II-7 分手練習(xí)：獲得技巧
基本上，技巧的獲得， 100% 都是由分手練習(xí)而來。絕不要嘗試用合手來學(xué)習(xí)新的
手跟手指的動(dòng)作，那會(huì)困難許多，并會(huì)花費(fèi)相當(dāng)多時(shí)間，而且是相當(dāng)危險(xiǎn)的，以下
會(huì)作更詳細(xì)的解釋。
練習(xí)困難的段落，要先用分手練習(xí)。選擇兩個(gè)小段落，左右手各一個(gè)。練習(xí)右手，
直到手有些累，然后換左手練習(xí)。每5～15秒就換手練習(xí)，要在另一只手（沒有練習(xí)
的那一只）變冷而不靈活前，或是彈奏的那只手累了，就換手。如果你選擇的換手
練習(xí)間隔正確的話，你會(huì)覺得，休息的那一只手會(huì)迫不及待的想彈奏。如果手有些
累，千萬不要再練，因?yàn)檫@會(huì)引起肌肉緊張和壞習(xí)慣。不熟悉分手練習(xí)的人，左手
通常會(huì)較弱。這種情況下，應(yīng)該多作一些左手的練習(xí)。這種情況下，你可以用充分
的運(yùn)用練習(xí)時(shí)間，而不會(huì)讓疲倦的手來練習(xí)。
對(duì)于《給愛麗絲》那兩段較難的間奏，先用分手練習(xí)，直到熟練，并能以比演奏速
度快的速度彈奏，然后再合手練。這會(huì)需要數(shù)天，甚至數(shù)星期的時(shí)間，視你的程度
而定。當(dāng)你的分手已經(jīng)彈的不錯(cuò)了，就可以嘗試合手來確認(rèn)指法。兩只手最好使用
相同或近似的指法，這會(huì)讓合手容易些，這個(gè)時(shí)候彈不好沒關(guān)系，你只需確認(rèn)兩只
手沒有沖突，或是有更好的指法。
需要強(qiáng)調(diào)的是，分手練習(xí)只有在困難的段落有需要。如果你已經(jīng)約略可以雙手彈奏
的段落，那就省略分手練習(xí)。本書的最終目標(biāo)是讓你盡快的開始合手練習(xí)，甚至在
熟練后跟本不需分手練習(xí)，而不是養(yǎng)成依賴分手練習(xí)的習(xí)慣。分手練習(xí)只有在需要
時(shí)才使用，并隨著你的技巧進(jìn)步慢慢減少。但是，你需要相當(dāng)?shù)某潭?，才能在稍?br>的分手練習(xí)后就能合手 ━ 一般學(xué)生約需要 5~10年來達(dá)到這個(gè)程度，但是永遠(yuǎn)都會(huì)
需要分手的練習(xí)。這是因?yàn)椋屑记傻挠?xùn)練，使用分手練習(xí)都能較快學(xué)會(huì)。對(duì)于
逐漸減低分手練習(xí)，有一個(gè)例外，那就是背譜。你需要分手背譜，這有許多重要的
理由，我們將在 1-III-6 節(jié)中討論。
初學(xué)者對(duì)于任何曲子都應(yīng)該用分手練習(xí)，以期讓他們盡早熟悉這個(gè)重要的方法 。但
是一 旦 他們已經(jīng)精通這個(gè)方法，那就應(yīng)該開始嘗試在不用分手練習(xí)的情形下，就
使用合手練習(xí)。初學(xué)者應(yīng)該在 2~3 年的學(xué)習(xí)后就能精通分手練習(xí)。分手練習(xí)不只是
把兩只手分開練習(xí)。下面我們將討論許多的學(xué)習(xí)技巧，而這些技巧只能在分手的情
形下使用。
在你已經(jīng)學(xué)會(huì)一首曲子后，分手練習(xí)仍會(huì)相當(dāng)有幫助 。分手比起合手來，更能將你
的技巧程度往上推升。這是相當(dāng)有趣的事！你可以確實(shí)的練習(xí)手指/手/手臂的動(dòng)作。
這比《哈農(nóng)》或是其它練習(xí)曲集能學(xué)到的還要更多。這時(shí)候，你可以去嘗試用「不
可思議的方法」來彈奏這首曲子。此時(shí)，你能真正的提升你的技巧。在學(xué)習(xí)一首曲
子的初期，你只是讓你的手指熟悉這首音樂。純熟的鋼琴家與業(yè)余者的分別，我們
可以從他們花在已經(jīng)學(xué)會(huì)的曲子的時(shí)間來區(qū)別。這也就是為甚么鋼琴家能夠演奏，
而業(yè)余者只能彈給自己聽。
最后，我們必需了解的是，所有的手指技巧都是由分手練習(xí)所獲得，因?yàn)闆]有比這
個(gè)更有效的方法了。如果你一開始就可以合手彈奏，那就沒有必要分手練習(xí)了。如
果你合手彈不能彈得很好，你如何知道你可以略過分手練習(xí)呢？這有個(gè)很清楚的測(cè)
試 ━ 如果你能分手輕松的、準(zhǔn)確的用比演奏速度更快來彈奏，那你就可以略過分
手練習(xí)。一般而言，最好能以演奏速度的 1.5 倍來做分手彈奏。通常這不會(huì)很困難，
而且能有很多的樂趣，因?yàn)槟憧梢钥吹阶约旱募记煽焖偬嵘?。因此你?huì)發(fā)現(xiàn)，花在
分手練習(xí)的時(shí)間會(huì)較所需要的多，而且一輩子都會(huì)如此。兩只手都必需獨(dú)立的去學(xué)
習(xí)它們所需的技巧（當(dāng)然，你會(huì)希望有獨(dú)立的雙手）。最快的方法是兩只手個(gè)別去
練習(xí)。兩只手個(gè)別去學(xué)習(xí)已經(jīng)夠困難了，兩只手一起學(xué)習(xí)那是難上加難，而且會(huì)花
更多的時(shí)間。分手練習(xí)可以讓你學(xué)習(xí)手與手指的技巧；合手練習(xí)能讓你學(xué)習(xí)兩只手
的協(xié)調(diào)性。
II-8 連續(xù)性的規(guī)則
假設(shè)你的左手要彈奏”do-so-mi-so”四連音(“Alberti accompaniment”)，而且
要快速的重復(fù)（就像貝多芬的《月光奏鳴曲》第三樂章）。那你練習(xí)應(yīng)該要練 CGEGC
（do-so-mi-so-do）。最后一個(gè) C 就是連續(xù)性規(guī)則的應(yīng)用：當(dāng)你在練習(xí)一個(gè)段落時(shí)，
要加上下一個(gè)段落的開頭。這會(huì)讓你在練習(xí)兩個(gè)相接的段落時(shí)，能夠很順利的接上。
這個(gè)連續(xù)性規(guī)則，在任何拆成段落練習(xí)時(shí)都適用，例如一個(gè)小節(jié)，一個(gè)樂章，甚至
于比一個(gè)小節(jié)要短。
總而言之，連續(xù)性規(guī)則可以說是將任何段落拆成更小的練習(xí)段落，但這些練習(xí)段落
間都必需要有重疊，重疊部分的音符稱之為「連結(jié)」(conjunction)。如果你練習(xí)第
一樂章的后面，你必須包含第二樂章的前面幾個(gè)小節(jié)，不要在樂章結(jié)束后就停止。
在演奏會(huì)上，你會(huì)很高興你有這樣練習(xí)，要不然，你可能會(huì)一下子不知如何開始第
二樂章而卡在那邊！
現(xiàn)在我們可以將連續(xù)性規(guī)則套在《給愛麗絲》那兩段較難的間奏上。在第一個(gè)間奏
的第 8 小節(jié)，可以單獨(dú)成為一個(gè)練習(xí)段落。第 8 小節(jié)的最后一個(gè)音符以第 1 指彈
奏（譯注：右手）。其連結(jié)為第 9 小節(jié)的第 1 個(gè)音符，以第 2 指彈奏，這跟第
8 小節(jié)的第一個(gè)音符是一樣的（譯注：都是C）。所以利用這個(gè) C 為連結(jié)，你可以
重復(fù)的練習(xí)第 8 小節(jié)，而不會(huì)浪費(fèi)時(shí)間。這個(gè)小節(jié)稱之為「自我循環(huán)」(Self-cycling)
━ 詳細(xì)說明請(qǐng)參閱 1-III-2 節(jié)「循環(huán)」。第 9 與 10 小節(jié)，也是自我循環(huán)小節(jié)。
由于這首曲子的困難幾乎都是在右手，所以可以找一些左手的練習(xí)來搭配練習(xí)，別
的曲子也可以。
II-9 和弦起音
讓我們回到左手 CGEG 四連音的彈奏這個(gè)題目上。如果你從慢慢彈奏，逐步增加速
度（分手練習(xí)），你將會(huì)遇到速度障礙（Speed Wall），一旦彈不下去、且肌肉會(huì)
開始緊繃的速度。要突破這個(gè)速度的方法，就是將這個(gè)四連音轉(zhuǎn)成 CEG 的和弦。
現(xiàn)在，你已經(jīng)將這個(gè)四連音以無限快的速度彈奏了 ！這就稱之為合弦起音（Chord
Attack）?，F(xiàn)在，你只需學(xué)習(xí)如何將速度慢下來，當(dāng)然，這比增加速度容易多了，
因?yàn)樵谒俣冉档蜁r(shí)，你不會(huì)碰到速度障礙。但是 ━ 你如何降低速度呢？
首先，重復(fù)彈奏這個(gè)和弦，以這個(gè)四連音重復(fù)的頻率彈奏（譬如，每秒一次或兩次），
以和弦起音應(yīng)該會(huì)容易一些，但是第一次可能沒那么簡(jiǎn)單。這時(shí)候，手指應(yīng)該在做
快速?gòu)椬鄷r(shí)的位置。手在琴鍵上下彈跳著，試著改變彈奏頻率（甚至高過所需的頻
率），在改變頻率時(shí)，注意手臂，手腕，手指等等各部分的位置與動(dòng)作。如果感到
手酸，那么你一定有甚么地方?jīng)]做對(duì)，或是你尚未擁有重復(fù)和弦的彈奏技巧。你必
需不斷的練習(xí)，直到你不會(huì)因?yàn)閺椬喔械绞炙帷Ｈ绻悴粫?huì)彈重復(fù)和弦，那也學(xué)不
會(huì)四連音。換句話說，你發(fā)現(xiàn)了自己的一個(gè)技巧弱點(diǎn)，你必須先克服它，以進(jìn)到下
一個(gè)階段。
盡量找到彈奏這個(gè)和弦最省力的方式。當(dāng)你增加速度時(shí)，盡量讓手指保持在琴鍵上，
或是盡量靠近琴鍵。讓整個(gè)身體（肩膀、上臂、下臂、手腕），融入動(dòng)作中。感覺
上是要以你的手臂與肩膀彈奏，不是手指。當(dāng)你可以很柔和的，輕松的，快速的彈
奏，而不會(huì)覺得手酸，那你就有進(jìn)步了。必須確認(rèn)你能將這個(gè)和弦彈的很完美（所
有的音都同時(shí)彈出來），因?yàn)槿绻麤]有這樣的敏感度，你將無法在快速?gòu)椬鄷r(shí)很精
確的掌握。在做慢速重復(fù)和弦時(shí)是很重要的，因?yàn)檫@個(gè)時(shí)候你可以專注練習(xí)精確度。
精確度在做慢速練習(xí)時(shí)，會(huì)有較佳的進(jìn)展 。然而，在降低速度之前，你必需能以快
速度彈奏。在減速的過程中，盡量保持手部的動(dòng)作，因?yàn)檫@個(gè)動(dòng)作是你最終練習(xí)所
需要的。如果你認(rèn)為這個(gè)練習(xí)就只有這樣，那你要感到驚訝了，因?yàn)檫@只是開始 ━
看下去吧！
II-10 自由落體，和弦練習(xí)，及放松
練習(xí)精準(zhǔn)的和弦彈奏，是和弦起音的第一步 。讓我們練習(xí)上述的 CEG 和弦。利用
手臂的重量來彈奏，是達(dá)到精確彈奏與放松的最好方法，這個(gè)方法在參考書目中
（Fink, Sandor）中有很好的解說，所以我們這里僅作簡(jiǎn)短的介紹。將你的手放在
琴鍵上，手指也在對(duì)應(yīng)的琴鍵上。手臂放松（事實(shí)上是整個(gè)身體都要放松），讓你
的手腕保持柔軟，然后將手抬高離開鍵盤 5 ~ 20 公分（初學(xué)者用較短的距離），
然后讓手在毫不用力的情形下自由落下。在落下的過程中，手型不能改變。整個(gè)手
在落下的過程中要完全放松，在手指接觸琴鍵的瞬間，手指與手腕要定型成彈奏的
姿勢(shì)，讓手腕的彈性稍微吸收落下的沖擊力道，并將琴鍵壓下。這個(gè)自由落下的力
量，是靈敏度與力量的絕佳參考。
一個(gè)體重不足的 6 歲兒童與日本相撲選手，同樣的讓手以自由落下來彈奏，所產(chǎn)生
的音量是一樣的。乍聽之下，這實(shí)在是難以置信，但卻是事實(shí)。原因是，自由落體
的速度跟質(zhì)量是無關(guān)的，而且當(dāng)槌柄（knuckle）離開頂槌器（Jack）時(shí)，音槌是呈
自由飛行狀態(tài)（當(dāng)音槌擊弦前幾個(gè)厘米）（譯注：參閱本頁關(guān)于鋼琴機(jī)構(gòu)的圖解）。
物理系的學(xué)生應(yīng)該會(huì)認(rèn)知到在彈性碰撞（如撞球的碰撞），動(dòng)量是守恒的，因此上
述說法似乎是不成立的。在這種彈性碰撞的情形下，當(dāng)手指碰觸到琴鍵的瞬間，琴
鍵應(yīng)該以高速飛離手指，就像是彈奏斷音（staccato）一般。但在這里，手指是放
松的，指間也是軟的，所以這是非彈性碰撞，動(dòng)量是不守恒的。此時(shí)，小質(zhì)量的部
分（琴鍵）會(huì)跟大質(zhì)量部分（手指、手、手臂）一起移動(dòng)，而形成一種可控制的琴
鍵下壓機(jī)制。因此，上述說法是成立的 － 如果鋼琴本身是有正常的調(diào)校，且琴鍵
本身的質(zhì)量遠(yuǎn)小于 6 歲小孩的手指／手／手臂的質(zhì)量。
在接觸琴鍵時(shí)，手要撐緊，以確保整個(gè)手的重量都傳遞到琴鍵上。很顯然的，如果
在接觸琴鍵的瞬間，手沒有撐緊，便不會(huì)產(chǎn)生自由落體應(yīng)該有的音量。要注意的是，
在手撐緊時(shí)，不要施力（譯注：維持手型即可，彈奏時(shí)不需刻意多壓加施力）。因
此要產(chǎn)生純粹的自由落體是需要練習(xí)的，而且當(dāng)手抬越高時(shí)，這會(huì)變得越困難。這
就好比對(duì)相撲選手而言，手不施力更是困難，因?yàn)樗枰嗟牧鈦硎故滞Ｏ聛怼?br>手撐緊的最佳狀態(tài)，是由音量與音質(zhì)來判定的。
嚴(yán)格說來，相撲選手會(huì)彈出稍大的音量，這是因?yàn)閯?dòng)量守恒的關(guān)系，但這個(gè)差異非
常小，然而相撲選手的手應(yīng)該比六歲孩童的手重 20 倍吧！另一個(gè)讓人感到驚訝的
是，這種自由落體產(chǎn)生的聲音，應(yīng)該是孩童所彈過最大的聲音（從高處落下），這
也是一個(gè)教導(dǎo)孩童如何彈得扎實(shí)的絕佳方法。對(duì)初學(xué)的孩童，應(yīng)該從較低的高度開
始，如果一開始高度過高，手是會(huì)疼的。要做好自由落體的動(dòng)作，很重要的一點(diǎn)就
是要想像成鋼琴是不存在的，手會(huì)直接落下（當(dāng)然手是會(huì)停在琴鍵上的），尤其是
對(duì)孩童而言。要不然，很多孩童都會(huì)在手接觸琴鍵的時(shí)候不自主的將手向上抬一下。
換句話說，自由落體是等加速度的運(yùn)動(dòng)，手是一直加速的，既使在琴鍵按下的過程
中也是如此。直到最后，手會(huì)停在琴鍵上，用手的重量壓著琴鍵━這個(gè)動(dòng)作就會(huì)產(chǎn)
生厚實(shí)、令人愉悅的音色。讓鍵盤在壓下的過程中，一直保持加速度是很重要的━
參閱 1-III-1 節(jié)，如何彈出美好的音色。
著名的史坦威（Steinway）「加速度擊弦系統(tǒng)」就是因?yàn)樗谇冁I的中央襯套（central
key bushing）加上圓形的支撐，使琴槌的運(yùn)動(dòng)有加速度的效果。琴鍵下壓的過程中，
支軸往前移動(dòng)，讓琴鍵的前半段變短，而后半段變長(zhǎng)，這使得琴鍵在等速的下壓中，
仍讓絞盤（Capstan ）作加速度的運(yùn)動(dòng)（譯注：參閱本頁圖解）。這一點(diǎn)說明了，
琴鍵下壓過程的加速度對(duì)于鋼琴設(shè)計(jì)的重要性，而自由落體法會(huì)使我們能充分運(yùn)用
「重力加速度」對(duì)于音色控制的好處。對(duì)于「加速度擊弦系統(tǒng)」的優(yōu)點(diǎn)仍存在許多
爭(zhēng)議，因?yàn)橛幸恍┫喈?dāng)優(yōu)秀的鋼琴并沒有這個(gè)裝置。很顯然的，對(duì)于鋼琴家而言，
控制加速度是更重要的。
手指在接觸琴鍵的瞬間就必須定型，以壓下琴鍵及減緩落下的速度。這需要在手指
上用點(diǎn)力。當(dāng)琴鍵壓到底時(shí)，要即刻完全放松，因此你會(huì)感覺到重力將手臂往下帶。
將手停在琴鍵上，只有用利用手的重量將琴鍵壓住。你所作的就是嘗試使用最少的
力氣來將琴鍵壓下；這就是放松的精要所在。
初學(xué)者通常會(huì)使用過多的力氣來彈奏和弦，這會(huì)使他們難以精確的控制。利用重力
讓手落下，能讓你去除手中不必要的用力，這些不必要的用力，就是讓你彈奏和弦
時(shí)，無法同時(shí)整齊的彈出每個(gè)音的原因。這或許只是一個(gè)不可思議的巧合：重力，
恰巧是彈奏鋼琴所需的力量。 但這不是巧合。人就是在重力的影響下進(jìn)化的。我們
走路、舉物等等所需的力量，正是配合重力。鋼琴，也是配合重力所發(fā)展出來的。
請(qǐng)記得：彈奏和弦所需的力量，剛好就是重力 ━ 不要用力猛壓鍵盤 ━ 這樣會(huì)讓
很多東西失去控制。對(duì)于初學(xué)者，或是習(xí)慣緊繃著手彈和弦的人，在每次練習(xí)時(shí)，
花一點(diǎn)時(shí)間練習(xí)自由落體法相當(dāng)有幫助。這需要幾個(gè)星期，甚至幾個(gè)月。當(dāng)然，這
必須排進(jìn)每天的練習(xí)當(dāng)中。也就是說，當(dāng)你真正放松彈琴時(shí)，會(huì)感到重力的作用。
有些老師會(huì)相當(dāng)強(qiáng)調(diào)放松，在完全放松前，不管其它的事，這或許有些過頭，能夠
感受到重力的作用已經(jīng)足夠了。
自由落體，也能避免動(dòng)量平衡的問題（參閱：1-IV-6）。在彈奏鋼琴時(shí)，琴鍵往下
的動(dòng)量，就是由手往下的動(dòng)量提供的。如果自由落體的動(dòng)作沒有做得很完整，手往
下的動(dòng)量就必須由身體的其它部分提供往上的動(dòng)量來平衡。雖然我們可以不加思索
的完成這個(gè)動(dòng)作，但這其實(shí)相當(dāng)復(fù)雜。在自由落體法中，這個(gè)動(dòng)量是由萬有引力所
提供的，所以彈奏時(shí)，我們僅需使用到極小的動(dòng)作。因此，自由落體法，可以讓我
們徹底的放松那些不需用力的肌肉，而只專注于控制和弦所需的肌肉。
所以自由落體法，不只是練習(xí)和弦的工具。更重要的是，自由落體法是練習(xí)放松的
方法 。 一旦達(dá)到這個(gè)放松狀態(tài)，它就會(huì)成為永久的成為你彈琴的一部分。使用自
由落體法的原則就是放松。另外，學(xué)習(xí)在彈琴時(shí)去感受重力的效應(yīng)，也很重要。底
下我們將會(huì)討論更多放松的議題。
最后，彈奏和弦是鋼琴技巧中相當(dāng)重要的一環(huán)。因此，它必須在你發(fā)展鋼琴技巧時(shí)，
逐步的提升。在這個(gè)課題上，沒有比下述的「平行組合法」更快的方法。參閱 1-III-7節(jié)
中更詳盡的說明。當(dāng)無法很平均的彈奏和弦，自由落體法也無法解決時(shí)，在1-III-7-e節(jié)
中，有更多的說明。
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