一
2010年7月2日拜會山東威海畫院院長、著名山水畫家劉宗漢先生的時(shí)候，我說到要寫一篇關(guān)于“書法力學(xué)”方面的文章，宗漢先生建議從三個(gè)層面討論所謂書法的力學(xué)：一是心力，即書者文化的內(nèi)涵、內(nèi)在的修養(yǎng)，心力是書法得以表現(xiàn)的本元；二是筆力，即書者在筆墨運(yùn)用技術(shù)方面能力和技巧，筆力是書法得以表現(xiàn)的手段和工具，無論提按都需要筆力，尤其是提的時(shí)候仍然要有堅(jiān)強(qiáng)的筆力作依托，仍然能力透紙背；三是張力，即書者藝術(shù)風(fēng)格在作品中的具體體現(xiàn)，是書者審美趣向和即時(shí)情緒在作品中的生動(dòng)體現(xiàn)，張力是心力透過筆力而在作品上形成的視覺沖擊力。
本文即循先生之意也，散漫而言之，惟愿失之不遠(yuǎn)。
二
書為心聲，古語也。如心無聲，書將焉附？
用筆墨涂寫筆畫，只是書法的外在形式，而書者所表現(xiàn)出來的審美情趣和即時(shí)變化著的情緒是書法的實(shí)質(zhì)內(nèi)容，內(nèi)容和形式一起構(gòu)成了書法藝術(shù)的整體。善于涂寫筆畫的人，可能是臨碑臨帖的高手，但是倘然內(nèi)心無物、思想沉滯、精神匱乏，縱然對筆墨的習(xí)性修煉有素，也難以成書法家，至多不過復(fù)制古人或者今人的書法作品，成其書法工匠而已。所謂功夫在詩外，套用到書法藝術(shù)，也能說功夫在書外，書家的修養(yǎng)不到，內(nèi)涵不足，其書法作品必定無物無神無韻，最多不過匠氣匠力而已。
書法人的文化內(nèi)涵，特別是思想認(rèn)識水平和審美情趣是書法藝術(shù)的本源動(dòng)力，不認(rèn)識到這一點(diǎn)，天天沉迷于線條和墨色的謄寫復(fù)制，除了臨寫，還能做什么？即使能臨寫到惟妙惟肖，又能如何？
歷代最著名的書法家很少有專職的書法家，差不多都是大思想家、大政治家、大文學(xué)家“業(yè)余”而成的大書法家。這一點(diǎn)足以讓我們深思。到了我們這個(gè)時(shí)代了，并不一定要先成為大思想家、大政治家或者大文學(xué)家才能成為大書法家，但是書法人應(yīng)該明白：歷代的大書法家差不多都是文化思想方面豐富多彩的人，都是首先有深厚文化底蘊(yùn)的人。明清兩朝沒有出現(xiàn)晉唐宋出現(xiàn)過的影響深遠(yuǎn)的大書法家，與明清兩朝對文化和思想的禁錮有關(guān)，明清兩朝中國文化的創(chuàng)新性明顯削弱，藝術(shù)（包括書法藝術(shù)）因循守舊和摹古成為主流。明清兩代產(chǎn)生過相對于明清時(shí)代的“大書法家”，但是沒有產(chǎn)生相對于中國傳統(tǒng)書法史的震古爍今的大書法家。
任何藝術(shù)都屬于形式范疇，都是表達(dá)思想或者情感的工具。書法也不例外。
通常意義上說，“書法是指按照文字特點(diǎn)及其涵義，以其書體筆法、結(jié)構(gòu)和章法寫字，使之成為富有美感的藝術(shù)作品”，而藝術(shù)創(chuàng)作的最根本的品質(zhì)是創(chuàng)造性和新穎性。因此，如果把藝術(shù)的“創(chuàng)造性”和“新穎性”與“富有美感”復(fù)合在一起作為書法藝術(shù)品優(yōu)劣的甄別原則，我們可以發(fā)現(xiàn)書法藝術(shù)的美感絕對不僅僅存在于形式的變化，其根源必定是在思想和情感的文化層面！
思想和感情是穩(wěn)定的，而情緒特別是激情是即時(shí)變化的，情緒包括激情可以借助各種形式——包括藝術(shù)形式——導(dǎo)引思想和感情的外顯、外溢、外泄或者外射，而這種外顯、外溢、外泄或者外射的過程即可以被認(rèn)作是心力作用的過程。情緒特別是激情是心力發(fā)動(dòng)的點(diǎn)火器，也是心力向外作用的載體，情緒包括激情的強(qiáng)度與心力的強(qiáng)度成系數(shù)關(guān)系，可以將心力的強(qiáng)度成倍放大加強(qiáng)。從心理學(xué)角度上說，心力是因變量，情緒包括激情是自變量，自變量發(fā)動(dòng)并影響了因變量的變化。
無論藝術(shù)的創(chuàng)造性是迸發(fā)出來的還是泉涌而出的，心力即書者文化的內(nèi)涵、內(nèi)在的修養(yǎng)，都是書法得以進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)的本元，墨色和線條的變化是形式是載體，情緒包括激情是點(diǎn)火器是發(fā)動(dòng)機(jī)。所謂書法創(chuàng)作的欲望，就是情緒將心力發(fā)動(dòng)起來并企圖通過墨色和線條宣泄出來的心理狀態(tài)。
古人和今人寫了很多品格鍛煉、文化修養(yǎng)方面的文章，更有很多人生哲學(xué)和思想認(rèn)識方面的文章，散人無意做鸚鵡學(xué)舌。書法人欲增強(qiáng)其心力，自應(yīng)多從書海中遨游，于無字處讀書，在人生的閱歷中汲取營養(yǎng)。但散人反反復(fù)復(fù)想強(qiáng)調(diào)的是，無心力者不可能成為好的藝術(shù)家，因?yàn)橥接行问蕉眩鵁o可表達(dá)之文化內(nèi)涵，或者根本就沒有表達(dá)的自覺。結(jié)合到書法，摹寫可以展示日積月累的線條和墨色變化技巧，并能復(fù)制古今書法藝術(shù)品的大致，但是一旦脫離了摹寫的“模板”，便難以聚神攏氣渾然成篇。因此，心力之有無強(qiáng)弱，其實(shí)是藝術(shù)家和匠人的第一個(gè)分水嶺，書法人不應(yīng)對此沒有警惕。
三
關(guān)于書法的筆力，從概念上有多種不同的把握。
把筆力定義為毛筆、墨和紙張之間的物理力學(xué)的關(guān)系。陳振濂教授在《書法美學(xué)》一書中談到書法筆力時(shí)說到，“筆毫的運(yùn)行與動(dòng)作、筆鋒的走向、墨的枯濕處理、筆毛與紙面的摩擦力的大小、形狀，這些便是筆力為展現(xiàn)其根本魅力所必須研宄的課題，也許它是一個(gè)物理色彩很濃的課題?！边@種說法能幫助和引導(dǎo)我們更具體地觀察分析筆墨紙之間的互動(dòng)關(guān)系，幫助引導(dǎo)書者的人體運(yùn)動(dòng)力學(xué)在書法過程中的作用。岑長裔更是做了《書法筆力的物理分析》的長文，詳細(xì)分析物理學(xué)意義上的筆力。
馬明仲書法藝術(shù)網(wǎng)上的文章把筆力定義為“筆毫在運(yùn)行時(shí)與阻力對應(yīng)的反作用力”，并說“筆力的表現(xiàn)還受墨的濃度、執(zhí)筆方法的合理程度、身體姿勢、書寫者控制筆的能力高下及所有因素之間的磨合程度等諸因素的影響”。馬仲明對筆力的定義似乎比陳振濂先生的定義收窄了一些，但大致仿佛。
王元建認(rèn)為，“所謂‘筆力’是指書寫的線條在人心中喚起的力量感。筆力雄健者，“力透紙背”、“入木三分”，這樣才能給字以骨骼，生出形勢的美妙來”。王元建先生的定義比陳振濂先生的定義寬了很多，不單純是物理意義上的力和運(yùn)動(dòng)的概念了，擴(kuò)展到了心理學(xué)意義上的受眾的感受。
還有很多書法人直接把筆力等同于骨力，包括了書法展現(xiàn)出來的節(jié)奏、力度和筆墨配合的效果等等，就是更加寬泛的定義了。
從操作定義上，散人本文中想把筆力定義為“書者在筆墨運(yùn)用技術(shù)方面能力和技巧”，說白了就是“書者控制駕馭筆墨的能力”，與上述各種定義有所不同，是一個(gè)相對折中而純樸的定義。在這樣的操作定義下，筆力包括真草隸篆等不同書體的結(jié)字能力和技巧、筆畫和線條變化的能力和技巧、墨色變化的能力和技巧、章法變化的能力和技巧。
劉正成認(rèn)為現(xiàn)代的書法家應(yīng)該做到諸體兼?zhèn)?，更有不少著名與非著名的書法家追求并炫耀其真草隸篆“樣樣精通”。散人以為，書法家不必刻意追求對各種書體都能嫻熟自如，不必求全責(zé)備，其實(shí)了解諸體而能精于一兩項(xiàng)就很不錯(cuò)了。楷行草等不同書體有不同的美學(xué)價(jià)值體系。真草隸篆不同書體的結(jié)字用力方向和用力過程中的提按翻轉(zhuǎn)變化以及行筆的節(jié)奏多有不同。對于篆隸行楷等書體，正成先生在他的《書法結(jié)字的空間變化》一文中概括為：篆書中鋒用筆而圓形結(jié)字，隸書側(cè)鋒用筆而方形結(jié)字，行楷書中側(cè)鋒并用而方圓兼施。正成先生在文章中對篆隸行楷及現(xiàn)代書法的結(jié)字有非常精辟的闡述，讓散人非常受啟發(fā)受教育。美中不足的是，正成先生沒有涉及草書的中側(cè)偏逆隨機(jī)用鋒而結(jié)字形態(tài)百出。在處理黑與白、實(shí)與虛、大與小、輕與重、正與側(cè)、濃與淡、枯與濕、疏與密、放與收、緩與急等問題的時(shí)候，不同的書體有不同的書法美學(xué)價(jià)值取向，得其一善實(shí)屬不易，得其一善則名矣！平時(shí)所見所聞的真草隸篆皆精的書法家，其實(shí)有幾個(gè)能真的樣樣通？試看古往今來的大書法家，有幾個(gè)是真草隸篆樣樣精通的？有幾個(gè)人知道懷素的楷書是什么樣子呢？懷素依然是名垂青史的大書法家！有幾個(gè)人知道柳公權(quán)的草書是什么樣子的呢？柳公權(quán)依然是中國書法史上最廣為人知的書法家之一。當(dāng)代書法家劉炳森先生以隸書為名，啟功先生以行楷為名，張海和沈鵬先生以行草書為名，龔?fù)壬詽h隸為名，范曾先生更以自創(chuàng)門派的“花楷”為名，基本上都是“精于一則盡善”了。
線條變化存在于筆畫的約定規(guī)矩內(nèi)外，不同書體對筆畫有不同的規(guī)定，線條的變化發(fā)生在這些規(guī)矩的內(nèi)外之際。如果一切線條均在于筆畫的規(guī)矩之內(nèi)，書法就成了復(fù)古摹古的匠氣匠力；如果一切線條的變化均出于規(guī)矩之外，書法則為癲狂乖張，或者已經(jīng)不成其為書法了。書法藝術(shù)中的線條變化部分在筆畫的規(guī)矩之內(nèi)，部分在筆畫的規(guī)矩之外，不同的書法家對這個(gè)內(nèi)外的度可能有不同的認(rèn)識和掌握，但是不懂得有這個(gè)度就難成書法家。劉煦載說，“凡書，筆劃要堅(jiān)而渾，體勢要奇而正，章法要變而貫?！敝v的就是規(guī)矩和變化的辯證關(guān)系。
線條變化主要表現(xiàn)在筆鋒和力度的合乎韻律的生動(dòng)變換，墨色變化主要表現(xiàn)在干濕濃淡的合乎韻律的生動(dòng)變化，而線條和墨色變化在豐富多彩的章法變化中配合在一起織繪成美感動(dòng)態(tài)的意象，奏出書法韻律的交響曲，表達(dá)出書者的心聲。特別是在行書和草書中，這種生動(dòng)變換所產(chǎn)生的韻律感和色彩美感是書法藝術(shù)的最本質(zhì)的藝術(shù)魅力特征之一，也是書法藝術(shù)的靈性所在。這種定性的分析方法，也是從整體上判定和欣賞書法藝術(shù)的最直接的方法，最便捷有效。
關(guān)于書法線條、墨色和章法的能力和技巧的具體表述和訓(xùn)練方法，各種書家的文章和專著林林總總，散人說其大致，無需贅述了。
四
張力，本是物理學(xué)的名詞，指的是受到拉力作用時(shí)，物體內(nèi)部任一截面兩側(cè)存在的相互牽引力。
孫樹文的《論文學(xué)張力》是各著名論文網(wǎng)站廣為發(fā)布的文章，孫樹文對“張力”有非常通俗的解釋：“從物理學(xué)的角度講，張力是物體受到兩個(gè)相反方向的拉力作用時(shí)所產(chǎn)生于其內(nèi)部而垂直于兩個(gè)部分接觸面上的互相牽引力，例如，懸掛重物的繩子或拉車的繩子內(nèi)部就存在張力，我們平常還講水的表面張力等等。物理張力的特征有二：其一，它產(chǎn)生于靜止或相對靜止的事物中，如掛重的繩子是靜止的，拉車的繩子于車是相對靜止的；其二，它是相互作用的力，不是單一方向的力，如拉車的繩子的張力就有向前和向后的兩個(gè)方向，假如繩子脫了鉤，就會失去向后的方向而被迅速地拉向前去，這時(shí)的繩子就是運(yùn)動(dòng)的，其內(nèi)部的張力不復(fù)存在”。
書畫藝術(shù)的張力存在于書畫藝術(shù)品對受眾的吸引力和受眾——書畫藝術(shù)欣賞者——審美價(jià)值觀對這種吸引力的反作用，用通俗的話說，書畫藝術(shù)的張力就是能夠持續(xù)“抓眼”的視覺沖擊力。之所以能夠造成這種抓眼的視覺沖擊，是因?yàn)闀嬎囆g(shù)作品包括內(nèi)涵和形式的兩個(gè)方面的新穎性因素對欣賞者已有什么價(jià)值觀的刺激和沖擊；之所以能夠持續(xù)抓眼，是因?yàn)闀嬎囆g(shù)品的新穎性因素與欣賞者已有的審美價(jià)值觀在差異中形成一種平衡，吸引欣賞者反復(fù)玩味，從而形成來自書畫藝術(shù)品的“抓眼的視覺沖擊力”與欣賞者已有的審美價(jià)值觀之間相互作用的力的平衡。因此，摹古摹今的所謂的藝術(shù)品其實(shí)是不具有藝術(shù)張力的，因?yàn)槠湫路f性因素不足，似成相識甚至熟稔的感覺無法引起高度的心理注意，而且在多種類似物品的比較中，其他作品的優(yōu)點(diǎn)會沖淡抵消作品對受眾的吸引力；另一方面，乖怪荒誕的所謂藝術(shù)品也是不具有藝術(shù)張力的，因?yàn)槠溥h(yuǎn)離受眾已有的審美價(jià)值觀，難以形成視覺沖擊力與受眾已有審美價(jià)值觀之間的互動(dòng)平衡，過于扎眼的視覺沖擊讓受眾心理不舒服不受用，因而下意識地逃離，外顯地表現(xiàn)為排斥甚至厭惡。
孫樹文在《論文學(xué)張力》中 對文學(xué)張力大致作這樣一個(gè)界定：“在整個(gè)文學(xué)活動(dòng)過程中，凡當(dāng)至少兩種似乎不相容的文學(xué)元素構(gòu)成的新的統(tǒng)一體時(shí)，各方并不消除對立關(guān)系，且在對立狀態(tài)中互相抗衡、沖擊、比較、襯映，使讀者的思維不斷在各極中往返、游移，在多重觀念的影響下產(chǎn)生的立體感受”。
這一段表述非常精辟，也非常重要。文學(xué)張力的這種矛盾的平衡關(guān)系也是藝術(shù)張力的關(guān)鍵，這種矛盾沖突和平衡的關(guān)系和過程是藝術(shù)作品內(nèi)涵豐富的必然性，來自于書法家文化內(nèi)涵豐富的底蘊(yùn)。只有當(dāng)書法人文化層面的內(nèi)在矛盾沖突和平衡存在，才會有藝術(shù)層面的矛盾沖突和平衡，才會有那種持續(xù)“抓眼”的視覺沖擊力，才會有魅力。這種矛盾沖突和平衡有可能發(fā)生在文化內(nèi)涵的諸要素之間，有可能發(fā)生在書法藝術(shù)的表現(xiàn)形式（墨色和線條變化）之間，也有可能發(fā)生在文化內(nèi)涵與藝術(shù)表現(xiàn)形式之間。而且，也有可能同時(shí)存在著不同層面、不同維度之間的多種矛盾沖突和平衡的關(guān)系。
產(chǎn)生書法藝術(shù)張力的矛盾沖突和平衡，首先是文化層面的沖突，是美學(xué)觀念層面的沖突，是新的書法因素與既有書法觀念和技巧體系的沖突。反過來推演，有張力的書法藝術(shù)作品都應(yīng)該是沖擊既有書法美學(xué)體系的，因此，越具有斷代意義的大師就越是創(chuàng)新并反傳統(tǒng)的，王羲之及其后的所有書法大家莫不如此。站王羲之的立場上，他就是明顯突破了傳統(tǒng)的書法人，從而建立了一種新的書法美學(xué)體系。如果王羲之知道后世無以數(shù)計(jì)的書法人都在以他為模范而不敢逾越規(guī)矩，會是喜耶還是悲耶？當(dāng)米芾喊出“一洗二王惡札”的時(shí)候，他怎么會希望后世書法人會以他為法為窠臼？
書法藝術(shù)的張力來自于書在法人文化層面的人格個(gè)性化，即來自于心力的個(gè)體差異性，也來自于書法人藝術(shù)表現(xiàn)力的技藝個(gè)性化，即筆力的個(gè)體差異。心力憑藉筆力得以外顯彰現(xiàn)，筆力為心力的外達(dá)而功能功用，而且，只有心力和筆力融和妙用而產(chǎn)生了藝術(shù)張力的時(shí)候，藝術(shù)作品才能產(chǎn)生持續(xù)抓眼的藝術(shù)魅力。沒有心力外達(dá)的筆力是空洞無物的，也是沒有意義的。即使是再惟妙惟肖的摹寫，也僅僅是復(fù)制工藝品而已，如同用照相機(jī)復(fù)制書畫藝術(shù)品一樣，沒有太多的藝術(shù)價(jià)值。
史上公認(rèn)的歷代書法大家的書法藝術(shù)都是極具張力的，其心力和筆力上的個(gè)性特點(diǎn)都與之前的書法流派存在著顯著的差異，雖然心力和筆力的差異本身并不構(gòu)成 充分要素以形成其書法史上的成就和地位，但是這種差異與他們在書法史上的成就和地位高度成正比。認(rèn)識不到這一點(diǎn)就無法真正理解、欣賞和繼承他們的書法精神和書法技藝。
王羲之風(fēng)流倜儻，駿逸超拔，在書法上亦是如此，后世缺乏文采或魯直憨厚之人，追隨其后畢生摹寫，豈能得其真諦？顏魯公剛正純正，正氣凜然，筆下堅(jiān)實(shí)沉著，無一絲一毫的滑脫，后世浮華浮躁或急功近利之人，豈能保持得住這種成篇成章的沉著穩(wěn)?。刻K東坡詩文俱是大家，政治也是大家，并且參透了人生的真義，榮辱沉浮不改達(dá)觀淡定，其筆下從容不迫而又不落前人窠臼，文化精神內(nèi)容豐富，筆墨線條變化自如，讓人望洋興嘆。因天價(jià)《瘞鶴銘》而聲名更著的黃庭堅(jiān)，擅文章、詩詞，詩風(fēng)奇崛瘦硬，書法也奇崛宕逸，“落筆奇?zhèn)?，豐勁多力”，書法更典型地顯示出與其文化風(fēng)格的一致性。
今人楷書學(xué)歐的人比較多，行草學(xué)米的比較多。歐體妍美而線條清晰，上手比較容易，做入門的進(jìn)階還是蠻不錯(cuò)的，但學(xué)習(xí)歐體要謹(jǐn)防平鋪直敘，缺乏內(nèi)容深度，包括當(dāng)今歐體大家的作品在內(nèi)，很難見有文化內(nèi)涵豐富的、有藝術(shù)張力的書法作品，最多不過見其書法的嚴(yán)整和線條墨色功底而已。米芾遍學(xué)古人，無拘無束，文人氣象十足。正是他這種文人精神讓后輩仰慕者覺得親切，學(xué)習(xí)者甚眾。但今人學(xué)米芾者，很多人都是在臨習(xí)米老早年的帖扎，并不知米老晚年有“一洗二王惡札”之語，所以后輩很多人所臨習(xí)的并非真米芾；又，很多人沒有領(lǐng)會到米芾自由戲墨的文人精神而生硬模仿其“八面出鋒”，結(jié)果線條變化夸張乖怪，不合筆墨的邏輯。
張傳旭在《黃庭堅(jiān)的雅俗觀及其書法風(fēng)格的形成》中說，“雅與俗，是文學(xué)藝術(shù)中一對不斷發(fā)生對立轉(zhuǎn)化關(guān)系的概念。它們倆就像生活中的一對歡喜冤家，大家都趨雅避俗，唯恐與俗字沾邊，但當(dāng)大家的雅都扎到了一堆，雅變成了時(shí)髦、時(shí)尚、大流行的時(shí)候，這雅的東西便又顯得俗氣了。而人們很少顧及的大俗的東西，又變得不俗了。他們二者之間有著扯不清、斬不斷的對立轉(zhuǎn)化關(guān)系。就書法來講，當(dāng)人們看慣了趙、董一路的雅書，便覺得膩，俗。猛然看到北朝粗頭亂服的碑刻，或看到傅山、張瑞圖的丑書，便覺得生猛麻辣，不俗的很。但當(dāng)丑書成了書壇的時(shí)尚，成了一股潮流，便又成了俗書。隨著時(shí)代的推移，雅俗會發(fā)生逆轉(zhuǎn)，而不同階層的人，有著不同文化背景的人，也會對雅俗有著不同的價(jià)值判斷。”張傳旭所說的俗書就是沒有藝術(shù)張力的書法，張先生的這一段文字能夠佐證藝術(shù)張力的首要特質(zhì)其實(shí)是個(gè)性差異化，無論任何藝術(shù)形式，越趨同就越失去藝術(shù)的張力。
書法人需要有對藝術(shù)張力的自覺，以便走出摹古摹今的方法論誤區(qū)，以便更主動(dòng)更有效地尋找或者建立有效的目標(biāo)欣賞者群，以便更有目的地去創(chuàng)造書法意象和意境讓欣賞者“在多重觀念的影響下產(chǎn)生的立體感受”。書法人需要提高理論素養(yǎng)，拓寬藝術(shù)視野，提高對審美價(jià)值觀中“各極”的感性和理性認(rèn)識，尋求能讓自己的審美意識和活動(dòng)能夠“不斷在各極中往返、游移，在多重觀念的影響下產(chǎn)生立體感受”。否則，以其昏昏使人昭昭？
五
心力、筆力和張力，是書法藝術(shù)由內(nèi)而外的力的傳遞過程：心力是書法藝術(shù)的本元，筆力是心力外泄外顯外射的載體，而張力是心力憑藉筆力外顯后的藝術(shù)感染力、影響力。三力連動(dòng)，構(gòu)成書法藝術(shù)的一個(gè)完整的邏輯環(huán)，三力不可缺一，但三力并不一定均衡，由此也構(gòu)成書法家甚至大書法家的千形百態(tài)。大書法家中，有筆力大于心力者，也有心力大于筆力者，前者以明清書法家為典型，后者以毛澤東為代表，心力與張力的關(guān)聯(lián)似乎更大于筆力之與張力。
聯(lián)系客服
