中文字幕理论片,69视频免费在线观看,亚洲成人app,国产1级毛片,刘涛最大尺度戏视频,欧美亚洲美女视频,2021韩国美女仙女屋vip视频

打開APP
userphoto
未登錄

開通VIP,暢享免費電子書等14項超值服

開通VIP
經典| 曇花一現(xiàn)的璀璨明珠——清代中期的詞臣畫家與詞臣畫

清代中期通常是指從康熙至嘉慶之間兩百年左右的時間,與我們通常所講的“康乾盛世”大致相近。在這個重要的歷史時期內,得益于康熙和雍正兩位皇帝的勵精圖治,至乾隆皇帝時期,無論是政治統(tǒng)治的穩(wěn)定還是社會經濟的繁榮,都達到了清朝最鼎盛的階段。這為乾隆皇帝進行大規(guī)模的文化藝術活動奠定了堅實的客觀基礎。為了滿足乾隆皇帝自身的審美需求,在傳統(tǒng)的宮廷繪畫已經不能達到皇帝對于繪畫內涵與文人意境表現(xiàn)的要求時,詞臣繪畫應運而生,而詞臣畫家群體也一并發(fā)展壯大起來。


[]董邦達 仿陸天游山水圖軸

91.5cm×44cm 紙本墨筆 

乾隆十二年(1747)天津博物館藏

款識:陸天游畫法北苑,而用筆時與黃鶴老人相近。此幅擬之。丁卯新秋東山董邦達作于燕臺芥舟書屋。

鈐?。喊钸_(白)東山(朱)茶熟香煴(白)


一、乾隆皇帝與清代中期宮廷繪畫

 

中國歷代宮廷都會聘用畫家為其服務,自五代建立翰林圖畫院至宋徽宗時期達到鼎盛,中國的宮廷繪畫幾千年來都保持了相近的風格特點。宮廷繪畫大多具有莊重、典雅的畫風,用色瑰麗,筆法整飭。宮廷畫家的主要職能是繪制紀實性的畫作,如皇帝和后妃的肖像、功臣的肖像,記錄重要事件、活動的場景,創(chuàng)作各類題材的畫作用于宮廷的裝飾。

 

至乾隆時期,由于乾隆皇帝自身對于書法繪畫藝術以及古物珍玩有近乎癡迷的喜好,因此,宮廷繪畫在這個時期內得到了空前的發(fā)展與壯大。清代宮廷從民間遴選了許多功力深厚的職業(yè)畫家充當宮廷畫家。一些來自歐洲的傳教士因擅長講究透視、解剖、明暗的西方繪畫技法,可滿足宮廷繪畫的需求,亦被聘為宮廷畫家。他們的加入給宮廷繪畫帶來了新的畫風。擁有進士出身和文官身份的詞臣畫家,是構成清代宮廷畫家的一部分,這是有別于以往宮廷繪畫的一個重要特征。

 

清代中期的宮廷繪畫,無論是畫家規(guī)模抑或創(chuàng)作活動,都可說是清代宮廷繪畫最為繁盛的時期。

 

二、詞臣畫家

 

詞臣畫家是指宮廷中那些具有進士出身和文官身份且擅長詩文的畫家。詞臣畫家群體在乾隆朝最具規(guī)模,他們隨侍在皇帝身邊,奉皇帝之命進行創(chuàng)作?;实壑幸獾木吧⒐湃说脑娋?、皇帝所作的詩句等都是他們的繪畫題材。皇帝通常在完成的畫作上品題詩文,以抒發(fā)鑒賞后的感受,有時還要求詞臣們唱和,在互動中滿足皇帝的審美需求。這種職能顯然是宮廷中的職業(yè)畫家所不易勝任的。詞臣畫家雖都擁有文官身份,但從傳世作品觀察,他們聽命繪制的畫作數量頗為可觀,需投入大量的時間、精力方能完成。因此,詞臣畫家本質上仍應屬于宮廷畫家的一部分。


1.詞臣畫家的界定

 

詞臣畫家是否應該屬于宮廷畫家,學界至今尚有爭論。一部分人認為詞臣畫家的主要身份應該是文官,繪畫只是他們取悅皇帝的一種手段和途徑,因此不能將其歸于畫家的范圍。而筆者看來,詞臣畫家的主要身份仍然應是畫家,進士出身只能說明他們較之一般的宮廷畫家更具文學功底罷了。原因大致有三。

 

其一是他們的作品數量,以董邦達為例,僅其一人收錄于《石渠寶笈》中的作品就高達274件,可見其產量之大。這些畫家們如果只是偶爾為之是不可能創(chuàng)作出這么多作品的。其二是創(chuàng)作目的,詞臣畫家的作品多為奉敕而作,多落“臣”字款。說明這些作品并非畫家們有感而作,或是單純出于愛好,更多是因為皇帝的需求。他們客觀上承擔了很大一部分宮廷畫家的職責,因此,也應把他們歸于宮廷畫家。錢載同為這個時期的畫家,同為進士出身,甚至官至二品,但是其作品多為晚年致仕之后所作。因此,筆者認為像錢載這樣的官員便不能歸于詞臣畫家。最后一點便是這些詞臣畫家雖然經常隨侍在皇帝身邊,而且品級、地位都很高,但是他們即使外放也多是作為主考或者學政,很少能參與到軍國大事或者具體的國家治理中。他們的作用還是更傾向于陪伴皇帝,滿足皇帝對于詩文、繪畫等方面的需求,所以說他們的官員身份反而變得不是那么重要了。

 

2.清代中期的重要詞臣畫家

 

清代中期的詞臣繪畫如此繁盛,必然會產生一個詞臣畫家群體,但是能夠常隨皇帝身邊的并不是很多。這與他們的繪畫水平、文學水平,甚至于出身地位都有著關系。我們現(xiàn)在多見于記載的主要詞臣畫家包括蔣廷錫、鄒一桂、蔣溥、董邦達、張若靄、錢維城、張若澄、王承霈、董誥等。其中,筆者認為又以蔣廷錫、鄒一桂、董邦達、錢維城四人最為重要。蔣廷錫(16691732),字酉君,號南沙,又號青桐居士??滴跛氖辏?/span>1703)進士,官至禮部右侍郎、文華殿大學士。擅畫花卉,畫風在工致與寫意之間。蔣廷錫主要活躍于康熙時期,是詞臣畫家的早期代表,可以說蔣廷錫的畫風很大程度上為之后的詞臣畫的發(fā)展設定了基調。

 

鄒一桂(16861772),字元褒,號小山,晚號二知,江蘇無錫人。雍正五年(1727)進士,官至禮部侍郎。無錫鄒氏為繪畫世家,鄒一桂秉承家學,長于花卉。夫人惲蘭溪為惲南田宗族,鄒一桂畫風亦受惲南田的影響,風格工穩(wěn)清秀,兼工山水,著有《小山畫譜》。

 

董邦達(16991769),字孚存,號東山,浙江富陽人。雍正十一年(1733)進士,官終禮部尚書。他擅畫山水,畫風松秀,是乾隆皇帝頗為看重的一位詞臣畫家。董邦達、董誥父子經常隨侍皇帝身邊,畫作多為奉敕而作,作品不但具有很高的藝術價值,同時還有很高的史料價值。

 

錢維城(17201772),字宗磐,號茶山,晚號稼軒,江蘇武進人。乾隆十年(1745)狀元,官至刑部侍郎。他擅畫山水、花卉。錢維城山水得到了董邦達的指導,可算與董邦達一脈相承,共同搭建了詞臣山水畫的主要風格結構。

 

[]蔣廷錫 千葉蓮圖軸 

106cm×54cm  紙本設色 

康熙六十一年(1722)天津博物館藏

款識:壬寅八月臨內苑千葉蓮。青桐居士。

鈐印:蔣廷錫?。ò祝┏竞玻ㄖ欤?/span>


三、詞臣畫的風格特點

 

擅長秀逸的文人畫法是詞臣畫家的優(yōu)勢,創(chuàng)作的題材多為山水畫和花鳥畫。因多是奉命創(chuàng)作,必然要適應以致迎合皇帝的審美趣味,故畫作大都具有在工穩(wěn)、嚴整中顯現(xiàn)秀逸、灑脫的趨同畫風。

 

1.詞臣花鳥畫

 

詞臣花鳥畫當以蔣廷錫和鄒一桂為代表。蔣廷錫的花鳥畫用筆工致細膩,用色清雅,有很濃的文人氣息。以天津博物館藏蔣廷錫《千葉蓮圖軸》為例,畫面繪瓷瓶中插有荷花兩枝,以水墨勾勒荷花,渲染荷葉,勾畫出瓷瓶,以濃墨寫葦葉,荷葉之上略用淡赭敷染。用筆在工穩(wěn)中稍含秀逸簡拙,用墨、用色清雅,畫格端莊與秀逸相兼。此作較為典型地代表了蔣廷錫的畫風。同時,蔣廷錫還兼受西洋繪畫的影響,在作品中也嘗試使用色彩的變化來表現(xiàn)明暗關系,為中西方繪畫的融合做出了積極的嘗試。

 

鄒一桂的花鳥畫體現(xiàn)了詞臣花鳥畫的另一種風格特點?!八耐鯀菒痢弊鳛榍宕L畫的主流審美,惲南田的沒骨花鳥一直深刻影響著整個清代畫壇,詞臣繪畫當然也不能例外。而鄒一桂正是惲氏花鳥畫在這一時期的重要畫家,繼而也代表了一批詞臣花鳥畫家的主要風格。鄒一桂與惲蘭溪合繪的《香界八仙圖冊》正是將這種惲氏花鳥的明凈清艷表現(xiàn)得淋漓盡致。鄒一桂在惲壽平沒骨法的基礎上更加強調線條的清晰和準確,用色也更加明亮。

 

2.詞臣山水畫

 

清代宮廷山水畫的風格相對單一,不論是宮廷中的職業(yè)畫家還是詞臣畫家,都是以“四王”為宗并上師宋元。雖說在繪畫技法上沒有出現(xiàn)什么新的突破,但是卻形成了相對統(tǒng)一的風格面貌,這與同一時期書壇的“館閣體”類似。詞臣山水畫以董邦達的成就最為突出,學生錢維城、兒子董誥繼承了董邦達干筆皴擦的繪畫風格,使其對詞臣山水畫的影響延續(xù)了整個清代中期。

 

師古、仿古是清代宮廷山水畫的一大特點,模仿宋元諸家?guī)缀醣灰暈樘岣弋嫾嫉奈ㄒ煌緩?。董邦達《仿陸天游山水圖軸》便是這一類的代表作品。畫幅上自署“陸天游畫法北苑,而用筆時與黃鶴老人相近。此幅擬之。丁卯新秋東山董邦達作于燕臺芥舟書屋”?!瓣懱煊巍笔窃嫾谊憦V,“北苑”為五代時的山水畫家董源,“黃鶴老人”為元代山水畫家王蒙,晚明以來這些畫家都被列為應當師法的經典畫家。

 

3.詞臣畫的特點

 

詞臣繪畫之所以可以單獨提出成為一個相對獨立的小門類,是存在著獨有的繪畫特點的。一方面相較于以揚州畫派為代表的民間繪畫,其畫風整飭而工細,這體現(xiàn)出了宮廷繪畫幾千年延續(xù)下來的固有風格。畫格端莊高雅,設色清麗祥和,甚至在顏料和紙張的選擇上都凸顯著皇家的富貴。而另一方面,與同時期同在宮廷的職業(yè)畫家相比,詞臣畫家們更加深厚的文學功底,可以更好地將皇帝所期望的意境表現(xiàn)出來。不僅如此,乾隆皇帝本身就愛好詩文繪畫,自身也有不俗的水準,他便需要有一些畫家和他一起品題唱和來滿足自己的審美需求,這顯然是職業(yè)畫家所滿足不了的。因此,詞臣畫中又蘊含了鮮明的文人情懷。

 

結語

 

宮廷繪畫本身便是封建統(tǒng)治下的產物。而詞臣繪畫因為清代中期的國力強盛,加之乾隆皇帝的大力支持,在這樣的特殊歷史背景下才得以空前壯大和發(fā)展。這些因素使得詞臣畫的發(fā)展充滿了局限性,這樣的繪畫如果失去了皇家的支持必然會走向沒落。清代中期的詞臣繪畫對于中國繪畫史來說既是濃墨重彩的一筆,同時也是曇花一現(xiàn)的空中樓閣。清代中期作為最后一個王朝的鼎盛時期,在中國畫的領域里給我們留下詞臣繪畫這樣一顆璀璨的明珠,是值得我們去珍惜的。詞臣繪畫中的整飭和表現(xiàn)出來的文人氣息,至今仍可以被我們所學習和借鑒。而詞臣畫家作為詞臣繪畫的構成主體,其歷史價值并沒有被我們完全發(fā)掘。也許有一天,當這些優(yōu)秀的畫家和優(yōu)秀的作品以及他們背后的故事完完全全展現(xiàn)在我們面前的時候,我們才可能真真正正地感受到當時那個璀璨的屬于詞臣畫家和詞臣畫的時代。


【詳見《中國書畫》2018年11期】




本文編輯:歐陽逸川   新媒體編輯:崔漫


本站僅提供存儲服務,所有內容均由用戶發(fā)布,如發(fā)現(xiàn)有害或侵權內容,請點擊舉報。
打開APP,閱讀全文并永久保存 查看更多類似文章
猜你喜歡
類似文章
春秋論畫: 詞臣畫家董邦達
明清宮廷畫雍容華貴
清 錢維城《萬壽恒春圖》
清代花鳥畫大師的女婿,深受乾隆皇帝贊賞的一代國畫大師
Artlib線上展覽 | 皇帝與他的畫畫人——清代宮廷繪畫
國畫清風雅集:西湖柳艇 明月潮生
更多類似文章 >>
生活服務
熱點新聞
分享 收藏 導長圖 關注 下載文章
綁定賬號成功
后續(xù)可登錄賬號暢享VIP特權!
如果VIP功能使用有故障,
可點擊這里聯(lián)系客服!

聯(lián)系客服