陳聰（京徽畫院副院長），美術(shù)專業(yè)本科畢業(yè)，副高職稱。先后就學(xué)于合肥師范學(xué)院藝術(shù)系、中央美術(shù)學(xué)院中國畫造型藝術(shù)創(chuàng)作班以及中國國家畫院曾來德工作室。師從郭公達(dá)、曾來德、劉繼潮等先生學(xué)習(xí)中國書畫藝術(shù)。擅長山水畫，于花鳥、人物、書法、篆刻以及西洋繪畫均有較深入的學(xué)習(xí)和研究。書畫作品多次參加全國性的展賽活動(dòng)，并多有獲獎(jiǎng)。中國新聞出版?zhèn)髅綐I(yè)書畫研究院研究員；安徽省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員；蕭縣美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席；蕭縣政協(xié)書畫研究院院長；蕭縣教育書畫院院長。
潛心筆墨，靜心修為
------讀陳聰山水畫
（因本次展示均為橫幅作品，為便于欣賞建議手機(jī)橫屏觀看，作品上方為作品信息）
畫家陳聰平日里篤厚溫潤，做起事來卻踏實(shí)謹(jǐn)嚴(yán)，這與其一直以來從事教育工作有關(guān)。面對(duì)教育對(duì)象，容不得絲毫馬虎，因而養(yǎng)成了認(rèn)真敬業(yè)的良好習(xí)慣。反映到創(chuàng)作上，他的畫筆墨精到、構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，線條疏密間自宣逸趣，理想與真情在韻動(dòng)中過渡順暢。其國畫創(chuàng)作也因?yàn)殚L期以來堅(jiān)持從傳統(tǒng)和寫生中尋找筆墨表達(dá)的語言方式，而注重創(chuàng)作背后深刻的精神感悟與作品的可讀性，使人領(lǐng)略到作品的意象延伸。
陳聰八一年即走上了教育崗位，一直從事中學(xué)美術(shù)教學(xué)工作，后定居聞名遐邇的國畫之鄉(xiāng)蕭縣，供職于教育教學(xué)第一線，至今仍是安徽省為數(shù)不多的中小學(xué)美術(shù)學(xué)科專職教研員，30多年的美術(shù)學(xué)科教學(xué)和教育科研使其獲得了豐富的藝術(shù)滋養(yǎng)，不斷積累著對(duì)中國畫理解的經(jīng)驗(yàn)，發(fā)現(xiàn)并培養(yǎng)了一批又一批優(yōu)秀的藝術(shù)人才。這之間也曾一度迷茫于中國畫與西方繪畫形式嫁接的矛盾之中，努力尋求新的繪畫表現(xiàn)形式，試圖將西方繪畫的色彩和構(gòu)成融入中國畫創(chuàng)作之中，并做了大量的創(chuàng)作實(shí)踐，當(dāng)認(rèn)識(shí)到這些“棄筆墨不用或輕視筆墨而借嫁接西方藝術(shù)來表現(xiàn)中國畫”是沒有深義的一時(shí)新鮮時(shí)幡然醒悟：中國畫不能沒有筆墨。
《煙云出沒有無間，半在虛空半在山》 34cmx138cm 陳聰 2016
對(duì)于中國畫來說，或者任何文化，沒有根深蒂固的深入體驗(yàn)和理解為基礎(chǔ)的創(chuàng)造，都是沒有深義，貪圖一時(shí)新鮮的時(shí)尚風(fēng)頭。郭公達(dá)老先生曾經(jīng)說:“墨不夠，色來湊；國畫在于筆墨，古為畫者，必先苦練筆法，筆為主導(dǎo)，墨依筆出，相互依賴，取物象之神意，兼?zhèn)涔P墨境界?！标惵斣诮?jīng)過一段時(shí)期的曲折后，進(jìn)一步領(lǐng)悟到中國畫筆墨的價(jià)值所在，潛心于水墨與畫面形式的統(tǒng)一，從筆墨的深度理解藝術(shù)精神，深根于傳統(tǒng)文化與中國畫嫁接融合，重新審視以寫生山水為內(nèi)容的畫面形式。依靠自身的傳統(tǒng)筆墨造詣與對(duì)中國畫傳統(tǒng)價(jià)值觀的理解，追求“內(nèi)觀自省”的意境尋找不失國畫之根本的水墨山水。
當(dāng)代中國畫的發(fā)展對(duì)傳統(tǒng)的形態(tài)、語境和價(jià)值取向受時(shí)代發(fā)展的影響，“匠心獨(dú)運(yùn)”、“創(chuàng)造突破”、“推陳出新”等詞語不斷被推到風(fēng)口浪尖，眾多的畫家在時(shí)尚潮流中屈膝迎合。然而隨著這些“弄潮兒”被迭起的浪潮一層一層遮蓋、淹沒，我們也逐漸意識(shí)到傳統(tǒng)筆墨的博大厚重。在這期間，陳聰一度讓人以為放棄了中國畫的創(chuàng)作，默默背著畫材行走在山水園林之間，在中國畫最原始的創(chuàng)作素材中提煉山水畫的藝術(shù)語言；或者于書房桌案，通過讀書寫字的方式印證其藝術(shù)符號(hào)的可行性。當(dāng)陳聰再次以中國畫為創(chuàng)作形式出現(xiàn)在中國畫領(lǐng)域中，仍然以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆ǘ扰c綿密的布局說服著對(duì)中國畫傳承有所疑惑的人時(shí)，人們發(fā)現(xiàn)陳聰筆下的山水樣式，更多了對(duì)藝術(shù)精神的把握與筆墨語言日臻成熟。以及在畫景的基礎(chǔ)上表達(dá)出畫境的藝術(shù)效果，抒發(fā)自然氣象的真諦，以情見質(zhì)、以意藏景。這正與其嚴(yán)恪的山水畫創(chuàng)作觀念“為自然而然”有關(guān)，親近自然，錘煉筆墨，在自然中尋找物象的可書寫性。
《春江煙雨圖》 34cmx138cm 陳聰 2016
《春江煙雨圖》是他近期的創(chuàng)作，橫幅長條中長湖、孤帆、山石、林木、屋宇，單純運(yùn)用墨色變化和虛實(shí)相映使其在煙雨間浩淼朦朧，蘊(yùn)藏著起承轉(zhuǎn)合間的自然韻律變化，表現(xiàn)了詩意般浪漫的藝術(shù)情懷，又能見其野逸蕭瑟的精神氣象，也正是這種相互融合的表現(xiàn)方式，營造出春江煙雨的秀潤意境。同時(shí)畫面中“疏”、“密”之間在過渡中融合，通過局部的細(xì)膩處理達(dá)到空間無限伸展，望之而浩然，不絕脫口:停舟問林間，煙淼近江岸。春雨不知時(shí)，踏階行欲晚。
陳聰筆下的山水多有江南煙雨之味，這與他生活閱歷有關(guān)，他寫生也多選擇在江南的水汀長洲、園林古寺，童年留下的深刻意識(shí)，也讓他面對(duì)著這些物象喚醒了記憶里的情感，所以他會(huì)盡量賦予筆下所造之境以真實(shí)性，力求表現(xiàn)出場(chǎng)景中豐富復(fù)雜的層次，使觀者恍如看到一個(gè)真實(shí)的山水世界，曲折、迂回，游蕩、周轉(zhuǎn)，以一紙三觀世界，天地盡藏。
《武陵煙雨圖》 34cmx138cm 陳聰 2016
當(dāng)然，中國文化的精髓并不止于它的高度，而是它的寬度與博大。陳聰?shù)闹袊嬙煸勛圆槐卣f，于書法的修為在其畫上題跋中可窺一斑。詩詞、音樂、棋藝、茶道、金石篆刻等富有中國特色的藝術(shù)形式陳聰也多有涉獵。然而他能歌善舞卻鮮為人知，寫生或者出游的途中，低吟淺唱，歌聲滿載，讓同行的人完全沒有了睡意也隨之輕輕地和著，一路不覺倦意。
有幸曾隨車同行，感受頗深，在滿車回蕩著美妙歌聲的旋律中，我翻看著他的山水畫作品集，車窗外的山高速地流淌而逝，而流不去的恰是我手中捧著的靜靜流淌的山。（郭乙與返京途中）
作品欣賞（因本次展示均為橫幅作品，為便于欣賞建議手機(jī)橫屏觀看，作品上方為作品信息）
《春山煙靄圖》 34cmx138cm 陳聰 2016
《崆峒暮云圖》 34cmx138cm 陳聰 2016
《獅子林一隅》 34cmx138cm 陳聰 2016
《浮云載山山欲行》 34cmx138cm 陳聰 2016
《拒馬河畔》 48cmx180cm 陳聰 2016
《家在江南山水間》 34cmx138cm 陳聰 2016
《蜀山深秀圖》 34cmx138cm 陳聰 2016
《青城煙雨圖》 34cmx138cm 陳聰 2016
《風(fēng)靜聽溪流》 34cmx138cm 陳聰 2016
《山隨青塞斷，人在林中居》 34cmx138cm 陳聰 2016
《秋風(fēng)江上》 48cmx180cm 陳聰 2016
《春山煙靄圖》 34cmx138cm 陳聰 2016
《萬峰林里可耕田》 34cmx138cm 陳聰 2016
《勝日湖濱圖》 34cmx138cm 陳聰 2016
《風(fēng)吹一云翦江行》 34cmx138cm 陳聰 2016
《青山綠水去無聲》 34cmx138cm 陳聰 2016
《春到老牛灣》 34cmx138cm 陳聰 2016
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