在作品中的體現(xiàn)。
色溫
色溫的含義從物理學(xué)上來講，就是發(fā)光顏色實(shí)際溫度的物理量，黑體溫度變化的一種色光，它和放射能的光波長短有關(guān)。就是把標(biāo)準(zhǔn)黑體以絕對溫度（—
當(dāng)時(shí)凱爾文用一塊黑色的鐵做試驗(yàn)，把這塊黑色鐵加熱至800K度（相當(dāng)于800—273=
色彩三屬性
了解掌握色彩三屬性的變化規(guī)律，對構(gòu)成藝術(shù)攝影作品有著非常重要的作用。各種物體的色彩，是由白光照到物體上，不同程度的吸收和反射，并由反射出來的不同波長的色光混合起來形成的。因此物體的色彩具有三個基本特征，也就是色彩的三屬性，即色相、明度、飽和度。
通常情況下色相可分為兩種，有色和無色，在攝影學(xué)上就把無色稱為消色。黑、白、灰、金、銀就是消色。因此，色相可以說是各種物體顏色與消色的區(qū)別。消色只有不同的明暗變化，沒有色的變化，只有色彩才具有各種顏色性質(zhì)的差別，如紅、綠、藍(lán)、黃、青、紫等，色相變化也可以用光譜色的相對波長來說明這一點(diǎn)。色相的表達(dá)是彩色攝影很關(guān)鍵的部分。
明度也可以說是同一色別的相對亮度，是各種純正的色彩相互比較所產(chǎn)生的明暗差別，如紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫這七種光譜色中，黃色的明度最高（最亮）；橙和綠色的明度低于黃色；紅、青色又低于橙色和綠色；紫色的明度最低（最暗）。受光強(qiáng)弱對色彩本身也能產(chǎn)生不同的明暗變化，例如，黃色本身明度就很高，光源直接照射的部分，不但明度高，色彩的純度也高，沒被直接照射的陰影部分就顯得較暗。同是一種色彩受光照射情況不同而產(chǎn)生的明度變化也不同。在實(shí)際運(yùn)用時(shí)色彩的明度要與創(chuàng)作意圖相統(tǒng)一，如拍攝高調(diào)作品就應(yīng)選擇明度高的色彩為主調(diào)；拍攝低調(diào)的作品就應(yīng)選擇明度低的色彩為主調(diào)等。在彩色攝影中對色彩明度的認(rèn)識有著很重要的意義，掌握各種色彩的明暗變化，以及恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用色彩的明暗關(guān)系十分重要，但也要注意在提高色彩明度的同時(shí)，色彩的飽和度有可能下降。
早在19世紀(jì)60年代，英國物理學(xué)家克拉克·馬克斯韋爾（1831-1879）就提出了視覺三原色的理論，認(rèn)為人眼視網(wǎng)膜可以分辯各種色彩的視錐細(xì)胞，并含有與光譜中三種主要色彩相適應(yīng)的三種感紅、感綠、感藍(lán)色素，在實(shí)驗(yàn)中證明紅、綠、藍(lán)三種色光相加能獲得白光，如把這三種色光按不同比例相混合，又能產(chǎn)生各種顏色不同的新色光，使色彩變化無窮無盡。雖然紅、綠、藍(lán)三色光能混合出千變?nèi)f化的色彩，也不可能超出物體對三色光作不同程度的吸收與反射的范圍。所以，紅、綠、藍(lán)色光是三種基本色，在彩色攝影中就稱為三原色。攝影三原色是指紅、綠、藍(lán)三種不同的色光，繪畫三原色是指三種不同的染料，即紅、黃、藍(lán)。攝影三原色和繪畫三原色是兩個截然不同的概念，不能混為一談。必須指出攝影三原色光等量混合可獲得白光；繪畫三原色（染料）等量混合可獲黑色。
補(bǔ)色
紅+綠+藍(lán)=黃+藍(lán)=青+紅=品紅+綠=白
加色法色彩合成
早期的彩色攝影就是利用三原色相加原理構(gòu)成的，對同一被攝體加用紅、綠、藍(lán)濾光鏡分別拍攝三幅畫面相同的分色底片，再拷貝成三張分色透明正片，把三張正片分別裝入三個幻燈機(jī)里，在幻燈機(jī)鏡頭前分別加上拍攝時(shí)所用的濾光鏡（把正片染上該濾光鏡顏色也可以），用幻燈機(jī)把它們投射到白色銀幕上，使三個影像重合就能還原被攝體的色彩。用這種方法拍攝只能局限于一些靜態(tài)被攝體，不能制作成彩色相片，所以逐漸被減色法取代。
如果把紅、綠、藍(lán)三種濾光鏡拍攝的三張分色底片分別制成三張正片，再把這三張正片分別染成與濾光鏡顏色（互補(bǔ)顏色），即紅色染成青色，綠色染成品紅色，藍(lán)色染成黃色，把這三張色片重疊在一起，就能還原出被攝體原色?，F(xiàn)代所制造的彩色感光材料——膠片就是根據(jù)減色法原理。
自然界物體不同的顏色，完全是憑借光的作用。任何物體對光都有吸收和反射的本能，由于物體的質(zhì)地不同，對光的吸收反射的程度各異，物體才能形成千差萬別的顏色。如日光是由多種色光混合而成的白光，當(dāng)照到物體上時(shí)，如果物體僅反射綠光吸收其它的色光，該物體就是綠色；物體僅反射紅光吸收其它的色光，該物體就是紅色；物體對所有色光全反射，該物體就是白色；物體對所有色光全吸收，該物體就是黑色。由此可見，物體本身形成的顏色是離不開光的，攝影也離不開光，而在攝影學(xué)上把物體本身的顏色稱為固有色，即被攝體固有色。在物理學(xué)上講的物體本身是沒有色的，只有不同波長的色光和吸收以及反射色光的各種不同的質(zhì)地。但是，在攝影學(xué)上必須把物體在白光下所呈現(xiàn)出來的顏色稱為被攝體固有色，不能否定被攝體的固有色。也就是說，被攝體固有色是彩色攝影作品色彩還原鑒別的依據(jù)。
我們已知攝影光源可分為兩大類，自然光和人工光。光源都有各自的色光，也可以說是色溫上的差別，即使同一種光源，其色光也不一樣。就拿日光來說，人們通常把日光認(rèn)為是白光。但日光的色光變化主要受時(shí)間影響，如早晨的日光為橙紅色、中午為白色、傍晚又變?yōu)槌燃t或金黃色等。所以在同一環(huán)境下拍攝同一被攝體，由于光源色不同，被攝體所呈現(xiàn)出來的色彩也不同，被攝體固有色受光源色的影響也要發(fā)生色彩上的變化。根據(jù)被攝體色彩變化的特點(diǎn)，恰當(dāng)利用好感光材料與光源平衡色溫的關(guān)系，有目的地強(qiáng)調(diào)被攝體固有色的變化，有助于主題思想的表現(xiàn)。
不同的光源有著不同的光源色，不同的光源色對被攝體有著不同的影響。例如，自然光的光源色在一天中也有很多的變化，黎明時(shí)的光源色是藍(lán)青色調(diào)，日出時(shí)，在藍(lán)青的色調(diào)中帶有一些品紅色；日出后時(shí)的色調(diào)基本上以橙紅色為主；中午前后為白色，日落時(shí)又以橙紅色調(diào)為主調(diào)。又如，人工光的光源色更為明顯，一只低色溫的白熾燈和一只高色溫的閃光燈，照射同一被攝體就能產(chǎn)生兩種光源色效果。無論是在自然光下拍攝還是在人工光下拍攝，攝影人必須掌握不同光源色的微妙變化。特別對靜物、廣告、風(fēng)光、人像攝影創(chuàng)作非常重要。
被攝體肯定要處在一定的時(shí)空之中，周圍物體顏色對被攝體固有色能夠產(chǎn)生一定的影響。因?yàn)槲矬w什么顏色就能反射出什么顏色，這種被反射出來的色光必定要影響附近物體的顏色。實(shí)際拍攝時(shí)，被攝體距離周圍的物體近，就不能完全按照被攝體固有色還原，被攝體固有色還帶有一些環(huán)境色的成份，這種現(xiàn)象就稱為環(huán)境色影響被攝體固有色。例如，被攝體受光源照度高的部分，環(huán)境色對被攝體固有色影響不大，可能對照度低的部分有一定影響，或出現(xiàn)固有色和環(huán)境色的混合色。被攝體亮度和被攝體與環(huán)境的距離受環(huán)境色影響是不同的，被攝體亮度高環(huán)境色影響小，甚至無影響，反之，對被攝體固有色就要有不同程度的影響。必須指出，提高被攝體亮度太大，被攝體固有色的飽和度可能受到明度的影響。有時(shí)利用環(huán)境色以襯托被攝體也很自然和諧。在實(shí)際創(chuàng)作中不能完全排除環(huán)境色的作用，利用環(huán)境色要根據(jù)創(chuàng)作意圖而定。如被攝體固有色上出現(xiàn)環(huán)境色對主題表現(xiàn)不利，拍攝時(shí)讓被攝體距離環(huán)境遠(yuǎn)一點(diǎn)，或降低環(huán)境色的亮度。掌握環(huán)境色和被攝體固有色的關(guān)系，恰當(dāng)?shù)呐渲蒙?，才能提高彩色攝影中的色彩表現(xiàn)力。
色彩感覺的具體含義應(yīng)為心理學(xué)中的一種心理效應(yīng)現(xiàn)象，當(dāng)人的感官受到某種色彩刺激時(shí)，所引起心理、生理或情緒的變化。不同藝術(shù)素質(zhì)的人對色彩感覺及聯(lián)想也不一樣，同是一種色彩能產(chǎn)生不同的感覺，或者說，有的人已在視覺感受上產(chǎn)生了聯(lián)想，而有的人卻沒有任何感受。作為攝影人來說，具有基本的色彩感覺能力，掌握色彩構(gòu)成的基本規(guī)律，就會視野寬廣，在攝影創(chuàng)作和審美感感受的過程中，能獲得更高更獨(dú)特的藝術(shù)發(fā)現(xiàn)。
色彩感覺與審美感受的變化，給人們一個深刻的啟示，審美感受是多種因素和多種心理反應(yīng)在綜合統(tǒng)一中起作用。色彩構(gòu)成和色彩變幻、光影的明暗對比，對攝影創(chuàng)作舉足輕重。通常對色彩的認(rèn)識只注意到，色彩給人造成冷、暖、動、靜的不同感受和能產(chǎn)生一些聯(lián)想的作用。例如，紅色具有溫暖、熱烈的象征，是因?yàn)槁?lián)想到太陽和火，綠色象征希望、生命，是因?yàn)槁?lián)想到了春天、萬物復(fù)蘇和一派生機(jī)勃勃的景象，藍(lán)色象征崇高、冷清，是因?yàn)槁?lián)想到了蔚藍(lán)的天空、涼爽的泉水。只注意這些單層次的間接作用，卻忽略了其他主客觀的各種因素，就很容易得出偏見的結(jié)論。在已知色彩構(gòu)成的基礎(chǔ)上，再深入一步就會發(fā)現(xiàn)，人對色彩有不同的感覺，是由創(chuàng)作意圖所引起的心理、生理反應(yīng)。實(shí)踐證明，那些暖色調(diào)飽和度高的色彩，能引起人的高度興奮，比較強(qiáng)烈的刺激。法國心理學(xué)家弗雷在一次實(shí)驗(yàn)中發(fā)現(xiàn)，用彩色燈照射肌肉彈力會增加，血液循環(huán)會加快，藍(lán)色增加的程度最小。這個道理說明，凡是可見光中波長較長的色彩，都能引起擴(kuò)張性反應(yīng)；而波長較短的色彩，則會引起收縮性的反應(yīng)。
在不同色彩的刺激下，心理、生理活動是對色彩感受的最根本基礎(chǔ)。不同的歷史時(shí)代，不同的民族審美意識以及不同的社會心理等因素，對色彩的感受都有不同程度的影響。例如，紅色，在中國就象征著革命和愛國精神，在西方卻表示暴力和危險(xiǎn)；黃色，在中國象征著高貴和權(quán)威，西方卻把它喻示為猶大的服飾；白色，在西方卻象征著純潔等，在中國卻把它作為喪服顏色。這就說明，歷史、文化、民族、傳統(tǒng)、習(xí)俗和社會心理的差異，對色彩的理解各有千秋，但是，在本質(zhì)意義上卻各有著合乎自己邏輯心理、生理的依據(jù)。
色彩感覺在心理、生理上的具體色彩特性大致可分為：色彩遠(yuǎn)近感覺，不同的色彩會引起距離上的感覺，暖色使人感到距離近，冷色感覺距離遠(yuǎn)（同一色明度高近，明度低遠(yuǎn)）；色彩的大小感覺，同一色彩明度高顯得大，明度低顯得小。不同色彩明度高顯得大，明度低顯得小。如紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫這七種色中，面積相同時(shí)，黃色顯得大，紫色顯得小，色彩進(jìn)退感覺——在同一平面上，不同的色彩能產(chǎn)生前進(jìn)、后退的感覺，暖色具有前進(jìn)感覺，冷色具有后退感覺；色彩冷熱感覺——紅色使人感到溫暖，心理學(xué)稱為暖色，藍(lán)色使人感到?jīng)鏊?，故稱為冷色；色彩輕重感覺——實(shí)驗(yàn)證明，色彩的視覺輕重為紅、橙、藍(lán)、綠、黃、白，其中橙、藍(lán)、綠色大致相同。明度高的冷色使人感覺輕，明度低，表面粗糙的色彩使人感覺重；色彩脹縮感覺——暖色明度高，就具有膨脹感覺，冷色明度小，就具有收縮感覺；色彩動靜感覺——色彩動靜與色彩冷暖有直接的關(guān)系，暖色有跳動感覺，冷色有安寧感覺。表現(xiàn)歡騰熱鬧的場面和恬靜安適的景色時(shí)可分別選擇暖色與冷色為主調(diào)；色彩快慢——各種色彩的敏感性是不同的，有快有慢，這是生理因素和視覺神經(jīng)興奮與抑制作用的結(jié)果。通常人對紅色敏感性強(qiáng)，色反應(yīng)最快，對綠色、黃色敏感性中常，對白色敏感性反應(yīng)最慢；色彩的明暗——色彩明暗變化與照度有關(guān)，照度高，鮮明度大，色彩淡而輕，照度小，鮮明度小，色彩濃而重。
在室內(nèi)利用人工光創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)根據(jù)表現(xiàn)的內(nèi)容來決定相應(yīng)的色彩基調(diào)，這也是人工光創(chuàng)作的優(yōu)越條件。布光和配制色彩，攝影人應(yīng)有充足的時(shí)間來構(gòu)思設(shè)計(jì)。當(dāng)然，構(gòu)成一幅彩色攝影作品的色彩基調(diào)存有一定的傾向性，因?yàn)楫嬅娴纳驶{(diào)是根據(jù)所要表達(dá)的內(nèi)容和各色別于攝影人心理感受上的習(xí)慣確定的?；蛘哒f，表現(xiàn)的內(nèi)容決定于整個畫面的構(gòu)成，如被攝體顏色、背景顏色、色光因素等，都應(yīng)以確定這個色彩基調(diào)為基礎(chǔ)，再進(jìn)行藝術(shù)加工，使這一色彩基調(diào)在整個畫面的色彩分布上占支配地位。主要色彩效果完全依靠這一色彩基調(diào)的色光來表達(dá)，而且畫面內(nèi)其它被攝體的色彩，也應(yīng)適當(dāng)與該基調(diào)和諧，這樣構(gòu)成的畫面色彩才能形成一個有機(jī)的整體。追求畫面色彩基調(diào)，是為了畫面具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。如果全部采用均勻的白光（平衡色溫光）照明，被攝體的色彩如質(zhì)地還原了，但整個畫面的色彩很平淡，失去了色彩表現(xiàn)魅力。
在彩色基調(diào)的處理上要靈活，并非使整個畫面完全一個色調(diào)，當(dāng)然彩色基調(diào)是畫面的主要色調(diào)，構(gòu)成色彩的整體因素也體現(xiàn)在這一色調(diào)上。布光時(shí)要控制好，在色彩配置上要保持畫面中形象有一定色彩間隔，使畫面色彩有層次和距離變化的感覺。
作業(yè)：認(rèn)識色溫。將手中的相機(jī)色溫設(shè)置在5500k，或者調(diào)整為日光模式。將相機(jī)的“飽和度”設(shè)置在中間，不加不減。
然后，在日出時(shí)，中午左右，日落時(shí)，各拍一張照片。三張照片，一次作業(yè)。
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