雖然當今這個社會變化萬千，但是我能更要明白一件事，“藝術(shù)未必會隨著時代更替而進化，這不過是后人強加上去的而已。
我們站在另外一個角度看待這個問題，你可能會認為我們今天看到的藝術(shù)形式，就是一種“退化”，很多人盲目自信，認為這是創(chuàng)新，其實和以前的人比起來真的差太遠了。
如果你還不信，馬上今天人畫的作品個過去畫家作品進行比較，很容易就可以看清其中緣由，試問你還說進步嗎。
還是油畫藝術(shù)深得人心，畢竟這門藝術(shù)具有超級“強大有力的戲劇感，沒有人能抵抗住它的魅力，特別是對光線的處理細致精妙。這讓油畫藝術(shù)更加深入人心。
不過以前多數(shù)畫家是不會如此的，就是現(xiàn)在的很多畫家，他們創(chuàng)作得油畫作品就普遍是不講究光線處理的，我們可能看到的也就僅僅是色彩的“明暗”，這也能讓人分辨出人物的具體影像特征來。
就好比我們?nèi)バ蕾p沈宇飛的油畫吧，他很愛畫美女，當然油畫家都是愛美女的，在他筆下誕生的女性題材油畫作品，給人一種什么感受呢，你看了之后會覺得是以“綠藍紫”為核心的，有時候有點冷。
他就是以這種冷色彩為主，所以沈宇飛的油畫才曉得有點兒陰森。
不過也會有例外，就是偶爾在有些畫面中，我們可能會看到他表現(xiàn)的“黎明式”的亮光，這也是給人感覺非常清澈透亮的視覺效果，反而你彌補了畫面陰暗所給人的不好影響。
不過我們欣賞沈宇飛的油畫，你可能會看到我們古典哲學中的辯證關(guān)系，還有他使用的“色彩的對比”，給人感覺很棒，這是和“光影的對比”有很大區(qū)別，欣賞者一定要區(qū)分，還有作品中的一些配景，比如像沙石、海水的形態(tài)等等，給人一種不真實的感受，感覺是假的，有點像塑料道具一樣。
你可能也會看到，他的畫面其實是有一定缺陷的，就是缺乏光影對比效果，有一點做的非常好就是，他的作品背景與主體細節(jié)的處理很好，給人感覺效果特別鮮明。
作品背景還是風景，是以風景為主的，他也會有意無意的添加一些花紋圖案進行點綴，由此我們可能會覺得畫中女人的神態(tài)“入神”了。
可能就是畫家為了，營造一種，讓人一看就“陶醉其中”的那種氛圍吧，總之這也是為什么背景空間顯得陰柔陰暗的原因所在，因為朦朧的畫面會讓人有一種神秘的感覺。
而沈宇飛這樣做的目的，也就是為的是突顯“空間立體效果”而已。就算沒有光影對比效果也不會有多大影響。再者我們看他畫的美女，很逼真，小到女人的毛發(fā)，大到女人的骨骼肌膚，幾乎和真人沒多大區(qū)別。
好像是每一個畫家都喜歡豐盈體態(tài)的女人，可能這樣的女人更具有魅力，你看作品中潔白細膩的肌膚與臉上的神情是互為一體，給人一種非常迷人的感覺來。
所以順沈宇飛畫的美女，不僅體態(tài)豐盈，而且更具有一定戲劇感。
聯(lián)系客服
