| 作者 | 劉海粟 | 尺寸 | 143×365cm |
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| 作品分類 | 中國(guó)書畫>繪畫 | 創(chuàng)作年代 | 暫無(wú) |
| 估價(jià) | RMB 2,500,000-3,000,000 | ||
| 成交價(jià) |
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| 專場(chǎng) | 瓷器、古典油畫、中國(guó)近現(xiàn)代書畫 | 拍賣時(shí)間 | 2011-09-18 |
| 拍賣公司 | 廣東天成興寧拍賣行有限公司 | 拍賣會(huì) | 2011年秋季藝術(shù)品拍賣會(huì) |
| 題識(shí)：旭日江山萬(wàn)古長(zhǎng)春 一九八七年十月毗陵劉海粟年方八十有八潑此 鈐?。汉Ｎ獭粗煳摹禍婧Ｒ凰凇窗孜摹敌嫩E雙清〈白文〉萬(wàn)古清風(fēng)〈朱文〉九上黃山絕頂人〈白文〉筆底煙云〈白文〉黃山是我?guī)煛粗煳摹邓嚭Ｌ谩粗煳摹?/td> | |||
| 說(shuō)明 | <注>① 劉潛 孔頤編著《劉海粟精品珍藏集》P85 紀(jì)念藝術(shù)大師劉海粟誕辰115周年 西泠印社出版 ② 岑其編著《劉海粟.研究》 紀(jì)念藝術(shù)大師劉海粟誕辰110周年 上海人民美術(shù)出版社 潑彩法 潑彩法是一種以潑墨法為基礎(chǔ)，借用工筆花鳥畫的“撞水”、“撞色”二法，并從西畫中吸取營(yíng)養(yǎng)而創(chuàng)造出來(lái)的新技法。張大千、劉海粟是我國(guó)潑彩法造詣最高的大師。 潑彩來(lái)源詳解 謝稚柳先生認(rèn)為張大千的潑彩有很深的傳統(tǒng)淵源，并將其置于中國(guó)的古今序列中，同時(shí)表示自己也是學(xué)大千的，這條脈絡(luò)是清晰的。張大千也常常表示“我并不是發(fā)明了什么新畫法，也是古人用過(guò)的。只是后來(lái)大家不用了，我再用出來(lái)而已?！边@表明張對(duì)自己的路徑和位置是十分明白的。如果完全視之為自謙之語(yǔ)，反而是對(duì)張的清醒的自我認(rèn)識(shí)的誤讀。但劉海粟的“潑彩”卻并不是這條脈絡(luò)上的，劉本人對(duì)這一點(diǎn)也極為自覺(jué)，云是自創(chuàng)，是自信而非好勝。 劉、張“潑彩繪畫”的類型之別源自三個(gè)方面的不同：一是他們的藝術(shù)歷程不同。簡(jiǎn)言之，劉中西兼能，而張是傳統(tǒng)畫法的集大成者。 二是觸發(fā)他們產(chǎn)生這一創(chuàng)新的原因不同。張大千開始畫“潑彩”是在巴西時(shí)期，傅先生認(rèn)為是由以下三個(gè)原因觸發(fā)的：1、眼疾為主要近因；2、西方當(dāng)代藝術(shù)的接觸與刺激；3、自我求變的精神與知友的激發(fā)。筆者認(rèn)為，其中最主要的動(dòng)因還是為了尋求生存發(fā)展的空間：“五十歲以后，在西方國(guó)家長(zhǎng)達(dá)二十五年之久，……尤其是他曾有意打開西方的藝術(shù)市場(chǎng)。故也存有迎合西方藝術(shù)潮流的心理。”對(duì)劉海粟來(lái)說(shuō)，這只是他在藝術(shù)上一貫堅(jiān)持的“中西融合”之路水到渠成的結(jié)果。 時(shí)間上是在文革后期，與張大千在巴西的轉(zhuǎn)型可以說(shuō)是基本同期的。 三是他們?nèi)坭T“潑彩”之法的切入途徑和內(nèi)在構(gòu)架不同。這一點(diǎn)是最重要的，它包括兩個(gè)方面。首先是他們的“潑彩”法中所傳承的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫元素的異同。同的方面是，他們都傳承了楊 和張僧繇的沒(méi)骨青綠法（這中間與吳湖帆也不無(wú)聯(lián)系）。但他們步入大傳統(tǒng)的法門卻大異其趣。張大千在切入傳統(tǒng)的最初，就醉心于豐富多樣的技法和圖式，一手以假亂真的仿古絕活可謂顛倒眾生。而劉海粟深入古人堂奧，是為了從傳統(tǒng)圖式中抽離出的富于個(gè)性表現(xiàn)力的筆、墨、色，作為他自己抒發(fā)激情的元素，注重的不是技法，而是“人”！其次是他們?cè)凇皾姴省狈ㄖ薪梃b和結(jié)構(gòu)西方現(xiàn)代藝術(shù)元素的不同視角、不同方式和不同的生成過(guò)程。張大千的“潑彩”從畫面效果上來(lái)看，的確與西方的抽象表現(xiàn)主義有驚人的貌合之處，而且非常的優(yōu)美。但若細(xì)細(xì)分析它的內(nèi)部元素和構(gòu)成法則，則發(fā)覺(jué)在那汪洋流淌的墨色之下，就是他早以爛熟于心于手的那些山水圖式。而劉海粟的潑彩之法，是從張僧繇沒(méi)骨法中抽出了中國(guó)色彩法“隨類賦彩”的原則，與西方后期印象主義和野獸派的用色和造型原則做有機(jī)的融合。簡(jiǎn)單地說(shuō)，張大千是外部圖式的不斷變化轉(zhuǎn)換，劉海粟是內(nèi)創(chuàng)結(jié)構(gòu)的日漸飽和凝結(jié)。一種是拼合，一種是化合。 劉海粟的黃山題材繪畫大氣、“霸氣”、 逸氣 劉海粟在中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史上是一個(gè)傳奇的藝術(shù)家，這不僅是因?yàn)樗乃囆g(shù)活動(dòng)和經(jīng)歷，還在于他獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性及融貫中西的藝術(shù)成就，尤其是黃山題材的作品幾乎貫穿了他一生的各個(gè)藝術(shù)時(shí)期。 此畫充分展現(xiàn)了劉海粟黃山題材成熟時(shí)期的特色，劉海粟是一個(gè)崇尚西方現(xiàn)代派的畫家，其油畫借鑒了后印象派中的凡高和野獸派中馬蒂斯的特點(diǎn)，形成了畫面恣肆縱橫的筆觸、強(qiáng)烈刺激的色彩對(duì)比，是一個(gè)現(xiàn)代感十足的畫家。按常理，他應(yīng)該會(huì)一直不斷地完善他的油畫創(chuàng)作，可到了晚年，卻畫起20世紀(jì)初畫壇鄙夷的“中國(guó)畫”來(lái)，而且“把他長(zhǎng)期在油畫上使用卻又與國(guó)畫一直絕緣的強(qiáng)烈色感一發(fā)不可收拾地傾瀉于其國(guó)畫上，自創(chuàng)大潑彩而使自己的藝術(shù)步入新途”。在他的中國(guó)畫作品中，有與傳統(tǒng)中國(guó)山水畫迥異的畫面視覺(jué)，即與西方繪畫相當(dāng)?shù)囊曈X(jué)張力。這種畫面視覺(jué)張力則來(lái)源于藝術(shù)創(chuàng)作中的“霸氣”。 不過(guò)，與潘天壽善用造勢(shì)、行筆穩(wěn)健、表面柔韌而內(nèi)骨硬朗的內(nèi)斂性“霸氣”不同，劉海粟的“霸氣”是外在的，是通過(guò)用筆、造型和潑彩實(shí)現(xiàn)的，當(dāng)然這并非說(shuō)劉海粟不懂中國(guó)畫的畫理。事實(shí)上，劉海粟從小就開始學(xué)習(xí)中國(guó)畫，幼年臨摹惲南田的花草，8歲臨顏真卿的字，9歲臨《芥子園畫譜》，對(duì)傳統(tǒng)筆墨有深入的研究。只不過(guò)，他的創(chuàng)作追求如他所說(shuō)的那樣，“我們要發(fā)展東方固有的藝術(shù)，研究西方藝術(shù)的蘊(yùn)奧”。因此，他在西畫上追尋大半生之后，回到用傳統(tǒng)媒材和表現(xiàn)形式的中國(guó)畫上，自然要在中國(guó)畫的創(chuàng)作上追求西畫的效果，同時(shí)又保持著傳統(tǒng)中國(guó)畫的韻味。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，他作品中出現(xiàn)“霸氣”是必然的。 他的“霸氣”有著明顯的特征。首先，他的用筆是中國(guó)畫的用筆，特征形態(tài)上卻是西畫的?！八簧紙?jiān)持使用傳統(tǒng)功力深厚的中鋒用筆'老筆紛披’的效果和以書入畫的書法意味，這得意于康有為稱贊他用筆'老筆紛披’的褒賞?！比缱髌贰肚迤婀殴謭D》、《金箋黑虎松》、《黑虎松圖》、《黃山獅子峰》和《清涼頂圖》，從中可明晰地看到“老筆紛披”、力透紙背、屋漏痕，甚至有王原祁所謂的毛、澀之態(tài)。但這樣下來(lái)的結(jié)果是放棄了傳統(tǒng)的程序形態(tài)，完全不拘泥于物象的表面常態(tài)視覺(jué)形象，把怪石、樹干、松枝完全符號(hào)化，畫面處理如凡高一樣自由表達(dá)，主觀成份明顯增多，注重精神描寫與氣韻的表達(dá);手法上以“骨法用筆”的中鋒線條構(gòu)建骨骼，用墨或彩潑灑暈染以助韻，興會(huì)所至常常筆墨酣暢、氣勢(shì)奪人，可謂“墨氣淋漓幛猶濕”“筆所未到氣已吞”。這從1980年、1981年他七上八上黃山之后的作品就可以明顯看出。其次，他的畫面物象造型在他實(shí)踐的中西交融之后更加松動(dòng)、放肆而意象。當(dāng)他從中鋒用筆加水墨渲染過(guò)渡到潑墨時(shí)，線的作用逐漸減弱，加上沒(méi)骨畫法的啟迪及水墨酣暢淋漓的效果，使得表現(xiàn)物象更加自由而隨意，這是他從藝生涯中從意象到表現(xiàn)，再?gòu)谋憩F(xiàn)回到意象的結(jié)果。劉海粟十上黃山寫生，每每被黃山瞬息萬(wàn)變的云海奇觀所激動(dòng)，曾深情地說(shuō)：“我愛(ài)黃山，畫天都峰都畫了好多年，它變之又變，一天變幾十次，無(wú)窮的變化……我每次來(lái)，每次都有新的認(rèn)識(shí)，有畫不完的畫?！秉S山云海的奇幻變化給了劉海粟藝術(shù)的靈感，劉海粟以“不息的變動(dòng)”創(chuàng)造了無(wú)限的新黃山。第三，潑墨和潑彩具有強(qiáng)大的氣勢(shì)與力量，真正成就了劉海粟“霸氣”的藝術(shù)風(fēng)格。劉海粟晚年喜作潑彩法，用色愈加厚重濃烈，與張大千清透”風(fēng)格的潑彩法比較，風(fēng)格尤顯渾厚凝重，具有油畫意味，但不失中國(guó)畫的氣派與精神，諸如此畫《旭日蒼山》以及《十上黃山白鵝嶺寫天都峰蓮花峰圖》、《云山飄渺圖》等作品，均為潑彩上等佳作。色墨水相互滲破，相生相發(fā)，構(gòu)成千變?nèi)f化的色墨效果，幻化成斑斕多姿的山川、枝葉、煙霧、云嵐，既保留了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的筆墨情趣，又加入了西方現(xiàn)代藝術(shù)的色感，實(shí)現(xiàn)了中國(guó)畫在傳統(tǒng)范式上的突破。劉海粟晚年的潑彩畫，以西畫，主要是油畫為媒，以生活為源，以書法為骨，以氣韻為主，以精神為本，創(chuàng)造出了“大氣、霸氣、逸氣”，不同凡響的中國(guó)畫。這批潑彩畫是創(chuàng)造精神與黃山自然風(fēng)貌的完美契合，是激情與奇松、怪石和云霧靈動(dòng)共舞的中西文化交融之精神結(jié)晶。 劉海粟的藝術(shù) 劉海栗以“狂”著稱，無(wú)論為人作畫，他都是“悲則大悲，喜則大喜，情動(dòng)于中，形發(fā)于外”。 他第一次看到塞尚與石濤的作品時(shí)，不覺(jué)狂叫……；每當(dāng)他把一幅畫完成，題上詩(shī)跋后，他都會(huì)迫不及待的張掛起來(lái)，大聲叫好，狂呼家人、朋友、或?qū)W生們過(guò)來(lái)分享；上海美專教務(wù)長(zhǎng)吳新吾去世，他驟獲噩電，“不自覺(jué)號(hào)啕狂呼，家人四集，皆詫駭無(wú)措，余失知覺(jué)，頓足暴跳半日……”。從他這些古怪的“日常行徑”中可以得出來(lái)，他有大喜大悲，近乎“狂”的個(gè)性。 在繪畫上，也不例外，他常被自然界流動(dòng)的線條或強(qiáng)烈的色彩，激動(dòng)得熱血沸騰，一定要馬上將這種激動(dòng)畫了下來(lái)，他才覺(jué)得暢快無(wú)比。就因?yàn)樗写笙泊蟊膫€(gè)性，他的畫，氣勢(shì)猛烈，敢于破壞創(chuàng)造，自稱“大紅大綠，亦綺亦莊”，常有“海栗之狂”的題跋。 對(duì)于中國(guó)畫，劉海栗認(rèn)為有兩個(gè)基本特征：意境與筆墨。 “意境”，是來(lái)自藝術(shù)家對(duì)生活的沉潛，對(duì)客觀世界的探索。而“筆墨修養(yǎng)”除了苦學(xué)勤練之外，更要學(xué)習(xí)前人的經(jīng)驗(yàn)，廣收博取，兼容并蓄。他更主張寫生，向?qū)W習(xí)自然，他曾十上黃山，“入了黃山，也消化了黃山”。 劉海粟與張大千“潑墨潑彩”的異同 在近代的中國(guó)畫壇中，劉海粟與張大千都以“潑墨與潑彩”著名，然兩人的潑墨與潑彩，卻殊途同歸，各有千秋。 劉海粟擅長(zhǎng)中畫與油畫，他融合中西之畫法，創(chuàng)出別具一格的潑墨與潑彩。而張大千的潑墨與潑彩，則是他集國(guó)畫之大成，在古人的潑墨技法之上，更進(jìn)一步，所創(chuàng)造出來(lái)的一條新路。 畫評(píng)家徐建融對(duì)張大千與劉海粟兩人的的看法是：論氣格“張文劉野”，論氣魄“劉雄張秀”。 徐建融認(rèn)為：以藝術(shù)個(gè)性而言，劉海栗以狂熱取勝，張大千以文靜見(jiàn)長(zhǎng)。張的潑彩以石青、石綠等冷調(diào)為主，所形成的氣氛，如月色籠罩下的清冷深靜。而劉的潑彩則于石青、石綠外多用朱砂、石黃、白粉等暖色調(diào)，其氣氛如日光照耀下的熱烈亢奮。 張大千的潑墨潑彩，多用明礬處理過(guò)的熟紙，或不太吸水的絹，往往先潑墨，在墨色未干時(shí)再潑彩，一氣呵成，顯得明凈雅潔，透明晶瑩，因熟紙與絹綢的吸水力不強(qiáng)，對(duì)墨塊色彩可作理性的控制，在墨彩干后，形成水漬斑斕的特殊韻致，所添樹石、臺(tái)閣、舟楫、人物、工整而細(xì)膩。 而劉海粟的潑墨潑彩，用吸水力強(qiáng)的生宣，在潑墨干后，再將畫面打濕，潑彩，往往要潑彩五、六次之多，墨色滲化，任其漫漶，層層迭潑，濃郁邋遢，所添樹石、臺(tái)閣等粗獷如油畫。 | ||
