John Coltrane曾使用Slonimsky的《Thesaurus of Scales and Melodic Patterns》（音階與旋律音型大全）一書來練習(xí)，后來很多爵士音樂家受其影響也投入到對非傳統(tǒng)音階與音型的無盡的探索中去。不管怎樣，在爵士樂中，練習(xí)技巧的目的不是為了達(dá)到像古典鋼琴家那樣超高的演奏技巧能力，而更多的是為了在演奏時(shí)獲得自由，不受限制地流暢表達(dá)即興想法。 爵士和聲 沒有其它任何樂器能像鋼琴一樣可以無盡變化地表現(xiàn)和聲。正因如此，爵士鋼琴手們理應(yīng)將探索和聲作為練習(xí)的一個(gè)重要部分。很多爵士鋼琴家的聲音標(biāo)簽是來自于他們的和聲彈奏風(fēng)格。比如像Thelonious Monk 和 Bill Evans這樣的鋼琴大師，你甚至可以從一個(gè)和弦的聲音就能辨認(rèn)出是演奏者是誰。 當(dāng)我找到一個(gè)我喜歡的和弦聲部排列時(shí)，我首先要做的就是將它們轉(zhuǎn)到所有調(diào)去練習(xí)，最常用的就是按照五度循環(huán)的方式（練習(xí)17）。
