Bestseller Classic No.1 暢銷古典第一集
專輯名：BESTSELLER CLASSIC NO.1
中文名: 大砧板試音碟
唱片公司：clearaudio
唱片編號：CD 3637
這張在發(fā)燒圈中大名鼎鼎的試音碟1991年由德國Clearaudio公司推出時就曾風(fēng)行一時，被譽為每位發(fā)燒友手中必備天碟。因為封面圖案仿如砧板的木紋年輪，被稱“大砧板”。
這張“大砧版”的示范碟其實是和歐洲的一家名叫OPUS的蚊型發(fā)燒唱片廠合作錄制的。里面的內(nèi)容全部是大家最熟悉的小編制古典音樂，包括莫扎特的《土耳其進行曲》、《小步舞曲》，貝多芬的《致愛麗絲》，肖邦的《圓舞曲》，以及勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》等等，好聽得不得了。
懂行一點的朋友，會發(fā)現(xiàn)這里鋼琴、小提琴的泛音多得裝不下，樂器的像真度之好、大小比例之準(zhǔn)確，是你在其他CD中根本很少聽見的。由此你會明白，數(shù)碼音響技術(shù)發(fā)展了這么多年，為什么至今仍不能徹底“殲滅”高級發(fā)燒友的，“模擬情結(jié)”了
專輯目錄
01.maech turkish 莫扎特：土耳其進行曲
本曲選自莫扎特A大調(diào)鋼琴奏鳴曲中的第三樂章。
在莫扎特的鋼琴奏鳴曲中，這首作品最為著名，雖然名為奏鳴曲，但它并不具有正規(guī)的樂章結(jié)構(gòu)。比如第一樂章屬于優(yōu)雅行板的主題與變奏，以及第二樂章屬于附有中間部的小步舞曲等，固然有些與眾不同，但在終樂章的小快板里，明記有“土耳其風(fēng)”的記號，很明顯的具有當(dāng)時盛行的東方風(fēng)味， 這更是促成這一樂曲大眾化的原因。
第三樂章 土耳其進行曲，a小調(diào)，2/4拍子。具有法國風(fēng)回旋曲。首先是著名的主題以a小調(diào)出現(xiàn)，整部作品中以這個主題最為膾炙人口。 這一異國情調(diào)十足的樂章，在極為華麗而熱烈的氣氛中結(jié)束。本奏鳴曲的第三樂章最為著名，經(jīng)常被單獨演奏，并被改編為管弦樂曲和輕音樂，這就是莫扎特的土耳其進行曲。
02.for elise 貝多芬：致愛麗絲
在本曲的原稿上，有作者的手跡：“為愛麗絲而作，1810年四月二十七日，貝多芬”。“愛麗絲”是誰？已無從考證。因為這一作品的原稿問世之時，作者已經(jīng)去世整整四十年了。
此曲是一首極為普通的鋼琴獨奏小曲，但旋律非常優(yōu)美動聽，節(jié)奏輕快而舒坦，技巧也十分容易掌握，所以很受大眾歡迎。樂曲為小快板，3/8拍子，由小回旋曲形式“ABACA”所構(gòu)成。輕快的A段主題是以a小調(diào)出現(xiàn)的，反復(fù)過后，如歌似的B段插入部以 F大調(diào)出現(xiàn)，情緒歡快、色彩明朗。樂曲再度回到A段主題之后，以a音上的九和弦開始的 C段主題帶有一絲哀怨，與B段形成對比。當(dāng)A段主題第三次重復(fù)出現(xiàn)之后，全曲結(jié)束。
03.menuet d-dur 莫扎特：D大調(diào)小步舞曲
作于1779-1780年，原本是《D大調(diào)第十七嬉游曲》的第三樂章,后來常用作單獨演出，是莫扎特著名的音樂小品之一，曾被改編為鋼琴、小提琴、長笛等樂器的獨奏曲，這里選用的是小提琴改編曲。據(jù)說，本曲是為慶賀薩爾茲堡貴族羅比尼希的長子齊格蒙德從薩爾茲堡大學(xué)畢業(yè)而作，是為人們所熟知的小步舞曲中最著名的一首，具有明顯的十七世紀(jì)宮廷音樂風(fēng)格。
樂曲采用三部曲式，D大調(diào)，小步舞曲速度，3/4拍，樂曲的主題由第一小提琴和中提琴的八度齊奏呈示，音樂優(yōu)美典雅。隨后出現(xiàn)的主旋律，宛如連綿不斷的涓涓細流，柔和而舒展。后來出現(xiàn)的中間部主題，以流暢的十六分音符組成的旋律，具有華麗而典雅的色彩。最后，樂曲再現(xiàn)第一部分，在明快的氣氛中結(jié)束。
04.waltz eis-mol op.64 肖邦：升C小調(diào)第七號圓舞曲，作品64之2
最能體現(xiàn)肖邦的個性及民族性的圓舞曲，任何人都肯定會說是這首《升c小調(diào)圓舞曲》。本曲作于1846—1847年，節(jié)奏近似馬祖卡舞曲，但完全不是為舞蹈伴奏的舞曲 ，而是真正的圓舞曲抒情詩。本曲是肖邦去世前兩年完成的，隱含著他對生命的認識。舒曼曾把肖邦的圓舞曲稱為“心靈的圓舞曲”，該說法對于本曲而言是再確切不過了。
樂曲為三段體式，無序奏。一開始便是流露著一絲憂傷的第一段主旋律，仍然具有肖邦那輕柔 、飄逸的性格特征，可見作者對美好生活仍有一線憧憬。第二段為急速的連動，似滾珠落玉般晶瑩剔透。但這不是肖邦以往作品中那種華麗的風(fēng)格，而是充滿著一種無奈的旋律，仿佛是作者在傾訴他孤寂的晚年生活。當(dāng)時，久居異鄉(xiāng)、孑然一身的肖邦身染重病、無依無靠，其心情之憂郁可想而知。中段轉(zhuǎn)為降D大調(diào)，多少明朗了些， 但是很快又出現(xiàn)郁悶的氣氛。在回旋連動過后，反復(fù)開頭的主旋律，最后全曲在焦躁不安中終了。
05.etude es-mol 拉赫瑪尼諾夫：e大調(diào)前奏曲
06.hungarian dance 勃拉姆斯：匈牙利舞曲第5號
勃拉姆斯的匈牙利舞曲是由21首“四手聯(lián)彈”鋼琴小曲所組成的曲集，雖然每一首樂曲的旋律和風(fēng)格不盡相同，卻都混合著匈牙利民族音樂和吉卜賽民族音樂的特色：節(jié)奏自由，旋律有各種各樣的裝飾，速度變化激烈，帶有一定的即興性；形式雖然沒有統(tǒng)一的規(guī)定，但以三段體為最多。勃拉姆斯的全部匈牙利舞曲都可歸為世界名曲，尤以前十首最受世人的青睞。
本曲是勃拉姆斯所有作品中最為流行的一首，其粗獷而豪放的旋律具有明顯的匈牙利“查爾達什舞曲”的特征，給每一位聽眾都留下了深刻的印象。這里選用的是管弦樂曲改編版，更能突出原曲所要求的那種磅礴氣勢。樂曲的結(jié)構(gòu)十分嚴謹，第一段為升f小調(diào)，具有民間舞蹈風(fēng)格，速度變化上的自由體現(xiàn)出不同的情趣；樂曲的中段轉(zhuǎn)為明快的升F大調(diào)，速度變化依然自由，單純的旋律與和聲所表現(xiàn)的是一種歡快的情緒；樂曲的第三段是第一段的嚴格再現(xiàn)。
07.ave maria 古諾：圣母頌
這首常用于小提琴獨奏的《圣母頌》，原是法國著名作曲家古諾的聲樂名曲。一生往返于教堂、修道院與歌劇院的古諾，在宗教音樂與歌劇方面，有著極其偉大的成就。 古諾于1855年，以巴赫在一百五十年前所作的《C大調(diào)前奏曲》（選自巴赫的《平均律鋼琴曲集》第一卷）為伴奏，配上了這首世人熟知的歌曲《圣母頌》。這里選用的是改編的小提琴曲。這是一首曲意崇高，旋律優(yōu)美，跟伴奏吻合得天衣無縫的音樂。創(chuàng)作這樣充滿宗教美感的樂曲，只有像古諾這樣的，具有偉大音樂天才與真誠宗教信仰，并且仔細探究過巴赫音樂之靈魂的音樂家方能為之。原作是一首音域?qū)拸V的女高音曲，是采用天主教的圣母祈禱文做為歌詞的。本曲被認為是音樂家跨年代合作的典范之作。
08.serenade 舒伯特：小夜曲
這是舒伯特短促的一生中最后完成的獨唱藝術(shù)歌曲之一，也是舒伯特最為著名的作品之一。此曲采用德國詩人萊爾斯塔勃的詩篇譜寫成。
作為西洋樂曲體裁之一的"小夜曲"， 都以愛情為題材，這首《小夜曲》也不例外。"我的歌聲穿過黑夜輕輕飄向你……"，在鋼琴上奏出的六弦琴音響的導(dǎo)引和烘托下,響起了一個青年向他心愛的姑娘所做的深情傾訴。隨著感情逐漸升華，曲調(diào)第一次推向高潮，第一段便在懇求、期待的情緒中結(jié)束。抒情而安謐的間奏之后，音樂轉(zhuǎn)入同名大調(diào)，"親愛的請聽我訴說，快快投入我的懷抱"，情緒比較激動，形成全曲的高潮。最后是由第二段引伸而來的后奏，仿佛愛情的歌聲在夜曲的旋律中回蕩。 樂句之間出現(xiàn)的鋼琴間奏是對歌聲的呼應(yīng)，意味著歌手所期望聽到的回響。這里選用的是改編后的鋼琴伴奏的小提琴獨奏曲,雖無歌詞，但同樣能體會到這首小夜曲中表現(xiàn)出的真摯而熱烈的感情。
09.dreaming 舒曼：夢幻曲
完成于1838年，是舒曼所作十三首《童年情景》中的第七首?！锻昵榫啊肥亲髡哂?838年創(chuàng)作的一組音樂小品的總題目，是鋼琴藝術(shù)史上的一部極為獨特的作品。 這其中的第七首《夢幻曲》是婦孺皆知的名曲，經(jīng)常被改編成各種樂器的獨奏曲。這首曲子主題非常簡潔，具有動人的抒情風(fēng)格和芬芳的幻想色彩，旋律線幾經(jīng)跌宕起伏，婉轉(zhuǎn)流連，使人不覺中被引入輕盈飄渺的夢幻世界。
《童年情景》的全部十三首樂曲都有標(biāo)題，分別是："異國和異國的人民"、"奇異的故事"、"捉迷藏"、"孩子的請求"、"無比的幸福"、"重大事件"、"夢幻曲"、"爐邊"、"竹馬游戲"、"過分認真"、"驚嚇"、"孩子入睡"、"詩人的話"。
10.humoresque ges-dur 德沃夏克：降G大調(diào)幽默曲
這首家喻戶曉的世界名曲，是作者于1894年創(chuàng)作的。當(dāng)時作者正在他的祖國——捷克的葦梭卡地區(qū)度假，其間作者一連寫了八首“幽默曲”，皆為鋼琴獨奏小品。德沃夏克的鋼琴獨奏曲，包括種種舞曲在內(nèi)，大約有八十余首，但唯有這首《幽默曲》廣為流傳，深入人心。
本曲為八首“幽默曲”中的第七首，原曲以鋼琴獨奏曲形式為人們所喜愛，由小提琴天才克萊斯勒改編的小提琴獨奏曲似乎更為人們所熟悉。后來本曲還被改編為管弦樂曲、其他各種樂器的獨奏曲以及輕音樂等，甚至還有人為本曲撰寫了哀傷或充滿朝氣的歌詞，可見它的流行程度。“幽默曲”是十九世紀(jì)以后逐漸興起的一種音樂體裁，多采用2/4或4/4拍子，以各個段落的表情極富變化為特征。但本曲似乎更類似一首小夜曲，像民歌一樣樸實、親切,并沒有任何 “詼諧”的成分在內(nèi)。 本曲為優(yōu)雅的稍緩板，降G大調(diào)，2/4拍子。以第一主題為中心構(gòu)成第一段，經(jīng)過轉(zhuǎn)成降g小調(diào)的中段后再予以反復(fù)，為復(fù)合三段體。 反復(fù)時省略一部分，因而形式更為簡單。
11.valse triste 西貝柳斯：悲傷圓舞曲
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