中國畫里的畫眼——紀(jì)多泉文
畫眼是畫面的關(guān)捩，是畫面形象結(jié)構(gòu)中最為重要的關(guān)節(jié)，是布置、布局、布勢、布白的關(guān)鈕，是整個(gè)畫面的精彩之處，也往往是欣賞畫作時(shí)打開作品大門的鑰匙，它有著舉足輕重的地位。
明代董其昌最先提出畫眼，為畫面中最感人的、最美的事物?，F(xiàn)代畫家李可染說過：“入畫的東西，應(yīng)該是最精粹的東西，小房，小船，都應(yīng)該取最美的角度?！敝袊媱?chuàng)作和欣賞都要抓住畫眼，畫眼對于藝術(shù)的最高境界叫做化境。這個(gè)化境就是藝術(shù)家的思想感情，通過反復(fù)的意匠加工、長期的錘煉糅合，最終與作品渾然一體。這樣的作品處處是生活的真實(shí)，處處又是作者思想感情的化身。
畫家賴以引導(dǎo)或暗示其畫幅意韻興發(fā)的表現(xiàn)焦點(diǎn)，就是畫眼，也就是一幅畫中最引人注目、最富意韻、最能傳達(dá)畫家主旨的地方。它是一幅畫最為得意、最精彩之處，或稱“畫龍點(diǎn)睛”之處，是畫面主體的重中之重。倘若功夫深厚筆墨老道的畫家，隨手畫去筆筆是畫、處處成美景，談畫眼也就失去意義。
畫需有眼，一幅畫中最核心部分，這造境上的著力處可以是：漁樵耕讀，廣廈茅屋，盤車行旅，寒泉鳴澗等等。畫面平淡就不耐看，經(jīng)營位置就是在做這個(gè)眼的文章。在荊浩《山水論》里就有“山腰掩抱，寺舍可安；斷岸坡堤，小橋可置；有路處則林木，岸絕處則古渡，水?dāng)嗵巹t煙樹，水闊處則征帆，林密處則居舍?！睂π问揭赜心康牡闹藐惒紕?，是形成畫眼的基礎(chǔ)條件，這大致可從三個(gè)方面入手：
一、利用主要位置體現(xiàn)主體物。畫面的中心區(qū)域重要，邊、角落次些，但正中呆板。一般用“三分法”也叫“井字四位法”，將畫面按水平和垂直方向各分為三等份，“井”字上的四個(gè)縱橫線交叉點(diǎn)，即是畫眼位置的最佳選擇。
二、加強(qiáng)對比。如黑白對比、動靜對比、色彩對比、干濕對比、疏密對比、輕重對比，整與碎對比、線面對比、大與小對比、實(shí)與虛對比、完整與殘缺對比、曲與直對比、縱橫對比等，讓畫眼處的各種對比強(qiáng)烈。
三、加強(qiáng)走勢，讓置陳布勢的總體走勢向趣味中心集中。調(diào)整手法有：引，伸，回，堵，瀉，藏（露）等。
在已出版的書中有《畫眼》一書，這是一本吳冠中純粹寫自己畫作誕生的書，是中國畫壇一代宗師吳冠中絕筆之作。明代董其昌有一篇畫論叫《畫眼》，但文中沒有具體提及畫眼。對于畫眼，我們可以從幾個(gè)方面進(jìn)行思考：
在意境方面，繪畫形象和意境之間的點(diǎn)睛之筆，即是畫眼，眾所周知的宋代畫院的試題：“踏花歸來馬蹄香?！碑嬶w蝶追逐馬蹄者是深諳此詩意境的，那蝴蝶所帶來踏花的聯(lián)想，真是妙不可言，足見幾個(gè)小小的蝴蝶作為畫眼竟有點(diǎn)化意境的神功。而筆墨塑造形象，形象構(gòu)成意境，亦即筆墨對意境有著直接的影響。布顏圖《畫學(xué)心法問答》說：“古云：‘境能奪人?！衷疲骸P能奪境?！K不如筆境兼奪為上。蓋筆既精工，墨既煥彩，而境界無情，何以暢觀者之懷？境界入情而筆墨庸弱，何以侊高雅之賞鑒？吾故謂：筆墨情景，缺一不可，何分先后？”筆墨生情，筆墨中有有形的境界，更有無形的境界。這就要求我們在筆墨的意境中用心去尋找畫眼。
當(dāng)筆墨人格化和情緒化時(shí)，正是畫家心境的寫照，因此，筆墨具有獨(dú)立的意境。比如元代畫家吳鎮(zhèn)的山水畫，其景致多是水鄉(xiāng)漁村之類，透過這些固定的形象，從滋潤清曠的筆法中，從淡蕩明亮的墨色中，我們看到的是一個(gè)渾圇厚重而又極為豐富的水墨世界，這便是吳鎮(zhèn)筆墨的意境，洋溢著個(gè)性的自由而又不無惆悵，彌漫著水鄉(xiāng)田園的歡情而又略帶蒼涼。大片的以淡墨為主的筆墨色調(diào)，看上去灰灰地低沉陰郁，盡管淡墨間變化多端，盡管筆律中閃爍著生機(jī)。吳鎮(zhèn)點(diǎn)化筆墨的手法是以星星點(diǎn)點(diǎn)的濃重，使灰色沉郁的調(diào)子清透明亮，他的濃墨厚重的苔點(diǎn)，稀稀落落地灑在峰巒上、林木間。有時(shí)，他還有重墨構(gòu)成的碎石塊嵌在淡墨山石間，畫面立刻煥發(fā)出精神。數(shù)點(diǎn)濃墨，把淡然的筆墨色調(diào)的活躍因素調(diào)動起來了，留白間的水色嵐光也立刻生輝。這大概就是筆墨間的畫眼了。據(jù)說吳鎮(zhèn)作畫，極重視點(diǎn)苔，心情未到最佳處，不輕易點(diǎn)。必俟來日神完氣足時(shí)再點(diǎn)。同樣，倪瓚的枯淡，再加上景物的稀少，他那種干燥毛茸的線條，是極為洗練的，表面上輕盈松馳，實(shí)際則凝重，力透紙背。然而，清淡的筆墨層次再高，畢竟較寡味，作主味的淡味需要調(diào)理，也要有些許濃重作為比較對照。倪瓚的畫，淡而有味，淡中神彩奕奕，這是因?yàn)樗牡€群中夾著絲絲濃線，很細(xì)很干，有時(shí)直如細(xì)勁的飛白，山石的背陰處，樹木的根部，轉(zhuǎn)折以及枯枝，都會有細(xì)重的復(fù)筆，量不多，卻可視為點(diǎn)睛之筆。
以上兩位畫家的筆墨一干一濕，同樣表現(xiàn)水鄉(xiāng)澤國，筆墨的差異很大，但其效果都能達(dá)到清逸寂遼的境界。他們陶醉在各自的筆墨里，是因?yàn)樵诖碎g找到了自我。上述所談的筆墨中的畫眼，其作用是明顯的。我們再看，在以畫家各自的筆墨特色所反映的景色上，也有畫眼可尋。吳鎮(zhèn)的畫往往在林木下，蘆荻間置一漁舟，舟上人或垂釣，或使槳，或清吟，無拘無束，悠然自得。它構(gòu)成了吳鎮(zhèn)眾多名為《漁父圖》的主題。在寬廣的山水間，一葉小舟的位置是微不足道的，它卻是畫家心象的寄托，這心意的符號是主題所在，意境的中心——畫眼。不管吳鎮(zhèn)的畫翁之意在林木，在蘆荻，在山光水色，這些能夠發(fā)揮畫家本人筆墨特長，抒發(fā)筆墨情懷，但終歸還是靠那畫眼深化意境，點(diǎn)明主題。吳鎮(zhèn)題在畫上的漁父詞與作為畫眼的漁舟遙相呼應(yīng)，為畫面增色，也為隱逸的情懷添趣，也正是因?yàn)橛羞@種情景，才造就了屬于吳鎮(zhèn)的個(gè)性筆墨。同樣倪瓚的畫，近樹遙岑，平淡無奇的景色，畫出了寂靜幽遠(yuǎn)的境界，倪瓚從不畫人，屢見于其畫面的空亭是倪瓚畫中出色的畫眼。木葉西風(fēng)，寒水無波，富有禪境的孤亭更增添寂寞之情，它作為人工的制造物，在寂寞的天地間撩撥著寂寞人的寂寞心境，這便是樹木山水等自然之物所無法替代的意境。如倪瓚的《江亭山色圖》。
畫眼也可點(diǎn)到為止，如現(xiàn)代畫家李可染的《觀畫圖》中的畫眼——展開的畫是空白，但意到了，起到了畫眼的作用。
花鳥畫中，筆墨表現(xiàn)最為淋漓盡致的莫過于荷花，荷葉闊大，荷塘中的情趣無窮，或風(fēng)，或雨，或雪，或晴，或霜都極具魅力，在葉莖交錯(cuò)的畫面上，一朵荷花半掩半露，一桿新蕾亭亭而立，都可作為畫眼?！叭f綠叢中一點(diǎn)紅”，顯然“一點(diǎn)紅”是重綠中的中心，八大山人的荷花墨氣飛動，情勢俱佳，老辣的筆墨，把荷塘情趣發(fā)揮得異常豪壯，唯獨(dú)掩映在墨叢里的荷花，寥寥數(shù)筆，輕勾微勒，嬌弱嫵媚之態(tài)畢現(xiàn)，與墨葉形成強(qiáng)烈的對比，也把飛揚(yáng)跋扈的墨色收斂起來，使畫面墨香四溢，一朵勾勒的花朵，在大團(tuán)墨色中的分量是極輕的，但它起的作用，不僅讓意境生輝，而且把筆墨也推進(jìn)一層。石濤的荷花畫得很具體，荷葉也筆線與墨塊相映，他的點(diǎn)睛之筆在水草，其水草出筆健朗，剛中見柔，且草上點(diǎn)苔，更見風(fēng)姿，把花葉之間的平衡打破，頗有畫眼之功。
顧愷之畫人，數(shù)許年不點(diǎn)睛，人或問其故，答曰：“傳神寫照，正在阿睹之中”。全幅畫面的通靈之處，也正在“阿睹”之中，這個(gè)阿睹，在畫面上就是畫眼。所有的位置層次好的經(jīng)營調(diào)度，都是在為畫眼作鋪墊。
上述畫眼僅僅是就畫面而言的。畫眼可以說是畫家精神的寄托所在，山水畫的作用不光在于表現(xiàn)人對自然的感受，而且更重要的是一種參與。創(chuàng)作過程中的畫眼，是在恰到好處的地方停下來，最佳的感情火候便是創(chuàng)造最佳藝術(shù)境界之時(shí)，這一瞬間極為難得。選擇最佳時(shí)機(jī)即是作畫過程中找尋時(shí)間節(jié)點(diǎn)方面的畫眼。
凡事都有個(gè)“度”，錢鐘書先生認(rèn)為俗氣的性質(zhì)是“量的過度”，就是有“太過火的成分”；但俗氣不是負(fù)面的缺陷，而是正面的過失。筆墨有某種“量的過度”，就會俗。董其昌提出“七曲三直”，加上他精妙的筆法，所以他的畫有“生”、“拙”等趣味，他把握住了畫眼。其他方面如：在造型達(dá)意上，立于似與不似之間而偏于似，是為畫眼；在溫潤和雅與剛健爽直兩者之間，總要有所傾向；現(xiàn)代構(gòu)成、抽象的筆墨與具象的山水意境之間，以一邊為主的契入點(diǎn)即為畫眼。例如，畫家李愛國在談畫面時(shí)交流了具體的方法：“……這里面除了疏密對比以外，還有個(gè)面積比例的問題：即黑白各占總面積的八分之一，其余面積是不同的灰色。然后按照最佳剪裁來構(gòu)圖，并輕輕的畫出各個(gè)物體的比例關(guān)系……”。很明顯，是他找到了黑白面積比例的畫眼。又如，冷暖色調(diào)，兩色之間不可一半對一半，要分出主次、大小?；疑膊荒苁侵行缘模傄袀€(gè)傾向，或紅灰、或黃灰、或藍(lán)灰。這也是畫眼。
畫眼在作畫過程中各方面的體現(xiàn)，以及在畫面上各種因素的體現(xiàn)都有待于大家來研 究。
——紀(jì)多泉學(xué)習(xí)心得 甲午年秋于心靜斎
李可染“觀畫圖”
林風(fēng)眠“秋”
林風(fēng)眠“秋鶩”
倪瓚“江亭山色圖”
輞川圖
附： 明·董其昌《畫眼》
畫家右丞，如書家右軍，世不多見。余昔年于嘉興項(xiàng)太學(xué)元汴所，見《雪江圖》，都不皴擦，但有輪廓耳。及世所傳摹本，若王叔明《劍閣圖》，筆意類李中舍，疑非右丞畫格。又余至長安，得趙大年臨右丞《湖莊清夏圖》，亦不細(xì)皴，稍似項(xiàng)氏所藏《雪江卷》，而竊意其未盡右丞之致。蓋大家神品，必于皴法有奇。大年雖俊爽，不耐多皴，遂為無筆，此得右丞一體者也。最后得郭忠恕《輞川》粉本，乃極細(xì)皴。相傳真本在武林。既稱摹寫，當(dāng)不甚遠(yuǎn)。然余所見者庸史本，故不足以定其畫法矣。唯京師楊高郵州將處，有趙吳興《雪圖》小幅，頗用金粉，閑遠(yuǎn)清潤，迥異常作。余一見定為學(xué)王維?；蛟唬骸昂我灾菍W(xué)維？”余應(yīng)之曰：“凡諸家皴法，自唐及宋，皆有門庭，如禪燈五家宗派，使人聞片語單詞，可定其為何派兒孫。今文敏此圖行筆非僧繇非思訓(xùn)，非洪谷，非關(guān)仝，乃知董、巨、李、范皆所不攝，非學(xué)維而何？”
今年秋聞王維有《江山雪霽圖》一卷，為馮宮庶所收，亟令友人走武林索觀。宮庶珍之，自謂頭目腦髓，以余有右丞畫癖，勉應(yīng)余請。清齋三日，展閱一過，宛然吳興小幅筆意也。余用是自喜。且右丞自云：“宿世謬詞客，前身應(yīng)畫師?！庇辔磭L得觀其跡，但以想心取之，果得與真肖合，豈前身曾入右丞之室，而親觀覽其盤礴之致，故結(jié)習(xí)不昧乃爾耶？庶子書云：“此卷是京師后宰門拆古屋，于折竿中得之，凡有三卷，皆唐宋書畫也。”余又妄想彼二卷者，安知非右軍跡，或虞褚諸公臨晉帖耶？倘得合劍還珠，足辦吾兩事，豈造物妬完，聊畀余于此卷中消受清福耶？老子云：“同于道者，道亦樂得之”，余且珍之以俟。右丞山水入神品，昔人所評：云峰石色，迥出天機(jī)；筆意縱橫，參乎造化，唐代一人而已。宋米元章父子，時(shí)代猶不甚遠(yuǎn)，故米老及見《輞川雪圖》，數(shù)本之中，惟一本真，余皆臨摹，幾如刻畫。且李營丘與元章同是北宋，當(dāng)時(shí)偽者見三百本，真者止二本，欲作《無李論》，況右丞跡乎？
……大都右丞以前作者，無所不工，獨(dú)山水神情，傳寫?yīng)q隔一塵。自右丞始用皴法，用渲染法，若王右軍一變鐘體，鳳翥鸞翔，似奇反正。右丞以后，作者各出意造，如王洽、李思訓(xùn)輩，或潑墨瀾翻，或設(shè)色娟麗，顧蹊經(jīng)已具，模擬不難。此于書家歐、虞、褚、薛，各得右軍之一體耳。此《雪霽卷》已為馮長公游黃山時(shí)所廢。余往來于懷，自以此生，莫由再覩，頃于海虞文靖家，又見《江干雪意卷》，與馮公絕類，而沈石田、王守溪二詩亦同，煥若神明，頓還舊觀。何異漁父入桃源，駭目動心，書以志幸。
此卷余以丁酉六月得于長安，卷有文壽丞題。董北苑字失其半，不知何圖也。既展之，即定為《瀟湘圖》。蓋《宣和畫譜》所載，而以選詩為境，所謂洞庭張樂地、瀟湘帝子游耳。憶余丙申，持節(jié)長沙，行瀟湘道中，蒹葭魚網(wǎng)，汀洲叢木，茅庵樵逕，晴巒遠(yuǎn)堤，一一如此圖，令人不動步而重作湘江之客。昔人乃有以畫為假山水，而以山水為真畫者，何顛倒此見也。董源畫世如星鳳，此卷尤奇古荒率，僧巨然于此還丹，梅道人嘗其一臠者，余何幸得臥游其間耶？
宋趙千里《設(shè)色桃源圖》卷，昔在庚寅，見之于都下，后為吳太學(xué)所購，余無十五城之償，唯有心艷。及觀藍(lán)英臨本，精工之極。真千里后身，雖文太史悉力為之，未必能勝。語曰：“巧者不過習(xí)者之門，”信矣。余后休承六十三年，而余獲觀于東郡王長公所。毎觀唐人山水，皴法皆如鐵線。至于畫人物衣紋亦如之。此秘自余逗漏，從無拈出者，休承雖解畫，不解參此用筆法也。長公具眼，又多蓄唐宋跡，以余為何如？
米元暉作《瀟湘白云圖》，自題云：“夜雨初霽，曉霧欲出，其狀若此。”此卷余從項(xiàng)晦伯購之，攜以自隨。到洞庭湖舟次，斜陽篷底，一望空闊，長天云物，怪怪奇奇，一幅米空墨戲也。自此毎將暮，輒卷廉看畫卷，覺所將卷為剩物矣。
湘江上奇云，大似郭河陽云山，其平展沙腳，與墨汁淋漓，乃似米家父子耳。古人語：“郭熙畫石如云，不虛也。米元暉又作《海岳蓭圖》，謂于瀟湘得畫境，其次則京口諸山，與湘山差類。今《海岳圖》亦在行笈中。元暉未嘗以洞庭北固之江山為勝，而以其云物為勝，所謂天閑萬馬皆吾師也。但不知動物云物何以獨(dú)于兩地可以入畫？或以江上諸石山所憑空闊，四天無遮，得窮其朝暮之變態(tài)耳。此非靜者何由深解？故論書者曰：“一須人品高”，豈非品高，則閑靜無他好縈故耶？元季諸君子畫唯兩派：一為董源，一為李成。成（李成）畫有郭河陽為之佐，亦猶源（董源）畫有僧巨然為之副也。然黃、倪、吳、王四大家，皆以董、巨起家，成名至今，只行海內(nèi)。至如學(xué)李、郭者朱澤民、唐子華、姚彥卿俱為前人蹊經(jīng)所壓，不能自立堂戶。此如五宗子孫，臨濟(jì)獨(dú)盛，當(dāng)亦紹隆祖法者，有精靈男子耶？
