在2000年，積累了三十年豐富的實木加工技術后，工廠創(chuàng)始人之子Masahiro Miyazaki，意識到家具市場的變化，決定開始以自有品牌的名義設計并生產(chǎn)屬于自己的椅子。

在創(chuàng)造“無人能及的椅子”理念的驅(qū)使下，致力于生產(chǎn)滿足人們需求，并具有卓越品質(zhì)的椅子，竭力為日本家具行業(yè)帶來良性的改變。但是其內(nèi)部并未建立夸張的銷售團隊，而是維持了小規(guī)模的生產(chǎn)團隊，并強調(diào)機械化智能化加工的當下，專注于木材的精細加工，并保留了相當大比重的手工制作成分，這一方面是因為家具生產(chǎn)的特征，另一方面也是其對卓越的設計品質(zhì)追求所致。

宮崎椅子制作所工廠內(nèi)部

自上世紀五十年代二戰(zhàn)結束后，美軍進駐日本的同時也將更多的西方生活方式帶入日本，可是根本而言，西方人對于家具尤其是椅子的執(zhí)念仍然與日本人對于居住的訴求有所不同。內(nèi)田繁就曾表述過“對于西方人來說，椅子不僅僅式為了舒適為了方便，而是代表了家庭……，所有這些感情和記憶都濃縮于此。而對我們?nèi)毡救藖碚f，不存在記憶中有家具這樣的背景。相反可能我們坐在房屋外的走廊上'賞月'的記憶會更加鮮明。……我們制作的家具只能是理性的”。

20世紀50年代駐日美軍家屬房配套家具

但是反觀宮崎椅子制作所這間具有濃厚日本經(jīng)營特征的家具企業(yè)，其產(chǎn)品卻呈現(xiàn)出與內(nèi)繁田所述截然不同的觀感。從宮崎椅子制作所長長的設計師合作名單中便不難發(fā)現(xiàn)其對于文化承載的開放態(tài)度，且沒有一味的拘泥于表面的日式風格或日式生活的“本土性”表達，在他們有限的銷售產(chǎn)品列表中既可以看到20世紀中期的現(xiàn)代經(jīng)典家具設計語言，也能發(fā)掘到內(nèi)斂的日本特征，然而細細品味一些作品當中貫穿的骨感的流動曲線似乎又透露著這個時代所特有的時尚氣質(zhì)。

宮崎椅子制作所店鋪

自2000年起，為了制作能與客戶相伴一生的產(chǎn)品，宮崎椅子制作所復刻了丹麥設計大師Kai Kristiansen與Kristian Vedel的經(jīng)典作品，同時與西班牙設計師Jorge Herrera，設計組合Inoda+Sveje，以及Hiroshi Akutsu、Keishi Yoshinaga等一眾日本優(yōu)秀本土設計師合作并創(chuàng)作了許多具有代表性的產(chǎn)品。雖然合作設計師眾多，但是在宮崎椅子制作所的統(tǒng)籌下產(chǎn)品卻形成了共通的溫和氣質(zhì)，極簡且富有雕塑感，在提供極佳坐感的同時也秉承了極致的工藝水平和難得的人文美感。

工匠與設計師討論產(chǎn)品

隨著時間的推移與加工技術的成熟化，可以觀察到宮崎椅子的結構框架也越來越簡約，將很多關鍵的實木加工結構隱藏于整體形態(tài)之中，算得上是實木坐具制作上的一定突破。與此同時在細節(jié)的處理上卻愈加豐富，更多精妙的轉(zhuǎn)折細節(jié)被融入其中，這一方面得益于設計師對于美感更極致的追求，同時CNC數(shù)控實木加工技術的日趨成熟，能將以往復雜幻妙的曲面變?yōu)榕可a(chǎn)的產(chǎn)品。

對于丹麥設計師Kai Kristiansen的經(jīng)典作品的復刻某種程度上是奠定了宮崎椅子制作所的產(chǎn)品氣質(zhì)，具有經(jīng)典的北歐設計語言，溫和克制且不受時間限制。Kai Kristiansen畢業(yè)于丹麥皇家藝術學院家具系，師從卡爾.柯林特，在畢業(yè)后成立設計事務所，在幾十年的設計種實踐中在人機功學和系統(tǒng)性柜體設計方面都做出了卓越的貢獻，是丹麥家具設計黃金時期的重要人物。其中1956年設計的Model 42座椅（又名Z字椅）是他椅子作品中的代表作，這款座椅側面的線條簡潔明快讓人過目不忘，短小的扶手設計在用餐或離席時不會妨礙使用，并為使用者提供了多種坐姿的可能，這款座椅在停產(chǎn)后依然很受歡迎，后來與宮崎椅子制作所協(xié)商對其多款產(chǎn)品進行復刻，經(jīng)典得已延續(xù)。

Model 42椅子Kai Kristiansen設計

Paperknife 沙發(fā) Kai Kristiansen設計

Modus 系列 Kristian Vedel設計

在發(fā)展的過程中宮崎椅子制作所也與多位日本本土設計師進行了深入的合作，創(chuàng)作了諸多兼具日本氣質(zhì)特征與現(xiàn)代性的座椅產(chǎn)品，豐富宮崎椅子制作所的產(chǎn)品線同時也帶來了穩(wěn)定的銷售業(yè)績。

Hata椅 Yoshinaga Keishi設計

Yoshinaga Keishi設計這把椅子的初衷是“打造一把小巧美觀的扶手椅”?！癏ata”這個名字對應日語中的“hata（旗幟）”和“hata（風箏）”這個名字的靈感來源于這把椅子的線條，看起來像飄揚的旗幟，看起來具有女性化的優(yōu)雅。

Rib椅子Murasawa Kazuteru設計

日本人向來對溫莎椅情有獨鐘，Rib邊椅在形態(tài)上便繼承自此，背部搭配4根輻條，貼合背部，側面的線條運用也十分克制簡潔，深顯設計功力的深厚。

UU椅Koizumi Makoto設計

Koizumi Makoto設計的UU椅，由兩個重復的馬蹄形變體組成。將靠背扶手，四腿落地，對于座面結構的支撐等一些列的功能都融入到兩根線條當中，可謂大繁至簡。

近幾年，與設計組合Inoda+Sveje的合作為品牌帶來了很多驚喜。DC09、DC10、IS系列、BAR、以及Knock down座椅幾件作品也成為了宮崎椅子制造所的代表性產(chǎn)品，并斬獲包括IF、G-mark等眾多獎項，幫助品牌在行業(yè)內(nèi)樹立了良好的口碑。從美學的角度審視，這些座椅都有一種獨特的氣質(zhì)貫穿其中，打破東西方的美學界限。作為現(xiàn)代家具的基礎標準，以上所述的幾款座椅均擁有極佳的坐感，利用極簡的線條支撐起使用者豐富的行為動作。另一方面，椅子各部件微妙的比例變化使得椅子在兼顧輕巧的同時充盈著力量感，婉轉(zhuǎn)連貫的線條又為座椅增添了溫度細節(jié)，雖然沒有以傳統(tǒng)的方式進行裝飾，但線條的流淌貫穿行成了獨特的雕塑感，所有的感性魅力都建立在理性之上。

Inoda+Sveje是由來自日本、受教育于米蘭ISAD建筑學院的豬田恭子和來自丹麥、畢業(yè)于哥本哈根丹麥皇家美術學院建筑學院的Nils Sveje在2000年共同創(chuàng)立于哥本哈根，又在2003年遷至世界家具設計中心——米蘭。豐富的文化背景與教育經(jīng)歷使二人在現(xiàn)代設計的語境下碰撞出了令人欣喜的結果，并屢獲大獎。

“DC09”最具特色的部分是它的座板，即使它已經(jīng)被銑削到極致纖薄，但仍然保持剛性和結構的合理。實木椅子呈現(xiàn)出了有機的雕塑美感，同時仍嚴格的遵循著人體工程學。它不僅看起來現(xiàn)代，而且自然、中性，足以成為任何室內(nèi)空間的一部分。

“DC10”是近幾年來宮崎椅子制造所與Inoda+Sveje又一件引起矚目的產(chǎn)品，連續(xù)流動且符合結構與人機工學的連接細節(jié)是椅子的最大亮點，精彩的連接細節(jié)是現(xiàn)代生產(chǎn)和手工制造完美結合的體現(xiàn)。

“IS沙發(fā)”的精彩在于Inoda+Sveje用簡潔的形式將硬質(zhì)和柔軟的材料無縫地結合在一個連續(xù)的輪廓當中，整個座椅由兩條連貫的線條勾勒而成，軟墊靠背和坐墊與寬大的數(shù)控雕刻扶手自然相連，所創(chuàng)造的美感足以被反復欣賞。

“BAR”最具特色的部分是它渾厚與精致兼顧的座板部分，經(jīng)過CNC數(shù)控加工，形成流暢的雕塑和有機線條，為使用者提供貼合的身體支撐。凳子的表面與底面的豐富曲面在鋒利的邊緣相會，連續(xù)的底部曲面向下生長出四條腿，黃銅的擱腳構件起到加固與點睛的作用，與木腿完美的連接在一起。

Inoda+Sveje在2012 年為米蘭家具設計展設計了Knock down座椅。座椅形態(tài)較之其他產(chǎn)品顯得更加明快簡潔，但在扶手的處理上依然延續(xù)了Inoda+Sveje一貫的有機風格，深淺木材的搭配在極簡主義中增強了時尚氣息，輕松自在。